Posted on agosto 20, 2019 by practicas -
"Encuentra otro estado mental, de donde viene el saber de sentir ", canta The Growlers en su nueva canción.
La banda de rock de Los Ángeles, The Growlers, lanzó su nuevo sencillo "Foghorn Town". Este segundo corte formará parte de su próximo disco Natural Affair, que estará disponible a través de Beach Goth Records and Tapes.
Antes de finalizar el verano, The Growlers comparte un tema lleno de surf bastante pegadizo. En esta nueva canción, lo que resalta es el coro que tiene todos elevados por momentos. Lo interesante es que podría seguir sin tener un final preciso, pues los 3 minutos que dura, el ritmo es monótono sin cansar. Las guitarras son brillosas y lustrosas. Las percusiones son las que añaden mucho más ritmo y el bajo parece estar escondido, sin embargo, sale a relucir en los momentos adecuados.
No te pierdas de este estreno a continuación.
“Tuve que abandonar nuestra escena en Dana Point. Todo el año está nublado; yo vivía en la playa donde podías escuchar foghorns durante todo el día. Era un grupo de drogadictos que nos decían que éramos idiotas, que nunca lo haríamos. La canción toma un giro desde la oscuridad a una perspectiva opuesta, un sonido más alentador, el sonido de nosotros saliendo de allí, de encontrar un camino a un lugar mejor”, comentó el vocalista de la banda Brooks Nielsen, acerca del significado de la canción.
“Foghorn Towns" es la combinación de The Growlers antiguos, con los nuevos. Es perfecta para una noche fuera, un roadtrip, o simplemente sumergido en la oscuridad de la habitación.
Actualmente la banda se encuentra de gira por Norte América con múltiples fechas en sold out. Además, no podrá faltar su evento anual Beach Goth, 3 noches de Halloween en el legendario Hollywood Palladium, mismas que ya se encuentran agotadas.
Posted on agosto 20, 2019 by Leonardo Vega -
Johnny Flynn será quien interpretará a David Bowie en la biopic Stardust.
La distribuidora Salon Pictures ha dado a conocer la primera imagen de lo que será la biopic de David Bowie. Este filme tendrá como título Stardust y será dirigida por Gabriel Range y el texto estará a cargo de Christopher Bell.
Además, Johnny Flynn será el encargado de interpretar al legendario cantante y en el metraje, cuya fecha de estreno aún se desconoce, nos mostrará el camino que Bowie emprendió a Estados Unidos en 1971 y la creación de Ziggy Stardust. Aquí un primer vistazo de la caracterización de Flynn.
Algo que ha llamado la atención es que el proyecto de Range ha sido descrito como una "película de momento en el tiempo" y que no contará con los temas originales de Bowie sino la música de los años en los que desarrolla el guión.
Otros personajes que aparecerán son Rob Oberman quien será interpretado por Marc Maron y Angie Bowie estará a cargo de Jena Malone. En enero se dio a conocer que Stardust iniciaría su rodaje pero en ese momento Duncan Jones mencionó en su cuenta de Twitter que no se habían otorgados los derechos de música y que este proyecto no está autorizado por la familia del fallecido cantante.
Posted on agosto 20, 2019 by practicas -
En el nuevo velero de The Marías nos transporta por el mar con esencia relajada.
La banda de soul psicodelico, The Marías compartió el nuevo video para su canción “Ruthless”. Esta lo podemos encontrar en su EP del año pasado Superclean, Vol. II, lleno de romanticismo, y ritmos para bailar suavecito.
En "Ruthless", The Marías se adueña de un velero que lleva el nombre de la canción, y que viaja por el mar bajo el cielo gris. Este no transmite más que melancolía y soledad a pesar de estar acompañada por amigas. Todas se encuentran buscando al resto de la banda que, antes de terminar el video, se encuentran paseando en una lancha. Las miradas y movimientos de María acompañas las pequeñas ondulaciones que hace el agua a su paso, así como la flota del barco. Algo característico de esta canción es el saxofón que se escucha cuando la canción está por terminar.
Si aún no conoces el proyecto de The Marías es una buena oportunidad de disfrutar un buen video que logra la estética de los lejanos 90.
