Destroyer comparte el video de "Times Square"

Destroyer estrenó el videoclip de una de las canciones que integran su más reciente producción.

Lo último de larga duración que pudimos escuchar de Dan Bejar, mejor conocido como Destroyer, se llamó Kaputt y sin duda fue uno de los mejores materiales de su carrera. Este disco, que estuvo elogiado por decenas de críticos especializados en música, logró posicionar a Destroyer en lo más alto de su género, muchos creyeron que no iba a poder superar este disco.

Sin embargo, Bejar regresará este 2015 para entregar su onceavo álbum de estudio y probarle a todos que podrá superar su propia música. Poison Season es el nombre de lo nuevo de Destroyer, se trata de un disco que logró una cohesión de discurso que le permitió expresarse con una convicción implacable, y que con una construcción sobre una alquimia perfecta recobró organicidad propia (lee aquí la reseña completa).

De Poison Season destacan sencillos que hacen recordar al estilo que caracterizaba a Bowie y Springsteen. Hasta ahora, hemos visto solamente un video. Se trató de los visuales para "Girl In A Sling", una canción donde el romanticismo de Destroyer era el protagonista de la letra.

Destroyer

Pero ahora, podemos ver otro clip de Poison Season. Nos referimos a "Times Square", tema que fue estrenado hace pocas semanas y cuyo video corrió a cargo de la dirección de Shayne Ehman. Esto es lo que el director comentó acerca del video:

"Necesitaba salir y filmar en luz natural para que sirviera como un conducto para aquellas fuerzas de naturaleza en el amor... que son quienes dirigen la canción".

Mira aquí abajo lo nuevo de Destroyer. Esto es "Times Square":

Tracklist Poison Season:

  1. “Times Square, Poison Season”
  2. “Dream Lover”
  3. “Forces From Above”
  4. “Hell”
  5. “The River”
  6. “Girl in a Sling”
  7. “Times Square”
  8. “Archer on the Beach”
  9. “Midnight Meet the Rain”
  10. “Solace’s Bride”
  11. “Bangkok”
  12. “Sun in the Sky”
  13. “Times Square, Poison Season II”

UMO presenta "Can’t Keep Checking My Phone" en Conan

Unknown Mortal Orchestra está preparado para sus múltiples presentaciones en apoyo a su álbum Multi-Love

El tener un talk show y traer a músicos con el fin no solo de difusión, si no también de generar una imagen del mismo programa es algo básico en un programa que busca destacarse; desde el debut de The Jacksons 5 en el show de Ed Sullivan en 1969, hasta todos los performances que Jools Holland  ha presenciado, incluyendo la épica presentación de Radiohead de "Paranoid Android"en 1997; es de esperarse que Conan O'Brien, por más que tenga una gran experiencia en talk shows, el nuevo apenas lleva 4 años y necesita posicionarse con una presentación de bandas tan en camino a seguir subiendo como Unknown Mortal Orchestra

umo conan

La banda lanzó Multi-Love, su tercer LP, el 26 de mayo, y a la par publicaron"Multi-Love" y "Can't Keep Checking My Phone" como sencillos del disco en febrero y abril respectivamente y, habiéndose presentado también en el show de Seth Meyers hace un par de semanas, parece que preparan una lista de presentaciones que empezará en octubre por Europa, antes de viajar en Diciembre para dar un tour por Nueva Zelanda y Australia, considerando se presentarán en la ciudad de México, el 8 de octubre en Sala. (Aquí puedes conseguir tus boletos para el concierto)

 

http://teamcoco.com/video/unknown-mortal-orchestra-08-25-15

 

Definitivamente, esperamos música nueva en su performance, ya que el video de "Ur Life One Night" se estrenó hace 3 semanas, con una gran referencia a la cultura de la India, pareciera fue dirigido por Michel Gondry en los primeros minutos por los planos, y después olvidas quien pudiese ser el director por la saturación (armónica) de efectos, colores y personajes. Una banda que está encaminada a ser icónica de una generación.

 

 

 

Duran Duran estrena "Last Night In The City" con Kiesza

Duran Duran volvió a compartir otro adelanto de lo que será su producción número 14.

Cinco años han transcurrido desde el último material de larga duración que Duran Duran estrenó. All You Need Is Now fue el nombre del disco, que además de estar compuesto por 14 temas, significó el primer trabajo que el grupo lanzara a través de un sello discográfico que no tuviera prestigio en Inglaterra.

