Posted on febrero 11, 2016 by Andrea Jurado -
"Prophecy Gun" expande el arte del próximo disco de Yeasayer
Aún no nos olvidamos que Yeasayer anunció que su nuevo álbum Amen & Goodbye estará disponible el primero de abril. Tampoco hemos dejado de escuchar su primer sencillo, "I Am Chemistry". Tampoco hemos olvidado ese arte bizarro, realizado por el artista David Altmejd, para la portada del disco.
Desde ayer, los neoyorquinos comenzaron a liberar fragmentos del álbum, finalizando con el video del segundo sencillo "Prophecy Gun". El video resulta ser un panning shot donde conocemos, completo, el artwork del disco. Podemos ver esculturas extrañas conviviendo con humanos en poses inverosímiles.
Aquí, te compartimos esta extravagante muestra de arte y música.
Posted on febrero 11, 2016 by Álvaro Peña -
La banda oriunda de California nos comparte el video para su nuevo sencillo, "My Head Is On Too Tight"
En 2015 together PANGEA visitó nuestra ciudad para ofrecer un par de conciertos. También, estrenaron un EP titulado The Phage vía Burger Records. El material está conformado por seis tracks, donde se desprende el primer sencillo, “Blue Mirror”. Ahora, los californianos están de regreso y nos presentan el videoclip para el tema "My Head Is On Too Tight".
El video es bastante simple: los integrantes de la banda caminan frente a una cámara que recorre las calles de un vecindario. Después, con instrumentos en mano, comienzan a interpretar su canción detrás de paredes que cambian de color y textura para finalizar con una explosión.
Recordemos que lo último que habíamos escuchado de la banda originaria de Los Ángeles, California, fue Badillac del 2014. Su más reciente entrega fue producida por Tommy Stinson, bajista de la banda The Replacements. The Phage EP fue grabado en los estudios King Size North y contó con la participación de Phillip Broussard Jr. y Andrew Schubert.
together PANGEA se presentará en el festival SXSW 2016, realizado en la ciudad de Austin, Texas, una de las plataformas más grandes para bandas emergentes que buscan ser escuchas.
Tracklist de The Phage EP:
- Looked In Too
- If You’re Scared
- Blue Mirror
- My Head Is on Too Tight
- Awful
- She’s a Queen
Posted on febrero 10, 2016 by Álvaro Peña -
La agrupación canadiense Arcade Fire nos comparte un video tributo a David Bowie
Hace un par de semanas, David Bowie decidió subirse a su nave espacial y emprender el vuelo sin rumbo alguno, no sin antes dejarnos un último regalo: Blackstar, su vigésima quinta producción discográfica. A partir de ese momento, varios músicos le rindieron homenaje interpretando sus temas. Incluso, algunos organizaron un desfile por las calles de Nueva Orleans.
Arcade Fire y Preservation Hall Jazz Band fueron los encargados de organizar un desfile para despedir al Duque Blanco. La página oficial de Facebook para el evento se llamó Pretty Things en honor al tema "Oh! You Pretty Things" del artista inglés. El único requisito es que los asistentes se caracterizaran al estilo Bowie.
Ahora, la agrupación liderada por Win Butler nos comparte un video tributo. A lo largo de los casi seis minutos que dura el video documental podemos ver la preparación de los integrantes del Preservation Hall Jazz Band, así como algunos fans que comienzan a pintar sus rostros, desde niños hasta adultos.
La calles de Nueva Orleans lucen atiborradas de gente, como si se tratara del festival Mardi Gras. Arcade Fire ofrece unas palabras desde lo alto de un balcón para después encontrarse con los fans e interpretar un par de temas de Bowie, como "Heroes" y "Fame". No hay caras largas ni rostros tristes, todo es alegría y diversión, la manera correcta de despedir a alguien que ya no está.
Posted on febrero 10, 2016 by Álvaro Peña -
Olvida el Día de San Valentín y escucha mejor el nuevo sencillo de The Thermals
Estamos a un par de días de celebrar el amor y la amistad, y para todas aquellas personas que no pretenden unirse a los festejos, ya sea por falta de pareja o por falta de interés, te recomendamos escuchar el nuevo sencillo de The Thermals.
