Posted on agosto 9, 2019 by practicas -
Algo muy simple nos puede llenar de nostalgia y dulzura, así es el nuevo tema de Sejo Hatori.
El cantautor mexicano Sejo Hatori nos compartió la canción "Miel". Misma que fue producida por Wet Baes y Sejo, así como su anterior canción "Gitana" y masterizada en los Abbey Road Studios. Forma parte del label Bludot Recordings con el que lanzará su próxima producción La Libertad De Las Bestias I.

En "Miel" la protagonista no es nada más es la voz. La cual parece tomar fuerza conforme las estrofas han sido interpretadas. Está acompañada de un guitarra discreta, en la que muy pocos momentos podemos notar su presencia pues lo potente en esta canción son el bajo, el bombo y uno que otro platillo que suena en el fondo. Si prestamos atención la lírica danza entre la nostalgia de un amor, o bien la soledad de una noche. La influencia de artistas como Gustavo Cerati y Sigur Rós se pueden notar claramente en a lo largo del tema.
No te pierdas de esta hermosa canción y escúchala a continuación.
Parece imposible, que en tiempos de la modernidad en donde todo ipso facto y poco nos preocupamos por el mañana, interesarnos en temas como el amor dulce, tierno, cariñoso; un amor de dos. Sejo logra transmitir esa esencia, desde un corazón roto, hasta el añorar a la persona ideal.
Posted on agosto 9, 2019 by Silvia V. Dueñas -
Erin Birgy y Mega Bog nos llevan a las profundidades de su mente.
Muchas personas encuentran inspiración en el agua, ya sea a través de experiencias personales, pensamientos o reflexiones que vamos teniendo a lo largo de nuestra vida. Está inspiración llevó a Erin Elizabeth Birgy, la mente creativa detrás de Mega Bog, a crear su quinto álbum de estudio: Dolphine. Nos sumergiremos en las profundidades de un trabajo experimental del cual saldremos con una muy grata experiencia.
El nombre del álbum, y el concepto creativo detrás del mismo, parte del mito que sugiere que la humanidad evolucionó de seres marinos, algunos decidieron quedarse en el mar y explorar los océanos como delfines. Esa línea de salida sirve para que Birgy nos transmita todas las emociones que nos quiere comunicar en este LP. Es un trabajo muy personal e introspectivo. Se nota la evolución musical por la que ha pasado desde Gone Banana y Happy Together, ya que es su trabajo más conciso hasta la fecha.
Con 11 canciones y 36 minutos de duración, Mega Bog nos introducirá en un mundo con olas de jazz, folk, pop y pop. Desde el inicio con "For The Old World" empiezas a darte cuenta de lo poco convencional que resultará este álbum al oír la fusión de sonidos y géneros con los cuales experimenta Birgy. Las canciones se componen de diferentes arreglos que van desde delicados arpegios, ritmos de jazz, notas de sintetizador, campanas, harmonías vocales. Las canciones no son lo que parecen; evolucionan poco a poco. Cuando crees que estás oyendo una simple canción de folk de guitarra empiezas después a oír cómo se van integrando los diversos arreglos que le dan una nueva dimensión a las canciones, las cuales son muy buenas y esa intención de fusionar géneros y sonidos se cumple.
Este álbum no sigue una dirección específica, cambia de rumbo, de ritmo, de velocidad y eso hará que tal vez algunos pierdan el interés. Hay giros interesantes, eso sí, para los que buscan material más experimental. Las canciones que resaltan son "Diary of a Rose", "Dolphine", "For The Old World", "Left Door" y "I Hear You Listening (to the Bug on My Wall)". Con los trabajos experimentales tienes de dos: o te gustan o no, ya que lo que menos buscan es complacer a los demás, pero Dolphine tiene todo lo necesario para satisfacer tus oídos. Así que vale la pena que le des una oportunidad.
Se nota que lo más le interesa a Erin, es ser ella misma y expresar lo que está sintiendo sin pensar en nada más. Su fuerza creativa se enfoca en plasmar sus emociones en su música. Esa libertad creativa lo lleva a crear un buen álbum. Si transmite por momentos esa vibra marina y acuática. Esto tiene sus puntos buenos y malos: no busca atraer nuevos fans; las canciones no serán del agrado de todos, pero los que se queden a escucharlo por completo, regresarán unas cuentas veces a escucharlo otra vez.
Posted on agosto 9, 2019 by practicas -
El dúo americano Phantogram, lanzó su segunda canción del año tras estar ausentes después del lanzamiento de su último álbum.
