"Stockholm City Blues", lo nuevo de Mark Lanegan

Mark Lanegan ha lanzado el día de hoy un sencillo más perteneciente a su último material de estudio, Straight Songs Of Sorrow.

Luego de compartir “Bleed All Over” el pasado mes, el reconocido compositor Mark Lanegan continua con la promoción de su nuevo álbum, Straight Songs Of Sorrow, con el lanzamiento de un nuevo sencillo llamado "Stockholm City Blues".

Este es el tercer tema que el ex líder de la banda proveniente de Seattle, Screaming Trees, comparte del disco que refleja los sentimientos que surgieron en el artista, luego de escribir su autobiografía Sing Backwards And Weep.

El libro es una lectura brutal y conmovedora, gracias a la franqueza de Lanegan al contar un viaje desde la juventud perturbada en el este de Washington, a través de su existencia manchada de drogas en la escena rocosa de Seattle de los 90, a una salvación improbable en los albores del siglo XXI.

Hay muerte y tragedia, pero también humor y esperanza, gracias a la tenacidad que impulsa a su anfitrión, incluso en sus momentos más bajos.

Mark Lanegan
Recientemente Mark Lanegan lanzó The Vault, una innovadora plataforma de streaming basada en web con Spotify y Apple Music; donde los seguidores del artista podrán explorar todo el catálogo del músico, desde el origen de su carrera discográfica en 1984 hasta su último álbum Somebody's Knocking.

"La Bóveda" incluye el material en solitario de Lanegan, su trabajo con Screaming Trees, Queens of the Stone Age, Isobel Campbell y Soulsavers, así como sus muchas otras colaboraciones y apariciones de invitados. Puedes explorar la plataforma dando clic aquí.

Pearl Jam anuncia estreno de 'Gigaton Visual Experience'

Disfruta de la experiencia visual que Pearl Jam tiene preparada para ti a través de Apple TV.

La banda liderada por Eddie Vedder, Pearl Jam, tenía previsto que el estreno de su LP, Gigaton (2020) llegara a las salas de cine. Lamentablemente, eso no fue posible debido a la pandemia del coronavirus; aunque no todo está perdido. Recientemente la agrupación anunció que estrenarán a través de Apple TV, Gigaton Visual Experience.

Esta experiencia audiovisual, mostrará visuales inspirados de la banda que fueron producidos por Evolve Studios. Durante esta proyección, los fanáticos de la banda, disfrutarán del álbum de una manera diferente. "Me emociona que los fans puedan sumergirse en el sonido y escuchar la profundidad y las capas de estas canciones y actuaciones. Es realmente una forma única de experimentar este álbum", explica, Josh Evans, (productor de Gigaton).

Gigaton Visual Experience, se estrenará mañana 24 de abril, a través de Apple TV. Esta producción estará disponible gratuitamente en más de 100 países durante siete días. Para una mejor visualización, Apple te estará ofreciendo diferentes tecnologías audiovisuales para que tu experiencia sea aún más agradable. 

Para obtener más información sobre estas tecnologías puedes consultar el sitio web oficial de Apple. Además, te invitamos a que no te pierdes el estreno visual que Pearl Jam tiene preparado para ti. Hasta el momento Gigaton (2020) ha sido considerado como uno de los mejores proyectos musicales de la agrupación, por lo que no podemos dudar que los visuales que lo acompañan cuenten con la misma calidad.

Dave Grohl, Dua Lipa y más interpretan "Times Like These"

Escucha a Dave Grohl, Chris Martin, Dua Lipa y muchos artistas más interpretar "Times Like This" de Foo Fighters.

BBC Radio 1 reunió a varios artistas como Dave Grohl, Dua Lipa, Chris Martin, Ellie Goulding, Bastille Royal Blood para interpretar una nueva versión de "Times Like These". Esto como parte de sus sesiones Stay Home Live Lounge con el propósito de recaudar fondos para distintas organizaciones como BBC’s Children in Need, Comic Relief, y el Fondo de Respuesta al Covid-19 de la Organización Mundial de la Salud.

Algunos otros de los músicos que podrás escuchar en esta nueva rendición del tema de Foo Fighters son Taylor Hawkins, Sam Fender, Biffy Clyro, Sigrid, Rita Ora, YUNGBLUD, Hailee Steinfeld, Rag’n’Bone Man, 5 Seconds of Summer, Sean Paul y Zara Larsson. Ya puedes ver el video donde se muestra a todos los artistas que aceptaron participar en esta noble causa para juntar dinero que ayudará a la lucha en contra del Covid-19.

Apreciar las coas pequeñas ha sido clave en mi vida y espero que este cover brinde un poco de alegría y esperanza para quienes lo escuchen", comentó Dua Lipa acerca de participar en esta iniciativa.

Escucha "Times Like These" en voz de más de 15 artistas a continuación.

Conoce los detalles sobre el Global Music Fest 2020

Global Music Fest 2020, el nuevo festival online altruista que presenta a los artistas más relevantes de la escena musical alternativa.

Sabemos que muchos de los festivales de música fueron cancelados debido a la pandemia del coronavirus; como respuesta a ello algunos directores artísticos han buscado soluciones para que los ánimos no decaigan y la música continúe, aunque sea, de manera virtual. En esta ocasión, Carlo Bruno Montalvão, director de Brain Productions Booking, en colaboración con Alexandre Giglio de Minuto Indie, nos presentan, Global Music Fest 2020 un festival online que además de presentar propuestas alternativas de la escena musical, será un evento con fines benéficos.

Los organizadores del evento anunciaron que todo el dinero recaudado será destinado para la fabricación de máscaras y respiradores. Además, otra parte se utilizará para distribuir alimentos no perecederos a las personas que más lo necesitan. Si deseas donar lo podrás hacer a través de las plataformas Kickante (únicamente para Brasil) y Patreon (para extranjeros).

Global Music Fest 2020 se llevará a cabo del 23 al 26 de abril, a través del canal de YouTube de Minuto Indie. Este evento contará con la participación especial de 21 bandas oriundas de 8 diferentes países. Cada presentación tendrá una duración estimada de entre 25 y 30 minutos. Cada sesión cuenta con una producción de sonido e imagen de alta calidad, a cargo de KEXP. Dentro de la alineación de este festival se encuentran artistas como: El Shirota, Tempers, Skeleton Club, The Baggios, Terror Cactus, y muchos otros más.

Para consultar la programación completa, te compartimos a continuación el cartel del festival. Si deseas consultar más información puedes hacerlo a través de las redes sociales del evento.

Radiohead comparte memorable concierto en Buenos Aires

Llega una entrega más de la serie de videos en vivo #StayHome que Radiohead está compartiendo en su canal de YouTube.

La semana pasada Radiohead, la agrupación británica que tiene en su historial discográfico uno de los materiales catalogados por expertos en la industria como uno de los mejores discos de todos los tiempos ( OK Computer), anunció que estaría compartiendo algunas de sus mejores presentaciones en vivo a través de su cuenta oficial de YouTube.

Hasta el momento Thom Yorke y compañía han hecho nuestra cuarentena más amena mostrando el concierto que ofrecieron hace 20 años, en el Hipódromo de Punchestown Naas, Irlanda, donde pudimos disfrutar de la mayor parte de temas que componen al disco lanzado en ese año, Kid A. Si te lo perdiste puedes mirarlo a continuación:

La banda alternativa de ingleses también liberó su presentación en el festival Loolapalooza en Berlin del 2016. Este concierto fue el elegido por el conjunto británico para presentar su más reciente trabajo de estudio, hasta ese entonces, el esperado A Moon Shaped Pool.

Y el día de hoy, toca el turno del concierto en Club Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Este será el show que represente al público latino en esta serie de presentaciones que la banda está compartiendo. El evento tuvo lugar un 24 de marzo del 2009 y los temas que protagonizaron el mismo, fueron en su mayoría, piezas que forman parte del inigualable, In Rainbows.

Esta presentación estará disponible a partir de las 16:00 H y ya puedes programar un recordatorio aquí:

Conoce los detalles del festival virtual, Earth Day 50

Pathway To Paris organizará el festival online, Earth Day 50, con Patti Smith, Michael Stipe, Flea y más.

