Posted on noviembre 20, 2020 by Rubén Ortega -
El nuevo sencillo de Barco te invita a enamorarte sin armaduras y a ser responable con tu afecto en "Brotan Margaritas".
Previo a su participación en la edición online del Festival Marvin, la agrupación argentina de pop, Barco, ha publicado en servidores de streaming un nuevo sencillo. "Brotan Margaritas" es su nombre y está disponible vía Popart Discos, además es el primer sencillo que la banda comparte en este 2020.
"Brotan Margaritas" es una canción pop para romper cualquier pista de baile gracias a su beat fluido, así como una serie de guitarras y sintetizadores elegantes que hacen fusión con un bajo contundente que retumba en tus oídos. Fue producido por el artista Julián Ares, y su mano representa un escalón más en producción por parte de la banda.
La letra que propone Barco para este sencillo te invita a vivir un enamoramiento que está brotando sin cadenas, sin ese miedo a sentirte vulnerable y sobre todo con responsabilidad. Es una letra pasional muy interesante que sugiere a los escuchas ver el amor de una manera más libre y sin egos. Dale play a continuación.
"Brotan Margaritas" representa el regreso de la banda al radar de lanzamientos desde hace más de un año, te invitamos a seguir sus novedades en Indie Rocks!, así como su participación en el Festival Marvin.
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
Guillotine Remixes es el nombre con el que el dúo de música electrónica presentará las reelaboraciones de su más reciente producción discográfica.
A principios de este 2020, The Orb estrenó un álbum titulado Abolition of The Royal Familia a través del sello Cocking Vinyl. La entrega número 17 de Alex Patterson y Michael Rendall resultó ser una "mezlca de descaro, crítica y controversia" a lo largo de aproximadamente una hora. Es así como, el dúo decide regresar con la preparación de un nuevo material de remixes de su LP para cerrar este caótico año.
Guillotine Remixes saldrá el 9 de abril de 2021 e incluirá la participación de Youth, Moody Boys, David Harrow, Andy Falconer, Paul Metamono y Gaudi. Además, para celebrar el anuncio, The Orb compartió un adelanto promocional de la canción "Daze" mezclada por David Harrow.
¡Dale play, a continuación!
El próximo 19 de diciembre a las 21:00 H, The Orb ofrecerá un concierto online titulado This Is Not Here y el cual, Alex Patterson ha descrito como "40 minutos de techno profundo con extrañas transiciones intermedias". En él, la pareja de músicos interpretará principalmente sus últimos dos álbumes y algunos temas de sus primeros lanzamientos.
He tocado miles de conciertos, pero hacer una transmisión en vivo es el regreso a clases para mí. Tocaremos lo más en vivo posible. Espere accidentes felices, ¡definitivamente no errores!", expresó Patterson.
La presentación promete ser una mezcla de hologramas con el objetivo de crear una experiencia interactiva digital muy interesante. Si quieres ser parte del evento, quédate pendiente de su sitio web oficial pues las entradas virtuales estarán disponibles el 25 de noviembre y habrá una preventa el día 23 de noviembre para quienes pre ordenen el álbum.
Te dejamos con la portada de Guillotine Remixes y el tracklist completo. ¡No te olvides de seguir a Indie Rocks! para más información!
Tracklist:
1. Daze - David Harrow Remix (BLM Remix23)
2. Queen of Hearts - Moody Boys Remix (Duck or Drown)
3. Ital Orb - Gaudi Remix (Iron Chair)
4. Narcotics – David Harrow Remix 2 (Head Crusher)
5. Slave Til U Die - Andy Falconer Remix (Water Boarding)
6. Hawk Kings - Lost Stoned Pandas Remix (Pear of Anguish)
7. Honey Moonies – Paul Metamono Remix (Burnt at The Stake)
8. Weekend - Dom Beken & Kris Needs Remix (The Judas Triangle)
9. Pervitin - Violeta Vicci Remix (The Saw Torture)
10. AAA - Violeta Vicci Remix (Hung, Drawn and Quartered)
11. Shape Shifting Pt. 1 - Youth Bring in The Clown Remix
12. Off The Beaten Trax (Knee Splitter)
Posted on noviembre 20, 2020 by Ana Rodríguez -
Con cautela, la agrupación peruana ofrecerá una luz que te servirá de alivio.
