Posted on enero 23, 2019 by Silvia V. Dueñas -
A lo largo del compilado se hace un tributo a la controversial obra “4’33”.
En el año de 1952, el compositor y productor experimental norteamericano, John Cage se las ingenió para componer una pieza llamada “4’33”, que consistía en que por cuatro minutos y treinta y tres segundos los músicos no tocaran absolutamente nada en sus instrumentos, dejando que el silencio formara parte importante de la composición y dándole relevancia a los sonidos ambientales generados alrededor. Cuatro minutos y algunos segundos donde desafió la idea misma que todos tenemos sobre lo que es la música.
A manera de homenaje a la trayectoria e influencia que tuvo el trabajo de Cage para la industria musical, el sello inglés Mute Records ha anunciado el lanzamiento de un box set en el que 50 artistas versionan este experimento. Entre los involucrados podemos encontrar nombres como Depeche Mode, New Order, Erasure, Moby, Goldfrapp, Richard Hawley, Lee Ranaldo y Yann Tiersen.
La colección recibe el nombre de STUMM433 y será publicada a finales de mayo. Para acompañar el trabajo hecho en el estudio, todos los músicos filmaron su propia visión sobre este proyecto, dándole un gran valor agregado a este compilado.
El fundador de Mute Records, Daniel Miller, dijo al respecto.“'4’33' de John Cage ha estado en mi vida musical desde que tengo memoria, la considero una composición inspiradora e importante, cambió el modo de pensar en torno al silencio, el sonido y la escucha. Cuando surgió la idea de que cada artista de Mute hiciera su propia versión de la pieza, inmediatamente pensé que esta era la manera perfecta de empezar con la serie MUTE 4.0 (1978>TOMORROW)”.
Podemos escuchar un adelanto de lo que será este lanzamiento gracias al grupo esloveno Laibach, quienes sentados frente a una mesa de ajedrez y sin mover una sola pieza, nos muestran su versión y algo de lo que encontraremos en esta caja especial.
Si deseas pre-ordenar STUMM433 lo puedes hacer dando clic aquí.
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
Escucha las dos canciones que la banda estadounidense, Mercury Rev lanzó previo al estreno de su EP: The Delta Sweete Revisited.
Acompañados de Susanne Ford y Lucinda Williams, Mercury Rev lanzó dos canciones que forman parte de The Delta Sweete Revisited. “Tobacco Road” y “Ode To Billie Joe” son las pistas que se agregan a la reedición del disco lanzando en1968 por Bobbie Gentry: The Delta Sweete.
Bobbie Gentry es una cantautora estadounidense, ganadora de un premio Grammy como mejor artista nuevo en 1968. Con un estilo country gótico, el cuarteto proveniente de Nueva York, retoma canción por canción y se apropia de ellas, sin dejar a un lado la esencia de Gentry.
Para este disco, el grupo de rock alternativo invitó a distintas mujeres artistas que destacan en el rock alternativo. Por el momento ya se pueden escuchar las colaboraciones con Norah Jones, Margo Price, Hope Sandoval de Mazzy Star, Susanne Ford y Lucinda Williams; sin embargo, en su sitio oficial, se reveló la participación de Laetitia Sadier (vocalista de Stereolab), Marissa Nadler, entre otras.
The Delta Sweete Revisited es el nuevo EP de Mercury Rev y estará disponible el próximo 8 de febrero. Mientras tanto, aquí está “Tobacco Road” y “Ode To Billie Joe”:
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
Después de casi siete años, The Futureheads nos sorprende con nuevo álbum.
Tras haber lanzado Rant! en 2012, la banda inglesa se tomó un descanso que hizo que entre sus seguidores se especulara una separación, ya que desde entonces los integrantes habían estado haciendo proyectos por separado.
The Futureheads, fundada en el año 2000 pero más reconocida en 2004 por el álbum que lleva su nombre, anunció este miércoles que su nuevo álbum ya está terminado y será lanzado a mediados del año.
Aún no se sabe el nombre del que será su sexto álbum, pero a través de su cuenta de Twitter, la banda publicó un video donde se ve a todos los integrantes tocando en un estudio de grabación.
Además del video, la banda publicó una nota con las fechas de su gira por Reino Unido, así como la información de su regreso.
El tour comenzará el 20 de abril y los boletos saldrán a la venta el 25 de enero en su página oficial.
Aún no se confirma alguna gira por Latinoamérica, pero sin duda estaremos atentos para darte toda la información.