La organización ambiental, Pathway To Paris, alojará un concierto en línea llamado Earth Day 50 con el fin de celebrar el 50 aniversario del Día de la Tierra. Para hacerlo, contarán con la participación de actos como Michael Stipe de R.E.M.Patti Smith, quienes han colaborado previamente con la institución en sus conciertos contra el cambio climático.

El evento se dio a conocer mediante un anuncio en su cuenta de Instagram. Otros de los invitados que aparecerán en el festival incluyen a Flea, Johnny Depp, Cat Power, Ben Harper, Patrick Watson Nikolai Fraiture de The Strokes. El festival se transmitirá en vivo a través de la misma red social con los artistas participando desde sus hogares. La cita para ver esta celebración del Día de la Tierra es este domingo 26 de abril a las 15:00 H.

 

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Más artistas se añadirán durante estos días previo al inicio de la transmisión. Recientemente Michael Stipe lanzó una nueva canción, "Drive to the Ocean", cuya recaudación irá directamente a Pathway To Paris. Escucha este tema a continuación y no olvides entrar a Instagram este domingo por la tarde para ver las presentaciones del festival Earth Day 50.

The Rolling Stones presenta "Living In A Ghost Town"

En medio del aislamiento, The Rolling Stones ha lanzado una nueva canción. ¡Dale play!

Buenas noticias para los amantes de The Rolling Stones ya que la agrupación ha presentado "Living In A Ghost Town", una canción cuya letra apocalíptica es la primera canción original que lanza en ocho años.

El track fue escrito por Mick Jagger y Keith Richards que de acuerdo a los integrantes de la banda estaban preparando música nueva antes del encierro. Este tema fue finalizado en estudios de Los Ángeles y Londres.

Sobre este tema Mick Jagger declaró.

Así que los Stones estábamos en el estudio grabando material nuevo antes del encierro y había una canción que pensamos que resonaría con los tiempos en que vivimos en este momento. Hemos trabajado en ello de forma aislada. Y aquí está, se llama 'Living In A Ghost Town', espero que les guste”.

Por su parte Keith Richards comentó.

Entonces, acortemos una larga historia. Hace más de un hicimos esta canción en Los Ángeles para una parte de un nuevo álbum, algo en curso, y luego las cosas se pusieron difíciles y Mick y yo decidimos que este tema realmente necesitaba salir ahora y aquí lo tienen, 'Living In A Ghost Town'. ¡Manténganse a salvo!".

Escúchala a continuación:

Gerard Way comparte temas inéditos en SoundCloud

Con mucha nostalgia Gerard Way comparte de su biblioteca musical dos temas nunca antes escuchados.

Hace unas semanas el líder de My Chemical Romance, Gerard Way, compartió a través de su cuenta de SoundCloud, algunos fragmentos de temas nunca antes lanzados a los que nombró Distraction Or DespairEsa primera entrega tuvo como objetivo principal que sus seguidores tuvieran algo que escuchar en estos tiempos difíciles del COVID-19. Debido a la gran respuesta obtenida, y el interés que despertó el músico en sus fanáticos, es que hoy nos comparte una segunda entrega con dos temas, "PS Earth" y "Crate Amp_01".

Mediante un post en su Instagram oficial, el cantante anunció la liberación de estos temas inéditos, explicando a detalle de qué se trataba cada uno y dando la razón del por qué aún no veían la luz oficialmente. Confirmando, que "PS Earth", por ejemplo, fue una de las rolas que descartó de su producción Hesitant Alien (2014).

Esta canción fue grabada al final de las sesiones de demostración de Hesitant Alien. Me gustó bastante en ese momento, me sentí como en los 90, pero no terminé de ponerle voz. Me gusta mucho el puente. Mirando atrás, me gusta, pero no estoy seguro de si voy a terminarlo. La guitarra y el bajo por mí. Batería programada por Doug."

Da play para escuchar esta composición:

Por otra parte, "Crate Amp_01" es una carga enérgica de riffs de guitarra con algunas distorsiones. Una muestra de que a Gerard Way siempre le ha gustado experimentar con sonidos, aunque según él no estén del todo planeados.

No estaba seguro de cuándo Doug estaba grabado, porque yo estaba en la sala con el amplificador, así que empecé a tocar. Me apetece hacer más de estas interferencias de Crate. Creo que podemos hacer que suene aún más desordenado. No puedo recordar con certeza qué guitarra estaba tocando, pero estoy bastante seguro de que era la BC Rich Mockingbird que Lindsey me regaló en Navidad, que me encanta."