La letra es bastante directa. Nos habla de un amor que ya se extinguió. "My heart went cold yes I know, I push you away ", se puede escuchar en un fragmento.
Después de una trayectoria que incluye seis placas discográficas e innumerables cambios en su alineación, este 2016 la agrupación integrada por Hutch Harris, Kathy Foster y Westin Glass regresa con un nuevo disco producido por el exintegrante de Death Cab For Cutie, Chris Walla.
Se trata del álbum We Disappear, que tiene fecha de salida para el próximo 25 de marzo a través del sello discográfico Saddle Creek. De este material se desprende el primer sencillo titulado “Hey You”, un track que nos remite al garage rock revival que surgió a principios del año 2000.
“Tecnología, amor y muerte son los tres elementos que conforman este material”, menciona Hutch Harris en un comunicado. “Nuestra privacidad solía ser importante para nosotros y ahora todo ha cambiado. Solemos dar información acerca de nuestras relaciones y todo lo que acontece en nuestras vidas diarias”.
Tracklist de We Disappear:
1. “Into the Code”
2. “Heart Went Cold”
3. “Hey You”
4. “If We Don’t Die Today”
5. “The Great Dying”
6. “In Every Way”
7. “The Walls”
8. “Thinking of You”
9. “Always Never Be”
10. “Years in a Day”
Posted on febrero 10, 2016 by Yolotzin Bravo -
Con una melancólica canción, la banda se aproxima a su primer gira por la república
Jean Loup, integrada por Emanuel Herrera en la guitarra y voz, Fernanda Navarrete en la batería, Alex Corte en el bajo y Néstor Fajardo en la guitarra, estrenaron el video musical para el segundo sencillo del EP Valerio y La Última Vuelta al Palejonú, siendo "Valerio Benustelli" el primero.
Originarios de Naucalpan, Estado de México, son buen ejemplo de la escena musical emergente. Jean Loup comenzaron su carrera en 2012, y no fue hasta el año pasado que lanzaron este EP, del cual se desprende "9:16pm", una canción melancólica.
El video trata de una pareja que se encuentra en conflicto. La solución la buscan en la danza artística, reflejando el dolor que se siente cuando el alma se ve lastimada, cuando el corazón está herido pero el amor no se va.
Al mismo tiempo, la banda está tocando en un espacio completamente negro. Se les ve tocando con el mismo sentimiento que causa la canción al escucharla, mientras la cámara juega con la escasa luz del lugar. El video fue dirigido por Carlos González, y realizado por Palitroche.
Después de un 2015 que los colmó de éxitos,
Jean Loup tiene entre sus planes una gira a lo largo de la República Mexicana y aseguran tener grandes sorpresas para el segundo semestre del año. Para estar enterado, sigue a la banda en
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Instagram.
Aquí el video para "9:16pm":
Posted on febrero 10, 2016 by Álvaro Peña -
El líder de Tame Impala, Kevin Parker, y el músico Mark Ronson, nos comparten el video para "Summer Breaking/Daffodils".
En 2015, Mark Ronson estrenó su cuarto álbum de estudio titulado Uptown Special a través del sello RCA Records. Uno de los primeros sencillos que se desprendió de este material y que se propagó rápidamente fue "Uptown Funk", tema en el que colabora Bruno Mars. Ahora, el músico y productor inglés nos presenta el videoclip para los temas "Summer Breaking/Daffodils", canciones en las que participa Kevin Parker, frontman de la banda Tame Impala.
Sol, arena y mar es lo que podemos ver en el nuevo video de Mark Ronson. La historia gira en torno a una atractiva joven y su aventura de verano que termina en una noche de fiesta y locura. Todos cantan y bailan al ritmo de la melodía. Una vez que los primeros rayos de sol aparecen, es hora de marcharse, y qué mejor forma de finalizar que sumergirse en las profundidades del mar.
En entrevista para Rolling Stone, Ronson declaró que "Summer Breaking" es una de sus canciones favoritas de su más reciente disco. También declaró que Tame Impala es una de las bandas que se encuentran en una de sus mejores etapas. Por ello, decidió unir su talento a Kevin Parker. La dirección del videoclip corrió a cargo de Theo Wenner, mientras que ambas canciones fueron escritas por Michael Chabon.
Tracklist de Uptown Special:
- Uptown’s First Finale
- Summer Breaking
- Feel Right
- Uptown Funk
- I Can’t Lose
- Daffodils
- Crack In The Pearl
- In Case Of Fire
- Leaving Los Feliz
- Heavy And Rolling
- Crack In The Pearl, Pt. II
Posted on febrero 10, 2016 by Cynthia Salazar -
Night Beats mantiene sus riffs potentes y desaliñados con atmósferas de ensoñación psicodélica que hacen fluir al cuerpo en su tercer disco de estudio Who Sold My Generation
Estática que proviene de una vieja radio con un discurso acerca del sonido va desvaneciéndose, dejando sólo un poco de ruido blanco que se acompaña de un bombo palpitante hasta desaparecer en medio de un solo de guitarra y una voz que predica. De esta, manera los originarios de Seattle abren su disco con “Celebration #1”
Llenando de groove el ambiente, Lee Blackwell suaviza su voz y nos lleva en un viaje sonoro, donde los bajos y los acentos de la batería mantienen la atención y la energía a tope, dinamitando los coros donde Lee grita lleno de euforia. Pasa disminuir las pulsaciones y regresar los cabellos a su lugar, “Right/Wrong” se cubre de tintes románticos y detalles pop al igual que el título en español “Por Qué Mañana”, donde escuchamos las influencias latinas de la banda, un detalle lleno de humor y coros que remiten a alguna canción tropical, con todo y el detalle del güiro.
Una tranquila tarde de verano, con un vaivén en la voz y una guitarra entregada a complacer los sentidos, “Sunday Mourning” provoca a las caderas con el sonido de una maraca serpenteante. James Traeger con las percusiones aceleradas remite al viejo oeste en “Shangri Lah” y a un pasaje arenoso en “Egypt Berr” con la gruesa voz una la guitarra reverberante.
Arena, playa y surf se conjugan en “Bad Love”, una canción que al instante que la escuchas te hace mover los hombros, ondear los brazos y menear las piernas por su contagioso ritmo. Con acordes que podrían parecer familiares, “Last Train to Jordan” muestra el lado más garaje de la banda, dejando los hipnóticos solos de guitarra añadiendo sonidos más rasposos.
Con 12 canciones, Who Sold My Generation demuestra el crecimiento de los integrantes al aventurarse y unir las diferentes influencias sonoras que han tenido, sin miedo a cambiar su sonido original, dándole un toque atractivo al disco. Aunque por minutos, los solos llegan a marear. Se necesitaba el aumento en otros elementos musicales.
Posted on febrero 10, 2016 by Álvaro Peña -
Adéntrate a las calles de la República Dominicana junto a AlunaGeorge
La cantante Aluna Francis decidió adentrarse a las calles de la República Dominicana junto a un grupo de motociclistas y espectaculares mujeres para su nuevo videoclip, "I’m in Control". Este tema forma parte de su segunda placa discográfica próxima a estrenarse.
A través de su nuevo video, AlunaGeorge nos da un panorama de aquel país que abarca su forma de vida, costumbres y la manera en que ellos se divierten. Pareciera que la fiesta es parte de su estilo de vida, pues todos lucen contentos y emocionados, mientras bailan al ritmo de la canción.
El track “I’m in Control” contó con la participación del músico Popcaan, y forma parte de su segundo material de larga duración. De acuerdo a una entrevista con Billboard, AlunaGeorge detalló que este álbum fue producido junto a Zhu y Flume, quien también sacará nuevo disco este año.
Tuvieron que pasar casi tres años para que esta dupla conformada por Aluna Francis (vocales y composición) y George Reid (producción) regresaran a la escena musical con nueva música. Body Music, su álbum debut, se estrenó en 2013 a través del sello Island.
Aunque aún se desconoce el nombre de su segundo LP y el tracklist, se espera que salga a la venta en la primavera de este año.