Tapemodern era el nombre de la disquera, y cabe recalcar que a pesar de su poca fama en el país británico, lo más reciente de Duran Duran logró ser uno de los mejores en la trayectoria de la banda. Sin duda, otro aspecto que influyó en que All You Need Is Now fuera elogiado por los medios especializados en música, fue el hecho de que corrió a cargo de la producción de Mark Ronson.

Ahora, los de Duran Duran anunciaron que regresarían este año para lanzar su álbum de estudio número 14. Se trata de Paper Gods, y aunque el grupo optó por regresar un sello reconocido como Warner Bros., este material promete traer consigo a varios invitados que harán del nuevo sonido algo muy interesante y pegajoso.

Duran Duran

Sabemos que Nile Rodgers, John Frusciante, Lindsay Lohan y Mr. Hudson son algunos de los músicos que podremos escuchar el próximo 11 de septiembre.  Duran Duran ya ha compartido algunos adelantos como "Pressure Off", "What Are The Chances" y la canción líder, "Paper Gods".

Pero ahora, es momento de que escuchemos el tema que tiene la colaboración de Kiesza. Se trata de "Last Night In The City", un track que fue dado a conocer a través de la cuenta oficial de Youtube del grupo.

En éste, podemos escuchar vocales tanto masculinas como femeninas, que adornan una melodía llena de ese ritmo disco que a todos nos gusta danzar. Escucha aquí abajo "Last Night In The City" de Duran Duran con Kiesza:

FIDLAR revela el clip de "Leave Me Alone"

FIDLAR presenta el original clip para la nueva canción "Leave Me Alone".

Desde que se formaron en el 2008, los de FIDLAR se han convertido en uno de los grupos más populares en Los Ángeles. Y es que son sus tocadas en vivo, donde la mayor parte del público termina subiéndose al escenario, las que hacen del cuarteto una banda para seguir escuchando.

A partir de esto, FIDLAR logró ser el acto que abriría los conciertos de bandas como Pixies, The Hives, Black Lips, OFF!, Wavves, Delta Spirit y más. Su álbum debut fue homónimo y se lanzó desde el 2013. Pero fue hace un par de meses cuando el grupo californiano dio la noticia de su regreso este 2015.

Dicho material llevará por nombre Too y espera ver la luz el siguiente 4 de septiembre a través del sello Wichita Recordings. Cabe mencionar que lo nuevo de FIDLAR fue grabado en Nashville durante solamente dos semanas con la producción de Jay Joyce.

Fidlar

Se trata de una colección de 12 tracks que pretenden ser melodías con un pop garage, pues FIDLAR quiere expandir el estilo que los puso en los primeros lugares de la música punk moderna. Too también significará la primera vez que FIDLAR haya trabajado con un productor.

Por otro lado, se trata de una continuación en la que la banda conseguirá finas canciones que enaltezcan la reveladora manera que tienen para componer. Hasta ahora, hemos escuchado ya algunos adelantos como "40Oz On Repeat", "West Coast" y "Drone". Ahora es tiempo de que conozcamos "Leave Me Alone".

Es un track que los de FIDLAR estrenaron junto con su videoclip, el cual fue elaborado con muy pocos elementos y con mucha originalidad. Mira el divertido video de lo nuevo de FIDLAR aquí:

Tracklist de Too:

1. “40oz On Repeat”
2. “Punks”
3. “West Coast”
4. “Why Generation”
5. “Sober”
6. “Leave Me Alone”
7. “Drone”
8. “Overdose”
9. “Hey Johnny”
10. “Stupid Decision”
11. “Bad Medicine”
12. “Bad Habits”

Kurt Vile comparte un adelanto de su nuevo disco

Kurt Vile presenta un trailer donde da adelantos de las canciones que componen b'lieve i'm goin' down.

Fue en el año 2013 cuando Kurt Vile sorprendió a todos sus fanáticos con algo que muchos medios musicales llamaron "el álbum más hermoso de su discografía". Cada canción que integraba Walking On A Pretty Daze colocó al músico originario de Pensilvania en los primeros lugares de las listas de países como Estados Unidos, Inglaterra, Noruega y Suecia.

Pero es momento de que escuchemos nueva música del ex-integrante de The War On Drugs. Se trata del sexto material de estudio de Kurt Vile, cuyo nombre será b'lieve i'm goin' down. Según el cantautor, este disco incluirá la mejor canción que Kurt Vile haya escrito en toda su vida. Habrá que esperar hasta el 25 de septiembre para comprobarlo.