Este año ha sido desafortunado en muchos aspectos y aunque hay episodios que nos afectan a todo el mundo, como es el caso de la pandemia, también hay otros muy particulares que vive cada país. Perú, por ejemplo, se encuentra atravesando una crisis política; y como una manera de aliviar los pesares, Los Estroboscópicos presentará su primer EP Mesa Para Dos el próximo 27 de noviembre vía Los Bits.
Rex, El Zebras, Cris y Berto pretenden a través de este material despejar a las personas esperando que cada una de las seis pistas que lo componen sirvan como un respiro ante estos tiempos difíciles.
Hemos decidido no hacer una campaña pretenciosa, ya que consideramos no es el momento, y por lo contrario, seguiremos usando nuestras redes sociales para evidenciar y visibilizar todo hecho relacionado a la lucha que hoy compartimos todos los peruanos, como lo hemos venido haciendo. Esperamos que nuestro arte sea un pequeño respiro para ustedes, hemos invertido mucho tiempo y cariño en este primer EP", explicó Los Estroboscópicos a través de sus redes sociales.
El recorrido sonoro con Mesa Para Dos estará lleno de una fusión de dream pop con tintes vintage. Melodías sutiles, frescas y relajadas es lo que podrás escuchar en esta producción discográfica ¡No te quedes sin escucharlo!
Tracklist de Mesa para Dos:
- "Cuerpos"
- "Galamar"
- "Tokio"
- "Flores"
- "El Pop"
- "Girl"
No olvides seguir a Los Estroboscópicos en sus redes sociales.
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
Los Invaders te invita a hacer la revolución con la nueva salida de su single.
Cada vez se acerca más la develación del álbum debut de la agrupación de Valencia, Los Invaders, pues el próximo 18 de diciembre podremos escuchar en su totalidad todos los tracks que ha estado componiendo la banda a lo largo de esta pandemia. El LP lleva por título Is Not a Revolution If You Can´t Dance It, y por lo pronto, ya hemos podido conocer los temas "Wrong Is Right", "Girls", "Easy Love" y "Start Me Up". Estas canciones nos han llevado por diversas texturas generadas a partir de sintetizadores, algo que deja ver un sonido muy particular en su estilo.
Aunado a lo anterior, ahora Los Invaders está mostrando un penúltimo sencillo promocional previo a la publicación del LP, éste corresponde a "Mr. Robot", producido por Pau Paredes y grabado en el Estudio Fluxus.
La música de este sencillo tiene un peculiar sonido con influencias cargadas en el grunge surgido en los años 90 en Seattle y la ola del alternativo surgida en ese entonces. Los beats están marcados a partir de guitarras estridentes, una línea de bajo constante golpes de batería constantes. A su vez, hay una convergencia con sonidos creados a partir de sintetizadores, logrando de esta manera un híbrido entre lo acústico y electrónico para plasmar su propia esencia. Además, tiene su propio lyric video con imágenes retomadas de protestas sociales. No te lo pierdas y dale play a continuación:
Posted on noviembre 20, 2020 by Rubén Ortega -
Con un doble sencillo, The Smashing Punpkins adelanta más material referente a su undécimo disco, que está a solo unos días de ser lanzado.
Este 27 de noviembre saldrá a la luz el nuevo disco de The Smashing Pumpkins, este será el material discográfico número 11 en su carrera y tendrá como nombre CYR. A una semana de su lanzamiento, la banda ha compartido dos nuevos cortes "Purple Blood" y " Dulcet In E".
Con estos avances, la banda ha sumado ya 10 canciones referentes a este disco presentadas, lo que significa la mitad de todo el tracklist del álbum. "Purple Blood" es una canción con sonidos cinematográficos, los cuales son ilustrados por sintetizadores atmosféricos y arreglos de voz dramáticos. Su letra es un himno al amor valiente, a ese enamoramiento que persiste sobre las adversidades y las negativas.
Por su parte, "Dulcet In E" es una canción más lenta, la cual tiene un ritmo pintoresco que termina por ser una canción bailable y estimulante. La gama de sonidos es parecida a los anteriores sencillos y son reflejo del contundente discurso sonoro que llegará este 27 de noviembre.
El nuevo álbum de The Smashing Pumpkins estará disponible vía Sumering Records. Puedes pre-ordenarlo en este enlace, además te invitamos a conocer todos los sencillos de CYR que han sido publicados aquí.