Escucha a continuación esta improvisación del músico estadounidense:

 

 

Mystery Jets — A Billion Heartbeats

La búsqueda de la unión de todos los latidos: Mystery Jets.

Es difícil mantener la cabeza en alto hoy en día ante el clima político y, para los artistas, guardar silencio cuando tienen una plataforma como la suya es hasta considerado una irresponsabilidad. En su sexto álbum de estudio, los británicos Mystery Jets vieron necesario alzar la voz sobre los problemas del mundo y dejar de lado las canciones personales, para dar paso a un mensaje esperanzador que se siente necesario.

Entrar en el territorio de la política es un volado para los músicos, especialmente para los que son conocidos por hacer música pop o cercana a esta. No faltará quien considera a los artistas como títeres que solo están ahí para entretener y los tachará de sermoneadores y falsos al menor indicio de discordar con sus ideales.

Eventos mundiales como la llegada de Donald Trump a la presidencia de Estados Unidos y el Brexit han sacudido el mundo en años recientes, han significado un triunfo para el conservadurismo y la exaltación de ideales que solo siguen dividiendo a la humanidad. Ante esto, Mystery Jets pone una cara optimista, para ello también se propuso aumentar los decibeles, la distorsión y los coros potentes.

Subir el volumen y alzar la voz

Para Mystery Jets cada disco ha sido oportunidad de reinventarse, a pesar de que iniciaron haciendo indie pop amigable, su disco Curve of the Earth los vio hacer un giro de 180 en su sonido y hoy con A Billion Heartbeats están lejos de ser aquella banda que nos dio “Young Love”.

El primer sencillo de este nuevo material fue un claro indicador de que A Billion Heartbeats sería el álbum más pesado de Mystery Jets. “Screwdriver” es ruidoso, contundente y mucho más agresivo que de costumbre para ellos, “Fight them with love” repite con mucha convicción Blaine Harrison mientras te hace sacudir la melena y alzar el puño en este tema antiviolencia y que denuncia la hipocresía de ciertos grupos que profesan la fe para justificar sus fines violentos.

Más adelante, “Petty Drone” nos acerca más al sonido Kasabian de forma enérgica y con un pizca de sonidos orientales, particularmente de la India. Nos recuerda a cierta analogía que hacía Muse hace unos años de la desensibilización de la humanidad con los drones mecánicos, pero esta vez de manera más sutil.

A lo largo del disco la banda apunta a los himnos y a los grandes coros inspiradores sobre no rendirse y mantener la llama de la esperanza, dependiendo de a quien le preguntes esto puede ser o muy cursi o muy elevador del espíritu, especialmente en un momento como ahora que encima tenemos una pandemia que ha ensombrecido más un mundo de por sí oscuro.

La historia juzgará a los que callan

El tema titular del disco critica la inacción de las personas ante un mundo que se desmorona y reta al escucha a ser valiente y alzar la voz (“why does it take a tragedy to make our true colors come out” / “Why do we lie and cheat ‘till we’re old and time is up on earth?"). “History Has Its Eyes On You” desde su título ya parece un mensaje contundente, ¿es acaso la juventud la que puede reparar el daño hecho por las generaciones anteriores?

Para “Endless City” la sola voz de Harrison carga con toda la emotividad durante la primera mitad de la canción, poco a poco una nube de sintetizadores y la instrumentación va entrando discretamente a manera de un gran crescendo que sirve como el perfecto preludio para “Hospital Radio”. Esta última, al tratar sobre aferrarse a la vida, se siente muy ad hoc a nuestro presente y, naturalmente, la música cuenta con el dramatismo y la fuerza que tal tema requiere.

“Cenotaph” es el tema que más directamente ataca al Brexit y lo que esto significa para Reino Unido (“Every exit is an entrance somewhere else / Whether we get into heaven or into hell”), pero el narrador confía en que encontrarán “el camino de regreso”.

