Posted on julio 11, 2018 by practicas -
Una mirada profunda al matrimonio de Ozzy Osbourne en nueva película.
Sharon Osbourne es reconocida por ser toda una celebridad, esto gracias a su trabajo como representante, directora musical y presentadora de televisión. Recientemente informó, como parte de una entrevista realizada por la revista Variety, la realización de un película que girará en torno a su matrimonio con el afamando vocalista de Black Sabbath, Ozzy Osbourne.
Aún trabajando en su último libro titulado Infidelidad y lo que le hace a la gente, Sharon Osbourne ya ha compartido algunos detalles de lo que será la película. “Comienza con el día en el que nos conocimos, y se centrará en cómo nuestras vidas eran completamente distintas y muy parecidas al mismo tiempo. Definitivamente va a ser un drama, no una historia de sexo y drogas completamente. Ozzy es mucho más que eso. Odiaría convertirme en un cliché”.
No es un secreto que Ozzy Osbourne fue infiel a Sharon en repetidas ocasiones, respecto a esto ella informó el año pasado. “Había otras seis mujeres. Una jodida adolescente rusa, después una masajista en Inglaterra, nuestra masajista aquí, en Los Ángeles… Y después nuestra cocinera. Ha tenido relaciones en distintos países. Básicamente, si eres mujer y le das un masaje a Ozzy o le traes un carrito con comida, que Dios te pille confesada”.
Posted on julio 11, 2018 by practicas -
Por: Andrés Ángeles
Ya puedes escuchar un adelanto del nuevo disco de BEAK>, proyecto conformado por integrantes de Portishead y Moon Gangs.
Aunque no sabemos cuándo o si llegará algún día el sucesor de aquel Third de Portishead, lo que sí es seguro es que Geoff Barrow se ha mantenido ocupado con otros proyectos en el lapso de diez años que ha sucedido al último lanzamiento de su banda principal.
En esta ocasión BEAK>, banda de krautrock integrada por Barrow más Billy Fuller y Will Young de Moon Gangs, ha anunciado el lanzamiento de su tercer material discográfico, el cual llevará el título difícil de pronunciar >>>.
“Definitivamente suena como un paso adelante. La producción de los primeros dos álbumes era como escuchar a través de vidrio empañado, una banda tocando detrás de una cortina. Esta vez estamos escuchando a BEAK> enfocada, esto puede ser el resultado de haber tocado en festivales y escenarios más grandes o tal vez es solo una reacción al infinito número de bandas de kraut de copia y pega en el planeta”, describió Redg Weeks, el manager de la banda en su disquera Invada.
Como anticipación a la llegada de su nuevo disco, el trío ha compartido un adelanto titulado “Brean Down”, nombre que hace alusión a un fuerte en la costa de Somerset en Inglaterra. A continuación puedes escucharlo:
El nuevo álbum de BEAK> saldrá la venta el 21 de septiembre a través de Invada Records y Temporary Residence. Constará de 10 temas:
01 “The Brazilian”
02 “Brean Down”
03 “Birthday Suit”
04 “Harvester”
05 “Allé Sauvage”
06 “Tesco”
07 “King Of The Castle”
08 “RSI”
09 “Abbots Leigh”
10 “When We Fall”
Recientemente Barrow musicalizó el filme Annihilation de Alex Garland, marcando su segunda colaboración con el cineasta. Tras el descanso de Portishead, el británico formó BEAK> en 2008 y Quakers, proyecto de hip hop, en 2012. Además supervisó la música del documental Exit Through the Gift Shop en 2010 y compuso la del episodio de Black Mirror titulado “Men Against Fire” en 2016.
Previamente pudimos escuchar el tema “Allé Sauvage”, extracto de >>>. Escúchalo aquí:
Posted on julio 11, 2018 by Sergio Ang -
Foto: Joe Pugliese
Childish Gambino recibe al verano con "Summertime Magic" y "Feels Like Summer".
A pesar de que lanzó su tercer álbum de estudio, fue hasta este 2018 que la popularidad a nivel global alcanzó al músico californiano. Esto debido al video de "This Is America", el cual causó gran polémica y llevó al interprete a la mirada del público más convencional. Hoy, el estadounidense quiere volver a sorprender con dos temas que se presentan como hits del verano.
Las canciones que acaba de compartir Childish Gambino se titulan "Summertime Magic" y "Feels Like Summer". Se rumora que ambos podrían pertenecer al nuevo material de larga duración del artista, el cual fue confirmado después de que firmara con el sello discográfico RCA Records.
Los sencillos fueron publicadas bajo el nombre de Summer Pack, debido a eso, muchos otros creen que este estreno no vendrá en el ansiado cuarto álbum de Childish Gambino, y solo busca medirse o volver a liderar las listas para este verano.
Debemos recordar que Childish Gambino anunció que su siguiente disco sería el último que sacaría bajo su actual nombre artístico, pues no quiere forzar el proyecto. También el músico confirmó que estrenaría nuevos temas en vivo durante su presentación en el Pharos de Nueva Zelanda en noviembre.
Puedes escuchar "Summertime Magic" y "Feels Like Summer" justo aquí:
Posted on julio 11, 2018 by Silvia V. Dueñas -
Melodías con un sensible lenguaje pop.
Con influencias de King Crimson, Luis Alberto Spinetta y Tame Impala llega desde París: La Mirastella, una combinación de pop melódico y algo de noise con improvisaciones psicodélicas que te llevan a un viaje astral. Este trío franco-chileno conformado por Mabit Moreno, Julien Wack y Thomas Chalindar nace oficialmente en el 2016 con Fantasma Stereotrip, su primer Ep en el que destaca "Pacte Méphistophélique", un track homenaje a Syd Barret.
La Mirastella es una mezcla de poesía y locura con letras en francés y en español con la intención de reinventar un sonido que creíamos conocer. Actualmente la banda se encuentra preparando los detalles de su primer material discográfico titulado Girasonico. "Es un álbum que mezcla lo moderno y lo antiguo, rescatando lo análogo para darle aires electrónicos y futuristas. Esta elección estilística sigue las emociones de las diferentes canciones que con delicadas melodías, un lenguaje pop sensible, y fondos armónicos originales, pueden llegar a ser intensas y melodramáticas", explica La Mirastella en el comunicado de prensa.
Girasonico estará disponible el 28 de septiembre 2018 a través de Association Eklektik en vinilo, CD y en todas las plataformas de streaming. Mientras tanto, te compartimos la portada y el tracklist.
Tracklist de Girasonico:
1. "Zanahoria"
2. "Cangrejo"
3. "Cielo Sónico"
4. "Peter Pan"
5. "Biches"
6. "Viajes"
7. "Eclipse Animale"
8. "Cangrejo II"
9. "Zanahoria II"
Sigue a La Mirastella en sus redes sociales:
Posted on julio 11, 2018 by Pedro Madrigal -
El videoclip del primer sencillo del siguiente disco de Interpol fue grabado en la Ciudad de México.
Hace algunas semanas, Interpol sorprendió a sus fans de todo el mundo con el anuncio de la publicación de Marauder, su sexto álbum. La noticia fue doblemente emocionante para sus seguidores mexicanos ya que la promoción fue hecha desde el corazón de la Ciudad de México. Luego de generar expectativas a través de sus redes, el arte y el tracklist del LP fue revelado en un muro.
Ahora, el grupo estrenó el video de "The Rover", una de las canciones más dinámicas de los neoyorquinos y el primer sencillo promocional de su siguiente disco, el tan esperado sucesor de El Pintor.
Como muchos saben, el clip fue dirigido por Gerardo Naranjo y se grabó en un edificio de la colonia Roma, donde se invitaron a algunos de sus fans a formar parte del metraje. Los detalles fueron revelados por los integrantes de la agrupación durante su rueda de prensa y presentación del disco en nuestro país.
Marauder, el sexto álbum de estudio de Interpol, saldrá a la venta el próximo 24 de agosto bajo la compañía discográfica Matador Records.
Puedes ver el video justo aquí:
Posted on julio 11, 2018 by Rodrigo Rojas -
Stranger to the Pain y su forma de hacerte viajar por las praderas del sonido.
Fue en el tan cercano como lejano 2014 cuando Pllush nació como proyecto musical en las soleadas calles de San Francisco. Cuatro amigos se unieron con el objetivo claro de crear composiciones mágicas, pero que al mismo tiempo protagonizadas por los rasgueos de las guitarras, instrumento que cada vez parece perder importancia dentro del mundo del rock moderno.
