Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
Esta canción da seguimiento a la faceta más dura de Nokia.
La rapera afro-nuyorriqueña, Princess Nokia, ha compartido el video de "I Like Him" canción que integra parte de su disco Everything Sucks, el cual fue liberado el pasado 26 de febrero mediante Platoon.
Durante esta explícita pieza, Nokia va sobrada de actitud e irradia una imponente seguridad al momento de expresar lo que desea, en esta caso, al tratarse de cualquier hombre que le atraiga no mostrará ninguna señal de sumisión, ya que simplemente ira a por él. "I Like Him" es un track de empoderamiento femenino donde la joven cantante contextualiza que en esta era no hay espacio para ser introvertida ni intimidarse ante ninguna figura masculina.
El neoyorquino, Powers Pleasant, quien es miembro fundador del grupo de rap, Pro Era, estuvo a cargo de la producción musical de esta canción de Princess Nokia, cuyo lanzamiento discográfico fue afectado por el Covid-19, pues el furtivo avance de la pandemia rebaso por completo el estreno de Everything Sucks.
La entrega vino acompañada de un audiovisual dirigido por Sebastian Sdaigui con la producción de Bellanoir Films. Disfruta del clip de "I Like Him" a continuación.
Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
Now Girls Rule! es el nombre del proyecto que busca difundir el trabajo de las mujeres en el mundo de la música.
El pasado 18 de agosto, la cantante Elis Paprika en alianza con Señal VL (el medio oficial del festival Vive Latino), lanzó el primer episodio de un podcast que busca explorar a fondo la creación musical de artistas mujeres de todo el mundo. Now Girls Rule! nace con el fin de seguir creando espacios que visibilicen el trabajo de las artistas involucradas en la industria. Se transmite todos los miércoles y puedes escucharlo a través de Spotify, SoundCloud y Apple Music.
Estaba buscando desde hace tiempo, un espacio en donde pudiera recomendarles morras que están cambiando la historia de la música, que están haciendo cosas y que de repente, no se les da tanto apoyo. A veces por ignorar que existen o a veces siento que cuando quieren hablar de más bandas de mujeres, pues siempre terminan otra vez con Hole, Bikini Kill, Patti Smith; morras que han hecho historia a lo largo del tiempo, pero... ¿qué pasa con todas las nuevas artistas que están haciendo cosas?", expresó la cantautora.
En 2014, el movimiento independiente de mujeres conocido como Now Girls Rule! se formó de la mano de artistas como Descartes a Kant, Renee Mooi, Ruido Rosa y Los Hollywood. A través de lo años, el movimiento ha realizado conciertos, talleres, campamentos y dos ediciones del bazar de música y arte, La Marketa. Ahora, Elis Paprika continua con la iniciativa a través de sus anécdotas, experiencias y recomendaciones.
Te invitamos a escuchar el primer episodio, aquí.
Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
El tema "Olas Altas" se desprende del más reciente trabajo discográfico: Subcampeón.
Diego Puerta, mejor conocido por su proyecto Dromedarios Mágicos, nos comparte el video hecho para "Olas Altas". La canción forma parte de su nueva producción discográfica Subcampeón, la cual salió a través del sello Arts & Crafts México.
El metraje realizado fue creado por la productora No Hard Feelings, y nos muestra un ambiente playero de la Riviera Maya, donde vemos a Drome y una chica bailar juntos al ritmo de la música. El visual está compuesto por una estética retro con efectos muy al estilo ochentero con líneas de desgaste como si se tratara de una película antigua y a su vez, tiene toques del vaporwave.
Drome siempre había querido sonar como una banda y dar respiro a la guitarra acústica; con ello, este tema es la prueba de que lo logró a la perfección al darle un lugar protagónico al instrumento de cuerdas con la compañía de líneas suaves de su voz.
Dale play a continuación al visual de "Olas Altas":
Por otra parte, hay que destacar que Subcampeón salió el pasado mes de abril, y fue el 5 de agosto que Dromedarios Mágicos presentó su música en un concierto vía streaming en El Foro de la Ciudad de México.
Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
El grupo libera un adelanto más de lo que vendrá en su nuevo disco, listo para lanzarse a finales de septiembre.
Tempesst tiene todo preparado para el lanzamiento de su álbum debut Must Be a Dream y previo a su publicación, el grupo australiano de rock psicodélico liberó el tema "High On My Own" como tercer adelanto de lo que se podrá escuchar en el nuevo material.
La nueva canción, que mantiene un ritmo acelerado a través del que resuenan suaves guitarras ambientadas con sintetizadores para romper en un lento e hipnotizador coro, habla sobre hallar un camino propio en la búsqueda del significado de la vida mientras se envejece. El vocalista de la banda, Toma Banjanin, reveló en un comunicado que el concepto del track se basa en su experiencia mientras vivía en las costas de Australia, lugar donde recuerda que la gente adulta mantenía un ideal sobre cómo vivir la vida para alcanzar la satisfacción.
Crecí cerca de la ciudad de Noosa... En ese lugar, un hombre de 30 años era típicamente un hombre de familia, con un trabajo normal y una hipoteca... Ese tipo de hombre que tenía una vida equilibrada y lo que parecía ser satisfacción como subproducto.
Estos tipos tenían creencias, vivían según un código que guiaba cada decisión con una certeza que yo envidiaba y, en mi subconsciente, este arquetipo marcaba la clase de identidad firme que uno debería esperar adquirir a los 30 años. Un par de décadas después aquí estoy, de 30 años, todavía vagando, sin las creencias o la certeza que esperaba creer", dijo Banjanin sobre el sencillo.
"High On My Own" llega como el tercer sencillo promocional del álbum Must Be A Dream que será publicado el próximo 30 de septiembre a través de Pony Recordings. Anteriormente, la agrupación compartió los temas "Mushroom Cloud" y "On the Run", cada uno con su respectivo video oficial. El nuevo disco, que será su primer trabajo de larga duración, saldrá a tres años de que Tempesst mostrara el EP Adult Wonderland (2017) que los llevó a formar parte de diversas giras junto a bandas como Pond, The Temper Trap, Albert Hammond Jr, entre otros.
Te dejamos el tracklist de Must Be A Dream a continuación:
1. "Better Than The Devil"
2. "Must Be A Dream"
3. "High On My Own"
4. "Mushroom Cloud"
5. "Walk On The Water"
6. "On The Run"
7. "Age Of The Bored"
8. "With A Woman"
9. "Is This All That There Is?"
10. "Voices In My Head"
Posted on agosto 27, 2020 by Rubén Ortega -
Escucha el nuevo single de la agrupación de Querétaro, CNVS, en exclusiva a través de Indie Rocks!
"ON & ON" es lo nuevo de CNVS y llega después de "404" y "Cámara Lenta", sencillos que la banda de Querétaro presentó en la primer mitad de año a través de NOMO Records en colaboración con Burnout Records.
Esta canción fue rescatada y renovada por la banda, ya que originalmente estuvo contemplada para aparecer en su EP debut. Ahora, con un sonido fresco y distintos cambios de ritmo, la canción se torna potente y juega con elementos del rock, el reggae y el synth pop.
La historia que cuenta este tema es intensa y dramática, en acompañamiento con la música es un emocionante callejón sin salida, donde la energía atraviesa tus oídos. Te invitamos a escuchar antes que nadie de "ON & ON" aquí abajo.
CNVS da el banderazo de lo que será su nueva producción discográfica, la cual se espera que esté disponible próximamente, ya que la agrupación se encuentra construyéndolo. Te invitamos a seguirle la pista a través de Indie Rocks! y de sus redes sociales.
Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
El cover realizado por Julia fue grabado después del lanzamiento de su álbum Ekstasis.
Julia Holter compartió el cover de "Gold Dust Woman", tema original de Fleetwood Mac. Esta interpretación de la artista se cocinó desde el 2012 cuando lo realizó para una edición especial de Mojo, sin embargo, nunca salió a la luz de forma oficial hasta ahora.
