Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
Hace algunos días la banda francesa anunció su regreso con la llegada de “Paradigme”, el single que a partir de hoy está disponible para que lo escuches cuantas veces quieras.
Desde su segundo y último álbum de estudio Mystère en 2016 y su presentación en el Foro Indie Rocks! en 2015, La Femme ha lanzado tres sencillos, en 2017 “Orgie De Gobelins Sous Champignons Hallucinogènes”, en 2018 “Runway” y en 2019 “L'hawaïenne”, pero no fue hasta este 2020 que decidieron mostrar “Paradigme”, primer sencillo oficial de su tercer próximo álbum, el cual seguramente no podrás dejar de escuchar una vez que le des play.
La banda francesa de psych-pop que ahora es un trío conformado por Sacha Got, Marlon Magnée y Sam Lefèvre, nos regala en “Paradigme” ese toque de misterio y calidad al que nos tiene acostumbrados, pues no es ningún secreto que gracias a la entrega y pasión que ponen en cada uno de los proyectos que nos muestra, ha logrado el reconocimiento del público y ganado distintos premios, como disco de oro en su primer y segundo álbum Mystère y Psycho Tropical, y el Victoires de la Musique, que en Francia es el equivalente a un Grammy.
La Femme decide acompañar el lanzamieto de “Paradigme” con un video que hace referencia a una noche de cabaret. El video dirigido por la banda y Aymeric Bergada du Cadet, cuenta con el apoyo de más de 20 personas sumamente creativas, entre las que destaca la participación de la actriz, modelo y cantante Alma Jodorowsky.
Aquí lo puedes ver:
Con esto esperamos la llegada de su tercer álbum de estudio, el cual la banda pretende que esté completamente editado antes de que termine el 2020, así que no dejes de seguirles el paso.
Posted on septiembre 10, 2020 by Rubén Ortega -
Como parte de las celebraciones de las dos décadas que cumple el famoso álbum, U2 sacará al mercado una colección en distintos formatos, remasterizada y con material inédito.
Este 30 de octubre se cumplen 20 años del lanzamiento de All That You Can't Leave Behind y las celebraciones de U2 serán a lo grande. La agrupación liderada por Bono sacará a la luz un boxset especial para la ocasión de la mano con Universal Music y Island Records.
Este super deluxe boxset estará disponible en formato CD y vinilo, el primero contará con cinco discos y el segundo tendrá 11. Ambos tienen el mismo contenido que incluye una versión remasterizada del álbum, la cual tendrá como bonus track la canción "The Ground Beneath Her Feet", que fue realizada para el soundtrack de la película The Million Dollar Hotel, que fue lanzada poco tiempo después.
En sumatoria con los B sides y los registros de presentaciones en vivo, este nuevo material de aniversario contará con más de 50 tracks, siendo una experiencia amplia. De hecho, dentro del material alterno al disco se pueden encontrar canciones no lanzadas como "Stateless", "Summer Rain" y "Always", así como reversiones acústicas del álbum que fueron grabadas por la banda y no salieron a la luz.
Como parte de la promoción de este boxset, U2 ha lanzado una muestra de lo que ha sido la remasterización de este material. Te invitamos a conocer la versión acústica para "Stuck In A Moment You Can't Get Out Of" a continuación.
Puedes pre-ordenar el boxset para All That You Can't Leave Behind dando clic en la imagen que verás a continuación. Este disco fue uno de los más importantes en la carrera de la agrupación gracias a canciones como "Beautiful Day" y "Walk On".
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
Larregui y compañía se encuentran en el preámbulo de Sonidos de Karmática Resonancia.
La agrupación mexicana, Zoé, ha compartido el video de “Karmadame”, tercer extracto de su nuevo disco Sonidos de Karmática Resonancia, material que aún no cuenta con una fecha concreta de lanzamiento pero que llegará a través de Universal Music.
“Karmadame” es una canción que explora la energía contenida en el karma, esa —mística y misteriosa— sensación que a todos se nos ha presentado en la vida; como una fuerza de equilibrio que se manifiesta a través de la acción-reacción de nuestros actos, ideas, intenciones, etc.
La banda integrada por León Larregui, Sergio Acosta, Jesús Báez, Ángel Mosqueda y Rodrigo Guardiola grabó el audiovisual de este tema en Barcelona, España, bajo la dirección de Ida Cuellar, Stephanie Carpinelli y el propio Larregui.
Sonidos de Karmática Resonancia significa la séptima referencia de estudio de Zoé, quien ya había liberado los sencillos "SKR" y "Fiebre". Checa el estreno de “Karmadame” a partir de las 19:00 horas de hoy (10 de septiembre) aquí.
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
La tercera entrega del cantante es un seductor y melódico adelanto de su próximo álbum.
"Kamikaze" es el nombre del nuevo sencillo que el cantante estadounidense, Omar Apollo, nos presenta. El tema llega después de las canciones "Imagine U" y "Stayback" (para el cual Bootsy Collins se unió al cantante para realizar un remix). De acuerdo con el artista, este nuevo tema es descrito como "una canción que se nutre de mis viejas emociones, llevándome a cuando era más joven".
El track llega acompañado de un video con la letra, en el que vemos a Apollo disfrutar de la playa en un ambiente cálido y amigable. Te invitamos a darle play, aquí.
Cuando hice 'Kamikaze' estaba recordando cómo solía sentirme por alguien y me dí cuenta de que esos sentimientos se perdieron y nos quedamos sin nada. Se siente bien aferrarse a los recuerdos sin los sentimientos que me dieron", comentó el compositor.
Omar Apollo es hijo de padres mexicanos y se crió en South Haven, Indiana. Ha lanzado dos EP titulados Stereo de 2018 y Friends de 2019. Próximamente estrenará su primer LP y aunque aún no ha anunciado el título ni fecha de publicación, ha dado señales en su cuenta de Twitter de que el álbum ya está terminado. Te invitamos a seguir pendiente de sus redes sociales y de Indie Rocks! para más información.
https://www.instagram.com/p/CE8SQqyHLxC/?utm_source=ig_web_copy_link
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
El nuevo álbum de la banda mexicana se publicará el próximo 25 de septiembre.
Mint Field se prepara para el lanzamiento de su nuevo álbum con dos adelantos más. La banda mexicana recientemente liberó las canciones "Aterrizar" y "Sentimiento Mundial", siendo esta última la que le dará nombre a la nueva producción discográfica programada para publicarse el próximo 25 de septiembre a través de Felte Records.
"Aterrizar" es un hipnótico track compuesto por suaves guitarras que, al tiempo en que aparecen los arreglos de sintetizador, se convierten en un estruendoso riff lleno de distorsión que vuelve a la calma hacia el final de la pista. Sobre la canción, el grupo detalló que se trata de una composición de concepto optimista cuya idea nació hace un par de años.
Creamos esta canción a fines de 2018 cuando regresamos de la gira y absorbimos esa energía de un año de viaje. Esta canción está llena de esperanza. Se trata de no renunciar a tus sentimientos y sueños. También enfatiza no apresurar las cosas y que todo sucederá en el momento adecuado".
Por su parte, "Sentimiento Mundial" está llena de secciones de guitarras psicodélicas, además de una pegadiza línea rítmica de batería y bajo que hacia su final desemboca en un enérgico y breve rasgueo de cuerdas distorsionadas. En cuanto a la lírica, la canción desarrolla una temática más melancólica en la que incluso se alude a un campo de flores marchitándose como una posible analogía a la situación actual del mundo.
Mint Field comparte estas dos canciones a unas semanas de que se estrene su disco Sentimiento Mundial, pactado para llegar a plataformas el 25 de septiembre. Previo al lanzamiento de los temas antes mencionados, la banda ya había mostrado los adelantos "Natural", "Delicadeza" y "Contingencia".
Te dejamos a continuación el tracklist que compondrá Sentimiento Mundial:
- "Cuida tus pasos"
2. "Natural"
3. "Delicadeza"
4. "Contingencia"
5. "Aterrizar"
6. "Le hable a la ola del mar"
7. "Sentimiento mundial"
8. "Nuestro sentido"
9. "Nadie te está persiguiendo"
10. "No te caigas"
11. "Presente"
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
El material narrará la participación del guitarrista en la polémica película Rainbow Bridge.
Pronto el público podrá echar un nuevo vistazo a uno de los capítulos más complicados en la carrera de Jimi Hendrix. Los sellos Experience Hendrix LLC y Legacy Recordings anunciaron el lanzamiento de Music, Money, Madness... Jimi Hendrix in Maui, un documental junto con el que se publicará el disco en vivo Live in Maui.
De acuerdo con un comunicado emitido en el sitio oficial del artista, la película contará los acontecimientos -incluidos los dos conciertos ofrecidos el 30 de julio de 1970- que el legendario guitarrista y su banda pasaron durante su visita al archipiélago hawaiano para participar en una cinta producida por su controvertido manager Michael Jeffery. "La película narra la histórica visita de Jimi Hendrix Experience a Maui, y cómo el grupo quedó atrapado en la desafortunada película Rainbow Bridge e incorpora imágenes originales nunca antes publicadas y nuevas entrevistas", se lee en la página web.
Considerada un fracaso de taquilla dirigido por el cineasta Chuck Wein, Rainbow Bridge (1972) desarrolla la vida de una modelo que viaja a dicha localidad en busca de un acercamiento espiritual. Sin embargo, la crítica especializada detalló que el largometraje era un simple y vano compendio estereotípico de lo que significaba la vida e ideología hippie.
Entre sus curiosidades destaca que las secciones de batería de Mitch Mitchell tuvieron que regrabarse en los Electric Lady Studios ya que las pistas originales no se grabaron correctamente. Además, el título de la película también se le dio al segundo álbum póstumo de Jimi, quien murió poco antes del estreno del film.
El documental Music, Money, Madness... Jimi Hendrix in Maui se lanzará el próximo 20 de noviembre en formato Blu-ray e incluirá dos CD de Live in Maui, disco que rescata el par de presentaciones remasterizadas que Hendrix, Mitchell y Billy Cox ofrecieron como parte de la película Rainbow Bridge.
A continuación, te presentamos el tracklist que vendrá en Live in Maui:
Disco 1:
1. Chuck Wein Introduction
2. "Hey Baby (New Rising Sun)"
3. "In From The Storm"
4. "Foxy Lady"
5. "Hear My Train A-Comin’"
6. "Voodoo Child (Slight Return)"
7. "Fire"
8. "Purple Haze"
9. "Spanish Castle Magic"
10. "Lover Man"
11. "Message to Love"
Disco 2:
1. "Dolly Dagger"
2. "Villanova Junction"
3. "Ezy Ryder"
4."Red House"
5. "Freedom"
6. "Jam Back at the House"
7. "Straight Ahead"
8. "Hey Baby (New Rising Sun)/Midnight Lightning"
9. "Stone Free"
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
La pareja de músicos se encuentra en la antesala del estreno de su nuevo disco.
El dúo neoyorquino de indie pop, Cults, compartió el video de "Monolithic", single de su nuevo álbum Host que se estrenará el próximo 18 de septiembre mediante el sello Sinderlyn.
En esta canción Madeline Follin y Brian Oblivion nos entregan de nueva cuenta la fusión de guitarra con destellos de sintetizadores que resultan en el sonido smooth más representativo de la pareja de músicos que orquestó está pieza de franca asimilación de la incertidumbre que el destino te depara tras un episodio caótico de tu vida.
'Monolithic' es una especie de final feliz. Se trata de ceder a ti mismo, incluso si no estás seguro de cuál será el resultado final. Después de un historial de dolor y dudas, es un salto al abismo", de acuerdo con la agrupación.
Anteriormente, ya habíamos podido escuchar varios adelantos de este nuevo material, donde figuran los temas "Trials", "Spit You Out!" y "No Risk", triada de singles liberados en este 2020, que dejaron ver que la agrupación estaba más que preparada para retomar su actividad musical.
Host es el lanzamiento que da continuidad a la trayectoria discográfica de Cults, quien había entregado su ultimo disco Offering en 2017. "Monolithic" llegó con un video dirigido por Haley Appell mismo que también cuenta con la dirección fotográfica de Kayla Hoff. Disfrútalo aquí.
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
El ícono de New Jersey está por comenzar un nuevo camino musical.
El músico y compositor Bruce Springsteen ha revelado detalles de su nuevo álbum Letter To You creado en conjunto con la agrupación The E Street Band, material que que será liberado el próximo 23 de octubre vía Columbia.
Letter To You significa el rencuentro entre The E Street Band y Springsteen, quienes no habían entrado juntos a grabar desde 2014 que fue editado High Hopes, su ultima referencia de estudio en colaboración.
Por ello, Springsteen y compañía han liberado el single principal y homónimo de este nueva referencia discográfica, acompañada de un nuevo video dirigido por Thom Zimny. El disco también incluirá regrabaciones de "Janey Needs a Shooter", "If I Was The Priest" y "Song for Orphans"; tres canciones que fueron descartadas de álbumes concebidos durante la década de 1970.
Disfruta del sencillo "Letter To You" a continuación, de igual forma, ya puedes pre ordenar el disco aquí.
Checa el tracklist completo de Letter To You a continuación.
1. "One Minute You’re Here"
2. "Letter To You"
3. "Burnin’ Train"
4. "Janey Needs A Shooter"
5. "Last Man Standing"
6. "The Power Of Prayer"
7. "House Of A Thousand Guitars"
8. "Rainmaker"
9. "If I Was The Priest"
10. "Ghosts"
11. "Song For Orphans"
12. "I’ll See You In My Dreams"
Posted on septiembre 10, 2020 by Ana Rodríguez -
Viaja al siglo XIX con lo nuevo de Django Django.
Fue hace dos años cuando la agrupación británica liberó Marble Skies (2018), posterior a este LP, Django Django estrenó en el mismo año su EP Winter’s Beach. Tras dos largos años de ausencia, David Maclean, Tommy Grace, Jimmy Dixon y Vincent Neff, liberan su primer sencillo del año al ritmo de “Spirals”.
Su ya característico art rock, se llena de psicodelia para presentar una pieza inigualable, en la que se expresa que la vida cómo tal es un ciclo, aunque puede cambiar dependiendo la manera en la que traces tu futuro. Esta canción te da las claves para que no gires siempre en la misma espiral.
Para acompañar a “Spirals”, Django Django compartió el videoclip que Maxim Kelly realizó para la pista, un visual hipnótico que fusiona elementos antiguos y contemporáneos.
El enfoque detrás de 'Spirals' fue traducir el viaje psicodélico a través de la técnica victoriana del fenaquistiscopio. La ilusión visual generada por el giro de los discos a la velocidad correcta junto con el obturador de una cámara es a la vez confusa e hipnótica. Me atrajo la forma en que las animaciones fluyen hacia adentro y hacia afuera, a la deriva y engañando a la mente y luego de vuelta. Esto se sintió muy parecido a la experiencia psicodélica para mí. El desafío era fusionar lo antiguo con lo moderno. Lo analógico y lo digital. Actualizar y modernizar la técnica", expresó Maxim Kelly.
Disfrútalo a continuación:
Posted on septiembre 10, 2020 by practicas -
A través de una cariñosa y dulce melodía, el proyecto de Mike Milosh te invita a perder el miedo a enamorarte.
Hace unos meses, el cantante canadiense, Mike Milosh lanzó el tema "Beautiful", en el cual nos alentaba a buscar en el arte, la música o aquello que nos hiciera sentir bien, el encanto por la vida durante estos tiempos sombríos y confusos. Para continuar con la nueva música, Milosh nos sorprendió con un nuevo sencillo y video titulado "Helpless". La canción es una mezcla de percusiones, arreglos de cuerda, sintetizadores y teclados, los cuales se unen a la voz suave de Milosh, dando como resultado una explosión de amor y sensaciones apasionantes. Te invitamos a darle play, a continuación.
El video de 'Helpless' evoca nuestros primeros recuerdos de ser jóvenes y soñar cómo podrían ser el amor y la alegría. Hacer arte con nuestros amigos más cercanos ha sido la mayor alegría de la cuarentena", expresó Milosh
"Helpless" es lanzado a través de Loma Vista Recordings y distribuido por Concord Music. El material audiovisual se grabó en Los Ángeles y fue dirigido y producido por Genevieve Medow Jenkins. La actriz Conor Leslie, en conjunto con el actor Xuly Williams, protagonizan está historia de amor en compañía de la coreógrafa, Fatima Robinson. Además, Addie Liang se encargó de la edición del mismo.
Al respecto, la directora del videoclip y pareja de Milosh, ha dicho "me encanta porque captura algo personal, algo alegre y algo de mi mundo interior... Es un asunto de familia. Espero que te guste y te haga sonreír".
