Aimée Osbourne comparte el video oficial para “House of Lies”

"Mi motivación por la música nunca ha sido una gran fama o un gran éxito", expresó la compositora.

El pasado 30 de octubre, Aimée Osbourne, cantante, actriz e hija de Ozzy Osbourne lanzó Vacare Adamaré como parte de su  proyecto solista titulado ARO. Hoy por la mañana, compartió el videoclip oficial para su canción "House Of Lines" incluida en dicho LP.

Ahora bien, el debut de la cantante salió a través Make Records y se caracteriza por sonidos oscuros con esbozos del género synth pop, sin embargo, Aimée señaló durante una entrevista para la revista NME que sus influencias se nutrieron de todo tipo de música.

El video fue dirigido por Gavin Leighton, Peter Mosiman y Aimée. En él, nos adentramos por un viaje con tintes psicodélicos y lúgubres a través de la pantalla de un televisor antiguo.

¡Dale play, a continuación!

Con el video, siempre tuve esta visión que encajaba con la canción. La canción tiene una sensación hipnótica y estimulante y quería que las imágenes reflejaran eso. Fue divertido, pero juntar todas estas imágenes contrastantes fue bastante tedioso", expresó la artista para NME.

Vacare Adamaré está disponible en todas las plataformas de servicios streaming. Recuerda seguirla a través de sus redes sociales, mientras tanto, te invitamos a adentrarte al espectral ambiente sonoro que propone ARO.

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slowthai lanza “nhs” y anuncia nuevo álbum

TYRON promete ser un disco que mostrará la eterna batalla entre los rostros que habitan dentro de slowthai.

slowthai ha compartido el video de "nhs", un nuevo extracto que pertenece a su próximo disco TYRON; material que será lanzado el próximo 5 de febrero del 2021 a través de la alianza entre Method / AWGE / Interscope Records.

Contrario a su característica actitud salvaje, divertida e irreverente slowthai nos entregó un tema más centrado; donde el rapero británico optó por reflexionar sobre quién es, la persona que ha sido y en quién se está convirtiendo; como una muestra de los múltiples rostros que podremos conocer próximamente a través de TYRON.

Un álbum que estará conformado por dos mitades y promete estar impregnado de pura complejidad humana; donde el fronteo y el egotrip característico del rap protagonizarán las primeras siete piezas del álbum y chocaran con el auto cuestionamiento donde las complejidades de la mente de slowthai tendrá un papel fundamental en la segunda mitad de está cada vez más próxima historia musical existencialista.

Para el lanzamiento de "nhs" se contó con un audiovisual realizado por The Rest, chécalo aquí.

Conoce el arte y tracklist de TYRON a continuación.

slowthai (TYRON)
TYRON tracklist
Disco 1
1. "45 SMOKE"
2. "CANCELLED" (feat. Skepta)
3. "MAZZA" (feat. A$AP Rocky)
4. "VEX"
5. "WOT"
6. "DEAD"
7. "PLAY WITH FIRE"
Disco 2
1. "i tried"
2. "focus"
3. "terms" (feat. Dominic Fike & Denzel Curry)
4. "push" (feat. Deb Never)
5. "nhs"
6. "feel away" (feat. James Blake & Mount Kimbie)
7. "adhd"

Sia anuncia nuevo álbum y comparte “Hey Boy”

La nueva entrega discográfica de Sia forma parte de la banda sonora del musical que coescribió y dirigió.

El próximo 12 de febrero, la compositora y cantante australiana lanzará un LP titulado Music - Songs From and Inspired by the Motion Picture a través de los sellos discográficos Monkey Puzzle y Atlantic Records. El álbum contará con 14 canciones que estarán incluidas en la película que Sia escribió en compañía del escritor Dallas Clayton.

Ahora bien, el anuncio del largometraje se dio durante el Festival de Cine de Venecia en 2015 y cuenta la historia de Zu, una mujer sobria alejada de su familia que tiene la responsabilidad de cuidar a Music (su hermana adolescente autista) después de que su abuela muere. La cinta se proyectará en cines IMAX durante el mes de febrero del año que viene y es protagonizada por Kate Hudson, Leslie Odom Jr. y Maddie Ziegler.

¡Checa el tráiler, a continuación!

Además, para celebrar el anuncio, Sia compartió un nuevo adelanto que lleva por nombre “Hey Boy”, en la que  KAMILLE y Jesse Shatkin participaron en la letra, composición y producción. La canción llega luego de los sencillos promocionales "Together", "Courage to Change" y "Saved My Life".

¡Dale play, aquí!

El visual contó con la producción de Chen Bitonpor mientras que la dirección corrió a cargo de Lior Molcho y Danit Sigler. Recuerda que puedes descargar "Hey Boy" en la plataforma de tu preferencia y pre ordenar el álbum dando click en el siguiente enlace.

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Bomba Estéreo lanza “Sonic Forest (Déjame Respirar / Let Me Breathe)”

Se trata de un tema que busca hacer un llamado de acción contra la crisis climática y ecológica.

Bomba Estéreo lanzó el video de "Sonic Forest (Déjame Respirar / Let Me Breathe)", canción principal que pertenece a la banda sonora original del documental Sonic Forest; que se estrenó el 18 de noviembre por YouTube bajo la dirección de Josh Thome, Simón Hernández y la participación del fundador de la agrupación colombiana, Simón Mejía.

Para está entrega se contó con la colaboración de Nidia Góngora, cantante y compositora del grupo de música folclórica, Canalón de Timbiquí; quien se vale de su talento en conjunto para impulsar los ritmos del Pacífico hacia el resto del mundo.

"Sonic Forest (Déjame Respirar / Let Me Breathe)" se trata de un potente clamor que busca visibilizar la importancia de preservar los ecosistemas naturales del planeta; ilustrado con los imponentes bosques tropicales de la costa del Pacífico en su latitud colombiana, lugar donde se concentraron diferentes comunidades indígenas y afrocolombianas de la región para mostrar sus expresiones musicales a la par de su trabajo como guardianes de la naturaleza.

Sonic Forest fue una iniciativa conjunta entre la campaña A Stand For Trees; el actor norteamericano, Joaquin PhoenixBomba Estéreo para proteger la mega diversidad de la Tierra a través de la música local y su gente.

Checa el tema aquí.

Gorillaz pone a la venta sus nuevas figuras de vinilo

No te puedes quedar sin adquirir estos juguetes coleccionables.

Las sorpresas no terminan por parte de la agrupación virtual, pues este año han estado trabajando constantemente en varios lanzamientos musicales como la primera entrega de Song Machine (2020); entre otros artículos especiales como su propia salsa en colaboración con Barnfather's Hot Sauce. En esta ocasión, en trabajo junto a la empresa de productos y entretenimiento Superplastic, Gorillaz pondrá a la venta sus propias figuras de vinilo.

¡Así como lo leyeron! Estas figuras de 2D, Noodle, Murdoc Niccals y Russel Hobbs ya se encuentran en preventa a través del sitio web de la empresa. Su precio individual varía un poco dependiendo el personaje, sin embargo, el rango de precios oscila entre los $1,652 hasta los $1,961 pesos. Si deseas adquirir a todos los integrantes de la banda deberás saber que el bundle tiene un costo de $6,399 pesos. Mira a continuación cómo lucen estos icónicos personajes.

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Superplastic tiene una colaboración con Gorillaz desde 2019, no obstante el miembro co-fundador, Jamie Hewlett ha trabajado con la empresa desde hace 20 años, logrando que finalmente sus integrantes vean la luz en unas divertidas y coloridas figuras de acción. Te recomendamos aproveches la preventa porque estos artículos serán edición limitada ¡Corre por los tuyos! A propósito, la banda realizará una transmisión simultánea el 12 de diciembre para presentar oficialmente su más reciente LP. Consulta todos los detalles aquí.

gorillaz figuras

Chango Menas: una fusión de música afro caribeña con tintes de pop nostálgico

El proyecto como solista de Xavier Rodríguez te invita a apostar todo por días mejores.

Chango Menas es el proyecto como solista de Xavier Rodríguez, un músico y cantante que nació en Bronx, Nueva York, pero que creció y se crío en Puerto Rico. Muy pronto compartirá un nuevo EP titulado El Wethel Report y recientemente estrenó tres sencillos promocionales. Pero volvamos un poco en el tiempo, específicamente al año 2018.

Luego de formar parte de Los Convertibles e Indigo (dos bandas muy reconocidas en la escena musical independiente puertorriqueña), Xavier se aventuró a lanzar un primer material de corta duración llamado Reino Mutante. El resultado fueron cinco canciones, en las que la influencia de sonidos y la cultura caribeña está presente aunque al mismo tiempo un aura muy melancólica y nostálgica lo envuelve.