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
El músico y DJ transforma la canción de Pelé como un homenaje a la trayectoria profesional del ex futbolista.
Además de dedicarse a la música y ser reconocido como uno de los mejores DJs del mundo, Norman Quentin Cook es un entusiasta seguidor del fútbol. Y está vez demuestra la fusión de sus pasiones con un remix muy especial que realizó de la canción "Acredita No Véio", que Pelé escribió e interpretó en compañía de los músicos mexicanos Rodrigo y Gabriela.
"Estamos encantados de que Norman haya preparado un remix de la pista para mantener las celebraciones" expresó el dúo de músicos luego de que esta nueva versión se estrenara en el show de Jo Whiley de la BBC Radio 2. Recordemos que desde hace tres años, Fatboy Slim no compartía mezcla alguna por lo que Rodrigo y Gabriela expresaron su emoción y felicidad a través de sus redes sociales.
¡Recuerda! Puedes descargar esta nueva versión de "Acredita No Véio" en cualquiera de las plataformas de servicios streming de tu preferencia, o dando click al siguiente enlace.
¡Disfrútala, a continuación!
Estoy resignado al hecho de que nunca compartiré un partido de fútbol con este hombre, así que estoy encantado de ser parte de su ritmo. Su voz es tan sedosa como su habilidad para marcar goles", expresó Norman Cook.
Recientemente, Fatboy Slim lanzó el volumen 23 de Back to Mine, cuyo propósito es elegir temas basados en lo que elegirían los DJs participantes en sus hogares después de una noche de fiesta. Si no lo has escuchado, te recomendamos hacerlo, además de leer la reseña que Indie Rocks! preparó con motivo del lanzamiento.
Posted on noviembre 20, 2020 by Leonardo Vega -
Te compartimos esta selección de los mejores 5 nuevos tracks de la semana en este Top Indie Rocks!
Sigue emergiendo música nueva, releases y sorpresas de proyectos novedosos para tus oídos. La música está más viva que nunca, no hay que dejar de apoyar a los talentos grandes y chicos que siguen sonorizando nuestra vida con o sin pandemia.
El equipo editorial hizo una selección para el top 5 de los mejores tracks de la semana del 15 al 21de noviembre del 2020 que no debes dejar de escuchar. Destaca un cover de Lana Del Rey cuyo clip grabó en medio de la pandemia, el nuevo sencillo de Kali Uchis que está incluido en su nuevo LP en español y más.
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
Solistas y agrupaciones como Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Molotov, Cultura Profética, Residente y Fito Páez fueron las grandes vencedoras de la noche.
La noche de ayer (19 de noviembre) se llevo a cabo la 21ª entrega de los Latin GRAMMY Awards realizada por la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación para congratular a lo mejor de la música latina en 53 categorías diferentes.
Una noche marcada por la participación remota de muchos de los exponentes nominados a causa de la pandemia; quienes estuvieron virtualmente en la premiación a través de las plataformas de transmisión online al momento de competir por su respectivo premio.
Durante el certamen se otorgó el Latin GRAMMY a diferentes exponentes de la música alternativa como fue el caso de Molotov agrupación que conquistó el premio a Mejor Álbum de Rock por su disco ¿Dónde Jugarán Lxs Niñxs? (Desde El Palacio De Los Deportes) categoría donde compitió contra álbumes de El Cuarteto De Nos, Vetamadre y Eruca Sativa. Asimismo, los premios a Mejor Álbum Pop/Rock y Mejor Canción Pop/Rock fueron otorgados a Fito Páez por su disco La Conquista Del Espacio y su tema "La Canción De Las Bestias" respectivamente.
De igual forma, la categoría a Mejor Álbum del Año; Natalia Lafourcade se llevó el triunfo con su disco Un Canto por México Vol. 1 imponiéndose contra producciones discográficas de exponentes como Fito Páez, Ricky Martin, J Balvin y Bad Bunny. A su vez, para la Mejor Canción Alternativa el tema "En Cantos" de iLe junto a Lafourcade se llevó el trofeo por la coautoría de Ismael Cancel, iLe y la propia Natalia. Y por si fuera poco, Natalia también se llevó la presea a Mejor Canción Regional Mexicana por la composición de "Mi Religión".