Posted on febrero 10, 2016 by Yolotzin Bravo -
Los mexicanos lanzarán próximamente Líneas paralelas, su segundo álbum
La banda del norte de la ciudad de México, Torres de Hanói, está formada por Armando Lara en la voz y guitarra, Axel Cisneros en el bajo y Jesús Torres en la batería. Después de un primer álbum homónimo regresan con un sencillo titulado "Palabras Exactas", y forma parte de su segunda producción discográfica de larga duración, Lineas Paralelas, que estará disponible a finales de agosto de este año.
Previamente, Torres de Hanói se dedicaba a tocar covers de The Doors o Soda Stereo, pero no tardaron en componer su propia música. Con un EP en 2011 y el disco homónimo en 2012, dejaron en claro su estilo singular de "pop-rock independiente y nerd", como ellos mismos lo llaman.
Dirigido por Jaime Martínez, el video musical que acompaña la canción "Palabras Exactas", podemos ver a una chica llegando a una de las entradas de la Glorieta de Insurgentes. Se detiene para poner una canción en su dispositivo, y comienza a bailar pacíficamente. Con una coreografía de Jimena Ordóñez, la chica atrae las miradas de los transeúntes. No deja de bailar y moverse por un sólo segundo, sin importar lo que pase alrededor.
La canción de Torres de Hanói cuenta con ese ritmo que acompaña los pies al caminar. La voz de Armando Lara que relaja la mente. Dentro del video, al terminar la canción, la chica continúa con su camino y entra a la Glorieta, como si nada hubiera pasado.
Líneas Paralelas contendrá 10 canciones, y fue grabado y producido en la ciudad de México en Salvaje Sound Studio y mezclado en Los Ángeles por Bill Racine. En lo que esperamos a conocer el resultado final, aquí dejamos el nuevo video:
Posted on febrero 10, 2016 by Cynthia Salazar -
Ya puedes escuchar el quinto álbum de Junior Boys.
El dúo canadiense de pop electrónico, Junior Boys, está de vuelta con Big Black Coat, después de haberse ausentado tras lanzar It’s All True en 2011. Jeremy Greenspan y Matt Didemus continúan ejecutando ese etéreo sonido electrónico que los caracteriza, pero incorporando destellos de R&B, lo cual permite que el disfrute de este álbum no sea un acontecimiento completamente impersonal. La suavidad en las vocales de Greenspan elevan a piezas como “Baby Don’t Hurt Me” a otro nivel personal que conecta al dúo con su público.
Junior Boys sigue siendo recatado en sus emociones. Ningún track despega realmente hacia el orgasmo que a otros artistas del EDM les gusta repetir en cada canción; quizás sea la tensión sensual en la música de este par de artistas lo que nos sigue atrayendo de su obra y nos sigue dejando con ganas de escuchar más.
“C’Mon Baby” es un punto alto en este álbum; una suave melodía bien acomodada en una cama de sintetizadores, el punto perfecto donde se cruza la sensualidad con la alegría. La producción es austera, lo que permite que cada elemento —vocales, percusión programada (esos precisos efectos de redoble en el hi-hat) y sintetizadores— destaque en su momento, para que no te pierdas de nada.
“Big Black Coat” es lo más experimental que le hemos escuchado a Junior Boys; un viaje por el panorama electrónico que se torna más denso conforme avanzan los minutos. Ahora sí, con una tensión que termina en éxtasis, Junior Boys nos enseña que el trayecto se puede disfrutar más que el destino.
Big Black Coat, el LP, es un viaje por la noche sin rumbo definido; suena a expectativa, a romance —más del tipo carnal que del que dura para siempre—, a alegría, y también a algo siniestro que siempre acecha. Sigue habiendo en el arte de Junior Boys un balance bien construido entre sus sonidos más punzantes con los pesados efectos sonoros graves que dictan el ritmo de cada canción. Greenspan y Didemus esperan que este sea el trabajo que los lance hacia la conciencia del público masivo, pero siendo algo egoístas, preferimos tenerlos en privado solo un rato más.