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
The Parrots presenta "los daños colaterales" de su próximo álbum.
Después de colaborar con Tom Furse, Diego García, Alex de Lucas y Larry Balboa decidieron dar la bienvenida al 2019 con un adelanto de lo que se puede esperar en su siguiente material discográfico.
Desde mediados de 2018, los madrileños adelantaron la noticia y a la par del lanzamiento de "GIRL" anunciaron que estaban trabajando en un álbum que daría continuidad a Los niños sin miedo (2016). Pese a que el título y el contenido del disco siguen siendo una incógnita, The Parrots decidió que la mejor forma de responder a sus fans era con un tema que les permitiera ampliar sus expectativas, pues hasta el momento han compartido "Soy peor" y "My Love Is Real".
Bajo esta premisa y como parte del kick off de su tour por Estados Unidos, The Parrots compartió "Cigarette Burns", single que –aclara la banda– tiene como tema a los daños colaterales que pueden traer consigo la persecución de sueños y ambiciones.
Además de basarse en uno de los paralelismos más recurrentes en la industria de la música –el tabaco–, las melodías que a ratos asemejan a Parquet Courts dan cuenta de la capacidad de los integrantes de The Parrots para grabar por cuenta propia. Al tener como sede los Kaiku Studios (Berlín), la agrupación optó por incluir el trabajo de Junas Verdwijnen (mezcla) y Spain (producción).
En cuanto al eje temático de "Cigarette Burns", Diego García aclaró a través de un comunicado de prensa. "La gente crece y la ciudad se encoge. El amor es como una ola, te golpea una y otra vez; lucha contra lo predecible o cae en el aburrimiento".
Gracias a las críticas favorables que lograron con los 10 temas de Los niños sin miedo y a las presentaciones que tuvieron al lado de The Vaccines en Barcelona y Madrid, The Parrots ha logrado convertirse en un referente de la música española.
A continuación te dejamos el audio de "Cigarette Burns"
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
Apparat estrenó “Dawan”, su reciente material desde 2013, cuando hizo Krieg und Frieden (Music for Theatre).
En un comunicado de prensa, Apparat comentó sobre el nuevo álbum. “Solo me sumergí en los detalles y las estructuras”.
Este año el ex integrante de Moderat nos deleitará con LP5, su quinto disco como solista. Para darnos una probadita de lo que nos espera el 22 de marzo lanzó “Dawan” junto con un video con gráficos psicodélicos en tonos azules, rosas y verdes que se mueven al ritmo de los bajos y las suaves percusiones.
Como en sus trabajos anteriores, para la creación de LP5 colaboró con Mute Records, quienes también han trabajado con New Order. El álbum contará con 10 canciones y la preventa está disponible en este link.
Para presentar LP5 dará una gira por Europa que empezará en abril.
Aquí te dejamos esta pieza para que tomes tus audífonos y disfrutes de la experiencia:
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
Lynn Fainchtein, supervisora musical de la cinta, elaboró una playlist con las canciones que aparecieron en Roma.
Tras la efusividad que ocasionó el anuncio de las 10 nominaciones a los Premios Óscar que recibió la película dirigida por Alfonso Cuarón, Roma, Lynn Fainchet –supervisora musical de la cinta– curó una lista de reproducción en Spotify con, casi, todas las canciones que sonaron en la cinta.
Entre las nominaciones que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas (AMPA, por sus siglas en inglés) le otorgó a la película, destacan Mejor Película y Mejor Película Extranjera. Sin embargo, se le hizo un reconocimiento en el ámbito sonoro al ser nominada por Mejor Mezcla Musical y Mejor Edición de Sonido.
Lynn Fainchet elaboró esta playlist donde se encuentran todas las canciones que sonaron a lo largo de la película, desde las que se escuchan en las radios, en los carros y hasta en las azoteas. Destacan artistas como José José, Juan Gabriel, Leo Dan y Los Baby’s, banda que tuvo gran relevancia en la década de los años 70. La única pieza que le faltó a la lista de reproducción fue “Zacazonapan”, canción que tuvo que ser grabada para su uso en Roma.
En esta producción audiovisual, cada detalle significa, y esto también aplica para la selección musical; cada pieza provee de ambiente y refleja la esencia de la sociedad clasista que Alfonso Cuarón critica con la cinta.
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
"Imagina que eres integrante de Pixies", es la frase con la que la agrupación invita a sus fans a ser parte de lo que vendrá durante los próximos meses.
