Boy Harsher estrena video de "Fate"

El clip cinematográfico de Boy Harsher muestra una historia sobrenatural.

Boy Harsher no para de sorprender a su público, desde la noticia del lanzamiento de su próximo LP titulado Careful, el cual llega el 1 de febrero del siguiente año; ahora comparte el video de uno de los singles extraídos de este nuevo material discográfico, se trata del audiovisual de "Fate" que cuenta una historia muy interesante.

Una mujer que fue convertida en vampiro busca saciar su hambre de sangre vagando, de noche, por las calles, al encontrarse a varios hombres decide alimentarse con ellos. Esto es un poco de lo que nos ofrece el dúo de synth pop con su reciente videoclip. Este trabajo cinematográfico fue dirigido por Bryan M. Ferguson y es el último adelanto de lo que nos depara con Careful. 

Recordemos que el pasado 8 de diciembre Boy Harsher dio su primer concierto en tierras mexicanas al presentarse en el Foro Normandie, luego de que la primera edición del festival Cloak & Dagger sufriera algunos ajustes.

No nos queda más que esperar el lanzamiento de Careful, por lo pronto no te pierdas del video de "Fate".

Vanity Fair debuta bajo sus propias reglas

Foto: Rip Van Winkle

Con su primer material, Lust To Dust, Vanity Fair se abre camino a su manera.

El año pasado nos vimos invadidos por la música disco, con cientos de bandas buscando innovar su sonido pero tratando de mantener guitarras eléctricas y percusiones. Como resultado, tuvimos un 2017 brillante hasta ser molesto. Ahora, parece que la historia se volverá a repetir y se le dará paso a su natural sucesor: el post disco.

Discos como el de FaraoArt d'Ecco y U.S. Girls han marcado cierta inclinación por el post disco, pero aún hay muchos artistas que siguen y le dan forma a esta tendencia. Una de ellas es Daisy Capri, cantante británica que tomó el nombre de Vanity Fair para con el objetivo de convertirse en la nueva jota del alt pop.

La interprete acaba de sacar su primer EP, Lust For Dust, material esperado por muchos y que ha sido bien recibido por diferentes medios. Este fue producido por la misma cantante junto a Sammy Yamaha y Simon Byrt.

Como artista, Vanity Fair tiene el potencial para convertirse en el referente del revival del post disco, un equivalente a lo que es ahora Snail Mail con el bedroom pop. La razón: su estilo tan marcado y letras que buscan romper normas de género a través de imágenes cotidianas.

Puedes escuchar Lust For Dust justo aquí:

Tracklist de Lust For Dust:
  1. "He Can Be Your Lady"
  2. "Loverman"
  3. "Milky Woe"
  4. "Giant"
  5. "Lion Man"

Conoce la shortlist a Mejor Canción Original de los Oscar 2019

Estas son las 15 canciones que fueron preseleccionadas para el Oscar 2019.

El año está apunto de terminar, pero no sin antes dejarnos cosas de que hablar, en esta ocasión la shortlist de los preseleccionados para ser nominados al Oscar 2019 ha sido la noticia de la que nadie para de hablar. En la categoría "Mejor Canción Original" se encuentran personajes muy conocidos peleando por ser uno de los cinco nominados.

Entre los fuerte competidores se encuentran Lady GagaBradley Cooper con "Shallow" en la película A Star is BornThom Yorke con el escalofriante tema "Suspirium" para el film Suspiria y Kendrick Lamar y SZA por su extraordinario trabajo con "All The Stars" para Black Panther, sin embargo tendrán que competir contra la gran presencia de Mary Poppins.

La posible nominación de Gal Gadot y Sarah Silverman con la canción "A Place Called Slaughter Race" para la película Ralph Breaks the Internet fue una grata sorpresa para sus seguidores, quienes sin duda desean que la talentosa actriz pueda llegar a la siguiente etapa.

Esta shortlist da a conocer a los 15 preseleccionados, de los que posteriormente se desprenderán las cinco canciones que sean nominadas en la categoría "Mejor Canción Original", las cuales se anunciarán el próximo 22 de enero, y nos enteraremos de cual fue la ganadora el 24 de febrero durante la gala de los Oscar 2019.

