Entrevista con San Juan Project

De música instrumental, a ritmos alocados: San Juan Project.

Es inevitable recalcar que Jalisco es cuna de músicos excelentes. En esta ocasión, presentamos  a San Juan Project, el cuarteto de Nü- Jazz liderado por los Arturos: De La Torre y Lamadrid, que está en boca de todos. En entrevista para Indie Rocks!, la banda nos habló sobre las dificultades de grabar Sin Miedo y Con respeto, las colaboraciones que hay en él y su gran deseo por tocar en Vive Latino.

“Empezamos haciendo música instrumental pero nos dimos cuenta de que la lengua es lo que llega a la gente y  es mucho más fácil recordar una canción con palabras. Con Gera MXM hicimos buena química, nos gustó que era diferente a los queríamos con la canción. Se juntaron dos mundos diferentes y creo que funcionó. La gente nos dice que no esperaba algo así pero que les gusta”, contó el dúo. 

Tras lanzar El hilo negro hace dos años, los jaliscienses tenían en mente sacar la producción, pero las adversidades los llevaron a liberarlo hasta ahora.

"Los principales problemas fueron encontrar el tiempo y el dinero. Entre nuestros proyectos alternos, las tocadas y los desacuerdos, el proyecto se complicaba. Si bien hacemos la música principalmente para el agrado de la gente, también la hacemos para nosotros y nos gusta que el público se la pase bien al escucharnos", aseguraron.

Sobre el sonido que tiene Sin Miedo y Con Respeto, los músicos nos hablaron sobre las colaboraciones y la variedad que éstas le imprimen al material, así como la diversidad sónica que encontramos en él.

San Juan Project

 

“[El disco] es muy variado, con sonidos que van de la cumbia a jazz. No tratamos de tener una línea de sonidos, sino que tratamos de combinar varios géneros. Las colaboraciones con Gera MXM, Gerardo Torres y Odín Parada (Sussie 4) le dieron un rumbo positivo al disco. Las presentaciones en vivo cambian muchísimo porque incluso las canciones antiguas se reversionaron. El escenario es nuestro playground y cuando tocamos, lo hacemos hasta quedarnos sin aliento; es bueno poder tocar lo que quieras y conectarte con la gente”, afirmaron. 

Al preguntarles sobre los grandes festivales de música, ellos sin dudas reiteraron su deseo de presentar su propuesta a grandes multitudes. “Nos gustaría tocar en grandes escenarios como Vive Latino, pero no lo hemos hecho porque no teníamos material que mostrar. Ahora, queremos tocar en todos los festivales en los que podamos acá en México”, compartieron. 

“[Sobre las críticas] a veces tienen razón, otras no, pero no creemos ni las buenas ni las malas. Debemos tomar lo que es positivo de ellas y además ver de quién viene. En las entrevistas nos han hecho preguntas de las que ni nosotros sabíamos la respuesta, es algo nuevo para nosotros y lo disfrutamos mucho”, aseguraron. 

Los tapatíos tienen presentaciones importantes, como la de hace poco en el Pasagüero, además Puebla  y Xalapa, lo que los mantendrá ocupados por un buen rato y podrán sumar adeptos a su proyecto, para lograr alcanzar el sueño de tocar en un Vive Latino. Esperan que la gente tenga una reacción positiva y que disfruten los 40 minutos del disco como ellos lo hacen.  

Hinds estrena "Garden"

Hinds anuncia su álbum debut Leave Me Alone y nos comparte el tema "Garden".

No, no se trata de una marca de crema para el cuidado de la piel. Hinds es una banda de garage rock conformada por cuatro lindas chicas, cuya belleza no necesariamente está peleada con su talento. Hinds es uno de esos grupos cuyo sonido es enérgico e hipnótico, cuyas líricas son rudas y directas, y que al final del día te dejarán un buen sabor de boca, claro, si lo tuyo es el garage rock.

La banda oriunda de Madrid, España, se encuentra integrada por cuatro bellas rockeras, Carlotta Cosials (voz y guitarra), Ana García Perrote (voz y guitarra), Ade Martín (bajo) y Amber Grimbergen (batería). Su sonido lo califican como una mezcla entre indie psyche y lo-fi. Entre sus influencias están Mac DeMarco, Ty Segall y The Black Lips.