Para este y después en “Campfire Song” la banda toma una ruta más acústica, el título de esta última no es gratuito pues es realmente tan pegajosa como una canción que cantarías al pie de una fogata. Quizás de entre toda esta lista de temas se trata de la más empalagosa, abunda la nostalgia por la juventud, un tema muy recurrente en la música pop mainstream y el propio vocalista reconoció que el cambio de tono que hacen durante el clímax de esta es algo asociado con canciones pop cursis.

Perder el miedo a tener miedo

La salud mental ha sido algo que ha estado en boga durante los últimos años, su desestigmatización ha sido ampliamente plasmada en la música y esta a su vez ha contribuido a concientizar y visibilizar que nadie está exento de tener problemas como ansiedad y depresión.

El suicidio del líder de Frightened Rabbit, Scott Hutchison, hace dos años fue uno de esos momentos que sacudió al mundo de la música y varios artistas como Death Cab For Cutie, Julien Baker, Hayley Williams, entre otros expresaron su consternación y la necesidad de buscar ayuda antes de que sea tarde. En el caso de Mystery Jets, también tomaron la noticia a pecho y se inspiraron en la tragedia para el tema “Watching Yourself Slowly Disappear”.

Contrario a lo fatalista y lúgubre que suena su título, es una canción sumamente eufórica, luminosa y hace un llamado a gritar auxilio ante al agujero negro que implica la depresión, también resalto la crítica que hace a la masculinidad tradicional que implica guardar las lágrimas y callar las emociones, esa visión reduccionista y represora que hace tanto daño y contribuye a que muchos busquen una salida definitiva e irreversible.

Un disco como este no podía cerrar de una manera más apropiada que con “Wrong Side of the Tracks”, si llegaste a este punto ya fuiste o cautivado por el mensaje de Mystery Jets o alejado por lo reiterativo de este. Muy al estilo de Coldplay, es un cierre hímnico con el sentimiento de esperanza ante un clima actual que parece tener todo en contra, recalca el poder de la juventud (“don’t grow up, it’s a trap”) e insta al escucha a seguir sus sueños y no detenerse.

A Billion Heartbeats es un disco que se enfrentó a un retraso para ver la luz, una operación del cantante, y actualmente los planes de gira de Mystery Jets se vieron truncados por la crisis del COVID19, pero ahora que ha llegado a nuestros oídos sus canciones nos brindan una chispa que no hace daño en ocasiones como esta, cuando necesitamos que alguien nos dé una palmada al hombro y nos diga que todo estará bien.

Jónsi (Sigur Rós) estrena su sencillo “Exhale”

El líder de la agrupación islandesa, Sigur Rós, Jónsi, nos libera el alma a través de una relajante y expresiva melodía.

Hace unas semanas Jón Þór Birgisson, el vocalista y guitarrista de la banda oriunda de Reikiavik, Islandia compartió en sus redes sociales un post en el que confirmaba que se aproximaba música nueva. Invitando a todos sus seguidores a seguirlo en las plataformas de YouTube y Spotify. "Voy a lanzar nueva música a finales de este mes. Estén atentos a las actualizaciones", comentó Jónsi.

Después de 10 años de la publicación de su LP, Go (2010), y tras lanzar en 2018 Frakkur un triple álbum que compilaba algunas grabaciones de su proyecto en solitario realizadas entre 2000 y 2004; por fin, el músico nos comparte hoy su nuevo single coproducido por A.G. Cook de PC Music: “Exhale”, el cual viene acompañado de un videoclip. 

El metraje fue dirigido por el mismo Jónsi, acompañado de Giovanni Ribisi, quienes en conjunto nos presentan un proyecto minimalista y bastante expresivo. Durante esa proyección, observamos a un hombre que está envuelto, en lo que parece ser, plástico negro; material del cual quiere escapar para finalmente sentirse en libertad. Da play a continuación para disfrutar de este armónico visual:

“Exhale” es una melodía bastante relajante que llega para calmar los ánimos y liberar el alma en situaciones de crisis como las que estamos viviendo hoy en día. 

Sobre el tema Jónsi escribió en sus redes sociales. "Finalmente mi primer single Exhale está disponible. Estoy muy agradecido con todas las personas que me ayudaron a llegar allí. Gracias. También quería recordarles a todos que 'Inhalen y exhalen' y recordar que todo esto es como es, no es tu culpa, ¡déjalo ir ahora!", haciendo referencia a esto último, a la letra de su canción.