Checa aquí la lista de preseleccionados para Mejor Canción Original:

  • Willie Watson, Tim Blake Nelson, Willie Watson, Tim Blake Nelson – ‘When A Cowboy Trades His Spurs For Wings (The Ballad of Buster Scruggs)
  • Sampha – ‘Treasure’ Beautiful Boy
  • Kendrick Lamar y SZA – ‘All The Stars’ Black Panther
  • Jónsi y Troye Sivan – ‘Revelation’ Boy Erased
  • Dolly Parton – ‘Girl in the Movies’ Dumplin
  • Arlissa – ‘We Won’t Move’ The Hate U Give
  • Emily Blunt – ‘The Place Where Lost Things Go’ Mary Poppins Returns
  • Emily Blunt y Lin-Manuel Miranda – ‘Trip A Little Light Fantastic’ Mary Poppins Returns
  • Quincy Jones, Chaka Khan, y Mark Ronson – ‘Keep Reachin’ Quincy
  • Jennifer Hudson y Diane Warren – ‘I’ll Fight’ RBG
  • Gal Gadot y Sarah Silverman – ‘A Place Called Slaughter Race’ Ralph Breaks the Internet
  • The Coup y Lakeith Stanfield – ‘OYAHYTT’ Sorry to Bother You
  • Lady Gaga y Bradley Cooper – ‘Shallow’ A Star is Born
  • Thom Yorke – ‘Suspirium’ Suspiria
  • Sade – ‘The Big Unknown’ Widows"

Warped Tour celebrará 25 años

El popular festival vecino dice adiós con una edición de aniversario.

El pasado mes de agosto se llevó a cabo la última edición del festival Warped Tour. Un popular evento anual realizado en Estados Unidos, cuyo concepto reunía lo mejor de géneros como el skate punk y pop punk, así como actividades deportivas.

Aunque 2018 fue anunciado como la edición final de Warped Tour, el fundador Kevin Lyman aseguró que tenía planes para volver el próximo año, celebrando el 25 aniversario de la primera entrega del festival. Los meses han pasado y los primeros detalles han sido relevados, confirmando algunas de las fechas que serán parte de esta nueva celebración.

Las fechas y ciudades han sido dadas a conocer. 

8 de junio en Cleveland, Ohio

29 y 30 de junio en Atlantic City, New Jersey

20 y 21 de julio en Mountain View, California

Tour nació en 1995, de la mano de su organizador y fundador, Kevin Lyman, estableciéndose como uno de los festivales más populares de la década en Estados Unidos. La historia del festival ha estado llena de sorpresas y nostalgia, regalándonos postales para el recuerdo. Revive algunas de ellas en el siguiente enlace.

Pendientes de las redes sociales del Warped Tour ya que a principios de marzo se dará a conocer el lineup de dicha celebración.

Unreqvited: Una banda sonora para cada corazón

Desconocido e intrigante, este artista canadiense es el fantasma que dará sonido a tus historias.

Unreqvited es el proyecto solista de una persona que va con el kanji 鬼 (ghost) como nombre. Originario de Ontario, el músico y productor discurre entre géneros como el post rock, el shoegaze y el depressive suicidal black metal (sí, este género musical existe). Su carrera, realmente corta, comienza en 2016 y le ha permitido sacar tres álbumes hasta la fecha: Disquiet (2016), Stars Wept to the Sea (2018) y Mosaic I: L’amour Et L’ardeur (2018), este último su reciente producción y en el cuál a través de apenas cinco temas nos hace recorrer una densa musicalidad, casi orquestal, llena de valles oscuros, pendientes escarpadas y laderas excitantes.

El sonido de Unreqvited es parecido al de una banda sonora, así lo es también la sensación que genera desde el primer momento en el que suena a través de los parlantes o auriculares: las atmósferas que envuelven a quien lo escucha son densas y nebulosas, cargadas de imágenes cinemáticas que transportan a otro plano.

En su biografía de cualquier plataforma podemos leer dos palabras que anteceden a todo: depresivo y edificante (me atrevería a corregir la traducción por: motivador) y es que en realidad eso es su música, un cúmulo de emociones y sonidos que te hunden para levantarte el ánimo.