En tanto que la Mejor Canción de Rock ,"Biutiful" de Mon Laferte fue la acreedora del Latin GRAMMY, quien compartió su satisfacción de manera remota por su cuenta de Instagram.
Para la Mejor Canción del Año, Residente se llevó la victoria por su tema "René" donde se impuso sobre temas de cantantes como Juanes, Jorge Drexler y Alejandro Sanz. De igual forma, Residente ganó a Mejor Canción de Rap/Hip Hop con el track "Antes Que El Mundo Se Acabe", quien durante su reconocimiento recalcó la importancia de no someterse al espejismo que existe detrás de los números, récords y cantidad de seguidores de un artista.
Para el Mejor Álbum de Música Alternativa, la agrupación puertorriqueña de reggae Cultura Profética fue la gran vencedora por su disco Sobrevolando.
Tú como escucha de la música contemporánea ¿Qué tan relevante es para ti este tipo de premiaciones? ¿Influye en ti mayor aceptación o rechazo hacia los artistas y/o bandas que participan en los certámenes de la industria musical? Coméntanoslo en nuestras redes.
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
Amor, dulzura y pasión es lo que expresa el compositor en su tributo al clásico de Roberta Flack y Ewan MacColl.
Recientemente, James Blake se presentó en The Tonight Show de Jimmy Fallon en donde versionó la canción "The First Time Ever I Saw Your Face" escrita por Ewan MacColl en 1957 pero popularizada por la interpretación de Roberta Flack. Esta nueva entrega estará incluida en su próximo EP titulado Covers que saldrá a la venta el 11 de diciembre a través de Universal Music Group.
No es la primera vez que Blake rinde homenaje a sus influencias musicales pues tan solo este año ha compartido “Godspeed” de Frank Ocean , “A Case of You” de Joni Mitchell, "Come as You Are" de Nirvana, entre otros. Además, la nueva interpretación llega luego de que el productor lanzará Before, un EP de cuatro canciones que nacieron en los en vivo y las publicaciones constantes en sus redes sociales.
¡Dale play, a continuación!
Una de las cosas que me ha mantenido en marcha mentalmente durante todo el encierro han sido las solicitudes de los fans para diferentes versiones y realizarlas en Instagram.
Ha sido un placer descubrir nueva música y nuevas formas de tocar canciones que ya escuché. Incluso podría sorprenderme de que nadie me haya escuchado tocar en las redes sociales antes. Estoy emocionado de compartirlo con la gente", expresó el músico durante el show de Jimmy.
Recuerda que puedes descargar el cover de "The First Time Ever I Saw Your Face" en la plataforma de servicios streaming de tu preferencia. Mientras tanto, te recomendamos darte una vuelta por el Instagram de James Blake para que escuches todas sus nuevas entregas musicales.
¡No te olvides de seguir a Indie Rocks! para más estrenos!
Posted on noviembre 20, 2020 by practicas -
La banda mexicana de fuzz nos muestra un tema para reflexionar sobre nuestra autonomía y libertad.
La agrupación mexicana, Mengers, cada vez alista más su próximo lanzamiento discográfico titulado GOLLY. Pues, tras la revelación de su primer álbum de estudio en 2019, llamado I, la banda comenzó a trabajar arduamente en nuevos temas para su siguiente propuesta musical. Lo que respecta a GOLLY ha sido producido por Hugo Quezada y saldrá bajo la firma de Devil in the Woods.
En este sentido, los intérpretes de "Pantitlán", nos complacen al revelar un extracto promocional, el cual corresponde a "Santa Fé", un track que combina sonidos del fuzz y garage rock. A su vez, genera una atmósfera industrial gracias a la energía rítmica de las guitarras estridentes. Asimismo, la música es un reflejo de lo que dice la letra, la que nos habla sobre la simulación en las acciones del día a día, la monotonía y el hecho de ser autómatas en la toma de decisiones por imposición.
Por otro lado, "Santa Fé" cuenta con su propio audiovisual dirigido por Azael Arroyo y con una producción de Juan Carlos Quiroz. El clip es una forma de hacer gráfico lo mencionado anteriormente, pues la música se entrelaza con cada uno de los cortes y se muestra el hartazgo de hacer lo mismo una y otra vez sin convicción propia. Se hace énfasis en los gestos con un baño de luz roja sobre sus cuerpos y objetos del set. Checa el metraje y dale play a continuación:
