Posted on septiembre 18, 2020 by practicas -
El grupo anuncia un nuevo trabajo discográfico para octubre justo el mismo día que lanza su reciente álbum, Protean Threat.
Para Osees, el tiempo no es impedimento ni excusa que valga para sacar material discográfico. El grupo oriundo de San Francisco compartió el tema "Electric War", canción con la que oficialmente anuncia el lanzamiento de EP Metamorphosed programado para salir a mediados de octubre próximo.
El nuevo track recoge el clásico estilo punk rock que caracteriza gran parte del trabajo de la banda y, a su vez, se conjuga con breves secciones de guitarra psicodélica. Con este sencillo y el anuncio de su próxima producción de estudio, la agrupación liderada por John Dwyer sorprende al público pues el día de hoy, viernes 18 de septiembre, los californianos publicaron también su disco Protean Threat.
En una entrevista realizada por el mítico Henry Rollins (ex-vocalista de Black Flag), Dwyer reveló que las composiciones de este próximo disco nacieron originalmente durante las sesiones de Face Stabber (agosto, 2019). Cabe destacar que su álbum The 12''Synth (diciembre, 2019) también se compuso de temas elaborados en aquella sesión de grabación.
Así es como aterrizó el lanzamiento. Estamos tratando de escalonar un poco los lanzamientos este año.... Metamorphosed habría salido antes, pero con las restricciones de virus, el envío de LP obviamente se ha ralentizado y también lo ha hecho la fabricación, así que aquí estamos.
El nuevo disco Metamorphosed verá la luz el próximo 16 de octubre vía Rock is Hell Records y contendrá únicamente cinco pistas. Por otro lado, el álbum Protean Threat ya se encuentra en plataformas y puedes leer una reseña nuestra del material aquí.
Tracklist de Metamorphosed:
- "Saignant"
2. "Electric War"
3. "Weird And Wasted Connection"
4. "The Virologist"
5. "I Got A Lot"
Posted on septiembre 18, 2020 by practicas -
"Dos Cuerpos" se trata de un tema para olvidar la pena, bailar y dejarse llevar.
La agrupación dominicana, Mula, ha lanzado "Dos Cuerpos" el tercer adelanto de su disco Mundos, material que será editado en España y Latinoamérica a través del sello Costa Futuro.
Precedido por los dos sencillos anteriores “Agua que quema” y “En el Aire” está nueva entrega de la trinidad conformada por Rachel Rojas y las hermanas Cristabel y Anabel Acevedo explora un balance entre las texturas sonoras de la electrónica característica de los clubs nocturnos, tenues cadencias caribeñas y percusiones de reggaetón.
Y que dieron como resultado a "Dos Cuerpos" un tema para bailar cuerpo a cuerpo para fluir sin importar el tiempo, lugar o la vergüenza y temor de hacer el ridículo.
'Dos Cuerpos' cuenta ese momento estático al que se puede llegar a través del cuerpo mediante el baile. Dejar que éste se exprese como quiera, olvidándose de muchas nociones y mirándolo casi desde afuera. Expresar ese fervor que se siente cuando dejamos que el movimiento se vuelva lenguaje en sí mismo, contando lo que no se dice con palabras”, explicó el trío dominicano.
Escucha y disfruta de "Dos Cuerpos" de Mula a continuación.
Posted on septiembre 18, 2020 by practicas -
El frontman de The Stone Roses lanza una canción para dar cuenta de su pensamiento político sobre el COVID-19.
Ian Brown a lo largo de los últimos meses ha dejado ver su escepticismo ante lo que ocurre en el mundo con la pandemia del coronavirus, pues a través de Twitter posteó "NO AISLAMIENTO, NO PRUEBAS, NO MÁSCARAS, NO VACUNAS". Este comentario trajo consigo comentarios negativos, por lo que en su defensa dijo lo siguiente:
Para todos los que me preguntan acerca de mis calificaciones médicas, tengo las mismas que el vendedor de computadoras Bill Gates (el mayor financiador de la organización mundial de la salud)."
Y ahora, vuelve a demostrar su pensamiento politizado en contra de lo que está sucediendo, dándole un sentido completamente personal con una canción titulada “Little Seed Big Tree”. Con este tema pone de manifiesto que nadie puede decirte que uses una máscara protectora y que está en contra del aislamiento obligatorio.
Por su parte, el track hace lo suyo y pone énfasis en los comentarios hechos de Brown anteriormente, reafirmando su postura en la letra: “A sonic lockdown in your home town / A sonic lockdown, can you feel me now? / A sonic lockdown, state shakedown, a mass breakdown / Put your muzzle on, get back in your basket / Get behind your doors cos living here is drastic.”
Escucha aquí abajo el nuevo tema controversial de Ian Brown:
Posted on septiembre 18, 2020 by Ana Rodríguez -
Ya no hay pretexto para que puedas disfrutar de tus artistas favoritos.
Nodriza Estudio destaca dentro de los venues de México por ser uno de los más acogedores, que busca entre sus prioridades, recibir a los proyectos emergentes de la escena musical en un ambiente íntimo en el que también, logren establecer una conexión casi personal con sus fanáticos. Desde hace casi una década que abrió sus puertas, el inmueble regiomontano ha presenciado actos de innumerables artistas como Motorama, El Shirota, C. Tangana, entre otros.
Los éxitos han llevado a que el foro construya su nuevo proyecto, esta vez se trata de Nodriza TV, con la que darán la oportunidad a la audiencia de seguir disfrutando de la música desde la comodidad de su casa.
Nodriza TV es una extensión de nuestro foro y estudio en Monterrey. Creamos este espacio virtual para lograr una comunicación más efectiva sin barreras físicas, para llevar lo mejor de la experiencia musical a través de medios electrónicos para no extrañar los momentos de Nodriza con tu música favorita. Los esperamos en este cotorreo musical aquí en nuestro canal de TV y por medio de plataformas digitales", expresaron los organizadores.
La primer temporada de esta serie comenzará a partir del 8 de octubre, donde cada jueves podrás disfrutar de distintos artistas musicales tales como Ases Falsos, Charlie Rodd, Lng/SHT, Pequeño Fénix, Melted Ice Cream, entre otros. Toda la programación estará disponible hasta el 5 de noviembre. Los boletos para el primer episodio saldrán a la venta el lunes 21 de septiembre y los podrás adquirir a través del siguiente enlace.
Aún no se confirma la programación ni los horarios, por lo que es importante que te mantengas al pendiente de las redes sociales de Nodriza Estudio para más información. Se parte de este proyecto y disfruta de tus artistas favoritos.
Posted on septiembre 18, 2020 by Ana Rodríguez -
Los beats de Hermitude llegan como la brisa fresca del mar.
Posterior al lanzamiento de su sexto álbum de estudio, Pollyanarchy (2019), Angus Stuart y Luke Dubber han estado bastante activos este año. Después de posponer unos cuantos encuentros para 2020, el dúo Australiano de música electrónica, Hermitude ha trabajado en música nueva. Recientemente la dupla presentó "Spotlight", en colaboración con el cantautor neozelandés Daniel Bedingfield; un tema fresco y bastante bailable que grabaron en Los Ángeles, California a través de Elefant Traks / Nettwerk.
Daniel consiguió la esencia de la canción en una primera toma y luego la refinamos a partir de ahí. ¡Un artista verdaderamente único y sorprendente y una sesión que nunca olvidaremos!", expresó el dúo.
"Spotlight" es la primera de tres pistas nuevas que aparecerán en Pollyanarchy (Deluxe), una reedición de su álbum de 2019 que se lanzará el próximo 13 de noviembre. No obstante, aún después de ese enérgico encuentro, Hermitude comparte un remix para "Nobody Like You" para el conjunto estadounidense Louis The Child, en el que también colabora la cantautora australiana Vera Blue. Esta versión del tema es enérgica, alegre y jovial, lo cual te incita a querer bailar desde el primer segundo. Incluso Stuart y Dubber compartieron a través de sus redes sociales que "fue divertido hacerlo". Te la compartimos a continuación para que la escuches.
A propósito, Hermitude realizó una listening party para celebrar el quinto aniversario de Dark Night Sweet Light (2015). A lo largo de su trayectoria musical, la agrupación a colaborado con infinidad de proyectos musicales; entre su listado se encuentra Instituto Mexicano del Sonido quien versionó su tema "Every Day" ft Hoodlem.
Posted on septiembre 18, 2020 by practicas -
Además del nuevo disco doble, la banda liderada por Billy Corgan presentará una serie animada titulada In Ashes.
El próximo 27 de noviembre, The Smashing Pumpkins tiene preparado el lanzamiento de CYR, su nueva producción discográfica. El álbum fue producido por el mismo Billy Corgan y contará con la presencia de los miembros fundadores, James Iha y Jimmy Chamberlin, en conjunto con el guitarrista Jeff Schroeder.
Conformados por 20 pistas en total, los dos álbumes se grabaron en la ciudad de Chicago, Illinois y en está ocasión, Sumerian Records se encarga de lanzarlo. El anuncio llega después de la publicación de “Cyr” y “The Colour of Love", los dos sencillos promocionales del álbum, lanzados hace unas semanas.
Pero eso no es todo, la banda también ha anunciado una serie animada que lleva por nombre In Ashes, escrita por Corgan, y la cual se integra de cinco capítulos ambientados con la música de CYR. Los dos primeros episodios se llaman "As the Crow Flies" e "Inspirations, Aspirations" y se podrán visualizar el 25 de septiembre.
A continuación, te compartimos el trailer oficial de está interesante y prometedora producción audiovisual.
CYR estará disponible en todas las plataformas streaming y puedes pre ordenarlo en el siguiente enlace. Además, por si fuera poco, la agrupación ha diseñado mercancía especial y un box set limitado a 1000 personas en todo el mundo. Dicho material está conformado por los dos vinilos en un color exclusivo llamado Black Ice, un folleto de 24 páginas con las letras correspondientes, un libro de fotos de los videoclips musicales, un póster oficial y tres serigrafías iridiscentes.
Te invitamos a consultar todos los detalles de está edición especial en la página oficial de The Samshing Pumpkins.
01."The Colour of Love"
02. "Confessions of a Dopamine Addict"
03. "Cyr"
04. "Dulcet in E"
05. "Wrath"
06. "Ramona"
07. "Anno Satana"
08 "Birch Grove"
09. "Wyttch"
10. "Starrcraft"
11. "Purple Blood"
12. "Save Your Tears2
13. "Telegenix"
14. "Black Forest, Black Hills"
15. "Adrennalynne"
16. "Haunted"
17. "The Hidden Sun"
18. "Schaudenfreud"
19. "Tyger, Tyger"
20. "Minerva"
Posted on septiembre 18, 2020 by practicas -
El segundo álbum de estudio de la agrupación pionera en el grunge será relanzado con motivo de sus tres décadas.
En el marco conmemorativo de los 30 años del álbum Smell the Magic, de la banda oriunda de Los Ángeles, L7, da la noticia de que su aclamado disco será relanzado en diversas versiones para celebrarlo. El álbum seguirá estando bajo la firma de Sub Pop Records, un sello que se encargó de firmar con las bandas de grunge en los 90, tales como Soundgarden o Nirvana, y que a la fecha sigue vigente con una entrada de diversos géneros.
Para el año de 1989 había una multitud de escenas de música rock en Los Ángeles como era el caso del hardcore punk, goth industrial, roots rock y hair metal, entre otros. L7 no encajaba en ninguno de ellos, por lo que crearon su propia mezcla única de punk, grunge y rock duro cargado de humor y comentarios culturales. Su álbum Smell the Magic fue lanzado originalmente en 1990, y es considerado un hito del rock feminista de los 90.
Esta edición del 30 aniversario incluye las 9 canciones del disco seminal, remasterizadas y juntas en vinilo por primera vez. Los LP comprados a través de megamart.subpop.com y minoristas selectos en Norteamérica recibirán la edición limitada Loser en transparente con un vinilo naranja, azul y gris. Mientras tanto, los pedidos anticipados a través de minoristas selectos en el Reino Unido y Europa recibirán la edición Loser en vinilo naranja neón.
Escucha aquí abajo el aclamado álbum de L7, Smell the Magic:
Posted on septiembre 18, 2020 by Ana Rodríguez -
Atrévete a explorar el micelio metafórico entre matemáticas - pasión, arte - orden, y esperanza - prueba con lo nuevo de Puscifer.
Hace cinco años la agrupación estadounidense compartió Money Shot (2015); desde entonces no se había escuchado música nueva por parte de Puscifer, ya que Maynard James Keenan se centró en compartir Fear Inoculum (2019), el nuevo material discográfico de Tool. Aún con todo el trabajo que implicó el quinto LP de la banda, el frontman dio a conocer que desde el año pasado se encerró en el estudio junto a Carina Round, Mat Mitchell, Greg Edwards y los bateristas Gunnar Olsen y Sarah Jones para crear Existential Reckoning.
En el verano de 2016, recibimos una llamada de Hildy Berger, la amada esposa de Billy D; quien rumorea que no había estado llevando nada más que una botella de vino y un misterioso maletín. Había desaparecido sin dejar rastro en algún lugar de los altos desiertos del suroeste de Estados Unidos", expresó la banda.
La cuarta larga duración de Puscifer será una nueva abducción alienígena de la que tú también serás cómplice. Para conocer más a fondo de qué estará compuesto este material, la banda comparte su segundo sencillo "The Underwhelming"; un tema tranquilo e interesante que a través del sonido del bajo y la guitarra hace un cuestionamiento sobre la liberación.
Existential Reckoning estará disponible a partir del próximo 30 de octubre vía Alchemy Recordings junto a Puscifer Entertainment y BMG. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo directamente en el siguiente enlace.
Tracklist de Existential Reckoning:
01. "Bread and Circus"
02. "Apocalyptical"
03. "The Underwhelming"
04. "Grey Area 5.1"
05. "Theorem"
06. "UPGrade"
07. "Bullet Train to Iowa"
08. "Personal Prometheus"
09. "A Singularity"
10. "Postulous"
11. "Fake Affront"
12. "Bedlamite"
Posted on septiembre 18, 2020 by Rubén Ortega -
Descubre una nueva alternativa sensorial para reinventar tu manera de acercarte a la música con Soona.
La música nos traslada a distintos lugares, sentimientos o pensamientos, lo mágico es encontrarse con sensaciones que despiertan al escuchar una nueva canción o alguna opción diferente a lo que ya habías escuchado. El caso de Soona es bastante particular, ya que con sus sonidos te llevará a recordar tus sueños más profundos.
Conformado por integrantes de Los Mundos, 6g6 y Has A Shadow, Soona es un proyecto de electrónica experimental que mezcla sintetizadores con secuencias musicales de gran alcance gracias a la amplitud de las texturas sonoras. Es posible escuchar en su música una propuesta intensa, influenciada por referentes como Giorgio Moroder y desarrollada principalmente por sus matices que tienen una estructura cinematográfica.
A la hora de componer esta canción comentamos mucho sobre las producciones de Giorgio Moroder y las películas de John Waters en especial las que sale Divine", señala la banda sobre su propuesta.
Recientemente ha sido presentado su single debut "Moonlight Train", el cual es un camino enérgico sobre los pensamientos reprimidos que salen a flote en la noche. Estos a veces nos llenan de terror y terminan por ser pesadillas que nos persiguen de día, pero gracias a esta canción es posible reflexionar, así como disfrutarlos y lograr que sean algo más llevadero en tu vida Te invitamos a darle play a continuación.
El álbum debut de Soona estará disponible próximamente y llevará por nombre Taal. No te quedes fuera de este estimulante movimiento experimental y sigue a la agrupación en sus redes sociales, así como en Indie Rocks!
Posted on septiembre 18, 2020 by Ana Rodríguez -
Vuelve al origen con lo nuevo de Deftones.
Después de cuatro años sin música nueva, la agrupación de California reveló que su noveno álbum de estudio Ohms, llegará el próximo 25 septiembre vía Reprise Records. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo directo en el siguiente enlace. Aprovechando la promoción del material, Deftones compartió su segundo corte promocional al ritmo de "Genesis".
La melodía empieza sutil aunque segundos más tarde explota con la voz de Chino Moreno en conjunto con la batería y los riffs de guitarra. Este track fulminante plantea el equilibro que mantenemos para que nuestra vida fluya con naturalidad, cuestionando si es necesario renacer para que las cosas de una mejor manera.
En compañía, Deftones liberó el video musical para "Genesis" el cual mantiene una estética en blanco y negro. El metraje fue dirigido por Sebastian Kökow, te lo compartimos a continuación para que lo disfrutes.
Según indicó la agrupación, la idea para este material es mirar hacia el pasado y hacia el ambiente. Su LP, da apertura con "Genesis", y cierra a propósito con "Ohms", tema con el que hacen un recuento.
La última canción del disco, está cantada en retrospectiva. No solo está mirando hacia atrás a la serie de canciones que la preceden, sino a nuestras vidas y a nuestro entorno. Los versos se reflejan, pero el coro dice, 'Sí esto, pero esto', está diciendo que el tiempo cambiará con las decisiones que tomemos. Es una pregunta y una respuesta", explicó Chino Moreno.
