Posted on marzo 29, 2016 by Christian Mendoza -
"Frank Ocean está trabajando más que nunca", declara el productor Malay.
Frank Ocean, según el productor Malay, con quien trabajó en el aclamado Channel Orange (2012), declaró en una entrevista para Pitchfork algunos detalles sobre la esperadísima continuación del disco que le hiciera merecedor de un Grammy al Mejor Álbum Contemporáneo de Música Urbana. "Podría llegar mañana... Bueno, tal vez no mañana pero probablemente en un mes. Hemos estado trabajando muy duro, y considero que está trabajando más que nunca. Estoy muy emocionado, ya quiero que todos escuchen. Pienso que será una agradable sorpresa", dijo Malay sobre uno de los lanzamientos más anticipados de la música reciente.
Recordemos que en marzo de 2014, Frank Ocean liberó la canción "Hero", que contó con la colaboración de Diplo. En noviembre de ese mismo año, reveló la canción "Memrise", un track que versa sobre la pérdida del amor y que The Guardian describió como una unión bastante efectiva entre experimentación y la melancolía característica del cantante. El lanzamiento del disco se programó para julio del año pasado, además de los productores involucrados, donde se leían nombres como Danger Mouse y Rodney Jerkins, conocido por su trabajo con Michael Jackson. Sin emitir comunicado, el disco de Frank Ocean no llegó en la fecha prometida. El músico participó en el tema "Wolves" en el controvertido The Life of Pablo de Kanye West.
Posted on marzo 29, 2016 by Yolotzin Bravo -
La banda originaria de Chicago compartió una canción más de su disco próximo a salir, Down In Heaven, y tiene un interesante mensaje que darle a sus fans.
Cadien Lake James, Connor Brodner, Clay Frankel, Jack Dolan y Colin Croom forman Twin Peaks, y después de dos discos que llevan por nombre Sunken (2013) y Wild Onion (2014) y una espera de dos años, están de vuelta con Down In Heaven, su tercera producción de larga duración a cargo de la disquera Grand Jury y tiene como fecha de lanzamiento el día 13 de mayo de este año.
Twin Peaks previamente nos había regalado "Walk To The One You Love", el primer sencillo de este nuevo disco, y ahora es el turno de "Butterfly", canción que ocupa el cuarto lugar en el tracklist que incluye 13 temas que en poco menos de dos meses podremos conocer.
En un comunicado de prensa emitido por Clay Frankel platica sobre la creación de este sencillo, sobre su estado de ánimo y de salud en el momento de escribir la lírica, y cómo es que va desde pensar en la muerte y en The Zombies, pasando por la idea del sexo.
"Esta canción fue escrita en Texas el año pasado mientras estábamos en SXSW, cuando me encontraba en un estado enfermo después de tocar aproximadamente 12 shows en tan sólo 5 días. Así que la letra es una mezcla de negatividad y regocijo o emoción. Regocijo porque estaba haciendo lo que más amo hacer y negatividad porque realmente me estaba rompiendo la mente y el cuerpo. La muerte estaba en mi mente. También el sexo. También The Zombies (porque tocaron ahí mismo en SXSW y había pósters de ellos por todos lados)", comentó el guitarrista de Twin Peaks.
Asimismo añadió que tomó la gentil y fugaz imagen de una mariposa y un simple grupo de acordes, así como muchos gritos para hacer una extraña canción que, en palabras del norteamericano, "se puede resumir a un tengamos sexo porque todos nos vamos a morir".
El lyric video fue hecho por el mismo Clay, y te lo dejamos aquí para disfrutes de "Butterfly":
Posted on marzo 29, 2016 by Cynthia Salazar -
Previo a su presentación en El Plaza Condesa, te contamos qué tal suena el nuevo disco de Love of Lesbian.
Como aquellos versos letales de John Boy en el lejano 1999, la agrupación catalana vuelve a las andadas después de cuatro años de ausencia, con una interesante entrega basada en letras cargadas de pólvora y atmósferas siderales. El Poeta Halley de Love of Lesbian es esa fuerza enigmática dentro de nosotros, la responsable de las buenas obras de los individuos a través de la reflexión poética y las paradojas de la vida.
Con una cabalística cifra de 13 canciones, la fuerza prosaica inicia con “Planeador”, un track que capta de manera precisa los momentos donde la inspiración se olvida de visitar los pensamientos y se tiene que recurrir al gran Halley Star. A su vez, funge como escaparate del sonido característico a lo largo de la travesía de la leyenda del aire. Un choque emocional retumba cuando llega “Bajo El Volcán”, relato meteorológico de un amor indiferente, seleccionada acertadamente como primer single por su osadía lírica y musical.
Tímidamente los sentimientos se engrandecen en “Cuando No Me Ves”, un grito dignificado de los cabizbajos carentes de valentía, oda a los resignados del desamor, que se disfruta cual si fuera un buen vino. La atrayente ambigüedad que vislumbra Santi Balmes en su creciente capacidad vocal añade a canciones como “Los Males Pasajeros”, “El Yin Y El Yen” y “Océanos De Sed” un místico chispazo de percepción extrasensorial.
El álbum cierra con “El Poeta Halley”, donde Joan Manuel Serrat dedica versos a las letras mismas. Sublime. Ni siquiera el mismo diablo lo haría mejor.
Checa todas las actualizaciones de Love of Lesbian en su Facebook oficial.
Posted on marzo 28, 2016 by Angel Amezquita -
La banda neoyorquina se reúne con su show: Back From the Dead.
Después de cinco años de su concierto en el Madison Square Garden, LCD Soundsystem se reúne para dar sus dos primeros shows en el Webster Hall en Manhattan. Estos conciertos son sólo el calentamiento para su presentación como headliners en Coachella donde arrancarán con una serie de apariciones en varios festivales este verano incluyendo Lollapalooza y Panorama.
El show se formó con canciones de su álbum debut LCD Soundsystem (2005), de Sound of Silver (2007) y de su último álbum This is Happening (2010).
Recordemos que hace unos meses, LCD Soundsystems publicaron un comunicado en el que confirmaron que ya están trabajando en un nuevo álbum.
A continuación les dejamos el setlist con el que cautivaron a la audiencia:
Setlist:
"Get Innocuous"
"I Can Change" (cut short)
"Daft Punk Is Playing at My House"
"Us Vs. Them"
"You Wanted a Hit"
"Tribulations"
"Freak Out"
"Movement"
"Yeah"
"Someone Great"
"Losing My Edge"
"Home"
"New York, I Love You But You’re Bringing Me Down"
Encore:
"Dance Yrself Clean"
"All My Friends"
Aquí les dejamos una muestra de cómo fue el cierre de esta reunión.
Posted on marzo 28, 2016 by Cynthia Salazar -
¡Nos urge escuchar a Jesse Baez en Ceremonia!
Como una brisa de aire fresco, nos llegó el EP del guatemalteco Jesse Baez, cantante de R&B hispano –también miembro del grupo de rap Easy Easy– que se ha convertido en uno de nuestros favoritos desde que escuchamos su cover en español a “Tell Your Friends” de The Weeknd, llamado “Decíle”.
Bien, Jesse ya nos tenía emocionados con su flow y voz sensual, cuando de repente nos atacó con buenas rimas que por fin pudimos escuchar en el resto de su material de corta duración editado por el sello Finesse Records.
B.A.E.Z es el nombre del álbum (tal vez un poco ególatra, pero, ¿quién no lo sería en su debut musical?) y tiene siete temas que fácil se van en menos de 20 minutos que dura la reproducción de corrido en Spotify o SoundCloud, pero que, sin embargo, se quedan en tu mente a largo plazo gracias a su cualidad downtempo.
Entre canciones en inglés y español, Baez nos va hilando un ritmo cadencioso que entreteje letras carismáticas y sensuales como: “¿sabes? podrías ser modelo, y hueles tan bien, ¿sabes?, podrías ser perfume”, en “Tentaciones”; “y siempre voy con mis hommies en el Uber XL” en “F-” o “Mi forma de ser te pone mal, algo como yo no vas a encontrar, alguien que se mueva a tu velocidad”, en “Frecuencias” con la colaboración del músico y productor mexicano Teen Flirt.
