Escucha “Anyways” de Arctic Monkeys

“Anyways” es el lado b de la edición en vinilo del sencillo "Tranquility Base Hotel & Casino".

Hace unos meses los británicos anunciaron el lanzamiento de un vinilo de siete pulgadas que incluiría la canción principal de su reciente álbum como lado a, y su nueva canción “Anyways” como lado b. Al fin la espera ha terminado, el día de hoy Arctic Monkeys ha compartido su tema inédito a través del sello discográfico Domino Recordings. 

El mes pasado la banda liderada por Alex Turner sacó a la luz un documental de 11 minutos llamado Warp Speed Chic, dirigido por Ben Chappell, en él contaban la historia de la creación de su más reciente material discográfico Tranquility Base Hotel & Casino, el cual fue estrenado el pasado mayo. Con la llegada de este material audiovisual se anunció también la sorpresa de “Anyways”. 

La balada sigue la linea de Tranquility Base Hotel & Casino, con melodías tranquilas que acompañan la voz de Alex Turner, misma que te hace perderte por una atmósfera seductora y romántica, como a lo que nos ha acostumbrado la banda británica Arctic Monkeys.

No te quedes sin escuchar la gran canción “Anyways” ¿Qué les parece este increíble nuevo single? Danos tus comentarios en nuestras redes sociales.

 

Top 12: Los mejores videos de noviembre

Disfruta de este Top 12 con los mejores videos de noviembre con A$AP Rocky, The Chemical Brothers, Julia Holter y más.

El mes de octubre culminó y hubo muchos estrenos: sencillos, discos y sobretodo videos. Es por eso que, después de una larga discusión editorial con el equipo de Indie Rocks!, te compartimos una selección especial en nuestro #TopIR con los mejores 12 videos del mes.

Aquí verás el video “Whether" de Julia Holter en el que ha buscado explorar en la naturaleza y las inminentes catástrofes de las cuales los humanos hemos sido responsables durante el último siglo, el director Dicky Bahto habló acerca de cómo utilizó los incendios en el Sur de California para crear la película de 16 mm; “Free Yourself”de The Chemical Brothers dirigido por Dom&Nic, los mismos que hicieron los metrajes de “The Salmon Dance”, “Believe” “Wide Open”; “Enrique El Cobrador” de Oh Sees elaborado por los dibujantes Massimo Colarusso y Alexis Giroux. A través de 3:53 minutos, la creación de los artistas nos lleva de viaje por un mundo psicodélico, plagado de paisajes y criaturas surrealistas; “Fukk Sleep” de A$AP Rocky dirigido por la españolaDiana Kunst y producido por Object Animal y O Creative Studio, en este seguimos a ambos artistas mientras causan estragos por calles, joyerías y bares de strippers en Nueva York; y muchos más.

Drims, propuesta 100% nacional

Guitarras frescas y letras románticas.

La escena emergente de nuestro país nunca descansa y siempre ofrece algo nuevo que escuchar. En esta ocasión llega el turno de hablar acerca de Drims, agrupación mexicana con tintes dream pop, compuesta por Alexis Alanís en los micrófonos, Max Delgado en la guitarra, Armando Silva en el bajo y David Salinas en la batería.

Un grupo de amigos cuyos ratos libres después de clases, se convertían en la ocasión perfecta para jammear. Entre sus influencias más citadas se encuentran bandas como Beach FossilsHawaiian Gremlins y Mac DeMarco.

Lo que comenzó como un hobby, terminó convirtiéndose en una de las propuestas más jóvenes e interesantes de Monterrey. Con tan solo dos años de carrera, la banda ha logrado una recepción positiva entre nuevos escuchas, identificados con su sonido fresco y el romanticismo de sus letras.

Pese a su corta trayectoria, la agrupación ha logrado compartir escenario con bandas nacionales e internacionales como Young Tender en la Ciudad de Mexico y The Vaccines, actuando como actos teloneros durante su reciente presentación en la ciudad de Monterrey.

Tras su formación en 2016, la banda ha publicado una serie de sencillos entre los que podemos escuchar “Todas las chicas”, “Amanecer” y “¿Qué nos pasó?”.  La peculiaridad de su sonido y sus temáticas románticas, terminaron llamando la atención del sello independiente Arts & Crafts, con el que estrenó su primer material el pasado mes de septiembre.

