Posted on agosto 19, 2020 by Ana Rodríguez -
Libérate con un poco de electrónica experimental.
El característico sonido de Sevda Alizadeh, se había quedado capturado en The Calling (2018), su último extended play. Para fortuna de sus fanáticos, la interesante fusión de R&B y electrónica experimental será compilada en el nuevo material discográfico de Sevdaliza, Shabrang, el cual llegará el próximo 28 de agosto bajo el sello de Butler Records. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo aquí.
A vísperas del lanzamiento, la cantante comparte su último sencillo titulado "Habibi". Esta es una palabra de origen árabe que significa "mi amor" y que es utilizada para demostrar este tipo de afecto. El término toma gran relevancia cuando la productora iraní lo coloca en una pista agridulce a piano, en la que su voz se ve distorsionada y amplificada. Aunque es una palabra muy hermosa, este tema no es propiamente de amor.
Producido por Mucky, "Habibi" fue escrito hace unos años en Beirut, Líbano y es un tema por el que Sevdaliza siente gran simpatía. Recientemente lo estrenó de manera informal durante un concierto online que realizó a principios de agosto. A propósito, el próximo 31 de agosto, la cantante ofrecerá Colors Of The Night un streaming en el que presentará completo su nuevo álbum Shabrang. Puedes adquirir tus boletos directamente en el siguiente enlace.
El video oficial para este single llegará en los próximos días. Te recomendamos mantenerte al pendiente de Indie Rocks! para que no te pierdas su estreno.
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
¡Ven y disfrútalo! Diamante Eléctrico estará con nosotros este jueves 20 de agosto a las 16:00 H.
Los integrantes de la agrupación colombiana, Diamante Eléctrico, estarán conversando con María Letona este jueves 20 de agosto a partir de las 16:00 H mediante un Instagram Live en @indierocksmagazine.
A través de la charla conoceremos el proceso creativo detrás de su nueva canción "Cuando Quieras Llegar", la cual estará incluida en el sexto álbum que Diamante Eléctrico esta por editar. Ademas, podremos saber como lograron concretar la "sesión pandémica" que hicieron de manera remota para darle seguimiento al estreno de este sencillo.
A su vez, nos contarán cómo ha sido su experiencia al retomar su actividad musical en medio del confinamiento.
Así que si eres fan de Diamante Eléctrico no te pierdas esta oportunidad para interactuar con ellos.
Posted on agosto 19, 2020 by Ana Rodríguez -
Interpreta las piezas musicales y conviértelas en obras de arte.
El próximo 2 de octubre la agrupación angelina liberará su nuevo álbum de estudio, Under The Spell of Joy, vía Suicide Squeeze Records. Continuando con la promoción de esta larga duración, Death Valley Girls estrena su nuevo sencillo "Hold My Hand" en compañía de un video muy especial.
Filmado en 16 mm, el metraje fue realizado por Andi Avery y Kate E. Hinshaw integrantes del equipo de Analog Cookbook; quienes lograron capturar 61 interpretaciones de la canción provenientes de distintos artistas de América del Norte. Realizado durante la pandemia, este videoclip es una muestra de la profunda conexión que puede existir entre la música, la pintura y el cine.
Queríamos encontrar una manera de mantener a los artistas y cineastas conectados en la cuarentena, así que enviamos kits de pintura a personas de todo Estados Unidos y Canadá junto con la letra de 'Hold My Hand'. El resultado es una mezcla de películas coloridas y con textura que la gente pintó con amigos, hermanos y niños. Creemos que el cine debe ser accesible a todos los que quieran hacerlo y esperamos que esto inspire a la gente a crear arte sin importar lo que pase", expresó la banda.
Death Valley Girls argumentó que esta melodía es el resultado de un momento de introspección en el que finalmente plasman un mensaje de cambio apoyado con los fuertes riffs de guitarra y batería.