Atmosférico e inquietante, ha logrado crear un sonido único, propio e identificable. Con el uso de secuenciadores, guitarras distorsionadas, un piano ocasional, una batería lejana y guturales que por momentos se asoman para complementar los silencios, su música es un aliciente que llena el vacío de un corazón herido. La claridad a través de sus oscuros compases es latente y la calidez de sus composiciones llega a congelar el tiempo mientras una intensidad prácticamente indescriptible recorre tu cuerpo. Influenciado por películas y las artes visuales, el trabajo del canadiense es el punto medio, perfecto, entre score y soundtrack, sin dejar de ser música por sí misma.

TOP 10: Mejores libros del 2018

Mira un listado con algunos de los mejores libros que salieron este año.

El negocio de las editoriales está cambiando con gran rapidez, la industria está buscando lectores más entusiastas y ha encontrado un público en los melómanos, deseosos de conocer y acercarse más a sus artistas preferidos. Es por eso que vemos cada vez más músicos en la tinta y el papel.

The Flame de Leonard Cohen

El último libro del poeta y músico canadiense Leonard Cohen. Este material póstumo incluye una serie de poemas inéditos que el cantante escribió en sus últimos años. Este poemario no solo es un objeto para recordar a Cohen, también sirve para conocer la última mirada de un poeta hacia el mundo y su sociedad.

Leonard Cohen the flame

Useless Magic de Florence Welch

No podemos negar que la líder de Florence and The Machine es una de las mejores compositoras en la actualidad, sus letras evocan cosas que pocos artistas podrían lograr. Es por eso que este libro, que marca su debut literario, es tan importante, pues podemos ver una escritura más fluida y desarrollada.

To Throw Away Unopened de Viv Albertine

The Slits fue la banda que revolucionó el mundo de la música mostrando a una mujer rebelde, dispuesta a combatir sus miedos: a la soledad y a la ira. Ahora la guitarrista Viv Albertine escribe este libro para recordarse por qué estaba peleando volver a dar un vistazo a un mundo que sigue disfuncional. La artista retrata su vida y plasma sus ideas con un humor inteligente, como si fuera una escritora veterana.

Devo: The Brand/Devo: Unmasked de Devo

Esta no es solo una banda, en su momento fue una promesa, un concepto que unificaba el arte, la música, la política y la moda con una visión única. El libro de Devo recopila de gran manera todo lo que sus integrantes trataron de hacer, es una guía para entender a una de las bandas más incomprendidas de la historia.

Lemon Jail: On the Road with the Replacements de Bill Sullivan

Los diarios de periodistas y roadies siempre son bien recibidos, sobre todo cuando se tratan de las memorias de un hombre que acompañó a una histórica banda de punk. Bill Sullivan nos lleva en una camioneta en las primeras giras de The Replacements, tratando de mantener un caos arriba de los escenarios y viajando por carretera.

Lou Reed's Transformer (33⅓ #131) de Ezra Furman

Tomar el material más emblemático de una leyenda como Lou Reed y verlo bajo la perspectiva de un artista completamente distinto. El compositor Ezra Furman explora este disco hasta sus raíces y muestra el increíble legado del álbum, no solo para la música, sino para la diversidad sexual de la industria alternativa.

How To Be Invisible de Kate Bush

La cantante inglesa también es una de las grandes compositoras que el Reino Unido le ha regalado al mundo. Su escritura es equivalente en valor a la de Leonard Cohen y el premio Nobel, Bob Dylan, así que es imprescindible tener esta selección con las mejores letras de la interprete. Kate Bush es más que una cantautora, es una de las artistas femeninas más influyentes de su país.

The Joni Mitchell Sessions de Norman Seeff

Una de las mujeres más emblemáticas en la historia de la música y uno de los mejores fotógrafos del rock, esa es una combinación más que espectacular. Este no es solo un libro de fotos que repasa buena parte de la carrera de Joni Mitchell, es arte a partir del retrato, una verdadera expresión de sensibilidad.