Se trata de Demos, un EP de seis canciones en las que la banda nos recuerda las emociones de ser joven. Una entrega llena de amistad, amor y nostalgia musical.

Demos ya se encuentra disponible en las distintas plataformas digitales. Anímate a escucharlo y descubre un poco más de esta nueva propuesta mexicana.

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El reggae ya es patrimonio de la humanidad

UNESCO nombra al género reggae como nuevo patrimonio inmaterial de la humanidad.

La música jamaiquina posee un nuevo reconocimiento. A lo largo de los años, su discurso ha estado ligado a diversas temáticas sociales, que destacan el amor, la paz y el repudio ante las injusticias. Es por esta misma razón que el género reggae, ha sido nombrado como nuevo Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

El reconocimiento fue otorgado por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, mejor conocida por sus siglas en inglés, UNESCO.

"Su aportación al discurso internacional sobre cuestiones como la injusticia, la resistencia, el amor y la condición humana,  destaca  la fuerza intelectual, sociopolítica, espiritual y sensual de este elemento del patrimonio cultural", informó la organización a través de un comunicado.

De esta manera, el reggae se une a una distinguida lista de estilos musicales, reconocidos a nivel mundial, en la que se incluyen géneros como la ópera china, el tango de Argentina, el flamenco de España, y por supuesto, el mariachi de México.

Entre sus representantes más notables destacan artistas como Burning Spear, Dennis Brown, Peter Tosh y Bob Marley, cuyas creaciones han logrado prevalecer al paso de los años y las nuevas generaciones.

Arturo Tranquilino estrena “Amenaza”

Escucha el nuevo tema solista de Arturo Tranquilino.

Arturo Tranquilino continúa compartiendo nueva música. En esta ocasión regresa con el sencillo “Amenaza”, segundo estreno en su nueva etapa como solista.

Se trata de un corte de 3:54 minutos, producido, mezclado y masterizado por Andrés Jaime de Wet Baes. En este nuevo tema, Tranquilino nos ofrece un viaje a través de sonidos con tintes shoegaze, plagados de guitarras y atmósferas distorsionadas.

El arte de la entrega estuvo a cargo del diseñador mexicano, Ángel Vargas Partida, quien se encargó de retratar la temática de la canción a través de su particular estilo.

Dale play y escucha a continuación.

"Amenaza" se suma a la lista de temas que podremos escuchar en el próximo EP de Arturo Tranquilino, su primer material como solista. Anteriormente, tuvimos la oportunidad de escuchar el primer adelanto a través del sencillo “3 días”, estrenado el pasado mes de septiembre.

El proyecto solista de Arturo Tranquilino se presentó de manera oficial en el Foro Indie Rocks!, durante la más reciente edición del Indie Market Day, celebrado el pasado 14 de abril y reuniendo el catálogo musical de más de treinta artistas y disqueras independientes. Conoce los detalles de a través de nuestra reseña.

Roger Waters en el Palacio de los Deportes

And after all we're only ordinary men.

Luego de visitar algunos países como Brasil, Uruguay, Argentina Perú, Colombia y Costa Rica, el músico, compositor y activista británico Roger Waters regresó a la Ciudad de México para cerrar este el Us + Them Tour 2018 en el Palacio de los Deportes, como parte de la promoción de su quinto material discográfico como solista Is This the Life We Really Want? (2017).

Este tour –que toma su nombre del track del “Us and Them” y del discurso de Barack Obama sobre las reformas migratorias– es considerado uno de los más políticos de Waters. En este show –el primero de tres en CDMX– escuchamos canciones de los discos Meddle (1971), The Dark Side of The Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1976) y The Wall (1979) de Pink Floyd, además de algunas canciones de su reciente disco.

For long you live and high you fly

Desde las 21:00 H. en punto, la enorme pantalla comenzó a proyectar una escena de la actriz italiana Azzurra Caccetta contemplando un hermoso paisaje, 20 minutos más tarde, Joey Waronker (batería), Jonathan Wilson (guitarra y voz), Gus Seyffert (bajo y voz), Bo Koster (órgano Hammond y piano), Jon Carin (teclados, voz y guitarra), Ian Ritchie (Saxofón), Jess Wolfe y Holly Laessig de Lucius (vocales y percusión) y Dave Kilminster (guitarra) comenzaron a hacer latir el escenario para darle la bienvenida a Roger Waters, quien nos recibió con “Breathe”.

