Posted on febrero 12, 2016 by Yolotzin Bravo -
El primer sencillo de su nueva producción ya tiene video
Después de anunciar el lanzamiento de su segundo disco, Cleopatra, cuya publicación está programada para el 8 de abril, The Lumineers ha publicado hoy un video musical.
La bella producción, a cargo del director Isaac Ravishankara, comienza en un concierto donde la banda está tocando la canción. Todo es tranquilidad hasta que el frontman y cantante de la banda, Wesley Schultz, pareciera dividir su alma en dos personas. Una de ellas se queda tocando el pandero, mientras la otra deja el recinto y sale a la calle, con la expresión de necesitar un respiro.
Recordando unla legendaria escena que Gene Kelly ejecutara para Singin' in the Rain, el cantante brinca y baila sobre los charcos al ritmo de la melodía, mientras disfruta de la lluvia.
"Para el video musical de 'Ophelia', nuestro buen amigo Issac Ravishankara, quién también dirigió el video de nuestro primer disco para "Stubborn Love", nos presentó una idea que me involucraba bailando en las calles mientras llovía, así que tuve que aprender una coreografía por primera vez en mi vida. Aprendí a bailar para este video", comentó Wesley.
Con su segunda producción en puerta, es seguro que The Lumineers tiene preparadas más sorpresas y canciones.
Disfruta del nuevo video de The Lumineers para la canción "Ophelia", aquí:
Posted on febrero 12, 2016 by Andrea Jurado -
Soulwax comparte otro sencillo del soundtrack Belgica
Si de álter egos se trata, los más conocidos son los creados por The Beatles y David Bowie cuando salieron al escenario como Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y Ziggy Stardust, respectivamente. Pero lo que ha creado Soulwax para la película Bélgica no se queda atrás. El largometraje ha sido un éxito desde su estrenó en el Sundance Film Festival. La propuesta musical de Soulwax consiste en crear un personaje para cada canción. Los tracks abordan géneros musicales diversos, construyendo un mosaico de narrativas.
Como primer sencillo, Soulwax compartió la canción "How Long" de The Shitz, uno de los 16 personajes creados para la película. Después, nos dejaron escuchar a Charlotte, cantante de neo soul que interpreta "The Best Thing".
Hoy, los hermanos de Soulwax comparten otra creación: se llaman Erasmus y traen todo para hacer explotar la pista de baile. "Ti Recordi Di Me" combina tecno con cánticos tribales, creando un track detonante para la fiesta.
En este trabajo, Soulwax evolucionan como músicos, dándole forma a personajes ficticios y construyendo para cada uno géneros distintos. La película narra cómo es la vida cuando se está de fiesta de una manera permanente.
Posted on febrero 12, 2016 by Álvaro Peña -
El ganador de 20 premios Grammy, Bruce Springsteen, anuncia libro autobiográfico con historias llenas de amor, esperanza y fe.
Born to Run es el nombre de la tercera placa discográfica del músico estadounidense Bruce Springsteen. El disco se estrenó en 1975 a través del sello Columbia. Born to Run también será el título de su libro autobiográfico, próximo a estrenarse.
Desde 2009, Bruce Springsteen ha trabajado en el texto, donde busca contar historias llenas de amor, esperanza y fe. De acuerdo a un comunicado, Springsteen describe cómo fue su vida en Freehold, New Jersey, y los retos que tuvo para convertirse en músico, como cuando su acto fue el estelar de un pequeño bar en Asbury Park.
También hablará por primera vez de aquellas luchas personales que inspiraron su mejor trabajo, mostrándonos por qué la canción "Born to Run" revela más de lo que creíamos. "Escribir acerca de ti es un divertido negocio", menciona Springsteen. "Pero en un proyecto como este el escritor ha hecho una única promesa: mostrarle a sus lectores sus más profundos pensamientos. En estas páginas trato de hacer eso".