Esto es lo que Kim Gordon comentó acerca de b'lieve im' goin' down: “Kurt hace su propia elaboración de mitos; es un niño/joven con una voz llena de soul en la era donde lo digital se convierte en otras cosas. Por eso es que este nuevo concentrado, claro, brillante y cándido nuevo disco es un respiro de aire fresco”.

Kurt Vile

Hemos escuchado solamente un adelanto de lo nuevo de Kurt Vile. Se trató del track que abría el material, "Pretty Pimpin", un tema que fue compartido junto con sus video. Pero hoy, el artista nos deja ver de nuevo un contenido audiovisual.

Estamos hablando de un trailer que deja ver el detrás de escenas en el proceso de producción de Kurt Vile. Asimismo, alcanzamos a escuchar dos canciones, una llamada "I'm An Outlaw" y "Lost My Head There".

Checa aquí abajo el clip y más adelante échale un vistazo el tracklist del siguiente disco de Kurt Vile:

Tracklist de b’lieve i’m goin down:

1 “Pretty Pimpin”
2 “I’m an Outlaw”
3 “Dust Bunnies”
4 “That’s Life, tho (almost hate to say)”
5 “Wheelhouse”
6 “Life Like This”
7 “All in a Daze Work”
8 “Lost My Head there”
9 “Stand Inside”
10 “Bad Omens”
11 “Kidding Around”
12 “Wild Imagination”
13 “Less Talk (More Walkin Away)” *
14 “Nicotine Blues” *
15 “Bad Omens (No Edit)” *
16 “No Stranger to the Ball Bust” *
17 “Sax Omens (J Turbo)” *

 

Zola Jesus presenta el video de "Nail"

Zola Jesus compartió el clip de una de las canciones de su último material, Taiga.

Nika Roza Danilova, mejor conocida por su nombre de escenarios como Zola Jesus, lanzó el año pasado su quinto álbum de estudio. El material, que llevó por nombre Taiga, se estrenó a través de Mute Records contó con 11 temas y corrió bajo la producción de Dean Hurley.

Dicha producción significó el primer trabajo discográfico que Zola Jesus compartiera a través de la disquera independiente Mute. A pesar de que Taiga tiene ya varios meses de existencia, la cantante originaria de Phoenix, Arizona, no ha dudado en dar a conocer los visuales para sus tracks.

El último clip que pudimos ver de Zola Jesus fue el de "Hunger", se trató de un video donde aparecía la artista parada en diferentes posiciones en una bodega. La cámara la capturaba en diferentes ángulos para dar la ilusión de un proyecto escultural, que negociara entre la forma y la vida interna, según comentó la directora BANGS.

Zola Jesus

Medio año pasó desde este estreno, pero hoy podemos finalmente ver otro visual de lo más reciente de Zola Jesus. Se trata del video para el tema "Nail", que corrió a cargo de la dirección de Jacqueline Castel, quien comentó lo siguiente acerca del clip:

"El video de 'Nail' explora conceptualmente la dualidad de temas de la vulnerabilidad y la fuerza, la fusión y la libertad, la muerte y el renacimiento en paralelo al contenido lírico de la canción. Interpretar con un disfraz hecho de sensores construidos por pioneros de S&M, hizo que Nika estuviese sellada entre sábanas de latex negro. Fue demandante y físicamente agresivo por la resistencia que requiere respirar entre la cama hecha de hule".

Con todo y las complicaciones, el video para "Nail" logró su cometido y lo puedes checar aquí abajo. Esto es lo más reciente de Zola Jesus.

Belle and Sebastian en el PEPSI Center

Belle and  Sebastian y una noche de festejo en el Pepsi Center.

La primera vez que vi a Belle and Sebastian fue en el 2010 en Guadalajara. Por alguna extraña razón del destino (de esas pocas lindas y peculiares que te ofrece), esa noche tuve la suerte de tocar con ellos como músico de sesión, participando del concierto desde una poco convencional perspectiva.

Recuerdo también la navidad que recibí Tigermilk (1996) y el sinnúmero de noches que pasé reproduciendo sus historias. Desde entonces, en los momentos más felices y tormentosos que guardo en la memoria, siempre hay una canción de ellos.

Ayer, el encuentro volvió a repetirse. Como parte del interminable festejo que Indie Rocks! ha preparado por sus 9 años de historia, los originarios de Glasgow regresaron de nuevo a nuestra ciudad.

El festejo comenzó a las 20:00 hrs con un breve set a cargo de Camilo Séptimo, seguido por Gepe, quien con su mezcla de pop, folklore y electrónica aceleró el ritmo de la noche. Mientras tanto, la gente no paraba de llegar.