El equipo de sonido envolvente cubrió totalmente el Palacio de los Deportes y nos permitió disfrutar de los detalles de “One of These Days”, el pasar de los días en “Time” y la soledad en “Breathe (Reprise)”. Después “The Great Gig in the Sky” nos transportó –con la ayuda del hipnotizante canto de Jess Wolfe y Holly Laessig a una alucinante constelación. 

La invitación a dejar las diferencias de lado llegó con “Déjà Vu” y, en seguida, “The Last Refugee” nos recordó el sufrimiento de los refugiados de Oriente Medio y la preocupación de Waters por las políticas de la Unión Europea ante la crisis de países como Siria.

El momento emotivo se presentó con “Wish You Were Here”, pero “Another Brick in the Wall Part 2” y “Another Brick in the Wall Part 3” anunciaron el final de la primera parte junto con un grupo de niños mexicanos que bailaron y corearon esta protesta.

Ha, ha, charade you are

Frases de resistencia, libertad y derechos humanos fueron proyectadas en la pantalla principal para acompañarnos durante 20 minutos de intermedio que culminaron con el anuncio de “Dogs”. Los músicos regresaron uno a uno al escenario y, al mismo tiempo, la Battersea Power Station surgió lentamente desde el centro del Palacio de los Deportes.

La crítica política continuó con “Pigs” y el cerdo Algie –intervenido por los artistas mexicanos Reez Ruiz y Triana Parera– sobrevoló el recinto con la poderosa frase “Sean humanos”. Las burlas a Donald Trump aparecieron en las pantallas, provocando gritos y rechifla de todos los asistentes. La visión socialista del sistema económico llegó con “Money” y “Us and Them” nos ofreció un show inigualable con un sincronizado juego de luces.

El lugar se oscureció totalmente y pudimos observar cómo los lásers dibujaron el clásico prisma diseñado por Storm Thorgerson para la portada del The Dark Side of The Moon (1973). El público estalló de emoción y justo en ese momento comenzaron a sonar los primeros acordes de “Brain Damage”, la atmósfera fue perfecta y la luz de los celulares ayudó a crear una escena inolvidable.

Los gritos de “Olé olé olé olé, Roger Roger” no pararon y el músico británico se mostró tan emocionado que estuvo a punto de derramar algunas lágrimas. Este emotivo momento fue aprovechado por el ex Pink Floyd  para agradecer al público y recordar el motivo político del Us + Them Tour. Finalmente, Roger Waters interpretó “Two Suns in the Sunset” y culminó este impresionante show con “Comfortably Numb”.

Us + Them Tour es un show planeado y desarrollado meticulosamente, es por eso que su setlist no cambia mucho entre presentación y presentación. Esta una producción que supera a cualquiera y definitivamente es una experiencia que no puedes dejar de vivir.

 

¡Gesaffelstein está de regreso!

"Reset" es el primer tema que estrena Gesaffelstein en cinco años.

El productor y DJ francés ha dado mucho de qué hablar este año y eso que no ha publicado nada por su cuenta, pero su participación en el EP de The Weeknd, My Dear Melancholy,. Sin embargo, el músico da señales de vida cerrando el año, pues acaba de lanzar un nuevo tema.

Lo nuevo de Gesaffelstein se llama "Reset" y es el primer lanzamiento que hace con Columbia Records, sello con el que firmó a principios de este mes. Este, su primer lanzamiento no colaborativo en mucho tiempo, es un track intenso, obscuro y muy violento.

La canción viene acompañada de un video, el cual fue dirigido por el cineasta francés Manu Cossu, quien ha trabajado con The Avalanches, Drake y A$AP Rocky. En el clip podemos ver a un grupo de gente bailando y cantando en un estacionamiento, pero de entre todos destaca un sujeto parecido al rapero Tekashi 6ix9ine, quien afronta una posible cadena de 30 años por extorsión y crimen organizado.

Este nuevo tema ya hizo surgir rumores de que un próximo disco, el esperado sucesor de Aleph, publicado hace más de cinco años. Aunque esta canción es una buena noticia, un material de larga duración parece muy improbable.

Puedes ver el video de "Reset" justo aquí:

"One Night", nueva canción de Night Beats

Escucha "One Night" tema que Night Beats sacó con Dan Auerbach.