Este video fue dirigido, editado y producido por Ian Lipton y la banda. Además fue presentado en Vogue, en dónde María tuvo la oportunidad de platicar cómo es que la banda se formó, sus antecedentes y el género musical al que están encaminados. Como es sabido, una de las principales características que tiene The Marías es la multinacionalidad, misma que abre paso a las diferentes influencias y ritmos que sus canciones toman.
Actualmente la banda se encuentra de gira por Norte América en la que interpretan una icónica versión de la canción “Baby One More Time" de Britney Spears.
A principios del 2019, The Marías se presentó en Galera, como parte del lineup del festival Grrrl Noise en donde sus integrantes nos dieron una entrevista.
Posted on agosto 20, 2019 by Silvia V. Dueñas -
Escucha lo nuevo de Kim Gordon y conoce los detalles de su nuevo disco.
La cantante, guitarrista y bajista estadounidense, Kim Gordon, nos sorprendió esta mañana con el anuncio de su nueva producción discográfica, No Home Record. Producido por Justin Raisen (Charli XCX, Ariel Pink, Sky Ferreira) en Los Angeles, en este –su primer disco solista– colaboran Shawn Everett (Jim James, The Voidz, The War on Drugs) y el compositor/cineasta Jake Meginsky (L’appel Du Vide).
‘¿Por qué un disco solista y por qué ahora?’. No lo sé, pero no hubiera pasado sin la persistencia de Justin Raisen. Vivir en LA los últimos años se siente como estar en casa, pero la transitoriedad del lugar me hace sentir como no en casa a veces", expresó la ex integrante de Sonic Youth.
Además, estrenó el primer sencillo. Se trata de "Sketch Artist", una canción que viene acompañada por un video dirigido por la artista y cineasta berlinesa Loretta Fahrenholz.
Dale play:
No Home Record estará disponible a partir del 11 de octubre a través de Matador Records, pero ya lo puedes pre-ordenar en el siguiente enlace.
Te compartimos a continuación el arte del disco y el tracklist:
No Home Record - Tracklisting:
1 "Sketch Artist"
2 "Air BnB"
3 "Paprika Pony"
4 "Murdered Out"
5 "Don’t Play It"
6 "Cookie Butter"
7 "Hungry Baby"
8 "Earthquake"
9 "Get Yr Life Back"
Posted on agosto 19, 2019 by Angel Amezquita -
Además, en esta edición Björk incluirá material completamente exclusivo.
A pocos días de haber compartido fechas para Cornucopia en algunas ciudades europeas, Björk anunció una edición súper deluxe de su material más reciente.
Este boxset fue creado en colaboración con Quelle est Belle -una compañía francesa dedicada a hacer flautas a mano- y viene en un estuche diseñado por M/M Paris donde están las 14 flautas únicas en compartimientos distintos. En la caja también encontrarás un folleto que detalla cada pieza y con instrucciones de uso, así como una USB con material exclusivo.
Además del disco completo y un bonus track titulado "Arpegggio", en la USB encontrarás los remixes que ya conocemos de "Arisen My Senses", las versiones de "Blissing Me" en arpa y con serpentwithfeet y dos remixes nuevos de "Feature Creatures": uno por The Knife y otro por Fever Ray. Checa este link para conocer a detalle todo el contenido adicional.
"Utopia es mucho sobre el canto de las aves y la mutación entre sintetizador/ave, ave/flauta, flauta/sintetizador... el aire tal cuál fue el tema a través del álbum. Me emocioné mucho cuando encontré estas flautas de madera hechas a mano que imitan precisamente aves específicas y supongo que quería que ustedes tuvieran la oportunidad de compartir eso conmigo...", explica Björk en un comunicado.
Utopia Bird Call Boxset tiene un costo de £500.00 ($12,000 MXN) y saldrá a la venta el próximo 1 de noviembre de 2019. Si, casual, te sobra esa módica cantidad de dinero, ¡solo haz clic en la siguiente imagen y preordenar ya!
Posted on agosto 19, 2019 by practicas -
La tecnología se conjuga con la música para crear un nuevo proyecto que evoca viejos tiempos en la época de la modernidad a cargo de Perritos Genéricos.
Carlos Bergen Dyck, oriundo de Chihuahua, comparte con orgullo su trabajo Perritos Genéricos. Un proyecto que ronda entre el punk, electrónica, house e incluso pasa por el techno. Un músico que a través de la experimentación de sonidos cotidianos, nos lleva de viaje por múltiples dimensiones, creando una verdadera conexión con sus canciones.