Es raro ver a un músico hispano que le apueste al R&B cuando en el panorama musical actual, al menos en la escena mexicana, parecen destacar los refritos de bandas de rock, o esas mismas bandas de rock que llevan años en el jale y siguen haciendo la misma música. Dicho eso, la propuesta de Jesse viene a dar una vuelta en 180 grados.
“Está en el subconsciente de la gente que las cosas en español medio rimadas automáticamente son reguetón. Esto no es reguetón, a mí me gusta mucho el reguetón, pero esto es R&B”, nos dijo Jesse en entrevista previo a su presentación en Ceremonia 2016. ¿Qué nos queda? ¡No perdérnoslo!
No olvides visitarlo en Facebook para más actualizaciones.
Posted on marzo 28, 2016 by Angel Amezquita -
El comediante Tim Heidecker nos muestra su faceta sensible en In Glendale.
El actor, comediante, director, músico y escritor Tim Heidecker anuncia su nuevo álbum, In Glendale, programado para el próximo 20 de mayo bajo el sello discográfico de Jagjaguwar, Rado Records.
Durante los últimos años, Tim Heidecker ha destacado como uno de los mejores comediantes con sus series “Tim & Eric Awesome Show, Great Job” y “Tim & Eric’s Bedtime Stories” para Adult Swim.
En su faceta como músico, podemos comprobar que detrás del humor que lo caracteriza, existe un hombre con sentimientos puros. Para In Glendale, Tim se inspira de temas mundanos de su día a día, como lo es el pago de renta y otras cuentas.
Hace un par de días, Tim Heidecker compartió el tema titular de su próximo disco.
A continuación les dejamos el tracklist oficial del disco próximo a estrenarse:
IN GLENDALE TRACKLIST
1. In Glendale
2. Cleaning Up The Dog Shit
3. Work From Home
4. Ghost In My Bed
5. Good Looking Babies
6. When The Cash Runs Out
7. I Dare You To Watch Me Sleep
8. Central Air
9. I Saw Nicolas Cage
10. Ocean's Too Cold
Puedes pre-ordenar el álbum en Amazon .
Posted on marzo 28, 2016 by Yolotzin Bravo -
Después de varias canciones regaladas desde hace un par de semanas, por fin podemos escuchar el disco completo, llamado Save Yourself.
La noche del jueves 24 de marzo, SBTRKT compartió con todos sus fans vía Facebook un corto animado para acompañar este proyecto de nombre Save Youself, antes de que se diera a conocer que este sería el nombre de la nueva producción de Aaron Jerome. Un disco con sólo 8 canciones, dentro de las que curiosamente no se encuentran ninguna de las que el productor compartió en un programa de BBC 1. Por otro lado, cuenta con 2 canciones a lado de The-Dream, además del último sencillo, "Good Morning".
Esta es la primera producción después de Wonder Were We Land, que tuvo su lanzamiento en el 2014. Cabe mencionar que SBTRKT no considera este nuevo proyecto un disco tal cual, va más allá de este término. Contiene elementos visuales en los que Jerome trabajó por meses, y la música que acompaña esta parte visual comenzó a elaborar desde el verano del año pasado.
En palabras del británico, este proyecto tiene como objetivo poder compartir música a sus fans de manera más frecuente a comparación de como lo hacía en el pasado, y sin esperar mucho tiempo después de su creación. A pesar de que SBTRKT sólo es una persona, a Aaron Jerome le agrada mucho la idea de unir artistas que pertenecen a diferentes lugares, hablando musical y geográficamente.
"Para este 'disco' trabajé con un pequeño grupo de colaboradores, no había trabajado aún con la mayoría de ellos. En lugar de una relación empezar-terminar que concluiría en una canción, me acerqué a los colaboradores que sentí que encajarían más con los proyectos que ya tenía planeados", dijo Jerome en un comunicado. "Para mí se siente similar a mi primer álbum: un pequeño grupo de vocalistas, producciones justamente desnudas y un proyecto lleno de emoción".
Además, Aaron afirmó que el título es un reflejo de la manera en que el mundo actual y la sociedad (en un nivel micro y macro), lo hacen sentir. Sin importar que sea racismo, xenofobia, el ambiente o la irresponsabilidad de los políticos, SBTRKT se refiere a todo esto pensando en lo increíble que será cuando los humanos finalmente se muden a otro planeta. El título y el arte visual reflejan esto, "a donde iremos después, pero también donde estamos ahora", concluyó el productor.
Puedes escuchar el trabajo de SBTRKT directamente en su página oficial, o si lo prefieres, escúchalo aquí:
Posted on marzo 28, 2016 by Angel Amezquita -
La banda de Seattle, Band of Horses, revela título de su próximo disco.
Han pasado ya casi cuatro años desde que Band of Horses sacaran su cuarto álbum, Mirage Rock, pero en una entrevista para Entertainment Weekly, el líder de la banda Ben Bridwell reveló que su quinto disco Why Are You OK será lanzado el próximo junio.
Este nuevo material discográfico contará con producción de Jason Lytle, de la banda californiana Grandaddy.
Bridwell cita la canción “Coyote, My Little Brother” de Peter La Fargue como una de las diversas influencias que formaron Why Are You OK También menciona que la reunión de OutKast en 2014 revitalizó su amor por el hip hop.
“Sólo coloqué algo de material para insonorizar, intenté mantener la humedad afuera y las ondas de sonido dentro. No es nada del otro mundo pero fue un buen lugar para poderme quejar en voz alta con influencia mínima de otros oídos escuchándome”, comentó Bridwell para Entertainment Weekly sobre el estudio que adaptó en su nueva casa para estar más cerca de su familia.
Después de Mirage Rock, el disco en vivo Acoustic, at The Ryman de 2013, y el proyecto en solitario de su vocalista, falta menos para poder disfrutar del nuevo material de Band of Horses.
Aunque aún no hay fecha oficial, portada o tracklist, estamos seguros de que en su próxima visita al Mad Cool Festival en España, van a estrenar en vivo algo de este nuevo disco.
Mientras esperamos el lanzamiento del nuevo disco de Band of Horses, les dejamos su álbum acústico para calmar el nervio.
Posted on marzo 28, 2016 by Yolotzin Bravo -
La banda norteamericana de rock estrenó hoy el tercer sencillo de su nuevo disco, Distortland.
The Dandy Warhols están de vuelta con un nuevo disco, a cuatro años de This Machine, y lleva por nombre Distorland, placa de la que se desprenden los sencillos "STYGGO", "You Are Killing Me", y el más reciente, "Catcher In The Rye", sencillo que se estrenó en Stereogum. El medio aseguró que la canción tiene todo aquello que esperas escuchar de la banda en 2016. Esta nueva producción discográfica de larga duración tiene programado el día 8 de abril como fecha de lanzamiento, por medio de Dine Alone Records.
Igualmente Courtney Taylor-Taylor, Zia McCabe, Peter Holmström y Brent DeBoer han comenzado un tour para promocionar este álbum, iniciando el 1 de abril en Salt Lake City, dos noches en Nueva York y visitas por todo Estados Unidos, dejándonos con la esperanza de un regreso a la Ciudad de México. Aunque hace un año tuvimos la oportunidad de verlos en vivo en SALA (puedes leer nuestra reseña dando clic aquí), nunca está de más un concierto de The Dandy Warhols.
En cuanto al primer sencillo, "STYGGO", Noisey afirmó que es algo hipnótico y que la voz de Courtney Taylor-Taylor es algo a lo que se le debe prestar atención. AV Club, al respecto de "You Are Killing Me", dijo que contiene un arreglo de guitarras traqueteadas, diversos coros y una que otra armonía; todo sobre esta nueva música, desde la instrumentación hasta la lírica, nace sin gran esfuerzo.
Distortland es el décimo disco de The Dandy Warhols, y fue grabado la primera vez en el sótano de Taylor, en una grabadora de cassettes de los 80, para después añadirle los detalles y arreglos en estudio con Jim Lowe, conocido por trabajar con artistas como Taylor Swift y Beyoncé, quien produjo el álbum. En un comunicado de prensa, Courtney asegura que el resultado del disco es organizado como un disco de pop, pero aún con el sonido garage en él.
Te presentamos aquí el tracklist de Distortland, y el nuevo sencillo "Catcher In The Rye":
2. Semper Fidelis
3. Pope Reverend Jim
4. Catcher In The Rye
5. STYGGO
6. Give
7. You Are Killing Me
8. All The Girls In London
9. Doves