Creative Quest por Questlove

¿Cómo aprovechar la creatividad y cómo encontrarla? Ese es un problema constante para muchos, pero el músico, diseñador y productor Ahmir Thompson comparte su sabiduría a través de historias, lecciones, consejos y notas personales. En el libro, Questlove también cita a George Clinton, David Byrne, Björk y Ava DuVernay como parte de sus enseñanzas.

From Crook to Cook de Snoop Dogg

Cuando el rapero se unió al programa de cocina de Martha Stewart a muchos les pareció gracioso, pero la realidad es que Snoop Dogg tiene un paladar diverso. El músico presenta 50 recetas que van desde el mac & cheese y los sandwiches, hasta la langosta y el filete. Sí la vida y el dinero te ha permitido probar de todo ¿por qué no compartirlo?

TOP 10: Los mejores festivales del 2018

2018 estuvo lleno de coberturas para Indie Rocks!, por lo que preparamos un Top con algunos de los mejores festivales que vivimos este año.

Afortunadamente, 2018 marcó un año para Indie Rocks! en el que tuvimos la oportunidad de asistir a múltiples festivales tanto en México. Entre ellos, algunos de los más importantes tales como el Corona Capital y el HIPNOSIS, así como Akamba y Hell and Heaven. Es por eso que elegimos armar una recopilación de nuestras aventuras y a continuación se las compartimos.

 

HIPNOSIS

Tormenta de psicodelia en HIPNOSIS 2018.

En anteriores ocasiones y reseñas de conciertos y discos me he referido al poder de la música como aliciente creativo, como embalsamador del alma o como fuerza inexplicable con la capacidad de mover a las masas sin importar la ideología, el destino o el momento en el que vivan. En otras palabras, de esos clichés de los que siempre habla uno como apasionado y que pierden objetividad. Pero por algo son objetivos a la hora de presenciar y analizar. Y volví a cerciorarme el día de ayer cuando fui testigo de la audiencia devota y vitalizada que acudió a la segunda edición de HIPNOSIS, el festival de música psicodélica que tiene todo el potencial para ser un punto obligado de encuentro anual para todos los melómanos. ¿Qué me hace estar tan seguro?

LineupSgt. PapersBuild A VistaSan Pedro el CortezStonefieldBoogarinsWooden Shjips, Allah-LasUnknown Mortal Orchestra King Gizzard & the Lizard Wizard.

Fotos Toni François

Semana Indie Rocks!

Los mejores momentos.

Como cada año —y como ya es costumbre y tradición obligada para muchos— la Semana IR! comenzó y como debía de ser; siempre con propuestas, buscando aquellos nombres inesperados, sorpresivos, pero absolutamente inequívocos.

LineupCurtis Harding + PeregrinoLIZZ Tino el Pingüino + Tomasa del Real Deerhoof Entre DesiertosAntibalas VachamataA Place To Bury StrangersSadfields y Zola Jesus + Renee Mooi.

Fotos Diego Figueroa

Akamba

Prendió bien y bonito.

En el manifiesto que se encuentra en su sitio oficial se explica que Akamba “es un espacio de convivencia positiva que nos permite fabricar una nueva realidad que, a pesar de ser efímera, puede imprimir en nuestra comunidad una nueva percepción de nuestra cultura y sociedad”. Yo estoy muy seguro de que este festival no fue en absoluto efímero para ninguno de los que estuvo ahí y a continuación diré por qué.

Lineup: Nicola CruzSinkaneSatori and the band from SpaceMayer HawthorneMatanzaHollie CookTimber TimbreSalón AcapulcoHeidiThugfuckerThe Midnight Perverts SoundsystemNiño ÁrbolNourCabizbajoAlejandro Veneno y Buena Tarde.

Fotos Michel Trevilla

Hell and Heaven

México ama el metal.

Todos queríamos llegar, a donde sea, pero llegar, y el caos vial de la Ciudad de México no nos daba tregua ni un momento.  Las principales avenidas estaban llenas y el sonido de los coches, los pasos frenéticos y el murmullo de la ciudad, acompañaban el momento. Era viernes de Hell and Heaven. Todos los metaleros transpiraban premura y recorrían las calles para poder pisar el ya conocido Autódromo Hermanos Rodríguez y presenciar las actuaciones de las bandas que protagonizaban ese día.