Hace casi un mes que se anunció el lanzamiento de Myth Of A Man, el cuarto álbum de estudio del proyecto de Danny Lee Blackwell. Aunque todavía tenemos que esperar hasta el próximo año, los lanzamientos no paran y hoy podemos escuchar uno de los nuevos sencillos.

El reciente estreno de Night Beats se llama "One Night". Este track estuvo disponible días antes en formato físico, pues salió en un disco de siete pulgadas de edición limitada por el Record Store Day, el cual se celebró durante el Black Friday pasado.

El single de Night Beats fue su primera colaboración con Easy Eye Sound, sello discográfico que fundó el vocalista de The Black Keys, Dan Auerbach, quien por cierto también es el productor de su nuevo disco. El sencillo incluye "Watch the Throne" como b side, una canción que el músico de Seattle escribió con Matt Shultz de Cage The Elephant.

Myth Of A Man saldrá el próximo 28 de enero del 2019 a través de Heavenly Recordings. Con este material, Night Beat contó con talentosos y experimentados músicos de sesión, que trabajaron con Elvis Presley y Aretha Franklin, lo que explica la ausencia de sus otros integrantes, como James Trager y Jakob Bowden.

Puedes escuchar "One Thing" justo aquí:

Escucha una canción navideña de Phoebe Bridgers

Foto: Lera Pentelute

La joven compositora Phoebe Bridgers comparte las vibras navideñas con este cover.

Se acerca la navidad, esa época de regalos, alegría y cantos alusivos a dicha festividad. Para ponerte de un humor opuesto al espíritu de esta fecha, Phoebe Bridgers hace equipo con Jackson Browne para entregarnos un cover al melancólico tema “Christmas Song”, original de McCarthy Trenching.

“La primera vez que escuché esta canción me golpeó como ladrillos. Muchas de las canciones de McCarthy Trenching hacen eso. No pasa seguido que escucho una canción navideña que no hace que me den ganas de dejar la música”, comentó Bridgers acerca del tema. Escucha a continuación.

Bridgers ha estado promocionando su segundo álbum, titulado Stranger in the Alps, el cual salió el año pasado a través de Dead Oceans. Este 2018 también unió fuerzas con Lucy Dacus y Julien Baker en el supergrupo Boygenius, el cual dio como resultado un EP homónimo que fusiona folk y bedroom pop con una línea melancólica, como la que podríamos esperar de la mezcla de estas intérpretes.

Hace unos meses Phoebe Bridgers fue la invitada durante los shows de Conor Oberst en Estados Unidos y actualmente se encuentra de gira con Boygenius. A continuación puedes disfrutar la reciente presentación de este trío en NPR para la serie Tiny Desk Concerts.

Josh Homme habla en documental de Alain Johannes

Mira a Chris Cornell y Josh Homme en el nuevo filme sobre la vida del chileno Alain Johannes.

En estos últimos años, el líder de Queens Of The Stone Age ha trabajado en diferentes documentales como American Valhalla, Desert Age: A Rock and Roll Scene y Eagles of Death Metal: Nos Amis; este último sobre lo que sus compañeros sufrieron durante el atentado al club Bataclan. Ahora, podremos volver a ver al músico en la pantalla con el filme Unfinished Plan: The Path of Alain Johannes.

El documental es, por supuesto, sobre la vida de Alain Johannes, un productor y músico chileno que colaboró con importantes grupos como UNKLE, PJ Harvey, Arctic Monkeys y Brody Dalle, la vocalista de The Distillers. Sin embargo, fue más conocido por su trabajo con Josh Homme y Chris Cornell, quienes son parte de los entrevistados en este filme.

Johannes es el hombre de confianza de Josh Homme, tanto que se unió a Queens Of The Stone Age como bajista en 2005, reemplazando a Nick Oliveri, quien salió en 2004 luego de múltiples discusiones y peleas con la banda. Alain grabó Lullabies to Paralyze y Era Vulgaris, dos de los álbumes de estudio de la banda, hasta que salió a finales del 2007 para concentrarse en Eleven, grupo que formó con Jack Irons.

La película, que comenzó su producción en 2016, explora a vida y carrera de Johannes, al igual que su relación con su esposa Natasha Shneider, quien murió de cáncer en 2008. Este tendrá su premiere el día 14 de diciembre en el Laemmle Glendale Theatre de la ciudad de Los Ángeles.

Mira el tráiler justo aquí: