Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
Próximo al estreno de su álbum Sundowner, el cantante lanza un cuarto sencillo lleno de recuerdos y melancolía.
El músico y cantautor, Kevin Morby, tiene planeado lanzar el próximo 16 de octubre a través de Dead Oceans, Sundowner, con un total de 10 tracks que serán la continuación de su último LP Oh My God (2019).
Morby hasta ahora nos ha mostrado los singles “Campfire” y el doble adelanto de “Don’t Underestimate Midwest American Sun” y “Wander”, pero esta vez le toca a “Sundowner”, el sencillo homónimo y principal del álbum donde el cantante intenta poner la penumbra de la región centro de E.U.A y lo ve como una representación del aislamiento, del pasado, de un futuro incierto y de provisiones.
I am a sundowner
So live and leave
I am a sundowner
Don't let the sun go down on me…
Cuando me mudé por primera vez a Kansas, después de haber vivido en ambas costas durante más de una década, me encontré, por primera vez, temiendo que se pusiera el sol. Este fue un sentimiento extraño para mí. Tanto en Los Ángeles como en New York, yo me resistía a la luz del sol y prosperaba en la noche, algo sobre lo que he cantado muchas veces, más notoriamente en mi álbum City Music.”
Por el momento, “Sundowner” no cuenta con un videoclip, como es el caso de los tres adelantos anteriores a este, pero eso no es impedimento para escuchar este single, cerrar los ojos y disfrutar. A continuación puedes dar play.
Recuerda que puedes pre-ordenar Sundowner dando clic aquí, además podrás encontrar merch oficial.
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
Aaron Maine suelta un himno de synth pop para acompañar la nostalgia.
Porches el proyecto en solitario del músico de New York, Aaron Maine, ha estrenado su nuevo sencillo “I Miss That” bajo el sello Domino Record Co.
Bajo un sonido de synth pop, protagonizado por unos drums y sintetizadores, Maine nos comparte este lamento hecho música, ya que dentro de la sustancia lírica deja ver que se ha sentido bastante arrepentido luego de no haber valorado la compañía de su pareja sentimental.
Donde la marcada ausencia se volvió un peso mayor en su conciencia; pues ahora debe lidiar con la nostalgia y el asimilar que no fue la persona mas correspondiente con los sentimientos de esa otra persona. Situación que seguro nos ha pasado a la mayoría, ya sea, en una o ambas caras de la moneda.
"I Miss That" se trata del siguiente movimiento de Porches tras haber publicado su álbum Ricky Music en marzo de este año. Para completar dicha entrega se estreno de manera conjunta un lyric video en loop grabado por Dev Hynes (Blood Orange) y editado por Tony Giambrone.
¿Será muy temprano para la lloradita de jueves? Checa el clip de este sensible tema aquí.
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
"Para siempre" es una canción profunda y honesta con la que la cantautora veracruzana da un adelanto de lo que será su nuevo álbum.
Silvana Estrada es la primera artista mexicana que firma con el sello estadounidense Glassnote Records. Para celebrarlo, la compositora comparte una versión de la canción "Future" de CHVRCHES, banda que pertenece a la misma discográfica. Está versión en español resulta ser conmovedora por lo honesta de su adaptación. Todo lo relacionado con su próximo álbum, Marchita, se dará a conocer en los siguientes meses.
Por ahí de primavera escuché 'Forever' de CHVRCHES y justo había comenzado a trabajar con Glassnote Records, que también es su sello. Así que la idea de hacer una versión al español me pareció un reto muy entretenido. Disfruto mucho versionando canciones porque siento que puedo dar una nueva vida. Es un proceso de mucho cuidado y honestidad", expresó la compositora.
La canción se grabó en el estudio El Desierto Casa Estudio, ubicado en la Ciudad de México. El pianista, Roberto Verastegui, acompañó a la interprete y el arte para la portada del sencillo estuvo a cargo de Sebastián Machado; la fotografía de su nuevo lyric video es un reflejo de aquella vez cuando grabaron el single:
Te invitamos a darle play al video, a continuación.