Reino Mutante está cargada de letras muy interesantes, en las que Xavier habla sobre su autoexilio en busca de mejores oportunidades en Estados Unidos, situación que se repite constantemente en toda Latinoamérica. Además, inspirado por sus experiencias en Puerto Rico, Xavi les ofrece un espacio a las prostitutas a través de una melodía muy bella y sensible, mientras que en "Criminales" abre un espectro de amores no permitidos a través de un bolero muy sensual.

Aquella primer producción contó con la participación de Juan Covarrubias y se grabó en los estudios El Submarino, ubicados en Los Ángeles, California. ¡Escúchalo, a continuación!

Dos años más tarde, Chango Menas regresó al estudio de la mano de Warner Music México para comenzar a desarrollar nuevas entregas musicales. Es por eso que, desde marzo arrancó con el lanzamiento de “Días Negros” para seguir con la canción “Hombre del Mundo”, una interpretación en la que habla sobre lo cruel que puede ser la vida como adulto y que contó con la producción de Adan Jodorowsky.

Y el pasado 11 de noviembre, "El Sol" llegó a todas las plataformas de servicios streaming para hablarnos sobre  las sensaciones y reflexiones que ha dejado el aislamiento y la soledad en el compositor. De acuerdo con el artista, en esta nueva entrega intentó jugar con las referencias e influencias musicales de su tierra, pues incluye elementos básicos de la “Plena”, que es una de las expresiones autóctonas más importantes de la música puertorriqueña.

¡Dale play, aquí!

La letra la escribí en el 2019, sin embargo, hoy la entiendo como una premonición de lo que estamos viviendo en estos momentos a consecuencia de la pandemia. El coro de la canción resuena como un cliché positivo sobre el viejo dicho: 'después de la tormenta viene la calma', o el sol, en este caso, whatever.

Me parece que si no apostamos por días mejores ¿para qué vivir? Si de algo estoy seguro en esta vida, es que todos vamos a sufrir en algún momento, y con esa misma certeza, también sabemos que vamos a vivir momentos maravillosos, y eso es lo que hace que todo valga la pena", expresó el músico.

No pierdas de vista el prometedor proyecto de Chango Menas. Recuerda seguirlo en todas sus redes sociales, mientras tanto, te dejamos con su dos primeros sencillos. ¡Disfrútalos!

Mi Amigo Invencible y Ruzzi lanzan “Algo No Ha Terminado”

La agrupación argentina nos presenta el último tema que contendrá su próximo EP.

Mi Amigo Invencible nos sorprende al compartir un nuevo tema, pues después de un año tan caótico como el que estamos viviendo, lo mejor que nos puede pasar es tener música nueva de nuestros artistas favoritos. Y en ese sentido, la agrupación ha presentado una canción titulada "Algo No Ha Terminado", con la colaboración de su amiga productora y creadora mexicana Ruzzi, bajo la firma de Devil in the Woods.

Por su parte, este sencillo, será parte del listado de canciones que compondrán el EP Nuestro Mundo, y que también reúne sus últimos 3 lanzamientos, agregando una versión íntima de la canción que dio inicio a esta etapa: "Jardín Secreto".

Es la canción que más se acerca a la noche, melodías etílicas, lírica aparentemente improvisada, los murciélagos de 'Zama', libro que pude leer y meterme en la piel por estar viviendo una situación similar respecto al aislamiento. La participación de Ruzzi... es la voz de la luna", comentó Mariano di Cesare sobre su nuevo tema.

A su vez, "Algo No Ha Terminado" cuenta con su propio audiovisual con la dirección de cámaras de Bernardo Villanueva Carrera y Ale Doti. El metraje se desarrolla en una terraza, donde podemos ver a Ruzzi y Mariano recorrer lo largo del lugar, mientras cantan y sus cuerpos se mezclan con las luces frías en la edición de color. Lo que podemos escuchar en la música, es un tema que destaca preponderante las voces de los artistas, con timbres de ensueño y susurro que funcionan como énfasis sutil en los instrumentos.

Dale play a continuación al video:

Kali Uchis comparte el video de “la luna enamorada”

Kali nos invita a sumergirnos dentro del aura reminiscente y nostálgico del que impregnó su primer álbum en español.

Kali Uchis ha lanzado a manera de teaser video "la luna enamorada", un extracto más de su primer disco en español Sin Miedo (del Amor y Otros Demonios), material que fue liberado ayer (18 de noviembre) a través de Interscope.

