Posted on junio 11, 2021 by Ana Rodríguez -
El arte en un puñado de ruidosos y explosivos riffs.
Hace poco más de ocho años, Felipe y Nicolás Moyano, Horacio Ferro y Juan Desordenado se reunieron para emprender un proyecto al que nombraron El Purpurado de Charol, una agrupación dedicada a explorar los ritmos del rock que toma como influencia a artistas como: The Cure, Spacemen 3, The Smashing Pumpkins, Sonic Youth, entre otros. La agrupación chilena ha trabajado constantemente en presentar música nueva y en 2014 liberaron su álbum debut homónimo, tres años más tarde presentó Un Lujo Sin Propósito (2017), y actualmente el cuarteto tiene la dicha de compartir su tercer larga duración, Nada Volverá a Ser Igual, un material de ocho introspectivas y ruidosas pistas.
Producido por Carlos Doerr y masterizado por Francisco Holzmann, el material mantiene una esencia underground que trabaja entre melodías contrastantes realizadas en instrumental y otras en voz. La realización del nuevo álbum tomó su tiempo pero finalmente ve la luz a través de Sultan Discos.
"Nada Volverá a ser Igual es un trabajo contundente y ruidoso pero melódico a la vez. Atmósferas ensoñadoras y pesadillescas, y mucha rabia en sus temáticas. Son 8 canciones combativas que hablan de lo que significa vivir en el fin de los tiempos, resistiendo en el ruido, la psicodelia y la oscuridad”, explicó en un comunicado de prensa El Purpurado de Charol.
Para la portada del disco, la agrupación tomo se apoyó del artista visual chileno Ricardo Vivallo, quien con su estilo de collage logró capturar los diferentes aspectos que componen al material. Te lo compartimos a continuación para que lo escuches:
No olvides seguir a El Purpurado de Charol en sus redes sociales.
Posted on junio 11, 2021 by Arturo "Tavo" Meléndez -
A veces, vale la pena mirar atrás.
Cuando huimos de nuestro pasado, ¿a dónde pretendemos ir? Una de las decisiones más complicadas de nuestra vida es permanecer en el lugar que amamos o dejarlo para crecer. Este principio, que aplica para lugares, personas y momentos, es el mismo que ha guiado la trayectoria de MOLD!, un grupo de psyh rock basado en Florida pero con una fuerte raíz latinoamericana.
MOLD! es el proyecto liderado por Carlo Barbacci, un cantautor peruano que, desde sus 20 años, decidió dejar su país natal para buscar suerte en la escena musical de Florida. Desde ahí, comenzó la búsqueda por un sonido particular, que partió desde el jangle pop en español con el álbum No estoy (2019), y llegó hasta el psych más cercano al punk con el EP MOLD! (2019).
Llegado a este punto, y tras varios cambios de alineación, MOLD! se consolidó como un grupo formado por Carlo Barbacci (productor, guitarras, voces, sintetizadores), Jake Lara (sintetizador), Julian Beltran (bajo) y Carlos Dearmas (batería).
Esta alineación es la que grabó el sencillo “YOU ARE BEING LIED TO!”, en el que Barbacci finalmente logró encontrar un balance entre el psych y una canción más orientada a las emociones de la letra. Sus versos narran las dificultades de abandonar el pasado y los lugares que siempre amaste, con el miedo constante de correr hacia ningún lugar y el deseo de mirar atrás. Mira el video dirigido por Gabriel Duque a continuación.
Poco a poco, MOLD! se ha abierto un lugar en la escena rock de Miami. Ha compartido escenario con Jaialai y Ghostflower, y ha recibido la atención de medios especializados como Indie hoy, Miami New Times, entre otros. Pronto, habrá más información sobre su álbum debut.
Sigue a MOLD! en Instagram, Spotify y Bandcamp para que no te pierdas su propuesta.
Posted on junio 11, 2021 by César Heredia -
La banda brinda un poco de sazón al soundtrack de este videojuego, y expone un escandaloso verso en su interior
El cuarteto dinámico de rock alternativo lo hace de nuevo, y esta vez junto a un videojuego. A través del Summer Game Fest 2021, Weezer liberó “Tell Me What You Want”, el nuevo track que musicaliza Wave Break, el más reciente videojuego del equipo de desarrolladores independientes, Funktronic Labs.
El primer juego de skateBOATING del mundo, inspirado en los clásicos del skateboarding arcade" describen los creadores.
Durante la transmisión de apertura de este evento, la agrupación se presentó en vivo, a la par del teaser oficial del juego de video, donde presentaron una actualización titulada Weezer Mode.
Este sencillo llega como un B-Side de su más reciente álbum, Van Weezer (producción discográfica número quince), bajo un perfil de surf-rock metal; el cual contiene un verso cantado por el vocalista, Rivers Cuomo, que hace referencia a un conocido medio internacional: "No te dejes influenciar por una oficina llena de idiotas / No mencionaré ningún nombre, [tos, tos], Pitchfork".
Durante esta primer mitad del año, la banda ha publicado dos álbumes seguidos: Ok Human, el mes de enero, y el ya mencionado a principios de mayo.
Por otra parte, el conjunto regresa a los escenarios de manera presencial, y se une a la gira internacional Hella Mega Tour, en compañía de Green Day y Fall Out Boy, la cual inicia este 19 de junio y concluye a principios de septiembre.
Posted on junio 11, 2021 by practicas -
Synth pop, lo-fi, soul y chillwave se mezclan en el nuevo tema del grupo argentino.
Directo desde Argentina, llega "Tu Forma de Decir Adiós", el nuevo sencillo de la agrupación de pop alternativo, Isla de Caras, que a partir de imágenes cautivantes y motivos lo-fi, soul y chillwave, va construyendo una narcótica balada de synth pop, capaz de endulzar hasta las despedidas más tristes. Disfruta de la agridulce canción a continuación.
Esta nueva entrega sigue a los recientes lanzamientos de la banda: "Chica del Verano" grabado en colaboración con la cantante argentina Clara Cava, "Idiota" con la compositora tijuanense Vanessa Zamora y "Su Carita", tema que marcó el regreso de Islas de Caras en noviembre del 2020, después de un silencio de tres años.
"Tu Forma de Decir Adiós" es el nuevo adelanto de lo que será el siguiente álbum de estudio de la agrupación liderada por Lautaro Cura, siendo el sucesor de su disco debut del 2018, Chango, en el que se incluye su exitoso tema "Despacio", que actualmente cuenta con más de 2M de reproducciones en Spotify.
Te invitamos a seguirle la pista al quinteto argentino en sus redes sociales y a darte una vuelta por su Spotify para escuchar más de su propuesta musical.
No olvides seguir atento a Indie Rocks! para más novedades.
Posted on junio 11, 2021 by Arturo "Tavo" Meléndez -
Cristina Valenzuela y Ricardo Payó dan forma a la ansiedad en su nuevo corte.
Vesica Piscis se alista para el estreno de su álbum Cometa, que verá la luz más adelante este año vía Discos Panoram. Ahora, el dueto mexicano de synth pop complace a sus seguidores con el estreno de “Hondo”, cuarto avance de este material.
“Hondo” es una canción más orientada hacia el baile y las melodías oscuras. En ella, Cristina y Ricardo recuperaron influencias como Atoms for Peace, Apparat, Moderat, entre otras. La letra, por su parte, habla sobre la ansiedad y la dificultad para encontrar una salida. Escúchala y mira el video a continuación.
Muchas de las canciones de este segundo disco salieron de momentos muy oscuros, de una depresión muy fuerte y de lo difícil que es no poder tener la calma ni la claridad para ver la realidad como es”, comenta el dueto.
El visual de “Hondo” fue dirigido por Santiago Tron, quien se encargó de darle forma a la idea de la desconexión con la realidad a través de la animación digital.
El video es un viaje a un mundo alterno que te sumerge en las profundidades de un valle en su momento más sombrío, antes del amanecer. La idea era representar el sentimiento de aislamiento y la búsqueda por la luz”, añade Santiago.
Sigue a Vesica Piscis en redes sociales para que no te pierdas el estreno de Cometa.
Posted on junio 11, 2021 by Ana Rodríguez -
La productora española se sumerge entre las flores para su nuevo metraje.
En lo que va del año Bad Gyal se ha mostrado bastante activa. Hace relativamente poco liberó su EP Warm Up (2021); una entrega que capturó su versatilidad en sonidos frescos con intenciones potentes. El material que contó con la producción de El Guincho, agregó el talento de artistas como Rauw Alejandro, Juanka, Khea y Rema con quien interpreta "44", tema para el cual presenta su video oficial.
La productora barcelonesa Belledenuit -quien anteriormente ha trabajado con la artista-, se encargó de dirigir este nuevo metraje en el que se le observa sumergirse en una piscina floral en la que habitan también algunos pequeños peces; su sensualidad conecta de inmediato con la naturaleza. Asimismo, el rapero nigeriano hace su aparición en unas tomas alternas donde se le ve interpretando la canción frente a unos fondos de colores. Te lo compartimos a continuación para que lo cheques:
Por otra parte, Bad Gyal dio a conocer las primeras fechas del tour que ofrecerá por España durante el verano y otoño del 2021. Con sus más recientes lanzamientos la cantante espera pisar varios escenarios, no solo de su país sino del resto del mundo, por ello te invitamos a estar pendientes de sus redes sociales para que no te pierdas sus actualizaciones.
Posted on junio 11, 2021 by Arturo "Tavo" Meléndez -
Una canción para soltar el cuerpo después de incontables días de encierro.
Tras el estreno de su álbum Mazunte 2016 (2020), Los Blenders no ha parado con las noticias ni los estrenos. Ahora, el grupo de garage rock de la Ciudad de México estrenó un nuevo sencillo para celebrar la vida, la música y el baile, ahora que los conciertos regresan a lo largo y ancho del país. Se trata de “Otra Vez (Otra Vez)”; así que ponte los audífonos y prepárate para bailar.
“Otra Vez (Otra Vez)” es una canción con la que seguro nos identificaremos, pues narra el hastío de estar mucho tiempo encerrado en casa, sin dinero ni ganas de salir a otro lugar. Para combatir el aburrimiento, Los Blenders nos propone colocarnos los audífonos y llenarnos de energía al imaginar a una multitud hechizada por la música y entregada al baile. Dale play aquí.
Los Blenders ya ha comenzado su regreso a los escenarios. En este momento, se encuentra en una gira por Guadalajara (Foro Independencia, 10 de junio), León (Paruno Central de Música, 11 de junio) y Querétaro (La Glotonería, 12 de junio).
Si vives fuera de esos estados, prepárate, porque el grupo anunció en redes sociales que pronto iniciará una gira más extensa en donde estrenará en vivo “Otra Vez (Otra Vez)” y más canciones de su álbum Mazunte 2016. No te pierdas nuestra reseña de este último en Indie Rocks!
Posted on junio 11, 2021 by César Heredia -
El dúo se une con un único propósito: Crear una oda al amor.
El músico alemán Simon Graupner, bajo el pseudónimo de Shelter Boy, comparte versos junto al chileno-noruego, Boy Pablo, en el tema “Terrace”: Una enamoradiza pieza de dream pop que te transporta a una tarde tranquila en una terraza, con tu persona ideal. Este tema es extraído del álbum debut de Graupner, Failure Familiar, el cual estará disponible a partir del 10 de septiembre vía Scruff Of The Neck Records.
Para este lanzamiento, la copla ideó un videoclip oficial colaborativo, realizado por Philipp Gladsome y Midjefigur en distintas locaciones debido a la imposibilidad de grabar juntos, lo que resultó en la conjunción de clips enviados por correo electrónico, y una secuencia muy interesante.
Respecto al track, Shelter Boy explica: “Cuando terminé el primer verso en verano, inmediatamente pensé que la combinación entre ambos encajaría muy bien”.
Hablamos sobre ello en Septiembre, después tomó un tiempo, pero después llegó su parte - y creo que lo que mostró fue bastante fuerte! Nico (nombre real de Boy Pablo) aportó demasiado a la canción y estoy muy orgulloso de eso”, finalizó el cantante.
Previo a este sencillo, el alemán publicó “Forever You’ll Be Known”, “Calm Me Down” (desde 2020), y recientemente “Absence” y “Atmosphere”.
Escucha “Terrace” de Shelter Boy en compañía de Boy Pablo:
Tracklist de Failure Familiar:
(Shelter Boy vía Twitter)
- “Calm Me Down”
- “Terrace (feat. boy pablo)”
- “When I’m In The Dumps She Says”
- “I Stand With You”
- “Atmosphere”
- “Gazeback”
- “Forever You’ll Be Known”
- “Concealer”
- “Absence”
- “Failure Familiar”
- “I Can Be Sad”
Posted on junio 11, 2021 by Ana Rodríguez -
¡Enfrenta tus propios pensamientos y agradece las lecciones de vida!
Después de la publicación de Immunity (2019), Clairo tuvo la intención de emprender una gira promocional por distintas ciudades de Norteamérica, lamentablemente debido a la pandemia del COVID-19 estos planes tuvieron que cancelarse. En su lugar la cantante continúo haciendo música nueva, misma que pronto podrás escuchar en Sling su segundo álbum de estudio que llegará este 16 de julio a través de FADER Label junto a Republic Records. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo aquí.
La intérprete de "Sofia" confirmó la noticia a través de sus redes sociales junto a una fotografía en la que se observa un frío paisaje de fondo mientras la patita de su perro le toca el rostro. El material grabado en los estudios Allaire de Nueva York, cuenta con la co-producción de Jack Antonoff, amigo y colaborador de Lorde. La cantante explicó brevemente que este LP cuenta una nueva versión de ella, sobre todo visto desde un panorama mucho más abierto, esto gracias a la ayuda de su fiel acompañante: su perrito Joanie.
Joanie, mi perro, abrió mi mundo de maneras que no creía que fueran capaces. Al cuidarlo, me obligó a enfrentar mis propios pensamientos sobre la paternidad y lo que significaría para mi historias como lecciones, arrepentimientos como remordimiento, pensar en algo o alguien antes que en ti mismo. Es un vistazo a un mundo donde encontré que la domesticidad es lo que me faltaba", explicó Clairo en sus redes sociales.
La noticia llega con un primer adelanto. Se trata de "Blouse" un tema en acústico en el que la intérprete hace un dulce dueto con Lorde donde también los violines y el cello aportan notas de calidez, acción que logra que el tema te abrace por completo. Te lo compartimos a continuación para que lo disfrutes:
Tracklist de Sling:
1. "Bambi"
2. "Amoeba"
3. "Partridge"
4. "Zinnias"
5. "Blouse"
6. "Wade"
7. "Harbor"
8. "Just For Today"
9. "Joanie 10. Reaper"
11. "Little Changes"
12. "Management"
Posted on junio 11, 2021 by Ana Rodríguez -
Oscar de Jong, Mark Kneppers y Wim Plug impactan con sus cálidos y suaves sonidos.
Pleasure Center llegó en 2019 y desde entonces Kraak & Smaak ha estado un poco disperso, sobre todo con el tema de las novedades. Aunque hace relativamente poco la agrupación lanzó un remix del mismo material, no se había insinuado nada de ellos hasta apenas unos días cuando se anunció la llegada de "All I Need" el primer sencillo que formará parte de su nuevo EP Scirocco, el cual estará disponible el próximo 24 de septiembre.
El tema cuenta con la participación de iogi y es una pista con toques suaves de funk que te invitan a disfrutar de una noche tranquila en la que contemplas hermosos paisajes en compañía de una persona especial. Algo que en estos tiempos se anhela con fuerza. La canción es una perfecta combinación de texturas que fácilmente podrías encontrar en Boogie Angst (2006).
Estamos súper emocionados por lanzar nuestro nuevo single. A pesar de que es algo totalmente nuevo, la canción toca la misma vibración perfumada de verano y el brillo apaciguante del alma que fluyó a través de nuestras venas durante ese período", escribió Kraak & Smaak en sus redes.
Te compartimos a continuación "All I Need" ¡disfrútala!:
Es importante mencionar que Kraak & Smaak confirmó que próximamente liberará más sorpresas a lo largo de este verano, motivo por el cual te invitamos a mantenerte atento a sus redes sociales.
