Nueva canción country de Steven Tyler

Había rumores de  Steven Tyler y uno de ellos es que estaba trabajando en un álbum de country, una noticia que sorprendió a los fans, pero esto ya es oficial. Resulta que el cantante de Aerosmith ha estado viviendo durante algunos días en Nashville y su estancia ahí lo llevo a la grabación del nuevo disco.

Tyler

El material, que fue producido por las manos de Dann Huff,  y espera su lanzamiento en el transcurso de este año a través de Big Machine Label Group.

El primer sencillo que nos presenta se llama "Love Is Your Name" y lo puedes escuchar aquí abajo:

Dinos qué opinas de la nueva faceta de Steven Tyler...

My Morning Jacket - 'The Waterfall'

Believe (Nobody Knows)", el rumor de la madre natura, el oso despierta de su letargo y vuelve a rugir, los pinos son su balance, las varas crujen ante su pesados pasos, de nuevo esa Gibson Flying V vibra por el bien de un nuevo amanecer, My Morning Jacket es el viento entre las montañas y el caer de las hojas, los primeros rayos del sol iluminando una cueva, el vapor en frío que sale de nuestras bocas al cantar sus frases.

“Compound Fracture”, el galope de los alces recorriendo el mismo territorio sonoro que ha llevado a esta banda a la cima donde admiran su gloria y no dejan de alentarla, “Like A River”, que el agua que suena corriendo entre las rocas como este arpegio limpie nuestros rostros y avive nuestras mentes, Jim James y su guitarra, el canto de los ermitaños, la voz de una olvidada tribu que observa el volar de las últimas águilas calvas, los ecos y las cuerdas como espíritus de antiguos nativos.

“In It's Infancy (The Waterfall)” y los solos de guitarra que se enroscan en la voz y el ritmo como enredadera en un tronco muerto, de lo que ha caído surge la vida, el piano rhodes en los momentos precisos, la cascada que no detiene su propósito. “Get The Point” y de vuelta al folk, la simplicidad es una maravilla, reverberancia en las frases sabias en honor a lo que ya no funciona: ‘I hope you get the point, our love is done’.

“Spring (Among the living)”, la fogata que alumbra nuestra noche, brasas ardientes de rock & roll, los cantos gloriosos a las estrellas, “Thin Line” y el sonido característico que hasta Circuital y este disco ha encontrado un cauce correcto para que este conjunto entregue largas y gloriosas presentaciones en vivo con piezas como esta que denotan su gran conjunción, el inquebrantable tótem que observa el pasar de las tendencias.

Big Decisions“ como crear discos como este lleno de detalles que uno descubre tras cada escucha es lo que logra la trascendencia de aquellos arriesgados que merodean diferentes sonidos, el country que los curtió sigue dominando su alquimia. “Tropics (Erase traces)” es una gran muestra del conjunto en su estado fiel e introspectivo, no hay desperdicio en esta unidad de temas que concluye con una larga sinfonía, “Only Memories Remain" pero las influencias prevalecen, de los Bee Gees a Bread, la eterna ave de libertad que es Lynyrd Skynyrd, y lo que ha hecho la banda desde The Tennesse Fire hasta la fecha, donde siguen ardiendo e iluminando nuestras noches en el bosque donde nos resguardamos, el sonido de esta cascada nos arrulla.

Make The Girl Dance y su sintetizador

Posterior a la gran estela dejada por Everything Is Gonna Be Ok In The End, Make The Girl Dance vuelve con su segunda entrega, donde logra reunir los cassettes perdidos de bandas de rock de los sesentas para conglomerarlos con su sello distintivo con el fin de regalarnos uno de los discos más prolíficos en lo que va del año.

dance

Extraball es un material versátil. En él, podemos encontrar un sonido electro pop contundente diluido con elementos de la vieja escuela del rock y el estilo YéYé´. A este proyecto se suma una ambiciosa e interesante lista de colaboradores de los que destacan Joeystarr, Ornette, Gavin Turek, Am, Yo Majesty o Solange la Frange que brindan una serie de melódicos a full, desatando un festín de disfrute sin descanso alguno.