Lineup: Ozzy Osbourne, Scorpions, Deep Purple, Judas Priest, Megadeth, Marilyn Manson, Bad Religion, Mastodon, Gojira, Killswitch Engage, Saxon, Refused, The Darkness, Testament, Dead Cross, Overkill, Watain, L7, Kadavar, Hawthorne Heights, The Charm The Fury, Hollywood, Undead, Brujeria, Tankard, Vein, After The Burial, Resorte, Thell Barrio, QBO, Tanus, Disidente, S7N, Deadly Apples, Nervosa, Pressive, Strike Master, Gore And Carnage, Lack of Remorse, Los Viejos, Zoviet, Tulkas, Jet Jaguar, Gruesome, Agora, De La Tierra, Nightbreed, Thantra, Cardiel, Sierra Leon, The Warning, Tenacious D, Epica y Skindred.

Fotos Michel Trevilla / Diego Figueroa

Bahidorá

La fiesta de estos tiempos: Bahidorá 2018.

“¿Cómo se habrán divertido las generaciones pasadas?”, me pregunto mientras una serie de luces magenta y azules son lanzadas de lo que podría hacerse pasar por un templo de culto. Las monstruosas bocinas disparan un ritmo tropical que –siento– he escuchado todo el fin de semana, mientras la gente a mi alrededor se sacude sin importar, ni siquiera, quién está en el escenario. Vaya, ni yo sé quién es.

LineupAriel Pink, Kamasi Washington, Mount Kimbie, Awesome Tapes From Africa, Telephones, Dubatonik y más.

Fotos Michel Trevilla

NRMAL

Ahora con algo para todos: NRMAL 2018.

Eventos como el Corona CapitalCeremonia o Bahidorá nos permiten explotar ese canal entre artista/público que solo los conciertos pueden brindar con un énfasis en aprovechar los alrededores y en una logística de cartel musical más familiar y digerible, si así se le puede llamar. El NRMAL es un caso que se cuece aparte. Ya cuenta con una reputación por ser el festival con un perfil un poco más de “elite” o de “nicho”, tanto en las bandas invitadas, como en amenidades gastronómicas e instalaciones de arte, y ha logrado ofrecernos ediciones que rebasan lo satisfactorio y lo excelso por traernos en años anteriores a gente de la talla de SwansThe Brian Jonestown MassacreDeerhunterDestroyerSilver ApplesSlowdive y Future Islands, entre otros.

LineupMac DeMarco,CorneliusSleep, Explosions in the Sky, of Montreal, Álvaro Díaz, Miss Garrison e Yves Tumor y más.

Fotos Jaime Fernández

MUTEK

Despegue con un poco de mareo.

Tras anunciarse por varios meses con bombo y platillo, el pasado martes arrancaron las actividades de la 15º edición del MUTEK México en el Papalote Museo del Niño, lugar en el que, antecedido por un pequeño cocktail improvisado en el que se dieron cita personalidades como Tony Dalton y León Larregui, se llevó a cabo la primera entrega del A/Visions 1 con Nonotak Studio y Synichi Yamamoto & Intercity-Express como invitados especiales.

LineupActressAmnesia ScannerAtom TMAurora Halal, Avalon EmersonThe Brandit BrauerFrick Ensemble & La Orquesta Filarmónica MexiquenseChino AmobiErrorsmithFreeka TetJB DunckelJacques PerconteLanark ArtefaxMyriam BleauNathan FakeRainforest SpiritualEnslavementSmerzVargVisible Cloaks y Wolfgang Voigt.

Foto Cortesía MUTEK

 

Trópico

Brisa mariana y ritmos electro-caribeños en la sexta edición del Festival Trópico en Acapulco.

La fiesta es interminable. La música no se detiene, nadie duerme, las chicas no dejan de bailar. Rumba total. Durante tres días continuos -literal-, Trópico 2018 fue una celebración a la vida misma.

LineupGiorgio Moroder, De la Soul, The Black Madonna, Julian Marley & The Uprising, Ebooks Taylor, Nicola Cruz (Live), Laid Back, Cuco, Instituto Mexicano del Sonido, Mexican Jihad, Girl Ultra, Rosa Pistola, Salón Acapulco, Álvaro Díaz y más.

