Manitas Nerviosas estrena su álbum ‘A Love Supermeme’

Posted on mayo 25, 2021 by -

La artista trans da un gran paso en su carrera con su nuevo álbum bajo el sello Oris.

Después de anticipar su nueva música con el sencillo “A Love Supermeme”, la artista regiomontana Valis Ortiz, mejor conocida como Manitas Nerviosas, estrenó finalmente su álbum debut con el mismo nombre. Así que ponte los audífonos y escucha A Love Supermeme en tu plataforma de streaming favorita.

A Love Supermeme —probablemente una parodia al álbum de John Coltrane, A Love Supreme—, es un recorrido por ocho cortes llenos de baile, techno, glitch y un toque de rock. Canciones como “D’Lirio” y “Metamorphosis Sexuales Paranoia” nos demuestran por qué Manitas Nerviosas es una de las artistas más prometedoras de la escena mexicana contemporánea.

[Este álbum] es una narrativa muy personal y mística, una amalgama de desvaríos bíblicos y apócrifos de una mente en constante deterioro. Del devenir transexual al juicio final”, comenta Valis.

A Love Supermeme fue producido por la misma Valis y materizado por Ulises Zarazua (The Stupids Rocknroll). El lanzamiento corrió a cargo de Oris Label, un sello fundado con la intención de impulsar el trabajo de mujeres y la comunidad LGBT+ en la música nacional.

Ya puedes adquirir este álbum en formato digital a través de Bandcamp y escucharlo a continuación. Sigue a Manitas Nerviosas en Facebook, Instagram y Spotify para que no te pierdas sus próximos estrenos.

La locura experimental de Hildegard

Posted on mayo 25, 2021 by -

La dualidad potencial de la electrónica y la fusión experimental.

De una naciente conexión creativa entre la cantante y compositora, Helena Deland, y la multiinstrumentista y productora, Ourielle Auvé, emerge la fusión experimental electro-dance que plasma una peculiar narrativa mística, onírica y sináptica, para traer a su escucha un toque eléctrico y casi psicodélico. Este es Hildegard, el dúo canadiense que “construye ideas para desarrollar una visión intuitiva de la composición y el sonido”. 

A raíz de 8 días juntas en un estudio durante 2018, la copla confluyó entre grandes ideas y la experiencia musical de ambas para compartir su álbum debut/homónimo, Hildegard, disponible para este próximo 4 de junio, como parte del primer lanzamiento del nuevo sello discográfico section1, en alianza con Partisan Records.  

Desde principios de marzo, se han compartido los sencillos “Jour 2”, “Jour 1” y “Jour 3” (nombrados de esta manera, en alusión a los ocho días juntas durante la producción de este disco), mismos que comparten una característica en común: La ambivalencia y el punto de encuentro entre “...la luz y la oscuridad, lo líquido y lo sólido, el cielo y la tierra. Voces ligeras y letras aforísticas que flotan por encima de beats cinéticos y un bajo palpitante”. 

En cada uno de estos extractos, este proyecto elabora secuencias simples que perpetran entre las arterias del hyperpop y la electrónica alternativa, con vocales suaves, delicados y corales, que si bien podrían dar referencia a 100 Gecs, Arca, A.G Cook, u otros artistas representativos de estos géneros en común, aún mantienen un sello muy propio y único.

Deland y Ouri crean este concepto a partir de una figura eclesiástica del siglo 12 llamada Hildegard of Bingen, una mujer de ciencia, música y espiritualidad, símbolo de fortaleza, quien escribió tratados, documentos, poemas y profecías que heredaron hasta esta generación. Fue así como a través de esta narrativa histórica, el personaje fue rescatado por ambas y traído al lenguaje visual del proyecto por la artista Melissa Matos, para así reflejar “...esta unión y este intercambio de identidades, imaginando a Hildegard como una presencia contemporánea e histórica”. 

Tracklist de Hildegard 

Hildegard_2021_

  1. “Jour 1”
  2. “Jour 2”
  3. “Jour 3”
  4. “Jour 4”
  5. “Jour 5”
  6. “Jour 6”
  7. “Jour 7”
  8. “Jour 8”

 

The Narcotix comparte su nuevo sencillo “Lilith”

Posted on mayo 25, 2021 by -

El grupo liderado por Esther y Becky se alista para su debut formal.

Hace un mes, aquí en Indie Rocks! conocimos el apacible afrorock psicodélico de The Narcotix, un grupo basado en Brooklyn pero liderado por dos talentosas músicas hijas de inmigrantes africanas: Esther Quansah y Becky Foinchas. Pues, bien, como un adelanto de su primer álbum de estudio, el grupo compartió un nuevo sencillo titulado “Lilith”.

“Vamos a la montaña y nademos”. La nueva canción de The Narcotix está inspirada en la figura bíblica de Lilith, “primera esposa de Adán antes de Eva, hecha de la arcilla de donde vino él”, cuentan las artistas en comunicado de prensa. Musicalmente, “Lilith” es una odisea por juegos de voces, múltiples capas sonoras y una sensación de calma que te transportará a las profundidades del bosque. Dale play aquí.

Darla a luz fue nuestra forma de ritual. Jugueteando, Becky encontró el pegajoso riff de teclado (o tal vez, éste lo encontró a ella) y Esther balanceó su voz en un patrón de remolino para que coincidiera con el humo circundante. Así se formó el cigoto conocido como ‘Lilith’”, comenta el grupo sobre la canción.

Mommy Issues, álbum debut de The Narcotix, verá la luz el próximo 11 de junio y será lanzado de manera independiente. Ya puedes apartarlo en Bandcamp y conocer el tracklist a continuación.

MommyIssues_TheNarcotix_2021

01. “Lilith”
02. “Adam”
03. “Adonai”
04. “Rebecca”
05. “John/Joseph”
06. “Esther”

Mira “Insects”, el alucinante nuevo video de Danny Elfman

Posted on mayo 25, 2021 by -

El compositor regresó a una de las primeras canciones de su carrera para hacer un comentario con tintes políticos.

Nos separan solo tres semanas para el estreno de Big Mess, el nuevo álbum solista de Danny Elfman que promete ser una odisea cargada de pesadillas y guitarras industriales. Como último avance de este material, el compositor estadounidense estrenó el sencillo “Insects”, cuyo alucinante video dirigido por Sam y Andy Rolfes puedes ver aquí.

Cada microsegundo de vida, un despiadado enjambre digital de información y ruido virtual consume lentamente nuestras mentes, convirtiéndonos en insectos estimulados por zumbidos maníacos”, comenta el director Sam Rolfes sobre el video.

“Insects” es una reimaginación de una canción original de Oingo Boingo, grupo de new wave activo durante los 80 que vio a Danny Elfman crecer artística y musicalmente. En comunicado de prensa, el músico cuenta que su reencuentro con este tema ocurrió mientras buscaba viejos temas de este grupo para un show en Coachella.

Mientras tocaba diferentes canciones, me pareció que ‘Insects’ hacía sentido. ¿Quiénes son los insectos chupasangre de hoy? Era obvio para mí: todos ellos se reúnen en Washington y sobreviven por succionar de nuestros cerebros el sentido racional de realidad”, añade.

Big Mess se estrenará el próximo 11 de junio a través de ANTI-/Epitaph y ya puedes apartarlo en este enlace. Escucha la versión original de “Insects” a continuación.

Javiera Mena presenta su nuevo EP, ‘I.ENTUSIASMO’

Posted on mayo 25, 2021 by -

Un cúmulo de emociones recargadas en cinco canciones de la cantante chilena.

Como parte de una nueva etapa, la artista chilena libera el primer “pedacito de sí misma” con I.ENTUSIASMO: Un mar de emociones, el hilo conductor hacia el erotismo, el dolor, la pasión, el desamor y el orgullo LBGT+. La digna representante del electro pop llega con un EP de cinco canciones en las que conjunta un concepto entusiasta, orgulloso y de temática carnal, con apertura a dos temas inéditos, “Diva” ft. Chico Blanco y “Pasión AKA Ilusión”. 

Para esta producción, Mena publicó el año pasado los sencillos “Flashback”, una canción nostálgica “que salió en tiempos de incertidumbre”, seguido del himno lésbico “Corazón Astral”, bajo la producción de Pablo Stipicic; además de su más reciente sencillo “Dos”, una balada romántica que también realizó en formato instrumental. 

Todas las canciones las une el concepto del entusiasmo, de la pasión, de las ganas, del Eros, de ir hacia algo. Por eso se llama así, porque el hilo conductor de todas las canciones es el impulso hacia algo, ya sea hacia otra persona o hacia una acción...

...Ese impulso tiene solamente que ver con el Eros, no solamente el Eros de lo erótico, del deseo carnal, sino también del Eros como un impulso hacia hacer cosas”. describe la productora sudamericana. 

Ahora, en promoción a este compilado, Javiera lanzará el videoclip oficial de “Diva” en compañía del rapero (fusión dance/electro) Pablo Cobo, mejor conocido como Chico Blanco, para este próximo 2 de junio y así celebrar el mismo día un año más de vida de la músico chilena

Finalmente, a través de sus redes sociales compartió la portada de este álbum y puntualizó en que “...esta es la etapa número 1 de un viaje que iremos develando con el tiempo”, por lo que se esperarían más lanzamientos como este próximamente. 

Mientras tanto, escucha el nuevo EP de Javier Mena, I.ENTUSIASMO:

Wolf Alice versiona “More Than This” de Roxy Music

Posted on mayo 25, 2021 by -

El grupo liderado por Ellie Rowsell se une a otros quince proyectos para recuperar himnos de los 80.

Nunca nos cansamos de escuchar nueva música de Wolf Alice. Como parte del álbum InVersions 80s de Deezer, donde bandas contemporáneas versionan clásicos de los 80, el grupo de shoegaze estrenó su propia interpretación de “More Than This”, tema popularizado por Roxy Music. Dale play al álbum y sumérgete en éste y otros inesperados covers por Cuco, L’Impératrice, Lido Pimienta, Roosevelt y más.

La vocalista de Wolf Alice, Ellie Rowsell, cuenta en Twitter que la idea para este cover llegó después de encontrar el tema en los créditos finales de la película Book Club (Bill Holderman, 2018), la cual conoció durante un viaje en avión.

Por otra parte, InVersions 80s da continuidad al anterior álbum de InVersions pero, esta vez, con la intención de recuperar los clásicos de una década por todos querida.

La música de los 80 ha resurgido como nunca antes, con una nueva generación de fans que se acercan a los sonidos de esta década única. Por ello, fue completamente natural invitar a artistas emergentes de hoy para que le dieran un giro moderno a sus himnos favoritos de la época”, comenta Nigel Harding, vicepresidente de Deezer, en press release recuperado de NME.

Sigue las noticias de Wolf Alice y escucha la versión original de “More Than This” aquí.

Monarca: el sonido olvidado de la música chilena

Posted on mayo 25, 2021 by -

Escucha el EP Debut de los hermanos Abarca.

A inicios de la pandemia de Covid-19, los hermanos José y Jorge Abarca, originarios de la sexta región de Chile, comenzaron a trabajar en su sueño de convertirse en músicos profesionales, buscando en el sello discográfico Friendship Co. un hogar para su nuevo proyecto musical. Así comenzó a gestarse Monarca, una banda de pop rock que ha sido comparada con Lucybell y De Saloon.

Comenzamos a trabajar con Monarca a finales de marzo del año pasado y desde que los conocimos supimos que era un sonido olvidado en la música chilena, la revolución de la música digital ha hecho perder visibilidad a las bandas”, comentó su manager Ben Rojas en un comunicado de prensa.

En Octubre del 2020 Monarca lanzó su primer sencillo titulado “No Dejes de Sonreír”, el cual fue muy bien recibido por parte del público: “Era cosa de tiempo, no habían salido bandas como esta desde Lucybell, De Saloon", declaró Ben Rojas.

En abril de este año, la banda publicó su EP debut Detrás Del Mar, el cual reúne seis canciones escritas por el vocalista José Abarca y el baterista de la banda, de las cuales "Detrás Del Mar" y "El Final", fueron producidas por Otto Arancibia y Lucas Pino, de De Saloon.

“Creo que 'Detrás Del Mar' es una canción muy especial para nosotros, por su historia. Fue compuesta por nuestro baterista hace años, y creemos que representa mucho nuestra esencia, la cual hemos intentado mantener a través de los años, desde que comenzamos de manera amateur", compartió José Abarca.

Detrás Del Mar ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales desde el 9 de abril, alcanzando más de 3k reproducciones en tan sólo unos días. Dale play aquí.

Monarca_2021

Detrás Del Mar Tracklist:

  1. "Detrás del Mar"
  2. "Simple"
  3. "No Dejes de Sonreír"
  4. "Vicente"
  5. "El Final"
  6. "No Dejes de Sonreír-Remix"

 Sigue atento a Indie Rocks! para más novedades.

Rubio presenta remixes de su sencillo “IR”

Posted on mayo 25, 2021 by -

Experimentación sonora que apela a la versatilidad y el libre albedrío.

El año pasado, la baterista y compositora chilena Francisca Straube, mejor conocida por su proyecto llamado Rubio, publicó el sencillo "IR". Luego de su lanzamiento, los productores Matías Aguayo, Julian Salazar (Mitú), Dj Raff y Spec quedaron fascinados por la canción, por lo que decidieron remezclarlo en su totalidad. El resultado son 22 minutos distribuidos en cuatro versiones de pura experimentación electrónica, que ya puedes escuchar en todas las plataformas de servicios streaming.

El conjunto de pistas se títula IR - RMX (Remixes) y sale a través del sello Jungla Music; sobre el trabajo realizado, Rubio agradeció a los productores a través de sus redes sociales, y mencionó que las cuatro versiones "le dan una nueva vida" a la canción que tanto quiere.

Alentarnos al cambio, a confiar en los caminos a tomar, las montañas que vamos a descubrir en el rumbo y la libertad de dejar atrás episodios, lugares, personas o recuerdos que nos llegan a dañar", explicó Rubio en 2020 sobre el sencillo. 

Escucha la versión original, aquí.

 

Hace unos días, Rubio se presentó en el Festival Marvin Gateway, donde pudimos escuchar temas de su más reciente producción titulada Mango Negro. Además, recientemente la cantante en compañía de Fernando Milagros crearon la cooperativa musical y de producción digital llamada RONDA, la cual tiene como objetivo apoyar a la comunidad artística de Chile con la justa distribución de sus proyectos.

Te dejamos con los cuatro remixes de "IR", a continuación, y mientras los disfrutas, te recomendamos leer la entrevista de Indie Rocks! con Rubio.

 

Gabriela Triste; latin trap de amor y fantasía

Posted on mayo 25, 2021 by -

¿Alguna vez has soñado con alguien que no conoces?

A veces uno empieza haciendo cosas por hobby y termina involucrándose de lleno en algo que quizá nunca pasó por tu mente. Así le pasó a Gabriela Triste, quien hace tiempo dedicaba parte de su vida a hacer parodias de K-pop con un toque de latin trap y las subía a su canal de YouTube. En su momento la cantante disfrutaba de lo que hacía pero poco después encontró la afinidad por la acción y dirigió su intención a su proyecto solista, el cual podría definirse como una sobredosis de "amor, juventud y fantasía".

La cantante de El Salvador compartió "Frutsi!", tema que al poco tiempo se hizo viral y de ahí emprendió el viaje hacia la construcción de su primer EP, Triste, el cual llegó hace relativamente poco de la mano de Normandie Records. El material se compone por tres pistas, una de ellas "44", un carismático single que juguetea entre las notas para hablar de un amor que puedes encontrarte en el momento más inesperado, así como cuando vas en el autobús de camino a la escuela.

Su latin trap, es dulce y se apoya de referencias musicales como José José, Doja Cat y Cariño. La jovialidad y carisma resplandecen en cada una de las composiciones de Triste, siendo este, un claro ejemplo del potencial artístico de Gabriela Triste. Te invitamos a escuchar el material:

No olvides seguir a Gabriela Triste en sus redes sociales.

“Date Cuenta”, lo nuevo de Sabino

Posted on mayo 25, 2021 by -

Sabino y ElArturo juntos en un nuevo tema de desamor.

Sabino, el creador del SabHop, presenta "Date cuenta", una canción compuesta en colaboración con el músico multiinstrumentista Arturo Magaña, mejor conocido como ElArturo, quién con tan sólo 21 años ha logrado destacar en la industria de la música por sus letras que retratan la realidad cotidiana, así como por su sonido único que mezcla géneros como el indie, el regional y el urbano.

La colaboración fue posible gracias a que los músicos fueron presentados por el DJ y productor Dan Solo, durante la primera visita de ElArturo a la CDMX. La química entre ambos músicos surgió de inmediato y en un día terminaron de escribir "Date cuenta", un tema de desamor que desde una mirada satírica y "de puro cotorreo" cuenta la historia de un triángulo amoroso en el que se está "a medias", entre rogando y no.

¡Dale play a continuación!

Sabino publicó en febrero su EP Yo Quería Ser Yo, en el que se recopilan cinco de sus canciones más recientes, entre ellas, "Guapa!", su éxito del año pasado. En abril, ElArturo lanzó su EP debut titulado Y que?,  en el que aparecen los temas "Apenas Empezaba", "La Vida era Más Easy" e "Y Qué".

"Date Cuenta" ya está disponible en todas las plataformas digitales, encuéntrala aquí.