Las relaciones son realmente delicadas y pueden ser súper complicadas. Solía cometer los mismos errores una y otra vez. Entonces me di cuenta de que las cosas te suceden a ti o para ti. Es una oportunidad para aprender a ser más compasivo y ser más fuerte para convertirse en la persona que quieres ser", comentó Bonnie Bloomgarden.
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
El video hecho para este sencillo retrata la conexión mágica entre dos personas en un instante determinado.
Bobui es un dúo originario de Colima conformado por los hermanos Enzo y Carlos Borja. Y en esta ocasión han conectado su energía para dar a luz el tema "Cabana", el cual cuenta sonoramente con guitarras, sintetizadores y batería.
"Cabana" tiene dos metrajes dirigidos por Héctor Del Mal, donde relata dos historias. La primera (Lado A) es la de una joven madre que tiene que ir a la ciudad a trabajar y la segunda (Lado B), es de un joven con problemas familiares y que sufre de bullying; ambos no se conocen pero coinciden en un momento donde cruzan sus miradas para reflejar el sentimiento de madurez entre la adolescencia y la adultez. Cabe destacar que el segundo clip de la historia se dará a conocer el día 21 de agosto.
'Cabana' es una canción que celebra la búsqueda y el recorrido de los caminos con corazón, siempre me ha recordado a una buena plática de fogata, donde nada es más importante que estar presente”, comentó Carlos Borja.
Por otra parte, Bobui se prepara para lanzar Pascuales, disco que explora el semi-ambient como atmósfera principal. El álbum fue grabado y producido durante el 2019 y 2020 por Bacter (Porter) y Alán Santos (Centavrvs). Mezclado también por Alán y masterizado en la Ciudad de México por Erick Urbina. Además, será develado el próximo otoño.
Mientras tanto, te dejamos con la portada de Pacuales y el tracklist.
Pascuales Tracklist
1."Salma y el Sol"
2."Sueño"
3."Pascuales"
4."Cabana"
5."MRA"
6."Jungla de pensamiento"
7."Páramo"
8."Hey Chica"
9."Ambnt"
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
El nuevo álbum del grupo saldrá a mediados de septiembre próximo.
El nuevo álbum de Doves será lanzando en menos de un mes y la banda acaba de liberar un adelanto de manera muy peculiar. El trío oriundo de Mánchester compartió la partitura y letra de la canción "Forest House", esto con el objetivo de que sean los propios fanáticos quienes interpreten y descifren cómo sonará el track.
A través de su cuenta de Twitter, la agrupación británica escribió: "estamos adelantando la pista final de The Universal Want, pero para escucharla ¡tendrás que tocarla primero! Para ayudarte, hemos escrito la música en partituras para piano, bajo y guitarras principales. Diviértete".
El grupo pidió que los concursantes también compartan sus interpretaciones usando el hashtag #DovesLeak para ver quién es el seguidor que más se acercó al tema original. La banda escogerá su interpretación favorita y a esa versión le montarán la voz de Jimi Goodwin, mientras que al fan ganador se le enviará box set autografiado con el nuevo disco incluido. Solo se tomarán en cuenta las pistas que se registren desde ahora hasta el 10 de septiembre próximo. Para obtener las partituras, debes acceder a este enlace.
Han pasado 11 meses desde nuestro último álbum y todos sabemos lo difíciles que han sido los últimos meses, así que divirtámonos un poco donde podamos. Cualquiera puede intentarlo, incluso si tienes una guitarra vieja y destartalada, así que veamos que puede cocinar la gente", expresó el grupo en un comunicado
El nuevo álbum de Doves, The Universal Want, se publicará el próximo 11 de septiembre y será el primer trabajo de la tercia inglesa en más de 10 años tras el lanzamiento del disco Kingdom of Rust (2009). Del nuevo material discográfico, ya se liberaron anteriormente los sencillos "Prisoners" y "Carousels".
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
Como parte del aniversario del álbum Plastic Ono Band de John Lennon, se lanzará un libro conmemorativo en el que se recopilan memorias, reflexiones y los sonidos de aquellos años 70.