Su libro autobiográfico Born to Run será publicado en Simon & Schuster, y se lanzará el próximo 27 de septiembre.
Posted on febrero 11, 2016 by Álvaro Peña -
Conoce la historia de Matador Records, compañía detrás de Savages, Interpol, Belle and Sebastian y muchos más
Según la Real Academia Española, una disquera es una empresa que se encarga de la manufactura, producción y distribución de discos musicales: una definición bastante escueta pero funcional. El propósito de una compañía discográfica es formar una plataforma de músicos para apoyarlos y vincularlos a través de redes colaborativas, creando un ecosistema sustentable para ambas partes.
En esta ocasión, hablaremos de una disquera que surgió en la ciudad de Nueva York a finales de los años ochenta: Matador Records. A lo largo de la historia, hemos sido testigos de lo que grandes compañías pueden nacer en lugares insospechados. Matador Records surgió en el departamento de Chris Lombardi.
El primer grupo que captó la atención de Lombardi fue H.P. Zinker, un dúo australiano que buscó probar suerte en el continente americano. Es entonces cuando el genio detrás de Matador Records se acercó a ellos y les produjo su primera entrega, ...And There Was Light (1989). A partir de ese momento ya nada sería igual para Chris Lombardi iniciando su aventura en la música.
El éxito de este sello es enorme. Ahora cuentan con oficinas en Nueva York y en Londres. Matador Europa es el encargado de supervisar la promoción, venta y comercialización de algunos de los títulos más aclamados en Estados Unidos. Su catálogo incluye nombres como Savages, Yo La Tengo, Interpol, Belle and Sebastian, Majical Cloudz, Paul Banks, Queens of the Stone Age, entre muchos otros.
En 1997 se grabó un falso programa infantil para promocionar Matador Records. Para ello, se contó con el presentador de televisión Bill Boggs, quien se tomó muy en serio su papel a pesar de tratarse de una broma de la disquera. Rodeado de una gran cantidad de niños, Boggs se encarga de contar la historia de “una de las mejores compañías discográficas del momento” al lado de algunos invitados especiales como Liz Phair, Yo La Tengo y Jon Spencer.
El objetivo era lanzar este material en formato VHS junto a un compilado doble titulado What's Up Matador (1997). Hoy en día, gracias al Internet, podemos ver este divertido y educativo programa de televisión para conocer la historia de esta marca que lleva 27 años de existencia. Seguramente, el sello ha logrado influir en tus gustos musicales.
Posted on febrero 11, 2016 by Andrea Jurado -
Te urge escuchar lo que James Blake compartió hoy: "Modern Soul".
Mientras tú estabas ensimismado pensando que ya casi es 14 de febrero, que ya te urge que sea viernes o que ya se acerca Bahidorá y hay que ir planeando el camping, James Blake compartió algo nuevo.
James lleva dos años diciendo que pronto habrá nuevo álbum pero nada se ve claro, ni título, ni fecha de lanzamiento. En vez de eso, ha sacado varias canciones como el cover que le hizo a "Sound of Silence" de Simon & Garfunkel y hace unos días liberó una canción en colaboración con Justin Vernon de Bon Iver (quienes BTW dijeron están trabajando en música nueva), llamada "Fall Creek Boys Choir".
Hoy, mientras nadie lo notaba, James Blake compartió a través de BBC Radio 1 Residency un nuevo track llamado "Modern Soul". La canción del británico es completamente él: minimalista con pianos y percusiones que se juntan en un sonido etéreo que se va expandiendo.
Próximamente el británico se presentará en Sónar Barcelona junto con John Talabot y New Order. Y aunque siga sin anunciar un muy esperado nuevo disco, por el momento nos quedamos contentos con esta nueva entrega.
¿Te quedaste picado? Escucha el playlist que hizo con música de Joy Division y Peter Gabriel aquí.
Posted on febrero 11, 2016 by Yolotzin Bravo -
El cuarteto reconocido por su creatividad al momento de grabar videos está de vuelta con una sorpresa más
OK Go siempre se ha caracterizado por lanzar videos musicales fuera de lo común.El grupo formado por Damian Kulash, Tim Nordwind, Dan Konopka y Andy Ross mejor conocido como "Rusty", inició este proyecto musical en 1998 cuando se encontraban en Chicago.
Fueron conocidos mundialmente por el famoso video en caminadoras para la canción "Here It Goes Again" en 2006, y hasta el día de hoy sus videos siguen siendo vitales, creativos y de bajo presupuesto. Hoy le toca a la canción "Upside Down and Inside Out", que forma parte de Hungry Ghosts, cuarto álbum de la agrupación.
Con la ayuda de S7 Airlines, la banda llevo a cabo la grabación sin pausas y con una coreografía que les permitió jugar ampliamente con pelotas, maletas, piñatas y globos llenos de pintura de distintos colores. 
Justo antes de iniciar el video, afirman que todo es real con la siguiente frase: "Lo que estas a punto de ver es real. Filmamos esto en gravedad cero, en un avión de verdad, en el cielo. No hay cables ni pantallas verdes."
Así que si estás listo para verlo, te lo dejamos aquí:
OK Go - Upside Down & Inside Out
Hello, Dear Ones. Please enjoy our new video for "Upside Down & Inside Out". A million thanks to S7 Airlines. #GravitysJustAHabit
Posted by OK Go on Thursday, 11 February 2016
Posted on febrero 11, 2016 by Andrea Jurado -
"Beat Bugs", una serie 100% The Beatles
Si eres de los que ya no ven caricaturas, probablemente Beat Bugs , la nueva serie de Netflix, te hará reconsiderarlo.
La música dentro de las series se ha convertido en algo esencial, algo que podemos notar en soundtracks como el de The O.C. donde se incluyeron a Death Cab for Cutie, Beck y Spoon, o el de la reciente serie de HBO Vinyl, en el que participan Julian Casablancas, Iggy Pop y The Arcs. También podemos nombrar el trabajo musical en Breaking Bad, o de las miniseries True Detective.
En agosto, Netflix estrenará la serie infantil Beat Bugs, inspirada en la música de The Beatles. En capítulos de once minutos, Beat Bugs cuenta la historia de cinco insectos que exploran los suburbios con hits de The Beatles como acompañamiento. La historia de cada episodio estará basada en canciones del cuarteto de Liverpool.
El universo de Beat Bugs se musicaliza con las versiones de "Blackbird" a cargo de Sia, "Drive my Car" de Chris Cornell y "Lucy in the Sky With Diamonds" en manos de Pink, además de "Penny Lane" y "Come Together", realizadas por The Shins, Of Monsters and Men y Birdy.
Aquí te dejamos un teaser de la serie.
Posted on febrero 11, 2016 by Álvaro Peña -
La cantante estadounidense nos comparte un nuevo adelanto de su próximo disco, 99¢
Estamos a un par de días de escuchar por completo el nuevo álbum de Santi White, mejor conocida por su nombre artístico como Santigold. Su tercera entrega llevará por nombre 99¢ y verá la luz el próximo 26 de febrero vía Atlantic. De este material se desprenden los sencillos “Can’t Get Enough Of Myself”, “Who Be Lovin’ Me” y “Chasing Shadows”. Ahora, podemos escuchar un nuevo tema.
Se trata de "Banshee", un track ruidoso y exuberante, con un sonido fresco, perfecto para escuchar cualquier día de la semana. La canción se estrenó a través del programa de Zane Lowe en Beats 1 Radio.
Lo último que pudimos escuchar de Santigold fue Master of My Make-Believe de 2012. En los últimos años, la artista ha contribuido con algunos temas para películas como Paper Towns y Hunger Games: Catching Fire, con la canción “Shooting Arrows to the Sky”.
Escucha aquí abajo "Banshee":
Tracklist de 99¢:
- Can’t Get Enough of Myself (ft. B.C)
- Big Boss Big Time Business
- Banshee
- Chasing Shadows
- Walking in a Circle
- 6.Who Be Lovin Me (ft. iLoveMakonnen)
- Rendezvous Girl
- Before the Fire
- All I Got
- Outside the War
- Run the Races
- Who I Thought You Were
Posted on febrero 11, 2016 by Álvaro Peña -
Luego de confirmar el lanzamiento de un nuevo disco, la banda canadiense nos comparte el primer sencillo, "Mothers Of The Sun".
Hace un par de semanas Black Mountain nos dio una gran noticia. Después de una pausa de cinco años, este 2016 regresa a los escenarios con un nuevo álbum y una gira que recorrerá diferentes ciudades de Estados Unidos y Europa.
Su cuarta placa discográfica se titulará IV y saldrá al mercado el próximo 1 de abril vía Jagjaguwar. De este material se desprende el primer sencillo, "Mothers Of The Sun", un track con ocho minutos de duración con un sonido renovado, místico, lleno de energía y poderosos riffs.
El tema viene acompañado de un video donde podemos ver a los integrantes de la banda tocando desde las profundidades de una cueva multicolor en un extraño planeta, quienes visten túnicas semejantes a las de los monjes. Las mentes detrás de este trabajo visual fueron los directores Ben Jacques y Justin Gradin.
Su nuevo esfuerzo discográfico fue producido por Randall Dunn, conocido por su trabajo con Sunn O))) y Marissa Nadler, y fue grabado en su propio estudio ubicado en Seattle. Para llevar a cabo esta nueva producción, los canadienses contaron con la ayuda de la bajista Arjan Miranda.
Black Mountain formará parte de la segunda edición del WayHome Music Festival que se llevará a cabo del 22 al 24 de julio en Oro-Medonte, Ontario, en Canadá.
Tracklist de IV:
1. Mothers Of The Sun
2. Florian Saucer Attack
3. Defector
4. You Can Dream
5. Constellations
6. Line Them All Up
7. Cemetery Breeding
8. (Over And Over) The Chain
9. Crucify Me
10. Space To Bakersfield
Posted on febrero 11, 2016 by Álvaro Peña -
La artista estadounidense nos comparte un nuevo video de su más reciente disco, Have You in My Wilderness
Dicen que la música tiene el poder de transportarnos a diferentes épocas. Julia Holter decidió hacer un video que nos recuerda al Viejo Oeste en pleno siglo XXI. La historia gira en torno a un vaquero que se encuentra a una linda mujer en una tienda.
El tema se llama "Everytime Boots" y forma parte de su cuarto material de larga duración estrenado en 2015 vía Domino Records. La dirección del videoclip corrió a cargo de Ramona Gonzalez, mejor conocida como Nite Jewel, quien participa en el video junto a Rene Solomon y Holter.
Cabe mencionar que lo nuevo de Holter contó con la colaboración de Cole M. Greif-Neill, quien formó parte de su anterior trabajo. “Definitivamente, Cole realmente me empujó para que sacara a relucir mis vocales. Me empujó en verdad a exponer mi voz, tiendo a no hacerlo", explicó la cantante.
De este material ya hemos escuchamos un par de cortes. Primero conocimos “Feel You”. Más tarde, Julia Holter nos dejó escuchar “Sea Calls Me Home“. Ahora, es turno de ver el video para su más reciente sencillo, "Everytime Boots", muy al estilo wild west.
Tracklist de Have You in My Wilderness:
- "Feel You"
- "Silhouette"
- "How Long?"
- "Lucette Stranded on the Island"
- "Sea Calls Me Home"
- "Night Song"
- "Everytime Boots"
- "Betsy on the Roof
- "Vasquez"
- "Have You in My Wilderness"