Su versión la grabó poco después del lanzamiento de su álbum Ekstasis, donde logró recolectar sonidos que remiten a una sensación onírica y melodías especiales de lucidez, logrando de esta manera una versión alternativa y muy a su estilo al darle todo el protagonismo a su voz con una base de piano.
Siempre quería que este cover estuviera disponible oficialmente. Lo grabé en casa en 2012 para una sesión especial de Mojo sobre Fleetwood Mac. La vibra oscura de esta canción fue atractiva y creo que la energía pura de mi grabación captura un momento eufórico en mi vida; estaba por empezar a salir de gira tocando mi propia música por primera vez”, comentó Julia.
Escucha aquí abajo el cover de "Gold Dust Woman" realizado por Julia Holter:
Por otro lado, Holter recientemente colaboró para realizar la música para el largometraje de Never Rarely Sometimes Always, secundado también por su más reciente álbum Aviary del 2018.
Posted on agosto 27, 2020 by Ana Rodríguez -
Llénate de energía positiva al ritmo de electrónica experimental.
El dúo conformado por Camila de Laborde y Daniel Hermann-Collini se encuentra trabajando en la promoción de su nuevo material discográfico, Kids Talk Sun; el cual llegará el próximo 13 de noviembre a través de Felte Records. Para este LP, Camila Fuchs intentará llenarte de energía positiva y protección a través de música electrónica inspirada en el sol.
Peter Kember, mejor conocido como Sonic Boom, es uno de los co-productores principales de esta larga duración, quien no dudó un momento en contribuir con su talento musical en el primer sencillo, "Sun", un armónico tema en el que la electrónica es suave y se inyecta como los rayos de sol a mediodía. Este caluroso tema habla de cómo la estrella puede proteger a las personas, en especial a los niños.
Grabamos esta canción en los últimos 3 años y pasó por muchas transformaciones diferentes. La primera idea vino durante una visita que hicimos a Brasil. Pasamos algunos meses enseñando música electrónica a los niños pequeños. La experiencia fue compleja de muchas maneras. Fue difícil llegar a los niños. El ambiente social violento que los rodeaba significaba que sin saberlo habían construido escudos de comportamiento para protegerse a sí mismos. El sol representa una llamada de calor, calor y vida", expresó Camila Fuchs.
"Sun" viene en compañía de un visual en tonos cálidos que simulan ser las ondas de calor del sol. Mira el metraje que realizó Nika Milano.
Kids Talk Sun, además de contar con la producción de Sonic Boom, quien recientemente lanzó su álbum All Things Being Equal (2020), también cuenta con Rafael Anton Irisarri, y la artista Lucinda Chua.
Tracklist de Kids Talk Sun:
- "Sun"
- "Moon's Mountain"
- "Gloss Trick"
- "Roses"
- "Sandstorm"
- Silenced by Hum"
- "Come About"
- "Mess"
- "Pool of Wax"
Posted on agosto 27, 2020 by practicas -
Shamir nos muestra como lidió con la toxicidad dentro de sus círculos amistosos más personales.
Shamir comparte su nueva canción "Running", extracto tomado del próximo álbum homónimo del artista de Filadelfia que será liberado el 2 de octubre próximo a través de Father/Daughter Records.
Dentro de la atmósfera de esta canción se puede sentir la energía vibrante del indie pop, esa textura sonora que te hace sentir bastante alegre y a mantenerte en movimiento sin que nada te impida avanzar. Pese a este carácter musical alegre, Shamir reveló en un comunicado que escribió el tema sobre un grupo de amigos tóxicos del que solía ser parte.
La canción fue escrita desde mi perspectiva actual, me di cuenta como afectó mi salud mental, incluso me autosaboteaba para no sobresalir más de lo que ya lo hacía. También eso me hizo experimentar directamente la disforia de género por primera vez”, explicó Shamir, quien ahora se identifica como un ser no binario.
La entrega de “Running” viene acompañada de un video animado por Faye Orlove, quien ilustro a Shamir con alas de mariposa trotando por el cielo nocturno y flotando entre las nubes. Puedes verlo a continuación.
Posted on agosto 27, 2020 by Ana Rodríguez -
El productor franco-mexicano interpreta a su estilo un tema francés de 1986.
Para su nuevo álbum de estudio, Mis Grandes Éxitos, Adan Jodorowsky viajó a su pasado musical para compartirnos un poco de lo que hacía en sus inicios. Hace poco liberó "Quién De Los Dos", una nueva versión para el tema del músico francés Matthieu Chédid, con quien tuvo la oportunidad de trabajar antes de emprender su proyecto como solista. En esta ocasión, estrena "Es Así", una interpretación del tema, "C’est comme ça" de Rita Mitsouko.
Para esta melodía, el músico toma como referencia su adolescencia, específicamente sus días en la banda punk, The Hellboys. Mati Verduga (Bandalos Chinos) lo acompaña en la batería para darle más energía a esta pieza explosiva y llena de vida que fue producida por The French Kiss y el mismo intérprete.
Para complementar la fuerza de la canción, Lucila Taba dirigió un video musical con una estética muy de los 70 en el que se observa a Adan Jodorowsky interpretar el tema. En esta ocasión, el cantante porta atuendos excéntricos similares al personaje principal de la cinta de 1979, The Rocky Horror Picture Show. Te lo compartimos ahora para que lo veas:
Aunque aún no tiene una fecha de estreno, Mis Grandes Éxitos llegará a finales de 2020. Este material estará compuesto por los temas "Machistador", "El Solitario Amor" , "Quién De Los Dos", "Es Así", y entre otros que aún están por anunciarse. Para más información te recomendamos mantenerte al pendiente de Indie Rocks!
Posted on agosto 27, 2020 by Silvia V. Dueñas -
Mirrored Aztec: el álbum de Guided By Voices con sonidos poco convencionales.
La época en la que Guided By Voices entró en la formación clásica de los 90 estuvo marcada por sus nuevos niveles de producción, reuniéndose para el álbum Let’s Go Eat The Factory en 2012. Para una banda conocida por producir material inigualable y de alta calidad, los lanzamientos se aceleraron con nuevos largometrajes saliendo varias veces al año. El álbum Warp & Woof publicado en 2019 fue un regreso a fragmentos de un minuto que persiguen musas, mientras que Surrender Your Poppy Fied se apoyó en melodías alucinantes. Su más reciente producción, Mirrored Aztec, llega en la cima de una de esas olas, luego de tres álbumes muy diferentes que fueron lanzados en un período de 16 meses previo a esta nueva colección de 18 canciones. Este material toma un camino completamente diferente, abrazando el lado power pop del compositor Bob Pollard, junto con el rock duro que forma la totalidad de parte de su trabajo.
Mirrored Aztec es el número 31 de las producciones de la agrupación, es una fuerza musical a tener en cuenta. La pista que abre es, “I Think I had It. I Think I Have It Again”, que suena fuerte con riffs de guitarra eléctrica pulsantes, y Pollard cantando a todo volumen. Le siguen canciones como “To Keep An Area”, “Show Of Hands”, “Easier Not Charming”, perfectas para escuchar en una lista de reproducción de viajes por carretera.
Varias pistas obtienen pequeños cambios de ritmo; “Citizen’s Blitz” integra efectos de deformación extraños y alucinantes voces. “Please Don't Be Honest” utiliza ritmos poco convencionales, con guitarras que tocan patrones invertidos y tambores. “Math Rock” agrega una guitarra distorsionada y percusión irregular. Y para un hermoso retroceso al rock and roll de los años 70, están los tracks “Haircut Sphinx” y “Biker’s Nest”. La producción es decididamente de mayor calidad que algunos de los recientes regresos de la banda a la grabación casera, con melodías como "The Best Foot Forward" y "Thank You Jane" explotan por los altavoces en lugar de ofrecer el familiar sonido de baja fidelidad del grupo.
Cuando se trata de su música, Guided By Voices es muy cómodo para emitir melodías con facilidad. Mirrored Aztec es un reflejo de esa confianza y amor por la música, y aunque es predominantemente el rock, tiene una forma de baja fidelidad de producir sus vibraciones chill.