Fue de esta forma que la dupla femenina conformada por Karli Helm y Eva Treadway, a cargo de las guitarras y voces, se acompaña de la contraparte masculina de Sinclair Riley (bajo) y Dylan Lockey (batería) para confeccionar el combo que en todos los sentidos se encuentra equilibrado.
Como sucede con cualquier grupo novato, al inicio no existen los compromisos ni la exigencia de trabajar bajo presión, por lo que el cuarteto se dedicó a presentarse en distintos foros de su país natal junto a bandas de todo tipo como los ingleses Editors, pero fue hasta este 2018 que se publicó la primera muestra del trabajo de los estadounidenses.
Editado por el sello independiente Father/Daughter Records, la ópera prima de Pllush se adentra en los terrenos del shoegaze y el dream pop gracias al juego que muestran las voces dulces y tiernas de Karli y Eva junto a los filosos riffs de guitarra y una batería taladrante que al igual que un robot, jamás pierde el ritmo.
El tema abridor del álbum que exclusivamente se editó en vinilo es “Elliot”, una pequeña pieza de menos de 2 minutos que sirve de introducción para “Syrup”, una potente composición que trae a la memoria el sonido de Sonic Youth con sus guitarras sucias junto a la voz rasposa de Kim Gordon.
Al transcurrir el LP hace su aparición “Big Train”, una introspectiva canción que muestra un ritmo más lento al del resto del material y que está más cercana al sonido de proyectos como Mazzy Star y a una serena PJ Harvey. Por otra parte, “Restart” luce como un embrujo sonoro que junto a la instrumental “Sleeper Cab” son las encargadas de hipnotizar los oídos de los escuchas.
Como ocurre con la mayoría de los trabajos debutantes, se escucha a un conjunto energético que está en búsqueda de encontrar un estilo propio que los pueda diferenciar del resto, pero por lo pronto ya se atrevieron a dar el primer paso de un largo camino que deberán de recorrer en el arenoso mundo del rock.
Posted on julio 10, 2018 by Sergio Ang -
Unknown Mortal Orchestra viene a HIPNOSIS con uno de sus mejores discos.
Justo el día de navidad, Unknown Mortal Orchestra hizo su regreso con "SB-05", una pista de 27 minutos. Esta fue la última entrega de su serie de pistas instrumentales que comparten en épocas decembrinas. Un año antes estuvieron trabajando en su cover de Grateful Dead, el cual apareció en el álbum compilatorio Day of the Dead junto a Perfume Genius, Sharon Van Etten y Jim James de My Morning Jacket.
Después de su regalo navideño, la agrupación siguió con los estrenos, y a finales de enero, iniciando los rumores de un nuevo disco. También, Unknown Mortal Orchestra anunció las primeras fechas de su gira mundial, que iban de abril a junio y que contaban con los artistas Makeness y Shamir como teloneros.
Tuvimos que esperar un par de semanas antes de que Uknown Mortal Orchestra hiciera oficial el anuncio de su cuarto álbum de estudio. Un disco que fue grabado en diferentes partes del mundo: Seúl, Corea; Hanoi, Vietnam; Reikiavik, Islandia; y, por supuesto, la Ciudad de México.
Los sencillos promocionales "American Guilt", "Not In Love We're Just High" y "Hunnybee", lograron un increíble recibimiento en su país natal y, sorpresivamente, en México. En Nueva Zelanda y Australia, el grupo logró posicionar sus singles en lo más alto de las listas, mientras que en tierras mexicanas también lograron lugares notables en los listados.
Fue hasta abril cuando pudimos escuchar el disco Sex & Food, el muy esperado sucesor de Multi-Love. Este fue uno de los discos más destacados del mes, y seguramente estará entre los mejores lanzamientos del año, ya que su composición es tan desafiante como sobresaliente. La brillantez del disco también se vio reflejado en las listas de Estados Unidos y algunos países de Europa.
Ahora, gracias al festival HIPNOSIS, por fin podremos escuchar los nuevos temas de Unknown Mortal Orchestra en vivo. La banda con la fortuna de su lado, ya que Sex & Food es su disco mejor reseñado, y el más exitoso hasta el momento.
Posted on julio 10, 2018 by Sergio Ang -
Escucha "Acid Books", el primer sencillo del disco de The Callas con Lee Ranaldo.
Hace unas semanas, la banda originaria de Atenas causó desconcierto con el anuncio de su siguiente disco, pues nadie se esperaba que Lee Ranaldo participaría en todo el material. Ahora, después de varios días de incertidumbre, por fin podemos escuchar el primer adelanto de esta especial unión.
El reciente estreno de The Callas se llama "Acid Books", y es una canción que por su peculiar estilo, recuerda mucho a Sonic Youth. Usualmente la agrupación se apoya en una base de post punk y añade ciertos sonidos experimentales, pero en esta ocasión, se fueron de lleno en el noise y una especie de no wave.
La guitarra, que fue de lo que se encargó Ranaldo, tiene ese sonido distintivo que lo llevó a la fama junto a Thurston Moore, Kim Gordon y Steve Shelley. Por su parte, el baterista Chrysanthi Tsoukala y la percusionista Marilena Petridou, también destacan en este tema.
Trouble and Desire, el disco de The Callas y Lee Ranaldo, saldrá el próximo 26 de octubre a través de los sellos discográficos: Inner Ear Records y Dirty Water. El primero distribuirá en Grecia, mientras que el segundo en el Reino Unido. También estará disponible en servicios de streaming.
Puedes escuchar "Acid Books" justo aquí:
Posted on julio 10, 2018 by practicas -
Un gran adelanto del nuevo álbum de Here Lies Man.
La banda estadounidense Here Lies Man ha compartido por completo su más reciente trabajo de larga duración titulado You Will Know Nothing, el cual saldrá a la venta oficialmente este viernes 13 de julio y será el sucesor del álbum homónimo estrenado el año pasado bajo la compañía discográfica RidingEasy Records.
Here Lies Man, conformada por integrantes de Antibalas, se encuentra actualmente en una gira por estados unidos en compañía de los californianos Earthless, y aún con esta carga de trabajo ha decidido compartir todas y cada una de las 11 canciones que conforman el álbum You Will Know Nothing, un disco que presenta una evolución acústica notable, sonidos que estallan de forma dinámica para ser recordados en la mente, música acompañada de letras inspiradas en temas relacionados con la conciencia superior, la reflexión y el ser.
Acerca de la realización de este nuevo álbum, el fundador y vocalista de Here Lies Man, Marcos García comentó. "Hay interludios entre cada canción que son de 2/3 a 3/4 del tempo de la canción anterior. La razón por la que se divide en 2 sobre 3 o 3 sobre 4 es que todo en la música corresponde rítmicamente a un conjunto de algoritmos matemáticos conocidos como la clave. La clave es un antiguo principio rítmico organizador desarrollado en África".
Escucha el álbum completo aquí.
Posted on julio 10, 2018 by Silvia V. Dueñas -
Ahora podrás conocer la historia del disco Peepshow de Siouxsie and the Banshees.
La serie de libros llamada 33⅓ (Thirty-Three and a Third) dedicada a desarrollar la historia de un disco –como lo ha hecho con Boys for Pele de Tori Amos, Transformer de Lou Reed y hasta The Suburbs de Arcade Fire– publicará una edición de Peepshow, el noveno álbum de la banda inglesa Siouxsie and The Banshees.
Este análisis –realizado por la profesora de música australiana Samantha Bennett– nos dará el contexto de la música y el cine con referencias históricas arraigadas a este álbum. "Peepshow se puede leer como una banda sonora de todas las películas que Siouxsie and The Banshees alguna vez vieron. O tal vez fue la banda sonora de la mejor película que nunca hicieron", se lee en la descripción del libro.
33⅓ Peepshow by Samantha Benneth estará disponible el próximo 18 de octubre, sin embargo ya lo puedes adquirir en preventa a través de amazon.
Peepshow se publicó originalmente el 5 de septiembre de 1988 y contiene éxitos como "Peek-a-Boo", "The Killing Jar" y "The Last Beat of My Heart". Además, fue concebido en una campiña de Sussex donde Siouxsie se inspiró con la atmósfera rural e historias cinematográficas. "Fue como si estuviéramos haciendo todo en el set de The Wicker Man", expresó Siouxsie Sioux.
Dale play a continuación al disco completo:
