Sparks estrena "Self-effacing"

La banda de rock estadounidense, Sparks, lanza "Self-effacing" y comparte el tracklist de su nuevo álbum.

Tan solo unos días después de que Sparks anunciara el lanzamiento de su próximo álbum A Steady Drip, Drip, Drip, el dúo de hermanos ha compartido el día de hoy el primer corte de esta producción y también aprovechó para dar a conocer el tracklist completo del mismo.

"Self-effacing" es el nombre del primer sencillo del álbum número 24 de Ron y Russell Mael y este estreno viene acompañado de un video lírico adaptado al arte del disco. Chécalo aquí abajo.

El material estará disponible a partir del 15 de mayo y será lanzado bajo el sello de BMG. A continuación te dejamos el tracklist completo y este link por si eres seguidor de esta legendaria banda y deseas pre-ordenarlo.

A Steady Drip, Drip, Drip tracklisting:

01 "All That"

02 "I’m Toast"

03 "Lawnmower"

04 "Sainthood Is Not In Your Future"

05 "Pacific Standard Time"

06 "Stravinsky’s Only Hit"

07 "Left Out In The Cold"

08 "Self-Effacing"

09 "One For The Ages"

10 "Onomato Pia"

11 "iPhone"

12 "The Existential Threat"

13 "Nothing Travel Faster Than The Speed Of Light"

14 "Please Don’t Fuck Up My World"

Sparks ofrecerá una gira europea para promocionar el disco y también aprovechará este año para lanzar un nuevo documental dirigido por Spaced y el director de Hot Fuzz, Edgar Wright.

Ozzy Osbourne — Ordinary Man

La leyenda no quiere ser recordado como un hombre ordinario.

Podrá sonar como una despedida, una última carta, pero con "El Príncipe de las Tinieblas" nada es seguro. Los estragos del alcohol y las drogas de lejanas décadas, permiten a Ozzy Osbourne conectar su mente y cuerpo para un análisis introspectivo. Así reúne fuerza para evidenciar a todos aquellos que estuvieron en su vida, ya sea en los buenos o malos momentos.

Ordinary Man requirió de un proceso rápido, y no solo es obra de Osbourne, pues necesitó de grandes músicos para compartir uno de sus mejores trabajos. Liderado por productor y guitarrista Andrew Watt, Duff McKagan en el bajo y Chad Smith de la batería. Ali Tamposi, ayudó a la composición para darle un estilo diferente lleno de versatilidad.

El hard rock y heavy metal abunda en cada canción, dando a las baladas terminante dosis de nostalgia. Algunos toques grunge sorprenden, así como las intermitentes risas macabras. El doom y blues guiñan genuinamente a los tiempos en Black Sabbath o sus trabajos como solista.

Una crítica introspectiva desde la tumba, el purgatorio hasta el infierno está disfraza de fuerza y energía. Comienza con "Straight To Hell", donde cada elementos se presenta; las voces melódicas hacen juego con el contundente solo de Slash. Como si fuera una marcha fúnebre, el bombo marca el paso de "Goodbye" que una saturación de guitarra arranca la tranquilidad. La muerte llega en "Under The Graveyard", versos pacíficos y guitarras estridentes que ilustran el conflicto y desastres desencadenados.

La angustia de envejecer está retratada en baladas como "All My Life", que en momentos de estruendo reprocha a su “yo” del pasado. "Ordinary Man", el tema más producido del álbum colaborando a lado de Elton John  El miedo de morir en el olvido está representado en la orquesta, pues Príncipe de las Tinieblas quiere dejar un legado en este proyecto. "Holy For Tonight", es abrumadora entre sonidos atmosféricos, vibras blues y coros gospel, Osbourne  tiene el cierre perfecto.

Sin embargo, hay que divertirse contar anécdotas, teorías conspirativas y hacer de los estribillos el mejor momento de la canción. "Eat Me", comienza con una mítica armónica que recuerda a "The Wizard" así como el momento que mordió a un murciélago. "Scary Little Green Men", por su parte, un tema que podría ser una balada al estilo de "Killer of Giants" y una sutil colaboración de Tom Morello. "Today Is The End", tiene aires de Nirvana y muy en el fondo al grunge noventero.

Los bonus tracks y Post Malone son el por qué de la existencia de este álbum. "Take What You Want" una canción del rapero en colaboración con Travis Scott y Ozzy y donde se escucha "Under The Graveyard". Por último, "It’s A Raid" un tema veloz, poderoso y que demuestra que Osbourne puede dar un poco más, pues este no es el final.

Courtney Love y Melissa Auf der Maur de Hole se reunirán

Las ex integrantes de Hole, Courtney Love y Melissa Auf der Maur darán una presentación memorable en Nueva York.

El próximo 14 de marzo las protagonistas de Hole tendrán una nueva participación en vivo. Esto como acto estelar del Band Off My Body, festival que se realizará en Nueva York en beneficio de la red de atención medica Planned Parenthood of Greater New York, evento organizado por The Feminist Institute.

Las integrantes de la agrupación no dudaron en participar, de hecho, Melissa comentó lo siguiente.