El próximo 6 de octubre estará disponible el libro en el que podremos adentrarnos en los comentarios y conocimientos sobre las emociones y la mentalidad de Lennon y Yoko Ono. La obra incluye el proceso creativo del álbum y la entrevista con Jann Wenner en diciembre de 1970. Ringo Starr, George Harrison, Eric Clapton, Klaus Voormann, Jann S. Wenner (fundador de Rolling Stone) entre otras personalidades de la época participaron en su elaboración.
La editorial de libros ilustrados sobre arte, arquitectura, diseño y cultura visual, Thames&Hudson, está a cargo de este testimonio documental y puedes pre ordenarlo en el siguiente enlace.
Hace 50 años, John Lennon y Yoko Ono compartieron lo que para muchos es el mejor álbum del artista después de su trabajo con The Beatles; en aquel proyecto lleno de letras intensamente personales, paz interior y amor, Lennon comentó "es lo mejor que he hecho en mi vida" y de acuerdo con la editorial este volumen "explora su viaje hacia la verdad, el significado y la paz".
Aquel álbum fue lanzado el 11 de diciembre de 1970 y el libro nos invita a echar un vistazo a las cartas, obras de arte y fotografías de los archivos de Lennon-Ono de aquel periodo de transformación. Además se incluyen tomas inéditas de la fotógrafa Annie Leibovitz, Ethan Russell y Richard DiLello.
De igual forma este año se tenía previsto el lanzamiento de varios títulos relacionados con The Beatles, tales como la película dirigida por Peter Jackson, The Beatles: Get Back, sin embargo debido a la emergencia sanitaria, la fecha de estreno se trasladó al 27 de agosto de 2021.
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
El tema refleja la sensación de frustración ante la situación actual por el encierro, con lo que quiere dar un mensaje positivo para quien lo escuche.
El músico y productor mexicano, Andrés Arzate, nos comparte un nuevo tema bajo el título de "Esperar" a través de la firma de Discos Panoram, su primera canción en este sello. Este sencillo contó con la colaboración de Andrea Franz para darle vida con su voz a la letra, mientras que la música estuvo a cargo de Abel Bucio (El Muchacho de los Ojos Tristes), Alex Patri (Montecoral) y Mariana Uribe (Ayer Amarillo) para hacer las líneas rítmicas en la batería. La música está inspirada en el sonido del surf, punk y rock psicodélico.
Escribí esta canción mientras esperaba para hacer un trámite lento y burocrático dentro de una oficina gubernamental, solo como forma de desahogo ante mi frustración del momento. Ahora pienso que, en los tiempos que vivimos a causa de la pandemia, mucha gente cansada de esperar, se identificaría con dicha frustración. Aunque parezca un reproche, el mensaje busca ser positivo y descongestionar la mente de quien escucha", señaló Andrés Arzate.
Asimismo, la canción ya cuenta con un lyric video en el que podemos ver diversos efectos de distorsión en la imagen de Andrés mientras toca su guitarra. Chécalo a continuación:
Por otro lado, fue en mayo pasado que Andrés Arzate lanzó el sencillo “Feliz” para su EP debut. Además de su proyecto como solista, el músico también hizo el rework del tema “Worse Curse” de Andrea Franz.
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
Gara mantiene paso firme dentro de su experimentación sonora como solista.
El baterista de Arcade Fire, Jeremy Gara, ha compartido una nueva canción llamada "L_06”, pieza experimental que pertenece a su segundo álbum en solitario Passerine Finale, material que llegará el 11 de septiembre a través de Invada.
Tras el primer sencillo del proyecto, "Wraith", lanzado en julio pasado, Gara ha publicado este nuevo extracto de casi nueve minutos donde en "L_06” se irradia una ola de texturas y sonidos electrónicos capaces de crear atmósferas ambientales bastante sombrías. Una propuesta de nicho para todos los amantes de la tensión sonora creada a partir de la experimentación del ruido, las vibraciones, las bondades y libertades que permite la electrónica de autor.
El visual proviene de tratar de empujar objetos y figuras simples a un lugar, donde se imprime una especie de energía emocional, intentando entrelazar drones de una sola nota y líneas rectas simples lo suficientemente juntas como para bailar un poco”, explicó Gara sobre el clip.
Passerine Finale da seguimiento al camino musical experimental de Gara, quien ya había debutado como solista con su disco Limn, en 2016. Para esta nueva referencia discográfica Jeremy Gara se integró a las filas de Invada, el sello discográfico de Geoff Barrow de Portishead. Checa el vídeo de "L_06” aquí.
Posted on agosto 19, 2020 by Ana Rodríguez -
Brooklyn Defender Services convocó a la cantante estadounidense para hablar sobre los derechos de una persona inmigrante.
Todos tenemos derechos y podemos ejercerlos en cualquier punto del mundo en el que nos encontremos. Hay quienes se olvidan de esto e intentan aprovecharse de distintas situaciones como lo es El Servicio de Control de Inmigración y Aduana de los Estados Unidos (ICE). La cantante y activista Fiona Apple fue llamada para narrar un cortometraje que informa sobre cómo documentar si alguien está siendo arrestado por esta agencia de seguridad.
La campaña We Have Rights, y la organización Brooklyn Defender Services unieron fuerzas para presentar estos reportajes animados que buscan que la gente conozca cuáles son tus derechos si ICE te arresta. La intérprete de "Under the Table" explicó que ser parte de este proyecto le ayudó a conocer más del panorama y entender el terrible momento que puede llegar a vivir una persona y su familia ante una detención.
Es realmente horrible la forma en que tratamos a nuestros amigos inmigrantes. Robamos este país en primer lugar. Pero después de eso, la única forma en que somos americanos es el grado en que ayudamos a los inmigrantes. ¡Porque éramos inmigrantes!", expresó Fiona Apple
El corto documental también se encuentra disponible en su versión en español, para la cual, Apple intentó contactar a Jennifer Lopez para que le diera voz y vida a Cómo documentar arrestos de ICE; lamentablemente su intento fue fallido. En su lugar, la activista Erika Andiola explica todo este proceso.
"Los agentes del ICE dan mucho miedo. Creo que hay gente que quiere ayudar y no saben cómo. Sienten que no hay forma. Pero si tienes ojos, oídos, un bloc de notas y un lápiz, puedes ayudar." agregó la cantante.
Posted on agosto 19, 2020 by practicas -
La historia narrada en este tema trata sobre dos viajeros que coinciden en el camino para entregarse al amor.
Alex Ferreira nos devela un nuevo tema titulado "Una Fecha en el Calendario", el cual pasó por diversas versiones hasta darle en el clavo con ritmos del pambíche dominicano y el son cubano. La canción fue producida por Gustavo Guerrero, mejor conocido por su faceta en solitario como Augusto Bracho, con influencias inclinadas hacia la estructura y matices del pop. Mientras tanto, la letra nos relata la historia de dos personas viajeras que se conocen y se enamoran en la Ciudad de México.
Quise relatar la historia de un encuentro afortunado de dos viajeros que coinciden en plena época de Jacarandas en la Ciudad de México. A diferencia de mis otras canciones, esta tiene la peculiaridad de empezar en tercera persona y pasar luego a primera persona, generando una sensación de que los personajes se hablan en el estribillo/coro. En la historia reflexiono sobre esta romántica idea de que la 'casa' no se trata de un lugar en concreto sino de la buena compañía en tiempo y espacio”, explicó Alex.
Por otro lado, el sencillo ya cuenta con un video, el cual fue filmado en casa en una sola toma, dirigido por Edwin Erazo y Victor Deschamps. El visual cuenta con un performance elaborado por el artista circense Sampo Kurppa, donde cuenta la historia de una forma abstracta, pero armónica utilizando únicamente sus manos al son de la música. Dale play a continuación al metraje hecho para "Una Fecha en el Calendario":