Dicho tema da apertura al disco cuyo sonido nos remite a la nostálgica sustancia del bolero que lentamente te transportará al universo cultural con el que la cantante colombiana creció y desembocó en el encuentro de diferentes universos musicales de los que Kali sirvió como punto de cruce.

Este álbum está lleno de muchos géneros que influyeron mi niñez y estoy muy orgullosa del rango de emociones igual a la nostalgia que contiene. Espero que les traiga un poco de felicidad como me ha traído a mí.”, expresó Kali en un comunicado.

Para está entrega, Kali Uchis refirió que tomó inspiración de una figura como la vedette, actriz y cantante puertorriqueña, Iris Chacón, quien fuera conocida como 'la vedette de América' durante la década de los 70 por su sensual y fuerte presencia dentro del mundo del espectáculo en Latinoamérica durante esa época.

Checa el clip de "la luna enamorada" aquí.

Dáturaz comparte videoclip oficial para “Mano Diablo”

Si es lo que más deseas, ¡Piérdete en la oscuridad!

El año inició con una ráfaga sombría al ritmo de El Fracaso, el EP debut de Dáturaz, proyecto conocido por realizar atmósferas ensoñadoras y melancólicas. Influenciados por los archivos de Nick Cave, y algunos otros proyectos musicales por los que sienten gran afinidad, fue como Ernesto y César Oria lograron dar inicio a este concepto. "Mano Diablo" es el sencillo con el que la agrupación abre este umbroso viaje y para el cual comparte su metraje oficial.

Realizado por la fotógrafa y experta en el arte del collage, Lorena Sequeyro, este videoclip aclara desde un principio sus precauciones, ya que no es apto para las personas fotosensibles. Entre la penumbra y oscuridad de los negativos fotográficos es como la artista logra capturar la premisa de la melodía, la cual se enfoca en hablar de la profunda relación que uno siente por la oscuridad de las cosas y cómo se vuelve a ella gracias a su profundo apego. Te compartimos a continuación el metraje ¡Disfrútalo!

Este es solo el inicio de todo lo que podrás encontrar en El Fracaso de Dáturaz, un material que contó con la participación de Miguel Fraino y el equipo de Staff Mastering.

The Postal Service presentará álbum en vivo

El nuevo álbum de la banda compila los temas presentados en su concierto emblemático del 2013.

The Postal Service ha anunciado la salida de un álbum en vivo titulado Everything Will Change, el cual saldrá el día 4 de diciembre de forma digital a través de Sub Pop. El LP tendrá en la compilación de varios de los temas favoritos de sus fans presentados en 2013 en el Teatro Griego de Berkeley, California. Los temas que destacan son: "Such Great Heights", "The District Sleeps Alone Tonight" y "Sleeping In". Además, podremos escuchar una de las rarezas tocadas en vivo con la versión de "(This Is) The Dream of Evan and Chan".

Este lanzamiento de 2020 de Everything Will Change fue remezclado por Don Gunn y remasterizado por Dave Cooley a principios de este año, a partir de las grabaciones que se compartieron originalmente como parte del filme de su concierto de 2013.

Con una colaboración entre Benjamin Gibbard, Jimmy Tamborello y Jenny Lewis, The Postal Service lanzó Give Up, su único álbum, en 2003. Ese disco vendió más de un millón de copias, sin embargo, la mayoría de los fans de la banda nunca tuvieron la oportunidad de verlos tocar en vivo. Por esta razón, en 2013 y en celebración del décimo aniversario del LP, Sub Pop lanzó una versión ampliada y de lujo de ese álbum y la banda se reunió para hacer una gira para celebrarlo.

Everything Will Change se estrenó en 2014 como un largometraje documental del concierto, el cual fue dirigido por Justin Mitchell, donde incluye entrevistas íntimas, y grabaciones detrás del escenario.

Te dejamos acá abajo la presentación de "The District Sleeps Alone Tonight":

Puedes checar la portada y el tracklist de su álbum en vivo a continuación:

The Postal Service-Everything Will Change_2020

Everything Will Change Tracklist:

1. "The District Sleeps Alone Tonight"

2. "We Will Become Silhouettes"

3. "Sleeping In"

4. "Turn Around"

5. "Nothing Better"

6. "Recycled Air"

7. "Be Still My Heart"

8. "Clark Gable"

9. "Our Secret" (Beat Happening cover)

10. "This Place Is a Prison"

11. "A Tattered Line of String"

12. "Such Great Heights"

13. "Natural Anthem"

14. "(This Is) The Dream of Evan and Chan" (Dntel)

15. "Brand New Colony"