Con tan solo con un EP, un puñado de singles y el relanzamiento de Lo Sagrado, un álbum concebido junto al músico neoyorquino de jazz Charlie Hunter, Silvana formará parte del equipo del estadounidense Daniel Glass por el que han transitado artistas como Childish Gambino, Phoenix, Kele Okereke, entre otros.
Me emociona mucho saber que estoy trabajando con personas muy apasionadas que sintieron mi música más allá del lenguaje. Creo que estos son tiempos que necesitan de eso: música que se pueda sentir.
Cuando conocí a Daniel Glass conecté mucho con su visión y su energía. La música para él es el eje y el centro de todo. Justo eso en estos tiempos de tantas distracciones es muy sorprendente y extraño de encontrar. Abrazaron mis canciones y mi esencia con mucho respeto y entusiasmo. Estoy muy feliz y ansiosa de presentar con ellos mi disco Marchita al mundo", comentó.
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
"Lamentablemente no habrá gira este año, ¡pero es genial estar de vuelta en el estudio!", así confirma la banda su próximo entrega discográfica.
Recientemente, la agrupación compartió a través de su cuenta oficial de Instagram y Facebook, un par de fotografías con las que muestra su día a día en los estudios ubicados en La Fabrique en Saint-Rémy-de-Provence de Francia. Las imágenes llegan después de los comentarios de Christoph Schneider en los que informaba sobre el trabajo de la banda durante el encierro debido a la contingencia sanitaria.
Además, anteriormente Rammstein y su equipo ya habían sido vistos en el área antes de las sesiones por algunos de sus seguidores, lo que generó rumores sobre su reunión para organizar y concretar una nueva entrega discográfica. Aunque Schneider dijo en junio que no sabía si realmente será un nuevo y diferente álbum, ahora ya no quedan dudas de que pronto habrá estrenos de la agrupación originaria de Berlín.
La semana pasada, se suponía que íbamos a tocar en nuestro primer concierto de 2020 y luego dijimos: 'Reunámonos y pensemos en lo que podríamos hacer este año'.
Nos reunimos y estamos trabajando. Queremos trabajar en las canciones, pero nadie sabe si será un disco nuevo”, expresó el baterista hace unos meses.
¡Checa las fotos, a continuación! La primera fue tomada por Paul Landers y la segunda por Christoph Schneider.
Recuerda que la banda está celebrando los 25 años de su álbum debut con una remasterización especial, la cual será lanzada el 4 de diciembre. Puedes checar los detalles, aquí. Además, el próximo año, la banda tiene planeado dos presentaciones en el Foro Sol de la Ciudad de México.
¡Quédate pendiente de Indie Rocks! para más estrenos y noticias!
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
Danielle Haim trabaja en el mostrador de Canter’s Deli en el nuevo video de la banda estadounidense.
Haim ha compartido su más reciente visual que se desprende de Women in Music Pt. III. El video musical de "Man From the Magazine" fue dirigido por el cineasta Paul Thomas Anderson en Canter's Deli en Los Ángeles, y Danielle Haim toma el papel protagónico al ser trabajadora en el mostrador.
Este video fue filmado el día que filmamos la portada de WIMPIII en Canter’s Deli en Hollywood. A Paul se le ocurrió la idea después de escuchar el disco completo y ambos sentimos fuertemente que esta canción en particular necesitaba una imagen, así que Danielle puso un micrófono y la cantó en vivo en el medio del deli", señaló la agrupación.
Respecto al significado de “Man From The Magazine”, Haim explicó que la canción viene de la incómoda situación que han tenido que experimentar con los periodistas al ser mujeres que hacen música. Lo cual queda capturado a la perfección en el video, pues durante el metraje Danielle da servicio detrás del mostrador mientras canta y así transcurre todo el clip hasta que al final ella le dice directamente a un cliente masculino la línea de la canción “you don’t know how it feels/to be cunt”.
Dale play a continuación al video dirigido por Paul Thomas Anderson:
Por otra parte, cabe resaltar que Anderson es un colaborador frecuente de Haim. Recientemente dirigió los videos para "Summer Girl", "Now I'm in It", "Hallelujah" y "The Steps". Asimismo, capturó y creó el arte de la portada de Women in Music Pt. III.
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
"Una canción por el momento... con el mundo saliendo de su órbita", expresa el compositor sobre su reciente sencillo.
Aunque aún no sabemos cuándo será el momento en qué este año retome el camino más tranquilo para los seres humanos, John Cale nos invita relajarnos y pasar un buen rato mientras esto sucede. Dejar que la vida nos fluya pues después del caos, las piezas del juego poco a poco se reacomodan. Es por eso que el pasado 6 de octubre, el músico y productor sorprendió a sus seguidores con una nueva canción titulada "Lazy Day". El sencillo es una melodía suave e hipnótica que llevará a más de una persona por todo un viaje onírico.
La canción sale a través del sello Domino Recording Co, fue masterizada por Heba Kadry y mezclada por Justin Raisen. Además, el compositor ha compartido el video correspondiente, el cual fue dirigido por Abby Portner y producido por Nita Scott.
¡Dale play, a continuación!
Estaba tan listo para finalmente sacar mi nuevo álbum; arranca, comienza y luego... ¡maldito 2020 sucedió! Mucho que decir en estos tiempos. El contexto lo es todo y 140 caracteres no van a ser suficientes.
Como compositor, mi verdad está ligada a esas canciones que deben esperar un poco más. Y luego se me ocurrió que tenía algo por el momento, una canción que había terminado recientemente... saliendo a toda velocidad de su órbita quería detener la sacudida y disfrutar de un período en el que podamos tomarnos nuestro tiempo y respirar nuestro camino de regreso a un mundo más tranquilo", comentó John Cale.
Recientemente, el compositor colaboró con Kelly Lee Owens en la canción "Corner Of My Sky" de su nuevo LP Inner Song; sus últimos materiales discográficos ocurrieron en 2016 bajo los títulos M: FANS y Fragments Of A Rainy Season y aunque no hay fecha exacta del nuevo lanzamiento ojalá los estrenos continúen.
Te dejamos con el video oficial de su última colaboración. ¡No te olvides de estar pendiente de Indie Rocks! para más información!
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
Como parte de su más reciente EP del músico, hoy devela el video que le da título a su producción.
Timothy Lanham, mejor conocido por ser miembro de la banda británica The Vaccines, reveló el día de ayer su primer EP bajo el título Born To Be Right de su proyecto como T Truman. Anteriormente ya había lanzado algunos sencillos promocionales tales como: "Loretta", "Holiday" y "Rock 'n' Roll". No obstante, después de haber revelado completo el trabajo discográfico, Timothy nos da la sorpresa al darle vida a la canción "Born To Be Right" a través de un videoclip.
El metraje fue dirigido por él mismo junto con Caleb Ware. La historia se desarrolla en una pista de baile, donde, ciertamente parece sugerir que algunas personas (es decir, bailarines aparentemente sacados directamente de los años 70) disfrutan de la compañía de T Truman, pues bailan a su alrededor y hacen una especie de fiesta. Los efectos utilizados emanan a los que se ponían en los visuales musicales de la década ya mencionada, ya que la figura de Lanham se reproduce en diferentes lugares como si fueran reflejos en espejos.
Naturalmente, el video necesitaba una escena disco. Así que mi compañero y yo limpiamos un garaje en Australia, nos pusimos trajes de safari y les rogamos a nuestros amigos que vinieran", mencionó T Truman.
El proyecto en solitario y alter ego del teclista de The Vaccines, describe a T Truman como su propio chivo expiatorio. Canaliza a íconos del piano-pop como Todd Rundgren y Elton John, donde cierra la brecha entre el pop rock de los 70 y el indie moderno, uniendo una composición pop irresistible con una orquestación que realiza un juego entre ambas épocas.
Dale play a continuación al video hecho para "Born To Be Right":
Posted on octubre 8, 2020 by practicas -
Este encuentro colaborativo solo podía llegar como un estallido de pop con funk.
El músico y rapero de California Anderson .Paak liberó "Jewelz" su nuevo tema que llegó vía APE SHIT. Está canción cuenta con la producción musical conjunta entre Breed, Shucati y Timbaland, una de las mejores mentes que ha habitado dentro de las escenas norteamericanas del pop, el R&B y el rap. Ya que, dentro de su record histórico cuenta con producciones para Missy Elliott, Justin Timberlake, Nelly Furtado, Destiny's Child y Aaliyah.
Para la entrega de "Jewelz" se puede apreciar el sample de un rasgueo de guitarra de funk por la que Anderson .Paak se desliza hábilmente, quien además, fluye y comparte ese especial aura llena de divertida alegría; donde es imposible no imaginarlo sonriendo mientras canta o rapea.
Actualmente, Anderson es uno de las propuestas y rostros más frescos dentro del pop norteamericano; por lo que solo podemos desear que este encuentro entre Timbo y .Paak desemboque en la llegada de más tracks o algún material en conjunto. Aprovechando el talento y afinidad que Timberland tiene para detonar proyectos bajo duplas musicales.
Escucha "Jewelz" de Anderson .Paak a continuación.
Posted on octubre 8, 2020 by Ana Rodríguez -
A través de espectaculares, el productor irlandés da un pequeño adelanto de su nuevo proyecto.
El próximo mes se cumple un año de que Aphex Twin compartió su último material Peel Sessions 2 (2019), desde entonces el productor únicamente ha compartido sencillos, y la razón probablemente recae en que actualmente se encuentra trabajando en un proyecto alterno, pero no tan alejado de la música. La compañía británica de controladores, Novation, compartió mediante sus redes sociales, unas fotografías a través de las cuales se observa el imagotipo del músico en distintos puntos de las grandes ciudades.
Su imagen fue colocada en espectaculares y puntos de venta de Phonica Records en ciudades como Los Ángeles, Bristol, Berlín y Londres. En el post oficial de la empresa, se lee la leyenda "próximamente más información #WeAreNovation", expresando que los nuevos detalles serán revelados el 20 de octubre del presente año. Mira la imagen a continuación:
Por su parte, Aphex Twin no ha dado a conocer ninguna información al respecto, sin embargo se cree que este proyecto se puede tratar de un software; pieza que a ambos les atañen como especialistas en la industria de la música electrónica.
Te recomendamos mantenerte al pendiente de Indie Rocks! para que no te pierdas más detalles al respecto.
Posted on octubre 8, 2020 by Ana Rodríguez -
La música como un medio de expresión y liberación.
A finales de agosto, Johnny Nasty Boots compartió su sencillo "I Gotta Leave You Babe", una melodía que según explicó Johnny, surgió de una manera bastante instantánea. No obstante, el videoclip que la acompaña y el cual presenta hoy en exclusiva para Indie Rocks! tuvo una planeación muy especial que ampara su mensaje: la música como un refugio.
La melodía que se compone únicamente por la voz del vocalista en compañía de un dobro, es un blues ideal que expresa la lamentable necesidad de alejarse de alguien por motivos de fuerza mayor. Algo que sin querer se asemeja a lo que vivimos hoy en día. Amsi Colin se encargó de dirigir y animar el metraje del single, en el que se ve al músico en la azotea de su casa bebiéndose un whisky mientras simula tocar su dobro.
En el video de 'I Gotta Leave You Babe', mi idea es reflejar cómo la música ha sido nuestra vía de escape a otros lugares durante esta cuarentena, ya que cuando uno escucha una canción, automáticamente nos podemos transportar al lugar que queramos, y también recordar que hemos tenido que dejar a personas que amamos. Sin embargo, el whisky y el blues siempre nos acompañan", expresa Johnny Nasty Boots.
Da play ahora para disfrutar del video musical:
A propósito Johnny Nasty Boots anunció que prevé lanzar en los próximos meses su álbum en vivo directo desde el The Whisky A Go-Go de Los Ángeles. Te recomendamos mantenerte al pendiente de las redes sociales de la agrupación para que no te pierdas de este estreno.