“Candystore” y “Mad Clap” son los responsables de abrir la pista de baile, resultando tan pegajosos que se dan el lujo de incluir sintetizadores que se muestran como una verdadera reminiscencia de la vanguardia que galardonó este instrumento en los años ochenta.

Por su lado, el YéYé se muestra evidente en “Ye Ye Ooh La la” y “Wooh”, así como su indiscutible capacidad para desarrollar beats pegajosos y bailables en “Fairytales & Black Panty”, que además juguetea con la estética de la música electro pop francesa.

“Vodoo” se traduce como un respiro contra lo impredecible, pues funge como un parteaguas en la dinámica del disco. Aquí, podemos escuchar ritmos un tanto más primitivos e irregulares que juegan con su base melódica; sin embargo, su estructura ascendente e irregular se hace evidente en los últimos momentos de la canción, pues nos lleva de la mano para terminar en un final bastante agradable y bailable.

“Dancing In Nowhere” es el encargado de cerrar la pista de baile; a pesar de sus tonalidades románticas, nos mandan una señal de que la pareja francesa está cada vez más dispuesta a embarcarse en la búsqueda de la diversidad tonal como forma evolutiva. Una excelente canción de cuatro minutos que promete una secuela por demás interesante.

Awolnation - Run

Lo nuevo de Awolnation fue construido con grandes piedras sin labrar.

Cuatro años después de un feliz, llamativo y significativo primer álbum, además de un cambio de baterista, AWOLNATION presenta una colección de 14 canciones, cada una con su propia personalidad pero un poco más crudas y agresivas, que conservan la melodía de canción de cuna que identifica a esta banda estadounidense.

Producido por Aaron Bruno, frontman de la banda, Run une el sentimiento de rareza y mentalidad excéntrica de cada uno de los integrantes, y lo demuestran en “Run”, primera canción en el disco. “Soy un ser humano capaz de hacer cosas terribles” se repite un par de veces acompañado de sintetizadores profundos y poderosos acordes de guitarras que dan una sensación de perversidad, para después cortar por completo ese ambiente seguido de cuatro tiempos de teclados y sutilmente dar paso a la segunda canción, “Fat Face”, una vibra suave y tranquila para contrarrestar la agitada experiencia anterior.

“Hollow Moon (Bad Wolf)”, es la primera impresión que tuvimos del nuevo álbum. Un sonido familiar que enseguida regresa las nociones de hace unos años. Desventuradamente, algunas canciones pasan desapercibidas, “Jailbreak”, “I Am”, y “Windows” son sólo algunas que cayeron en la monotonía y homogeneidad que nunca había descrito el espíritu de este cuarteto. Con sólo algunos destellos en los versos logran ser rescatables, pero no lo suficiente para un disco de una hora de duración.

Por otro lado, “KOOKSEVERYWHERE!!!” es una transfusión de energía que le viene bastante bien al álbum. Percusiones firmes y vigorosas se llevan toda la atención, pero no dejan atrás la autoritaria voz que caracteriza a Bruno. “Headrest For My Soul”, muestra a un AWOLNATION que no habíamos escuchado antes; una guitarra acústica, un sintetizador pacífico que hace de la melodía algo casi angelical, y versos transigentes que dicen “deja que los susurros se desplieguen, y cariño, haz lo que te dicen”.

“Dreamers” llega a romper esta escena como si su intención fuera perturbar el alma de quien la escucha, pero alegremente. Una canción que tiene vida propia y voluntad suficiente para sobresalir de entre todas las demás. “Woman Woman” con un toque similar al de Holy Ghost y tonos de pop, destaca todavía más, cautiva los oídos, y regala felicidad y ganas de escucharla todo el día.

Run no mejoró Megalithic Symphony, le falta pulso para mantenerse con vida, solamente sobrevive y cae en lo aburrido, pero hizo crecer a la banda, y mostró una faceta nueva y distinta a lo que conocíamos.

Lee la entrevista con AWOLNATION sobre Run, su nuevo disco.

Hot Chip pone en línea ‘Why Make Sense?’

¿Te gusta Hot Chip? ¿Te gusta escuchar música a través de Spotify?¿Te gusto Why Make Sense?  Tenemos una gran noticia para ti.

Sense

El próximo 18 de mayo saldrá a la venta de forma oficial el nuevo disco de los favoritos en el electropop, Hot Chip, y el material lleva por nombrWhy Make Sense?, a través de Domino Records. Pero la banda ha decidido adelantarse y estrenarlo a través de Spotify.

El disco está conformado por 10 tracks, de los que ya hemos escuchado “Huarache Lights", “Need You Now” y “Why Make Sense?”, y ahora puedes escucharlo completo aquí.

Nicolas Jaar hará el score para el nuevo filme de Jacques Audiard

Al parecer a Nicolas Jaar le gusta añadirle música a las películas, ya lo hizo con The Color Of Pomegrates y ahora acaba de anunciar por Twitter que lo hará también con la próxima película del director Jaques Audiard.

jaar

El largometraje se llama Dheepan y cuenta la historia de un ex-soldado, una mujer y una niña que se hacen pasar por familia para lograr escapar la guerra civil de Sri Lanka. Su estreno se espera para este mes en el Festival de Cannes.

Quédate pendiente para escuchar la música dentro del filme.

"Señorita" el nuevo video de Vince Staples

La semana pasada el rapero favorito de Long Beach, Vince Staples, estrenó el primer sencillo de lo que será su próximo álbum debut Summertime '06. Se trata de "Señorita" y ya podemos ver el clip que lo acompaña estos sonidos concurridos que le dan figura a un buen rap.

Staples

Dicho material audiovisual esta dirigido por Ian Pons Jewell, se desarrolla en un recorrido por un guetto de latinos donde se ve claramente a las personas en blancos y negros en blanco y negro.

Ya no te platicamos más y ve el video de "Señorita" aquí y envuélvete en el talento del rapero Vince Staples:

 

 

Spoon estrena el video de “Inside Out”

Nos ha quedado claro que “Inside Out” es una de las canciones favoritas de Spoon, ya que no sólo le crearon un EP con remixes grabados por diferentes músicos como Fabrizio Moretti de The Strokes y Justin Vernon de Bon Iver, sino que ahora continúan con la promo en un video que destaca a todos sus anteriores.

inside

Este clip corrió a cargo de LeBlanc + Cudmore, quien ha trabajado antes con Alt-J y Belle and Sebastian, y en él se muestra a Britt Daniel contemplando momentos de diferentes personas, como si fuera un fantasma o quizá sólo un testigo de algo importante.

Escucha aquí "Inside Out"

 

Speedy Ortiz estrena el video

El gran sencillo del nuevo álbum de Speedy Ortiz tiene el nombre de "Raising The Skate" y ya cuenta con un increíble video. En él, los miembros se muestra al grupo originario de Massachusetts, y el contexto se desarrola en lo que parece ser una noche en una casa embrujada.

Ortiz

lleno de miedo y misterio te retamos a visualizar el trabajo que hay en el video de el video de "Raising The Skate" de Speddy Ortiz.

Ya que para algunos de los integrantes la noche no salió tan bien... Mira el video de uno de los temas de Foil Deer aquí abajo:

 

 

 

El Grupo de Expertos Solynieve estrena el video

Después de su paso por nuestro país, El Grupo de Expertos Solynieve  nos han sorprendido una vez más, ya que  ahora se encuentran estrenando el video de su nuevo sencillo llamado “Colinas Bermejas”, que forma parte de su reciente disco del mismo nombre.

expertos

Este clip animado corrió a cargo del estudio Manson de Barcelona, y en su colaboración cuenta con el talento de Marc Torices, y en él hacen una descripción sutil a los movimientos sociales  que se están viviendo en los últimos meses, así como,  manifestaciones, inconformidad de la gente, acompañados de una buena melodía.

Te compartimos este nuevo clip de El Grupo de Expertos Solynieve