Phantogram está conformado por Josh Carter y Sarah Barthel, y juntos conforman el dúo de rock electrónico de Nueva York. Hace algunos meses nos presentaron "Into Happiness", canción con la marcaron su regreso triunfal desde haber lanzado el álbum Three. Después de eso solo lanzaron un cover a Sparklehouse, tema en beneficio de la American Foundation For Suicide Prevention.
Ahora regresan con "Mister Impossible" donde podemos encontrar un beat bastante calmado, que está apoyado por el sonido de algunas trompetas y tambores. Y cuando el coro termina, nos sumergen en una profundidad densa sin llegarnos a perder gracias a la voz de Sarah, un poco distorsionada, que repite el nombre de la canción "Mister Impossible". Además, las voces nos impregnan un poco de trip hop en algunas partes de la canción si se le presta la atención adecuada.
Escucha este estreno a continuación
"'Mister Impossible' era el título de una canción que teníamos en mente por largo tiempo, incluso antes de que fuera escrito. Comenzamos a trabajar en él en el estudio que construimos el año pasado en Laurel Canyon, el cual llamamos Harmony West, ya que no teníamos nuestro propio lugar de trabajo desde Harmony Lodge, la granja/estudio donde grabamos nuestros primeros álbumes. Ha sido inspirador tener la oportunidad, una vez más, de crear música en nuestro propio espacio. Después fuimos a Joshua Tree la primavera pasada y trabajar en Rancho de la Luna, donde la grabación realmente resultó y es uno de los momentos más divertidos que hemos tenido al crear música en mucho tiempo", comentarlos los integrantes de Phantogram en un comunicado.
Con el lanzamiento de este tema, la banda se enfrenta a su próximo tour de verano hasta el 22 de septiembre en el que Bob Moses los acompañará en algunas fechas. Después visitará México como parte del cartel del Festival Corona Capital. Una banda que no te puedes perder, si aún no tienes tus boletos los puedes adquirir a través del sistema Ticketmaster.
Posted on agosto 9, 2019 by practicas -
La radio como queremos, no como nos dicen; la radio de rock de Sálvame Radio.
Últimamente se han vivido muchos cambios con respecto a las telecomunicaciones. Las televisiones permanecen apagadas, solo tomamos el celular o la computadora para tener acceso a millones de películas y series pues no queremos ser interrumpidos por los molestos comerciales o talk shows que son menos graciosos cada día. Lo mismo ha pasado con la radio, los estéreos se empolvan en los rincones más inhóspitos de nuestros hogares, pues un día nos cansamos de la programación y la apagamos. La falta de una propuesta seria ha llevado a todos los radioescuchas a las últimas consecuencias.

Es por ello que nace Sálvame Radio. Un experimento, una radio freemium, pero también un pequeño foro generador de contenidos musicales y propuestas musicales que transmite en radio y video. El experimento está liderado por El Warpig, Carlos Andrade y Ray López. Pero no están solos, se encuentran acompañados de un gran equipo como lo son Romina Pons, Toni François y Uili Damage, que saben lo que quieren y cómo obtenerlo.
Si los conocen, sabrán que son un desmadre, pero al tratarse de radio… la radio es cosa seria. No es hablar para llenar el aire, ni leer un guión. Descuidar el contenido de la radio, su objetivo, su producción y su programación es una falta de respeto para quien la escucha y para la radio misma. Por eso, ¡bienvenido a Sálvame Radio!
Posted on agosto 9, 2019 by practicas -
Lana Del Rey reacciona a tiroteos masivos en nueva canción.
El 6 de agosto, la reina del patriotismo americano, Lana Del Rey, compartió en su cuenta de Instagram un video desde el estudio de grabación cantando su más reciente lanzamiento “Looking for America”. Esta canción está inspirada en los tiroteos masivos que han azotado Estados Unidos en los últimos años, sobre todo los dos últimos que tuvieron lugar en El Paso, Texas y en Daytona, Ohio. El video publicado estuvo acompañado de un mensaje en donde la artista dejaba más que claro el impacto negativo que han tenido estos eventos en ella y el país. Hoy publicó oficialmente la canción, y ya se encuentra disponible en diversas plataformas.
“Looking for America”, mantiene la vibra clásica de la artista, sin embargo, la adulación por el sueño americano que la suele caracterizar, cambia y toma un tinte mucho más nostálgico, melancólico y político, donde Lana Del Rey añora el pasado. “Looking for America” es el nuevo sueño americano como dice la letra, el sueño es un país “sin armas, donde la bandera pueda ondear con libertad, sin bombas en el cielo, sólo fuegos artificiales (...)”.
El sexto disco de Lana Del Rey, Norman Fucking Rockwell, producido por Jack Antonoff —vocalista de Bleachers— será lanzado el 30 de este mes y ya está listo para ser preordenado. Para promover el nuevo material, la artista tendrá una gira con el mismo nombre por Norteamérica y Europa comenzando el 21 de septiembre en Nueva York.


Posted on agosto 9, 2019 by practicas -
El ex guitarrista de The Smiths, Johnny Marr comparte una nueva canción llena de energía psicodélica.
Johnny Marr nos tiene al tanto de su trabajo desde que el año pasado lanzó su álbum como solista Call The Comet. Ahora toca el turno de introducir el tema "The Bright Parade", que se une a la lista de canciones como "Jeopardy" y la más reciente "Armatopia".
Desde el inicio de la canción podemos escuchar una potente guitarra que marca el ritmo de la canción con un riff brilloso en los momentos adecuados. En las profundidades de la canción también podemos escuchar una línea de bajo bien marcada que hace juego con los tambores, y una voz que es limpia. Por momentos la canción puede transmitir aires de shoegaze, sin dejar a un lado el rock alternativo.
Comienza tu viernes con mucha lleno de energía con esta canción a continuación.
Previo al lanzamiento de su canción, Johnny Marr ofreció una entrevista para DIY en el habló sobre su tema. El cual está inspirado en su interés por el espacio exterior, que él conectó con otro tipo de sistema estelar: el mundo de las celebridades. "Creo que este tema es más una historia, un musical psicodélico. Tal vez he estado preocupado por el cosmos en los últimos años, pero es la metáfora perfecta para el sistema estelar; siempre que haya una estrella de rock o una estrella de cine, o una estrella de TV. Pienso que la mitad de mi mente sigue en el cosmos y la otra mitad está alrededor de los días modernos. 'The Bright Parade' los junta", comentó el cantante.
No sin antes mencionar la posibilidad de un siguiente material de larga duración. "Parece que hay una nueva forma de hacer las cosas, lanzando canciones independientes, pero de alguna manera lo puedes comparar con los inicios de los 80, cuando había sencillos. Algunas de las canciones más conocidas de The Smiths no siempre estaban en LPs, solo eran canciones que lanzabas a la mitad, así que me acostumbré a ello y conozco sus beneficios. Me siento contento por ese descubrimiento en como las personas consumen música; no anhelo nada de los viejos tiempos. Así que aquí me encuentro, y tal vez trabaje en algunas canciones antes de lanzar un álbum", aseguró Johnny Marr.
Hace algunos meses, el guitarrista y cantante estuvo de visita en el país, si te lo perdiste aquí puedes leer la reseña de su show.
Posted on agosto 8, 2019 by practicas -
La banda Brockhampton nos sorprende con un nuevo sencillo y un video que podría contener un adelanto de su próximo estreno.
Previo al lanzamiento de su siguiente álbum el colectivo de hip hop, Brockhampton comparte su segundo sencillo "If Your Pray Right". Ginger será la próxima producción del colectivo pretende salir a finales de agosto aunque aún no se tiene una fecha concreta.
En "If You Pray Right" se mencionan temas como las creencias budistas y la educación actual con respecto al poder adquisitivo. Además, el tema hace referencia a la canción "If You Pray Right (Heaven Belongs to You)". Tema que pertenece al álbum Baltimore (1978) de la cantante de jazz y blues Eunice Kathleen Waymon, mejor conocida como Nina Simone.
La canción viene acompañada de un video dirigido por Spencer Ford, quien ya ha trabajado en producciones anteriores. El colectivo se encuentra en medio de un terreno lleno de hierba seca. Cada uno de ellos viste un overall de color plateado, mientras la cámara hace un close up cuando es tiempo de interpretar sus partes. El tema tiene un marcado tiempo llevado por el tambor y las trompetas son parte esencial del tema. Cuando el video parece haber llegado a su fin, tanto la canción como la toma son cortadas de golpe para introducirnos a un escenario completamente diferente. En él vemos a Kevin Abstract en medio de un ropero mientras es grabado, lo que posiblemente sea un adelanto de su próxima producción.
No te quedes con ganas de ver el video, disfrútalo aquí.
Previamente, Brockhampton compartió su primer sencillo "I Been Born Again". Si aún no conocías este colectivo, prepárate para escuchar sus nuevas canciones, pero antes escucha su álbum del año pasado Iridescence.