Fotos Michel Trevilla

 

Corona Capital

Algo para todos.

Como cada noviembre en la Ciudad de México, llega esa época especial para todo melómano en donde tiene que elegir su atuendo más colorido y alusivo a la cultura pop; sus compañeros de guerra para que lo acompañen por senderos tremebundos llenos de piedra, pavimento y pasto (aunque algunos caigan en el intento) y que luzcan esos esfuerzos de haberse aprendido tantas canciones, buscar a tantos artistas desconocidos y sacar sus mejores movidas de baile duro o romántico. Es noviembre de Corona Capital, y ahora ofrece algo para todos.

LineupLorde, The Chemical Brothers, Nine Inch Nails, The War on Drugs, MGMT, New Order, The Kooks, CHVRCHES, Robbie Williams, Bastille, Panic! At The Disco, ODESZA, Imagine Dragons y más.

Fotos Bere Rivera y Diego Figueroa

PLAYLIST: Greatest Hits 2018

Estas son las canciones que más nos cautivaron en 2018.

Otro año está por llegar a su fin. Musicalmente hay mucho de dónde escoger: artistas prometedores y proyectos ya consolidados; provenientes de Latinoamérica hasta Escandinavia; desde el pop más sofisticado hasta el punk más crudo.

En esta playlist hacemos un muy breve recuento a través de las distintas cartas que nuestras bandas a seguir presentaron a sus fieles seguidores. Entre ella encontrarás temas de Robyn, The Internet, Snail Mail y Sophie, por ejemplo, que además formar parte de nuestro ranking de los mejores discos de 2018.

Puedes escucharla a continuación:

Paul McCartney estrena video para “Who Cares”

Emma Stone y Paul McCartney crean conciencia contra el bullying en el nuevo video de "Who Cares".

El pasado mes de septiembre tuvimos la oportunidad de escuchar la reciente placa musical de Paul McCartney: Egyp Station. Continuando con la promoción, el icónico músico inglés regresa con el estreno de un divertido y colorido video.

El acompañamiento visual corresponde al sencillo “Who Cares”, un tema cuya temática principal gira en torno al bullying y los abusos del acoso escolar. La dirección del metraje corrió a cargo del cineasta Brantley Gutierrez, mientras que la coreografía estuvo en manos de Ryan Heffington, reconocido por su trabajo en videos como “We Exist” de Arcade Fire y “Chandelier” de Sia.

A lo largo del clip podemos ver al bajista acompañado por la actriz estadounidense, Emma Stone y bailarines enfundados en vestimentas a blanco y negro, similares a la estética de un mimo.

El video ya se encuentra disponible a través de Apple Music y será estrenado en el resto de plataformas en los próximos días. Observa un adelanto a continuación.

 

Mira el tráiler de la biopic sobre Robert Mapplethorpe

El célebre fotógrafo estadounidense Robert Mapplethorpe será interpretado por Matt Smith.

La vida de Robert Mapplethorpe llegará a la pantalla grande en marzo del 2019 con el británico Matt Smith en el papel titular y la “madrina del punk” Patti Smith –amiga cercana del fotógrafo- interpretada por Marianne Rendón, además de la premiada Ondi Timoner como guionista y directora.

Timoner, más familiarizada con los filmes documentales, contará a través de Mapplethorpe la vida del fotógrafo desde su tiempo como compañero de cuarto de Patti Smith en Nueva York, pasando por el auge de su fama en los años 60 y hasta su muerte en 1989 a causa de complicaciones por el VIH.

Hasta la fecha el filme ha sido presentado en el TriBeCa Film Festival de Nueva York, donde se llevó el segundo premio de la audiencia. Mira a continuación el primer tráiler de Mapplethorpe.

Robert Mapplethorpe fue conocido por sus retratos en blanco y negro de celebridades, así como por sus fotografías de desnudo. Estas últimas plasmaban predominantemente temas como el homoerotismo y el sadomasoquismo, cosa que causó algunas controversias en su tiempo.

Algunos de sus retratos más célebres fueron los de personalidades del mundo artístico como Andy Warhol, Debbie Harry, Iggy Pop, Arnold Schwarzenegger y la propia Patti Smith.