En punto de las 21:30 las luces disminuyeron y en una pantalla gigante al fondo del escenario, una chica con aires antiguos anunciaba la entrada de Murdoch y compañía.  

Acto seguido, "Nobody's Empire" se precipitó sobre nosotros con contundente animosidad, arrancando de la audiencia un suspiro feliz perfecto y sincronizado… así, en un parpadeo el Pepsi Center se convirtió en una gran pista de baile.

Al paso de la noche no faltaron las sorpresas (el español dulcemente imperfecto de Stuart, un “feliz cumpleaños” inesperado, pelotas gigantes volando por los aires), y canción tras canción se hacía evidente la complicidad de los asistentes que atrapados en poéticas historias, nos soltamos al bello sentimiento que encierra el  saber que se puede pertenecer al mundo siendo un bicho raro.

El set visitó buena parte de la discografía, desde una versión acelerada de "Expectations", hasta los ritmos con reminiscencias discos y sintetizadores de "The Party Line", sin dejar de lado viejos clásicos como "Judy and the Dream of Horses" y  "Piazza, New York Catcher".

El climax llegó en el momento en que una serie de afortunados asistentes subió al escenario para bailar despreocupados al ritmo de "The Boy with the Arab Strap" y "Legal Man"; mientras entre línea y línea Murdoch preguntaba preocupado por su sombrero, que en medio del desconcierto se había posado sobre la cabeza de una chica que agitaba su cuerpo ensimismada.

La noche fue perfecta, no parecía haber rastros del síndrome de fatiga crónica que aqueja a Stuart, Sarah Martin en su sencillez de talentosa multinstrumentista habitó el escenario sin mayor pretensión que la música misma, y Stevie Jackson tras su guitarra dibujó una constante sonrisa que reflejaba el semblante fresco de quien ama lo que hace.

La magia de Belle and Sebastian consiste en hacernos sentir especiales, en detener el tiempo en sus historias y construir burbujas que parecen habitarse por personajes de Wes Anderson para mostrarnos la belleza de las cosas simples.

Ayer, después de casi veinte años de crecer junto a Belle and Sebastian,  todos los fans adultos (alguna vez adolescentes solitarios) regresamos al espacio congelado donde fuimos felices. ¡Gracias a Indie Rocks! por ello!

Telekinesis estrenó "Sleep In"

Michael Benjamin anunció nuevo disco y estrenó el tema "Sleep In".

Michael Benjamin Lerner es un joven músico oriundo de Seattle, Estados Unidos. Como cualquier otra persona, tiene diferentes gustos que hacen pensar a uno que es un claro ejemplo de un chico hipster, pues así se considera y no se avergüenza en admitirlo. "Me gusta la música. Me gusta la fotografía. Me gusta el café. Me gusta vivir en Seattle, y todas estas cosas que son consideradas como hipster, así que sí, probablemente sea un hipster", confesó Lerner en entrevista.

Ahora el músico estadounidense regresa con un nuevo material discográfico bajo su nombre artístico Telekinesis titulado Ad Infinitum y el cual será lanzado el próximo 18 de septiembre a través de Merge Records. De este nuevo disco se desprende el tema "Sleep In", un corte lleno de sonidos que quizá no creías que existían, pues te envuelven en un cálido regazo musical con melodías ligeras y contagiosas. Lerner ha dicho que su disco Ad Infinitum es un trabajo diferente al de muchos artistas que han utilizado sonidos vintage y técnicas de producción que se pueden igualar a su trabajo.

Michael Benjamin Lerner

"Se siente menos como una cápsula del tiempo y más como una máquina del tiempo. En la versión cinematográfica de la historia, Lerner se tropieza por las escaleras y se golpea la cabeza, despertando en el año 1983. La única manera de volver a la actualidad sería hacer un disco utilizando los instrumentos que tuviera a su alcance. Entonces se despertaría en el 2015 para descubrir que había estado en su estudio en el sótano todo el tiempo. Y el trabajo que habría hecho en ese extraño sueño sería Ad Infinitum, el más ambicioso y prometedor disco de Telekinesis hasta la fecha", dijo el músico en entrevista.

Escucha aquí abajo "Sleep In" y viaja en el tiempo a través de la música que ofrece Michael Benjamin bajo su proyecto Telekinesis.

Tracklist Ad Infinitum:

  1. Falling (In Dreams)
  2. Sylvia
  3. In a Future World
  4. Courtesy Phone
  5. Sleep In
  6. Edgewood
  7. It’s Not Yr Fault
  8. Farmers Road
  9. Ad Infinitum, Pt. 1
  10. Ad Infinitum, Pt. 2

Julia Holter comparte "Sea Calls Me Home"

Julia Holter estrenó otro corte de lo que será su siguiente material de larga duración.