Cabe mencionar que su nombre inicial de grupo era Deers (ciervos, en inglés), pero después de alegar con un grupo canadiense cuyo nombre sonaba igual decidieron cambiarlo más tarde por Hinds (ciervas).

Hinds

El éxito de estas chicas se remonta tan sólo un par de años atrás después de lanzar un par de temas a través de su cuenta en Bandcamp, "Bamboo" y "Trippy Gum", logrando captar la atención de medios especializados en música. Así también, se han presentado en distintos países y festivales alrededor del mundo; siendo el más reciente el festival South by Southwest (SXSW).

En un mensaje publicado en su cuenta de Facebook, las integrantes de esta banda española mencionan que estuvieron trabajando alrededor de un año para lanzar este disco mientras cada una se encontraba en su respectiva casa, logrando impregnar diferentes sentimientos y emociones. Su álbum debut Leave Me Alone saldrá hasta el próximo año, el 8 de enero vía Lucky Number. En total son 12 temas los que componen a este material y del cual se desprende su más reciente sencillo titulado "Garden".

Tracklist Leave Me Alone:

1. "Garden"
2. "Fat Calmed Kiddos"
3. "Warts"
4. "Easy"
5. "Castigadas En El Granero"
6. "Solar Gap"
7. "Chili Town"
8. "Bamboo"
9. "San Diego"
10. "And I Will Send Your Flowers Back"
11. "I’ll Be Your Man"
12. "Walking Home"

Síguelas en sus redes sociales: hinds.bandcamp.com / @hindsband / facebook.com/hindsband

 

The Arcs estrena el clip de "Outta My Mind"

The Arcs, el nuevo proyecto de Dan Auerbach, reveló el video para la canción líder de su material debut.

En los primeros meses del año, nos enteramos de que el vocalista y guitarrista del grupo The Black Keys, Dan Auerbach, tenía en sus planes un nuevo proyecto. Éste se trataba de la formación de una nueva banda, la cual funcionaría bajo el nombre de The Arcs.

Cabe mencionar, que su primer material fue un vinil que editó a través de Nonesuch Records y el cual incluía solamente dos tracks. Seis años más tarde, The Arcs comenzaría a lanzar demos que formarían parte de su primer álbum de estudio.

Yours, Dreamily es en nombre de dicha producción, cuya disponibilidad se encuentra en todas las plataformas digitales. De lo nuevo de The Arcs, han destacado temas como "Put A Flower In Your Pocket", "Stay In My Corner" y "Outta My Mind".

The Arcs

De esta última canción, hoy podemos conocer su video. Se trata de un clip que muestra a The Arcs interpretar el track en un pequeño escenario. Lo interesante de los visuales es que el fondo pretende seguir la línea de la melodía psicodélica, pues aparecen muchos colores y formas moviéndose sin parar.

A pesar de que "Outta My Mind" de The Arcs cuenta con ese blues rockero que nos hace recordar el estilo emblemático de The Black Keys, la canción añade ciertos elementos con tintes psicodélicos que provoca pensar que Dan Auerbach tiene más sorpresas escondidas bajo la manga.

Mira el video nuevo de The Arcs aquí:

Tracklist de Yours, Dreamily:

1. "Once We Begin (Intro)"
2. "Outta My Mind"
3. "Put A Flower In Your Pocket"
4. "Pistol Made Of Bones"
5. "Everything You Do (You Do For You)"
6. "Stay In My Corner"
7. "Cold Companion"
8. "The Arc"
9. "Nature’s Child"
10. "Velvet Ditch"
11. "Chains Of Love"
12. "Come & Go"
13. "Rosie (Ooh La La)"
14. "Searching The Blue"

Battles comparte el video de "The Yabba"

A pocos días del lanzamiento de su nuevo disco, los de Battles estrenaron el video para una de sus recientes canciones.

Un par de meses atrás, los experimentales de Battles sorprendieron con la noticia de que regresarían este 2015 con un nuevo material bajo el brazo. Tras haber disfrutado su más reciente álbum Gross Drop y de haberlos visto durante su gran presentación en el José Cuervo Salón, el grupo dio a conocer que su nueva producción llevaría por nombre La Di Da Di.

Para este disco, la banda de origen neoyorquino se mantendrá fiel a la disquera que se encargó de editar sus últimos discos. Ya sabemos que lo nuevo de Battles espera su lanzamiento oficial la próxima semana a través de Warp Records.