El pasado mes de mayo, Carlos hizo su debut con su álbum homónimo. Perritos Genéricos consta de 24 temas entre ellos “Tenis Ondeados”, “Torta de tamal”, “Transbordo en Pino Suaréz”, “El gaaaaaas”. Canciones que no van más allá de los 3 minutos, y que retratan a la perfección la vida cotidiana, no solo de los citadinos, sino de cualquier hogar en México. Mismas que puedes escuchar en Bandcamp o Spotify.
En cada uno de los tracks, hacen presencia las voces robóticas que, debido a la profundiad y densidad, apenas son entendibles. Sin embargo, invitan a prestar más atención no solo a las voces, sino a cada uno de los sonidos que aparecen gradualmente. Los cambios de ritmos son fundamentales porque, en la vida la mayoría de las cosas son monótanas, menos las melodías de Perritos Genéricos. Todo esto nace gracias a su amor a la tecnología para crear sonidos nuevos a través de elementos modernos y vintage.
No te pierdas la oportunidad de pasar una tarde de la mano de Perritos Genéricos, y adéntrate en este nuevo mundo de ficción.
Posted on agosto 19, 2019 by practicas -
Netflix lanzará serie de comedia animada para adultos de Elvis Presley, el "Rey del rock and roll".
En el marco del aniversario luctuoso número 42 de Elvis Presley, Netflix anunció Agent King. Lanzamiento que será una nueva serie animada para adultos basada en él. La serie cómica tratará acerca de las aventuras de la leyenda del rock como agente secreto del gobierno.
Netflix pretende mostrar en la serie a Elvis como nunca antes se ha visto. Su papel será un contraste entre ser una estrella del rock and roll y a la vez un agente encubierto que combate el crimen junto con el gobierno americano. Aunque el personaje y sus aventuras serán una invención, se apegará al carácter de Elvis con mucha precisión, pues Netflix, juntó fuerzas con Priscilla Presley y con el rockero americano John Eddie, para crear una versión animada que se pareciera lo más posible al icónico Elvis.
La ex esposa de Presley compartió en Twitter que Agent King, ayudaba a mantener la memoria de Elvis viva por medio de cumplir el sueño de la leyenda.
Priscilla Presley, además de ser co-creadora de la serie, será productora ejecutiva junto con John Eddie. Mike Arnold, que ha escrito varios capítulos de la serie animada, Archer, será el escritor y también productor ejecutivo de Agent King. El diseñador americano, John Varvatos, será el encargado de diseñar todo el vestuario de la serie, y Sony será la compañía encargada de la animación.
Netflix quiere ser muy atinado en la manera en la que formará esta versión del Rey del rock and roll, por lo que contrató a Jerry Schilling, reconocido director de los Beach Boys y célebre amigo de Presley para ser consultor del proyecto. Sin duda estaremos atentos para cuando esta serie salga para ver el cambio de jumpsuits a jetpacks y de escenarios abarrotados a peleas legendarias contra el mal.
Posted on agosto 19, 2019 by practicas -
Escucha el single más vampírico de Lost Girls.
Natasha Khan, mejor conocida como Bat for Lashes, lanza “Jasmine”, el cuarto single de su próximo disco: Lost Girls. Este nuevo material es un homenaje a la ciudad de Los Ángeles, lugar en donde fue grabado.
En una entrevista, la artista británica reveló que para hacer el álbum tomó inspiración de varias películas de terror ochenteras, entre ellas: Lost Boys, E.T. y Los Goonies. Juzgando por el título de su quinto álbum estudio, la película de donde tomó más inspiración fue Lost Boys de Joel Schumacher, que narra la historia de unos temerarios chicos rebeldes, que en realidad son vampiros.
Escucha aquí “Jasmine”, la nueva canción de Bat for Lashes:
Don't be seduced by those baby blues
That secret smile when it’s catching you
Because little girl cuts your heart in two
Sucks the juice till she turns you loose
La música de “Jasmine” tiene un tono más sombrío, pero sin dejar de lado el synth pop que caracteriza este nuevo disco. La letra es un relato de una joven vampiresa, narra su camino por las montañas de Hollywood. Describe la manera en la que asesina a sus víctimas, y cuenta la historia de una especie de femme fatale. La vampiresa vive realmente atormentada, y su tormento es lo que la orilla a matar.
Lost Girls, que será un disco con 10 tracks, de los cuales ya conocemos cuatro: “Kids in the Dark” –canción que originalmente fue escrita para Castle Rock, la serie televisiva de Stephen King–,“Feel For You”, “The Hunger” y el reciente lanzamiento, “Jasmine”.
Lost Girls, ya está disponible para ser pre-ordenado a través de diversas plataformas, y en la página oficial de la artista. El disco saldrá el 6 de septiembre, pero Bat for Lashes presentará el álbum el 22 de agosto en un set en Londres y posteriormente tocará un DJ set en el afterparty del evento.
https://www.instagram.com/p/B1V1aR7nOph/
Posted on agosto 19, 2019 by Silvia V. Dueñas -
III de BANKS: Destellos de lucidez en la oscuridad del Auto-Tune.
BANKS llegó en 2014 cautivando con una voz peculiarmente dulce pero oscura, al igual que sus sonidos. Para su tercer disco, quiso dejar en claro que también hay destellos que más que alumbrar su música por completo, le dan una versatilidad que pocos pueden dominar. Ella está en ese proceso.
“Till Now” abre fuerte con la calidez de su voz en oposición de sonidos y mezclas perturbadoras. Una voz que pudo darle voz al hit popero del momento pero que al final del recorrido decidió irse por el lado oscuro de los beats.
“Gimme” nos lleva a un lugar más intrigante, decorado de Auto-Tune; mientras “Contaminated” y “Sawzall” le devuelven el toque R&B, ese toque que a pesar de los beats de ensueño, nos conducen a un lugar más de introspección. “Stroke” nos sorprende con elementos mucho más dinámicos, incluso la voz cambia de tonalidades, una canción que puede parecer rebuscada pero que da en el clavo de la experimentación.
“Godless” es lo más cercano al estilo de diva del pop. El Auto-Tune lleva la voz de BANKS a un nivel más mainstream, lo mismo ocurre con “Look What You’re Doing To Me” que nos remonta al R&B/pop que reinó en los 90.
“Hawaiian Mazes” regresa al camino de la experimentación que junto con “Alaska” son el descanso del disco. “Propaganda” es la continuación del pop adolescente del fin de milenio, track que se siente perdido entre una oscuridad de experimentación. “The Fall” brinca totalmente a sonidos más actuales, dando el refresco que necesitaba el álbum casi al final.
“If We Were Made of Water” y “What About Love” cierran el álbum. R&B con toques electrónicos que se agradecen en un material que claramente busca la experimentación.
III es el retrato fiel de una artista que está evolucionando tanto en sus letras como en su sonido, y nosotros somos testigos de ello. Una evolución, que como todo cambio, a veces parece desorganizada, incluso hasta apresurada, donde algunas canciones parecieran pertenecer a otro álbum, mientras que otras más parecen estar de sobra. No obstante, eso no nos quita la posibilidad de ver su potencial.
BANKS está explorando todas sus facetas, y es cuestión de tiempo para que se sienta cómoda, ya sea en la constante experimentación o con un sonido característico.
Posted on agosto 19, 2019 by Leonardo Vega -
Como parte de su nueva placa, Two Door Cinema Club presenta un curioso video con títeres.
Siguiendo con la promoción de su LP False Alarm, Two Door Cinema Club compartió el videoclip de su más reciente sencillo. Se trata de "Once", tema que habla sobre el narcisismo del que somos parte, por ejemplo en redes sociales.
Y para retratar esto buscaron a los directores Mathy & Fran para la realización del videoclip oficial en el que podemos ver a los integrantes de la agrupación como ventrílocuos. A lo largo del metraje los títeres manipulan tanto al trío que estos deciden vengarse y deshacerse de ellos.
¡Checa cómo lo hicieron!
False Alarm, el nuevo disco de la banda, salió el pasado 21 de junio a través del sello discográfico Glassnote Records. Sobre esta nueva era y dirección que ha tomado la banda, Alex Trimble comentó. "Me encanta lo del pop, experimentar e ir a diferentes lugares, me encanta hacer cosas que son un poco torpes y me encanta la idea de hacer algo que no hemos hecho antes, ¿por qué no podemos hacer todas esas cosas a la vez? Eso es lo que amo, que siempre podemos hacer algo nuevo, pero que se sigue sintiendo como algo que ya hemos hecho antes".
