Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
Tomando como referencia al tiempo, que sin importar que pase, nunca se queda tranquilo, el cantautor Andrew VanWyngarden presenta un nuevo programa de radio que no podrás dejar de escuchar.
Los lunes dejarán de ser el peor día de la semana y se convertirán en tu día favorito gracias Time Passage, el programa de radio que Andrew VanWyngarden, multiinstrumentista, cantante e integrante de MGMT ha estado preparando para ti desde hace algunas semanas.
Hace algunas semanas WYXR 91.7 FM dio un pequeño adelanto de esta sorpresa, pero fue hasta hoy, por medio de las redes sociales de MGMT, como Andrew VanWyngarden, el intérprete de “Electric Feel”, anunció el inicio de este proyecto que se transmitirá por primera vez este cinco de octubre en punto de las 21:00 H (hora central de México) a través de WYXR Memphis.
Con esto se acompaña un pequeño video promocional donde VanWyngarden inicia presentándose para después mencionar, con ayuda de otro hombre y una mujer, una serie de locuras referentes al tiempo donde te invitan a perderte y Time Passage es el protagonista.
A continuación puedes darle play:
Aunque aún no sabemos con certeza sobre qué tratará Time Passage, estamos seguros que será algo que te volará la cabeza con los grandes momentos de lucidez que tiene Andrew.
Recuerda que podrás sintonizar Time Passage a partir de hoy a través de la página oficial de Tune In, o dando clic en este enlace.
Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
"¿Qué haremos con los problemas del mundo?", expresa la compositora en esta nueva interpretación y nos invita a reflexionar sobre la situación actual del mundo.
El pasado 2 de octubre, Sinéad O'Connor compartió un cover de la mítica canción de la artista Mahalia Jackson titulada "Trouble of the World". Dicha canción, es el primer lanzamiento que la compositora realiza desde hace cuatro años y fue producido por David Holmes a través del sello independiente Heavenly Records. Además, todas las ganancias serán donadas a organizaciones benéficas del movimiento Black Lives Matter. Puedes adquirirla, a través de su página en Bandcamp.
La canción se acompaña de un conmovedor videoclip grabado en Londres y dirigido por Don Letts y Pablo D’Ambrosi, en el que apreciamos cómo la religión, la lucha por los derechos raciales, la diversidad y la exigencia de terminar con la brutalidad policiaca, convergen para continuar con la reflexión sobre lo que nos está pasando como seres humanos en el mundo actual.
Te invitamos a escucharlo, a continuación.
Siempre me gustó cómo ella y la canción encarnan la certeza de que llegamos a Dios. En la superficie, la canción habla de la muerte, pero, para mí, habla de cómo hay un viaje y un destino hacia la paz y el amor en la Tierra, y que llegaremos allí ", explicó O'Connor para la revista Rolling Stone.
Para el año 2022, Sinéad tiene preparado el lanzamiento de su álbum No Veteran Dies Alone. Mientras tanto, se ha dedicado a estudiar y prepararse para ser asistente de atención médica, como parte de un programa universitario al que se inscribió durante la cuarentena. "Mi deseo es trabajar en cuidados paliativos como acompañante de personas que se encuentran aisladas de su familia por cualquier motivo”, expresó.
Además, O'Connor señaló sobre el cover: "cada movimiento necesita una banda sonora y la banda sonora del movimiento Black Lives Matter fue escrita y grabada en los años cincuenta por artistas como Mahalia Jackson".
"Trouble of the World" fue escrita en 1959 por Jackson, quien es considerada una de las cantantes de gospel más influyentes del mundo además de caracterizarse en vida por ser una ferviente defensora de los derechos civiles.
Te dejamos con la versión original de Mahalia.
Posted on octubre 5, 2020 by Ana Rodríguez -
Llena tu día de electrónica minimalista.
Pese a los percances que ha traído consigo el 2020, el músico colombiano se ha mantenido al pie del cañón amenizando los sucesos con un poco de música experimental, minimalista y con toques tropicales. Durante el confinamiento, Julián Mayorga produjo y grabó su nuevo EP La Fiesta de Transmigración, un material que a lo largo de cuatro pistas aborda de forma burlona, algunos temas que le competen como sociedad.
Después de presentar ese interesante proyecto, el residente de Madrid anunció que próximamente lanzará su nuevo LP producido por Julián y Javi Álvarez, Cuando tengo fiebre veo la cabeza de un leopardo magnífico. Como un adelanto de lo que podremos escuchar en esta entrega el cantautor liberó su nuevo sencillo "Las Urracas"; un tema minimalista con puntos de electrónica, que el mismo define como “Un neo-merengue sobre una urraca que hace vudú”.
La particularidad de su música es que no necesita expresar su mensaje a través de palabras, sino que mediante sonidos y algunos detalles visuales es como da a entender de lo que se trata. Para este single, Julián Mayorga presenta un videoclip muy particular en el que se observa a una pareja tener un picnic que se sale un poco de control.
Clásico videoclip de merengue: una urraca loca persigue a una pareja melosa y les hace vudú", expresó el músico
Te compartimos a continuación el video que realizó Poetas Menores.
Cuando tengo fiebre veo la cabeza de un leopardo magnífico, aún no tiene fecha de estreno, por lo que te recomendamos mantenerte al pendiente de las redes sociales del músico para consultar más información.
Posted on octubre 5, 2020 by Ana Rodríguez -
El próximo miércoles 7 de octubre podrás disfrutar lo nuevo de la agrupación australiana.
Después de tanta intriga, finalmente AC/DC anunció que compartirá música nueva, la cual llegará más pronto de lo que esperamos; ya que recientemente la agrupación tomó sus redes sociales para liberar un adelanto de "Shot in the Dark", la primera canción del nuevo material.
¡Así como lo leyeron! los australianos compartieron un teaser de escasos 17 segundos en el que se puede apreciar el sonido de los amplificadores y más tarde los riffs de guitarra característicos de la banda. Así también, se observa a Brian Johnson interpretar el single, el cual estará disponible el próximo miércoles 7 de octubre en punto de las 11:00 H (hora del centro). Mientras llega el momento te invitamos a disfrutar del extracto de la canción:
Según compartió AC/DC, la continuación de Rock or Bust (2014), podría ser titulada PWR/UP, aunque por el momento lo único que se sabe es que este material contará con una alineación clásica que exhibe el talento de Stevie Young, Brian Johnson, Cliff Williams, Phil Rudd y Angus Young, quien había sido el único miembro restante de la banda después de la gira promocional de su último disco.
Te recomendamos mantenerte al pendiente de Indie Rocks! para que no te pierdas del estreno.
Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
El baterista del grupo británico, abrió una cuenta de TikTok solo para crear su propia versión del video de Nathan Apodaca.
Nathan Apodaca es la estrella actual de TikTok después de que se subiera a una patineta y sincronizara sus labios con "Dreams" de Fleetwood Mac mientras agarraba una botella de jugo Ocean Spray Cran-Raspberry y se la bebía. Aunque el hombre ha realizado varias grabaciones en redes sociales en donde baila canciones como “La Chona” y “Payaso de Rodeo”, no fue hasta que subió este clip cuando consiguió cobrar relevancia entre las diversas redes sociales, pues el video ha sido reposteado en Twitter, Instagram y YouTube. Incluso, como resultado, Fleetwood Mac tuiteó su agradecimiento. Ahora, Mick Fleetwood abrió una cuenta de TikTok solo para crear su propia versión del video de Apodaca. Si bien, no está claro si en realidad está patinando, pero el video es una copia fiel del anterior.
El visual sin duda hizo que más de una persona quisiera tener la misma buena vibra de Nathan, lo que también favoreció al subir el número de escuchas no solo del tema "Dreams" sino de la música en general de la banda formada en 1967.
Checa ambas versiones a continuación:
Posted on octubre 5, 2020 by Ana Rodríguez -
Debido a problemas legales es que la próxima edición del festival se podría posponer hasta tres años.
Fue en 2018 cuando se dio a conocer la noticia de que Warped Tour llegaría a su fin después de 25 años de actividades. No obstante, un año después, el festival que ha recibido a miles de fanáticos de ska, punk y rock, anunció la celebración de su vigésimo quinto aniversario con un cartel sumamente especial de la mano de artistas como Simple Plan, Bad Religion, The Offspring y Blink-182, entre otros.
Aunque este año era imposible realizar una edición debido a la pandemia del COVID-19, algo que frenó los planes de un nuevo encuentro fueron los problemas legales a los que se enfrenta el fundador Kevin Lyman, quien explicó que el festival no puede reanudar sus actividades hasta que no obtenga un nuevo nombre, cosa que sucedería por lo menos hasta dentro de tres años. Chris Fronzak (Attila) explicó durante el podcast de No. Jumper, que él intentó comprar la marca Warped, cosa que no sucedió debido a la alta suma de dinero que pedían.
No puedo revelar mucha información, pero por razones legales Warped Tour no puede regresar hasta dentro de tres años más o menos. El fundador Kevin Lyman y yo, somos buenos amigos. Ahora estoy feliz de reabrir la conversación, y espero ser yo el que la traiga de vuelta porque tengo un muy buen plan de cómo hacerla sostenible y hacer Warped Tour más grande de lo que nunca ha sido", explicó Fronzak
Mientras se reanudan las actividades, puedes revisar la entrevista completa a continuación:
Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
El video realizado para este tema muestra lo difícil que es mantener una relación llena de violencia.
Como parte de uno de los lanzamientos de debut más intrigantes e impresionantes en lo que va de este año, Jessie Reyez ha compartido un video para darle vida a la canción “Sugar At Night”, la cual es un extracto de su álbum complementario Before Love Came To Kill Us + a través de la firma de FMLY / Island Records. Se sabe que la cantante y compositora canadiense-colombiana nominada al Grammy aborda temas difíciles y crudos en sus imágenes plasmadas en los audiovisuales que se empalman con las letras de sus composiciones.
En lo que respecta al nuevo metraje lanzado, toca una relación volátil y peligrosa, hace hincapié en lo difícil que es llevar una relación cuando hay manipulación de por medio y cómo se destroza la tranquilidad normal en la vida. La historia toma un giro oscuro cuando Reyez se despierta de un sueño febril para enfrentarse a la realidad de lo que la acecha.
Dale play a continuación al video hecho por Peter Huang:
Cabe resaltar que este tema es uno de los añadidos a su álbum debut de la artista, junto con el track "No One's In The Room", el cual ya cuenta también con su propio clip visual.
Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
Como parte del 50 aniversario de su álbum III, la banda británica sacará a la venta uno de los sencillos más populares en la historia de la música.
Un día como hoy pero de hace 50 años, Led Zeppelin lanzó en Estados Unidos, III, uno de los materiales discográficos más importantes de su carrera. Semanas después, el álbum ya era un éxito y la canción "Immigrant Song", con la que abría el disco, estaba en camino de convertirse en todo un himno del rock de los años 70. Este 2020, como parte de la celebración por los 50 años de III, la agrupación ha decidido reeditar el sencillo en un formato vinilo de 7 pulgadas a través de Warner Music.
Además, en la cara B habrá otra canción que no pertenece al álbum, titulada "Hey, Hey, What Can I Do". Ambos tracks se presentarán en una funda en la que se podrá apreciar la obra de arte original, diseñada por Jimmy Page y el artista Zacron. Ahora bien, solo existirán 19,700 copias y saldrán a la venta hasta enero de 2021. Sin embargo, puedes pre ordenar la edición especial en el siguiente enlace a partir del próximo jueves 8 de octubre a la 15:00 H (10:00 BTS).
¡Checa el video promocional, a continuación!
"Immigrant Song" fue compuesta en Bron-Yr-Aur, una cabaña galesa del siglo XVIII sin agua ni electricidad y se grabó posteriormente en los Olympic Studios de Londres con el ingeniero Andy Johns.
De acuerdo con la banda, III representó un punto de inflexión en su carrera pues logró expandir su sonido al no solo quedarse en los ritmos habituales que los caracterizó años atrás. Fue así, que la agrupación abarcó una gama más amplia de estilos en canciones de base acústica y reinventó muchas de las ideas que se tenía sobre cómo debía sonar el rock.
Si te interesa saber más sobre el tema, te recomendamos leer el texto que Indie Rocks! tiene preparado como parte de la celebración del emblemático álbum de Led Zeppelin.
Posted on octubre 5, 2020 by practicas -
Las nuevas mascarillas protectoras tienen tres gestos diferentes del fallecido frontman de Motörhead.
La pandemia dada por el COVID-19 nos ha obligado a usar de manera inminente cubrebocas o diversas protecciones en el rostro. Y por esta situación, varios artistas han decidido lanzar algunas mascarillas con logos o distintivos de su música. Relacionado a ello, ahora Motörhead ha presentado su nueva gama de máscaras para prevenir el coronavirus con una colección bajo el título de "Faces of Lemmy", que presenta el rostro reconocible de su difunto líder Lemmy Kilmister en tres diseños diferentes.
Por solo $20 USD/$427.50 MXN, los fanáticos pueden comprar las tres versiones de la cara de Lemmy, que incluyen el gesto emblemático con su cigarrillo colgando de su boca, una de él sonriendo y por último otra en donde está en modo serio. Estas mascarillas son únicas y las puedes ordenar a través de este enlace. Mientras tanto, te dejamos con la imagen de los modelos a continuación:
Por otro lado, esta última actualización de la banda se ha dado poco después de que anunciaran planes para conmemorar el 40 aniversario del lanzamiento de Ace of Spades con una reedición especial de lujo del álbum. Originalmente fue lanzado el 8 de noviembre de 1980, y fue liderado por su canción principal, con el mismo título del LP, y que se convertiría en una de las más icónicas de la banda durante su carrera.
Posted on octubre 5, 2020 by Ana Rodríguez -
Revive los inicios de la banda con su nuevo álbum compilatorio.
Previo al lanzamiento de su álbum solista, Sound Wheel (2020), Alison Mosshart explicó durante una entrevista que se avecinaba algo nuevo parte de The Kills. Aunque en su momento no dio muchos detalles al respecto hoy se sabe que la agrupación prepara Little Bastards, su álbum de rarezas, que según explicó Jamie Hince el título hace referencia al equipo de trabajo que utilizaban en ese momento.
Era una Roland 880 la cual estrictamente no es una caja de ritmos, es un secuenciador y una grabadora de ocho pistas con su propia caja de ritmos integrada, y con eso grabábamos todos nuestros beats”, explicó el músico.
Este material incluirá 20 temas que por primera vez llegarán remasterizados a distintos formatos como CD, digital y vinilo. Los singles que encontrarás dentro de esta compilación son trabajos que la banda realizó de 2002 hasta 2009; algunos de ellos son covers de temas como “Forty Four” de Howlin’ Wolf, "I Put A Spell on You” de Screamin’ Jay Hawkins o “I Call It Art”, “Love Is A Deserter”; melodía exclusiva de una sesión de radio en XFM, o un demo de “Raise Me”, para el cual Alison Mosshart y Jamie Hince realizaron un videoclip.
Little Bastards de The Kills estará disponible a partir del próximo 11 de diciembre vía Domino en una edición especial de doble vinilo color amarillo. El álbum tiene un costo de 24 dólares ($515 pesos mexicanos) y puedes ordenarlo directamente en el siguiente enlace.
Tracklist de Little Bastards:
1. "Superpowerless"
2. "Passion is Accurate"
3. "Kiss the Wrong Side"
4. "Raise Me"
5. "Night Train"
6. "Half Of Us"
7. "London Hates You"
8. "I Call It Art"
9. "Fourty Four"
10. "Love is a Deserter"
11. "The Search for Cherry Red"
12. "Magazine"
13. "Blue Moon"
14. "Jewel Thief"
15. "Baby's Eyes"
16. "I Put a Spell On You"
17. "Run Home Slow"
18. "Weed Killer"
19. "The Void"
20. "Sugar Baby"