Cabe mencionar que por un comunicado de prensa oficial nos enteramos que Dave Konopka, Ian Williams y John Stanier se han convertido en las piezas de ellos mismos. Esto, según Battles, quiere decir que han confrontado sus propias ideas de lo que es el grupo, y en este nueva producción pretenden dar una respuesta a esta duda existencial.

Battles

Hasta ahora, Battles ha compartido ya un par de adelantos. Primero escuchamos la de "The Yabba", más tarde el grupo reveló un documental donde narraban el detrás de escenas de su tercer material de larga duración.

Y el último estreno de lo que será el nuevo sonido de Battles fue "FF Bada". Pero el lanzamiento de hoy no se trata de algo únicamente auditivo, sino también visual. El videoclip para el tema "The Yabba" corrió a cargo de la dirección de Roger Guàrdia, quien explotó la mejor cualidad de Battles para el clip: lo experimental.

Mira aquí el nuevo video de Battles:

Tracklist de La Di Da Di

  1. “The Yabba”
  2. “Dot Net”
  3. “FF Bada”
  4. “Summer Simmer”
  5. “Cacio e Pepe”
  6. “Non-Violence”
  7. “Dot Com”
  8. “Tyne Wear”
  9. “Tricentennial”
  10. “Megatouch”
  11. “Flora > Fauna”
  12. “Luu Le”

 

Planeta No: mucho color, juventud y pop

Conoce una propuesta chilena de pop independiente, Planeta No, una banda que ya se ha presentado en México pero que no todo mundo conocía.

En Chile proliferan los buenos proyectos musicales y es que poco a poco crece un círculo especial de músicos y productores que están generando más y más opciones para nuestro oídos. Planeta No, llevaba varios años preparando este material titulado Odio, con un sonido fresco y buena vibra en el pop independiente.

Planeta_NO_disco

"Nos demoramos mucho tiempo en este disco, porque lo empezamos sin saber hacerlo, aprendiendo de los que íbamos encontrando en el camino. Hacer un disco cuesta más que la chucha, yo creo que vale tanto como un buen libro. Y es mucho más difícil y bonito, cuando lo empezaste sin saber escribir" Afirma en su sitio Gonzalo García, vocalista del proyecto.

Gonzalo es quien se encargó de la producción para este material de diez tracks, donde también contaron con la participación de Carlos Barros para la grabación y la mezcla, Francisco Holzmann en la masterización (exceptuando “Sol a Sol” y “El Campo”, que fueron masterizados en Nueva York).

Un material que habla de amor, desesperación y cursiladas, es pop. Checa el video del sencillo "Sol a Sol"

Síguelos en Facebook, Twitter o descarga gratis Odio en su sitio web oficial.

The Libertines estrena "Heart of the Matter"

La banda británica nos da otro adelanto de su nuevo disco Anthems For Doomed Youth y comparte el tema "Heart of the Matter".

Fue a principios de julio cuando nos enteramos de la noticia. The Libertines había vuelto y esta vez con un nuevo disco bajo el brazo. Luego de varios años separados y de no sacar un nuevo álbum desde que salió su disco homónimo en 2004, la banda británica nos sorprendió cuando anunciaron su regreso a los escenarios a la par de lo que sería su nuevo disco.

A través de su cuenta en Facebook fue como dieron a conocer el nombre de su tercer álbum de estudio, Anthems For Doomed Youth. Para este material, The Libertines se dio a la tarea de entrar al estudio de grabaciones con el director Jake Gosling, quien también es conocido por llevar a la fama a los chicos de One Direction.

Sobre esta polémica decisión, la banda explicó que buscaban un productor que los trajera a la nueva escena musical. "Necesitábamos a alguien con una propuesta fresca de producción que nos trajera en la nueva era. ¿Por qué tendríamos que trabajar con alguien como el productor de Arctic Monkeys, cuando sin The Libertines no había Arctic Monkeys? No vamos a copiarle a esos chicos", comentó Gary Powell, baterista de la banda.

The Libertines

De este nuevo disco ya hemos podido escuchar varios sencillos como "Gunga Gin", "Barbarians""Anthem For Youth Doomed" y "Glasgow Coma Scale Blues". Ahora, el grupo inglés nos presenta un nuevo corte titulado "Heart of the Matter". Cabe señalar que la salida de Anthems For Doomed Youth se tenía prevista para el próximo 4 de septiembre pero se ha atrasado la fecha para el próximo 11 de septiembre debido a unos eventos especiales que tiene agendada la banda.

Recordemos que The Libertines se presentará próximamente en nuestra ciudad con motivo del festival Corona Capital que se llevará a cabo los días 21 y 22 de noviembre en donde compartirá escenario con otras grandes bandas como MuseRyan AdamsPixies, Ratatat, Miami Horror, entre otros. Así que si quieres escuchar en vivo el nuevo disco de la banda británica además de disfrutar de otros clásicos, entonces no te pierdas su presentación el día sábado, 21 de noviembre.

Motörhead lanza sus juguetes sexuales

Ahora Motörhead te hará sentir el placer no sólo al escuchar sus estridentes riffs, sino con su nueva línea de juguetes sexuales.

Con el lanzamiento del LP titulado Black Magic, Motörhead adelantó canciones que estarán incluidas en el proyecto, agregando el sello de la banda a un cover de “Sympathy for the Devil” de The Rolling Stones.

Para acompañar este proyecto, la banda tiene otros planes preparados para complacer a sus seguidores. Ahora, Motörhead tiene pensado llevar más lejos a la banda y hacer vibrar a todos con tan sólo escuchar su nombre, por eso mismo ha lanzado su línea de vibradores en forma de balas con los logos y diseños característicos.

motorhead

The Official Pleasure Collection ya se encuentra disponible en la página de lovehoney.co.uk, donde podrás encontrar el “Born to Lose” y el “Overkill”, así como el “Ace of Spades”.

Sobre esta… interesante parafernalia, Lemmy explicó. “Una de las canciones de nuestro nuevo disco se llamó 'Vibrator', así que debíamos de tener el nuestro algún día. Aparentemente, valió la pena la espera”.

Por su parte, Neal Slateford, el cofundador del sitio Love Honey, comentó que “nosotros diseñamos estos vibradores clásicos para ambos fans de Motörhead y los amantes del rock, así como para aquellos que sólo quieren un juguete con buen diseño, en su colección”.

 

Soulwax remixea "Let It Happen" de Tame Impala

Soulwax compartió un remix que le hizo a "Let It Happen", tema que se extrae de la más reciente producción de Tame Impala.

El nuevo disco de la banda de origen australiano Tame Impala es quizás uno de los mejores materiales en lo que va del año. Esto lo pudimos comprobar hace un par de meses, cuando la agrupación se adelantó a su fecha oficial de lanzamiento y puso el línea Currents completo.

“Quería hacer algo que desde el sonido pudiera ser escuchado en el club. Me di cuenta que nunca había escuchado a Tame Impala en la pista de baile, o donde la gente estuviera bailando. Escucharla era más como para audífonos, una experiencia solitaria. Lo cual es bueno, pero me he movido de eso. Siempre he amado escuchar música por mi cuenta, pero hay otra parte de mí que está fascinado por el trance”, comentó Kevin Parker de su nuevo disco, el cual calificamos con 9 (haz clic aquí para leer nuestra reseña).

De dicho álbum, destacan canciones como "Cause I'm A Man", melodía a la cual las hermanas HAIM le hicieron un cover; "Disciples" y "Let It Happen". De este último track pudimos conocer el video hace algunas semanas (haz clic aquí para mirar el clip surrealista).

Tame Impala

 

Al parecer el tema es uno de los más pegajosos de lo nuevo de Tame Impala, pues ha sido la melodía elegida por Soulwax para remixear. Lo cierto es que hace mucho no escuchábamos hablar del grupo de rock electrónico, quien antes remixeaba a bandas como Gorillaz, GossipMGMT, incluso Muse.

Pero hoy, en el programa de Zane Lowe de Beats 1, Soulwax debutó una nueva versión de "Let It Happen". La mezcla tiene una duración de más de nueve minutos. Una fina mezcla de poco más de nueve minutos, con un extraordinario quiebre de graves, interesantes guitarras que dan color al track, ambientes espaciales y con el característico toque de una fiesta sensual que siempre otorga Soulwax a sus mezclas.

Después se escucha la voz de Kevin Parker con cierta distorsión que hace del nuevo track algo mucho más psicodélico e interesante que el original. Escucha aquí el remix que Soulwax hizo con "Let It Happen" de Tame Impala y cuéntanos qué versión te gusta más:

Youth Lagoon revela "Rotten Human"

Youth Lagoon compartió otro corte de lo que será su siguiente producción, Savage Hills Ballroom.

Trevor Powers, mejor conocido por su nombre de escenarios como Youth Lagoon, lanzó hace un par de años su último material de larga duración. A partir del estreno de Wondrous Bughouse no habíamos visto mucha actividad, salvo algunos demos como “Worms”, el cual formó parte de una compilación de Lefse Records.

Sin embargo, el pasado mes de mayo, el músico dio a conocer un vinil sorpresa en muy pocas tiendas alrededor del mundo. Esto levantó varias sospechas, pues el material incluía un tema inédito que se titulaba "The Knower".

Fueron dos meses más tarde cuando Youth Lagoon corroboró los rumores y anunció que regresaría este año para entregar su nuevo disco. Savage Hills Ballroom es el nombre de este álbum, el cual fue grabado después de una mudanza que el cantautor realizó a Inglaterra.

Youth Lagoon

Lo nuevo de Youth Lagoon fue grabado en su totalidad en la ciudad de Bristol, Inglaterra. La co-producción corrió a cargo de Ali Chant y el número de tracks que compone el disco es 10. Savage Hills Ballroom espera ver la luz el día 25 de este mes a través de Fat Possum.

"The Knower" y "Highway Patrol Stun Gun" son los temas que hemos podido escuchar. Y hoy, Youth Lagoon nos comparte otro corte llamado "Rotten Human". Esto es lo que Youth Lagoon comentó al respecto:

"A raíz del proceso de componer este álbum- como dos años- me he ido en un viaje espiritual para aprender más sobre mí msimo y mis fallas y todas esas cosas que tiendo a ignorar por un largo tiempo. Es más sencillo vivir cada día y olvidarse del día anterior u olvidar las cosas hirientes que le dijiste a alguien. Esta canción es acerca de esto. Es realmente examinar qué es lo que me hace ser yo, y cuáles partes son las desagradables".

Escucha aquí "Rotten Human", lo más reciente de Youth Lagoon:

Chromatics estrena el tema "Shadow"

Los de Chromatics dieron otro adelanto de lo que será su siguiente disco, Dear Tommy.

El quinto álbum de estudio del grupo Chromatics fue anunciado desde el año pasado, sin embargo, aún estamos en espera de su lanzamiento. Sabemos que dicho material llevará por nombre Dear Tommy y que será el sucesor de Kill For Love, disco que se estrenó en el 2012.

De acuerdo a las declaraciones de los miembros de Chromatics, Dear Tommy será editado por el sello discográfico que los adoptó desde el 2007, Italians Do It Better.

Algunos de los temas que se incluirán en este nuevo disco ya los conocemos. Tal es el caso de "Cherry" y "Camera", dos tracks que se dieron a conocer hace un par de años en la compilación After Dark 2 de Chromatics, el cual estaba compuesto por 15 piezas inéditas.

Chromatics

Lo nuevo de Chromatics debió haber sido lanzado el Día de San Valentín el pasado mes de febrero. Más tarde, se anunció que el estreno se pospondría hasta abril. Cinco meses han transcurrido y aún no existen actualizaciones de la entrega de Dear Tommy.

La espera puede ser corta o podría ser muy larga. Y para que no estemos comiendo ansias, los de Chromatics han compartido otro tema de lo que será su nuevo sonido. En el pasado, habíamos escuchado algunos adelantos como "In Films", "Just Like You" y "I Can Never Be Myself When You’re Around".

Ahora, gracias a Adult Swim's single series, podemos oír una nueva canción que se titula "Shadow". Esto es lo que Johnny Jewel comentó acerca de la composición:

"Todos tenemos una sombre. No hay verdadera diferencia entre hace 10 años y hace 10 segundos. Tu futuro determina tu pasado. La flama de la nostalgia es un tentativo hoyo negro para lanzarse, pero yo lo reconozco como una fantasía. El romance es valiente. También la simpleza. El amor es una llamado a la guerra. ¿Por qué no quisieras respetar la música? Dear Tommy es el disco más rebelde que he hecho".

Escucha aquí "Shadow", lo más reciente de Chromatics. Y quédate pendiente para enterarte de más detalles de su nueva producción.