El último disco de Julia Holter se llamó Loud City Song y se dio a conocer hace dos años a través del sello Domino. El álbum, que estuvo compuesto de nueve temas, logró destacar entre las críticas de diferentes medios especializados en música.

Desde Loud City Song, no habíamos sabido de mucha actividad de Julia Holter, salvo un vinil que la cantante originaria de Los Ángeles compartió de las canciones "Hello Stranger" y "Don't Make Me Over" (haz clic aquí para escuchar este último track).

Fue hasta el mes de julio cuando Julia Holter dio la noticia de que regresaría este año para entregar su cuarta producción discográfica. El material lleva por nombre Have You In My Wilderness y fue grabado con la colaboración de Cole M. Greif-Neill, quien también formó parte de su anterior trabajo.

Julia Holter

"Creo que definitivamente fue Cole (el productor) quien realmente me empujó para que sacara a relucir mis vocales. Me empujó en verdad a exponer mi voz, porque tiendo a no hacer eso. Normalmente me gusta esconder mis vocales detrás de la música. No me gusta hacerlo conscientemente, lo que pasa es que tengo una tendencia a preferir la vocal al mismo nivel que todo lo demás. De cualquier manera, él me empujó a que realmente saliera. Tenía razón. Creo que debe ser directo con las vocales enfrente" dijo Julia Holter sobre su nuevo disco.

"Feel You" fue el nombre del primer corte que se dio a conocer. Pero hoy podemos escuchar otro adelanto de lo que será el nuevo sonido de la cantautora. Se trata de "Sea Calls Me Home", un tema sencillo con instrumentos minimalistas que se publicó a través de la cuenta oficial de Youtube de la disquera Domino.

Escucha aquí abajo "Sea Calls Me Home", lo más reciente de Julia Holter:

A$AP Rocky presenta el video de "Everyday"

A$AP Rocky compartió el video para una de las canciones de su más reciente material, At.Long.Last.ASAP.

El segundo disco del rapero A$AP Rocky se llama At.Long.Last.ASAP y se lanzó el pasado mes de mayo a través del sello ASAP Worldwide. El material incluyó varias e interesantes colaboraciones, estuvo compuesto por 18 temas y la producción fue obra de Danger Mouse y A$AP Ys (haz clic aquí para oír el álbum completo).

De esta producción destacaron tracks como “Lord Pretty Flacko Jodye 2″, “L$D” y “Jukebox Joints” con Kanye West y Joe Fox, cuyo video conocimos ya. Pero sin duda la canción líder de lo nuevo de A$AP Rocky fue "Everyday", una melodía que contó con la colaboración de tres grandes músicos.

Estamos hablando de Miguel, Mark Ronson y Rod Stewart. Hoy podemos conocer los visuales para dicho corte. Se trata de una historia donde vemos a un A$AP Rocky viejo y un poco acabado. Como la canción narra, su vida se le pasó consumiendo estupefacientes y terminó por llevar una vida de PIMP.

Asap Rocky

Vemos después a A$AP Rocky de joven, como es ahora, exitoso, rodeado de mujeres y amigos. Aparece también Mark Ronson en el estudio haciéndose cargo de las consolas de audio, vemos a Miguel pasando el rato con el rapero y hasta alcanzamos a ver un vinil de Rod Stewart siendo reproducido.

Mira aquí el increíble clip para "Everyday" de A$AP Rocky:

Tracklist de At.Long.Live.ASAP:

1 “Holy Ghost” (ft. Joe Fox)
2 “Canal St.” (ft. Bones)
3 “Fine Whine” (ft. M.I.A., Future, and Joe Fox)
4 “L$D”
5 “Excuse Me”
6 “JD”
7 “Lord Pretty Flacko Jodye 2″
8 “Electric Body” (ft. Schoolboy Q)
9 “Jukebox Joints” (ft. Kanye West and Joe Fox)
10 “Max B” (ft. Joe Fox)
11 “Pharsyde” (ft. Joe Fox)
12 “Wavybone” (ft. Juicy J and UGK)
13 “Westside Highway” (ft. James Fauntleroy)
14 “Better Things”
15 “M’$” (ft. Lil Wayne)
16 “Dreams” (interlude)
17 “Everyday” (ft. Rod Stewart and Miguel)
18 “Back Home” (ft. Mos Def, Acyde & Yams)