Posted on agosto 8, 2019 by practicas -
Una canción llena de cambios de ritmo y sin bajar la velocidad de sus canciones anteriores, es lo que escuchamos en “This Is The Door”.
La bada de dance punk Chk Chk Chk compartió otra canción de su nuevo álbum y lleva por título “This Is The Door”. El tema formará parte de su próximo material Wallop que saldrá el próximo 30 de agosto vía Warp Records. Mismo que ya puedes pre-ordenar en el formato que quieras aquí.
La canción tiene un buen ritmo electrónico, comienza un poco lento, pero va subiendo la energía poco a poco. El dance y retro hacen presencia en este tema y son capaces de remontarnos a los 80/90 cuando las canciones sonaban en las discos de la ciudad o formaban parte del soundtrack de camino a la fiesta. Un tema que se puede disfrutar en cualquier momento del día pues la esencia la podemos capturar a través de la voz de Meah Pace.
Prepárate para bailar con la canción y escúchala a continuación:
Anteriormente, Chk Chk Chk compartió los temas "UR Paranoid", "Off the Grid" y "Serbia Drums", que estarán en el álbum sucesor del álbum Shake The Shudder (2017). Wallop fue grabado por Nic Offer en su departamento en Brooklyn. “Al igual que un jukebox apocalíptico, está repleto de varios sonidos y estilos de la basta historia de la música dance. Desde la psicodelia madrileña hasta el deslumbrante sonido techno de Reino Unido”, mencionó la banda para un comunicado de prensa. Además, a partir del 9 de agosto emprenderán una gira por EE.UU. y posteriormente se encaminarán a Europa y algunas partes de Asia.
Posted on agosto 8, 2019 by Leonardo Vega -
Para conmemorar los 50 años de uno de los discos claves de The Beatles habrá un release especial.
Han pasado 50 años desde que se dio a conocer el Abbey Road de The Beatles. El material es especial debido a que fue la última grabación de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr como agrupación. De igual manera es referente gracias a la portada que fue tomada por el fotógrafo Iain Macmillan en la que se ve al cuarteto cruzar la famosa avenida.
Para celebrar medio siglo de lanzamiento se ha dado a conocer que este álbum tendrá una edición super deluxe que contendrá lo siguiente: 40 canciones distribuidas en cuatro discos, tres en CD y uno en Blu-ray que incluyen "The Long One". Estos compactos vienen en un libro de pasta dura que incluyen un prologo a cargo de Paul McCartney y una introducción de Giles Martin, hijo de George Martin, productor del material.

El libro también incluirá fotografías raras e inéditas, de las cuales algunas fueron tomadas por Linda McCartney. Además podrás ver las imágenes de las letras escritas a mano, bocetos y una partitura de George Martin. El lanzamiento oficial de este material será el próximo 27 de septiembre y ya puedes pre-ordenarlo aquí.
Posted on agosto 8, 2019 by practicas -
El ex integrante de Porter, Juan Son nos comparte una un nuevo tema acompañado de un visual fuera de serie.
El compositor mexicano Juan Carlos Pereda, mejor conocido como Juan Son compartió una nueva canción, esta lleva por nombre "Pensamientos", y está acompañada de un video bastante peculiar.
La canción comienza con ritmos míticos y experimentales muy cercanos a un sonido lo-fi. El video es una serie fotografías de las piezas que constituyen una casa, que está dentro de un barco, el cual se encuentra cerca de un volcán. Dentro de estos escenarios se hacen presentes elementos random como una araña de plástico, un teléfono de juguete, pastillas, conejos. Un video que no nos dice mucho pero que nos impregna la esencia de Juan Son en sus primeros trabajos como solista. Algo muy cercano a un video de Hi-5 lleno de brillos y recortes de la primera imagen que encontrábamos en Internet. Además toda la canción la interpreta con la voz que lo ha caracterizado a lo largo de los años.
Juzga tú mismo su más reciente tema.
Después de separarse de Porter y tras nueve años sin compartir su música, en 2018 regresó sin grandes sorpresas. Y lo sigue siendo. El trabajo de Juan Son no despierta más que controversias, como lo es "Libertades" que lanzó meses atrás
El mundo creativo se conjugó, tanto, que provocó su salida de Porter, banda que tomó otro rumbo y energía al lanzar sus álbumes Moctezuma y Las Batallas.
No obstante, no podemos juzgarlo por los materiales que presenta, pues recientemente ofreció una presentación en el Teatro Metropólitan y un show en el Festival LTDO, en el que podemos ver completamente al artista.