A través de una publicación en Twitter, la banda integrada por Paz Lenchantin, Joey Santiago, David Lovering y Black Francis dio a conocer el lanzamiento de nuevo material discográfico en septiembre y una serie documental en junio de 2019.
Sin revelar título o alguna pista sobre el contenido, el portal de Rolling Stone reportó que los miembros de Pixies trabajaron durante todo 2018. Entre sus diversas presentaciones al lado de Weezer, el cuarteto aprovechó el tiempo y a finales de año agendó la grabación del álbum en Dreamland Recording Studios.
Al igual que Head Carrier (2016), la producción estará a cargo de Tom Dalgety. Cuidadoso de no revelar detalles importantes, Dalgety describió que lo nuevo de los Pixies puede entenderse como "un trabajo que se refiere a la dualidad de un viaje de 33 años".
Recreación de 1986 en 2019
El silencio de Pixies durante el año pasado sirvió para preparar una buena sorpresa, pues además de ampliar su catálogo discográfico, la banda colaborará con la plataforma de Signal Co No. 1 para el lanzamiento de Past Is Prologue.
Dividido en 12 episodios, Past Is Prologue será una serie documental en formato de podcast que se guiará por dos ejes: El proceso creativo detrás del nuevo álbum y la trayectoria musical de Pixies. Con fecha de inicio del 27 de junio, los podcasts se transmitirán una vez a la semana y serán narrados por Tony Fletcher (Remarks Remade - The Story of R.E.M. y The Clash: An Essential Guide to Their Music).
En palabras de Michael Simons –fundador de Signal Co No. 1–, este material de Pixies se distingue por "estar elaborado desde una perspectiva histórica que muestra cómo el pasado crea el presente".
Con el fin de crear expectativas entre el público que ha seguido su trabajo desde 1986, el mensaje de apertura de Pixies se compone una invitación para "formar parte de una banda que creó un género, rompió y se reunió por la demanda de sus fans".
Posted on enero 23, 2019 by Sergio Ang -
Patti Smith, Beck e Ibeyi esterán en el disco Music Inspired by the Film ROMA.
En noviembre del año pasado nos enteramos de que el músico estadounidense estaba trabajando en el score de Roma, la película de Alfonso Cuarón. Esto se hizo saber cuando el interprete publicó una foto en sus redes sociales con una partitura y el mensaje de que estaba trabajando para el filme.
Ahora, con la película estrenada en la plataforma Netflix y que fue múltiples nominaciones al Oscar, Beck por fin estrena la pieza que hizo para Roma. La canción se llama "Tarantula" y es un cover a la banda inglesa Colourbox.
La versión del artista cuenta con vocales de Feist y es el primer sencillo promocional del álbum Music Inspired by the Film ROMA, el cual saldrá el 8 de febrero a través de Sony Music Masterworks. Otros de los que aparecerán en el material con grabaciones inéditas son Ibeyi y Laura Marling. También incluirá una nueva versión que hizo Patti Smith de su canción "Wing".
Esta no es la primera vez que Beck participa en algo relacionado con una película, pues muchos recuerdan su cover de "Everybody's Got To Learn Sometime". que apareció en la película Eternal Sunshine of the Spotless Mind.
Puedes escuchar ambas versiones de "Tarantula" justo aquí:
Tracklist de Music Inspired by the Film ROMA:
- Ciudad de México: "Tepeji 21 (The Sounds of ROMA)”
- Patti Smith: "Wing"
- Beck: "Tarantula" (Colourbox)
- Billie Eilish: "WHEN I WAS OLDER"
- Bu Cuarón: "PSYCHO"
- UNKLE: "On My Knees" (ft. Michael Kiwanuka)
- Jessie Reyez: "Con El Viento"
- El-P / Wilder Zoby: "Marooned"
- Sonido Gallo Negro: "Cumbia del Borras"
- Quique Rangel: "La Hora Exacta"
- Ibeyi: "Cleo Who Takes Care of You"
- DJ Shadow: "We Are Always Alone"
- Asaf Avidan: "Between These Hands"
- Laura Marling: "Those Were the Days" (Mary Hopkin cover)
- T Bone Burnett: "ROMA"
Posted on enero 23, 2019 by Silvia V. Dueñas -
Por Susana Ortiz
Russell Marsden, Emma Richardson y Matt Hayward de Band of Skulls tienen la certeza de que el amor y la amabilidad pueden crear un cambio positivo.
El trío inglés anunció que el 12 de abril será la fecha de lanzamiento de su quinto álbum Love Is All You Love, producido por Richard X –quien anteriormente ha trabajado con New Order, Goldfrapp, Pet Shop Boys, Sugababes–, vía SO Recordings.
Es por eso que se estrena el sencillo “Cool Your Battles”, que en palabras de los propios músicos. “Es un llanto contra la guerra en nuestros tiempos turbulentos”. Sin duda, declaraciones estremecedoras que reflejan la preocupación por la época que estamos viviendo: desigualdad, pobreza, discriminación, problemas ambientales, lucha de poderes políticos, económicos, culturales y sociales; sin embargo, ante tal situación los jóvenes músicos señalan. “Toda la energía que gastamos peleando contra nosotros mismos puede ser usada para hacer algo positivo, algo real, así que no olviden salir y enamorarse, sentirse vivos”.
Asimismo, relataron que el proceso de escritura de la canciones que conforman este disco comenzó desde el 2017 en el estudio de Londres; el resultado fue un interesante y dinámico espíritu que –combinado con elementos electrónicos en vivo– materializaron la energía alentadora de esta banda de rock. Por si fuera poco, su nueva producción discográfica tiene una colaboración con Julian Dorio de Eagles of Death Metal.
Impregnado de una consciencia de rebelión y, a su vez, de un ánimo esperanzador el nuevo disco de Band of Skulls impulsa la conexión entre las personas con el objetivo de superar el sentimiento de impotencia y de esta manera crear algo que beneficie a la sociedad.
Recordemos que desde el 2009, los residentes de Southampton han realizado materiales discográficos, y –a la par– han construido una magnífica reputación por ofrecer conciertos increíbles a tal grado que han dado tours con Muse, Red Hot Chili Peppers, Queens of the Stone Age y The Black Keys.
Te dejamos su sencillo “Cool Your Battles”, para que tengas una probadita de lo que tienen para nosotros.
Posted on enero 23, 2019 by practicas -
Regarding Ex (Ex: Re): El juego de palabras por el que Elena Tonra descubrió la mejor forma de comunicarse desde la habitación 232.
Después de su presentación en BBC Radio 6 Music, Elena Tonra estrenó el audiovisual de "The Dazzler". Con la actuación de Maxine Peake (Shameless) y Hannah Bellil, Jane Pollard y Juliette Larthe en la producción, la vocalista de Daughter expresó el laberinto que pueden ser las esquinas de una habitación de hotel.
Bajo paletas de colores y juegos de sombras que remiten a las escenas de "Romance", los versos de este track forman parte de una narrativa que se guía por el caos emocional que trae consigo una ruptura de años: Déjame vivir en la habitación 232 hasta que expire.
Envases de Tetrapak, colillas de cigarro y envolturas de galletas de la suerte
Los elementos que forman parte del ambiente recreado en "The Dazzler" son una forma concreta de representar el concepto de Elena Tonra con su proyecto en solitario: Ex:Re.
Sin renunciar a los ocho años de trabajo con Igor Haefeli y Remi Aguilella, Elena consideró que 2018 era el momento exacto (y obligado) para dar fin a una serie de falsas esperanzas.
De acuerdo a una entrevista otorgada al portal de Nothing But Hope And Passion (NBHAP), el estancamiento y la desesperación a media noche fueron solamente una parte del rompecabezas.
Para Tonra, el juego de palabras de Ex:Re (Regarding Ex) es un decálogo que se compone por piezas que bien podrían ser los renglones de cartas que nunca se entregaron. "Son una pila de papel que nunca tuve el valor de poner en un sobre. Estaba tratando de encontrar una manera de decir las cosas que quería pero que ya no pude".
El álbum de 2018 que no notamos
En medio de cuentas sin pagar, cartones vacíos y estragos del desgaste emocional, Elena Tonra contó con la colaboración de Fabian Prynn y Josephine Stephenson en temas como "Too Sad", "I Can't Keep You" y "5AM".
Sin distar de sus hábitos de composición con Daughter, la cantautora regresó al estudio en el que se grabó Music From Before The Storm (2017) y produjo un álbum que de forma discreta analizó el pasado de un personaje que -exclama Elena- "no es ella".
Aunque los versos y melodías de "The Dazzler" sugieren al caos y a la ausencia como estados permanentes, Elena Tonra se valió del seudónimo y los temas de Ex:Re para retomar su vida como en su momento lo hizo con "No Care" y "Fossa": Siempre es el momento de escribir acerca de aquello que por orgullosos nos resignamos a pensar o sentir.