Cuando ponen en cuestión los derechos reproductivos de las mujeres, el primer pensamiento que tengo como ex bajista de Hole, es: ‘Es hora de reunir la banda.’ Quería volver al escenario a apoyar el legado de Hole sobre ser abierta y no tener miedo. Somos madres e hijas, y como lo fue en ese entonces, sus derechos y los derechos y libertades de las mujeres de futuras generaciones son mi inspiración".

La reunión tendrá a Hole con mayor relevancia en lo musical. Si bien, ambas artistas tienen una gran trayectoria como solistas, esta ocasión el motivo inicial será dar un repaso por la carrera de la banda noventera.

Fue en 2012 que la agrupación tuvo su última presentación en vivo, esto a finales de la gira del disco Nobody's Daugther. posterior a ello, Courtney y Melissa dieron un pequeño show. ¿Será esta una ventana de posibilidad para el esperado regreso de Hole?, te invitamos a estar al pendiente en Indie Rocks!

Top 5 con los mejores tracks de la semana

Te compartimos esta selección de los mejores 5 nuevos tracks de la semana en este Top Indie Rocks!.

Este 2020 llega con mucha nueva música, releases y sorpresas de los proyectos que recomendamos para tu oídos, pero nuestro equipo editorial hizo una selección muy especial para el top 5 de los mejores tracks de la semana del 17 al 23 de febrero del 2020. Aquí encontrarás diferentes géneros y ritmos que te pueden acompañar durante el fin de semana.

Estos días tuvimos canciones como “Lonely Dancer” de Tricky, una pieza que el británico realizó en colaboración con la cantante y compositora, Anika y que estará incluida en su nuevo EP: 20,20; “Superblood Wolfmoon” de Pearl Jam, la segunda muestra del Gigaton,que llegó con un divertido video animado producido por Scott Greer y dirigido por el artista Keith Ross, famoso por su cuenta en Instagram (@TinyConcert); "Gospel For a New Century" de Yves Tumor, una canción fluida y llena de colores oscuros, la letra es un reclamo a alguien que no está cuando más se necesita; "After Hours" de The Weeknd, un tema que se cree que está relacionado a su ruptura con la modelo Bella Hadid, ya que aborda temas como el arrepentimiento hacia una persona; y más.

Escucha estos y muchos otros en nuestra nueva playlist de novedades.

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Christian Jean — Catarsis

Christian Jean hace Catarsis con su primer disco como solista.

Que no se nos olvide este nombre: Christian Jean. El integrante de Reyno comienza un nuevo ciclo como solista con su primer disco titulado Catarsis, de donde hasta ahora se han publicado “Catarsis”, “Eclipses” y “No soy yo”. Indie Rocks! ha tenido la oportunidad de escuchar el material completo (un disco de 10 canciones) antes que nadie y esto es lo que descubrimos:

Es una sorpresa positiva que va a dejar a los fans muy satisfechos y generará nuevos. Un disco sencillo para escuchar de manera relajada, disfrutar de las letras e historias que estas crean, acompañadas de una maravillosa mezcla de sonidos con un estilo diferente a lo que hace con Reyno y con algunos guiños de rock hecho en países como Argentina o Chile. 

Es notable que Christian Jean, tras ocho años con Reyno, quiso lanzarse a la aventura de crear un disco orgánico, hecho en casa sin presiones y con una libertad creativa personal apoyado de sus letras, sintetizador, baterías y guitarras en donde contó con el apoyo del productor musical Luis López Valls.

Este disco nace de la necesidad de poder vertir música que no cabía dentro de Reyno, cumplir caprichos artísticos y tomar otras decisiones”, comenta.

Catarsis abre con una agradable pieza instrumental de aproximadamente dos minutos titulada “Alfa” que te pone en mood muy rico para disfrutar sus sucesoras como “Eclipses”, la canción base del disco pues fue de las primeras en componerse y la que daría identidad y estilo a todo el disco. Continuamos con “Flor de piel”, una de nuestras favoritas ya que es una canción de varias capas que inicia con tonos muy marcados de bossa nova  y poco a poco va tomando una identidad de psicodelia, además, ya cuenta con un videoclip próximo a estrenarse dirigido por Ricardo Castro, y según las propias palabras de Jean, ha sido un logro más en su carrera pues se involucró mucho en la parte creativa del video, tomando referencias “vampirezcas” de una (muy buena) película titulada Only Lovers Left Alive, del cineasta Jim Jarmusch

“Detox”, tiene un color muy especial, el ritmo te incita a bailar, pero la letra va más allá y te pone a reflexionar sobre lo bien que te hace darte un break y simplemente dejar ir. Para “Fuerza”, Christian contó con la participación de la voz de su amigo Leonardo de Lozanne, tema que además se incluye en la reciente película mexicana Loco por ti. Tiene un sonido súper espacial y una letra poderosa donde se habla de miedos y las ganas de apagar todas esas voces interiores que nos perturban. Como dicen por ahí, todo está en la mente. 

“Catarsis”, cuenta con un sonido muy fresco, es la canción que te pone a reflexionar durante una visita en la playa, de introspección sobre lo que se ha hecho en la vida. "No soy yo" y "Voces" son dos de las canciones que cierran el disco, en la primera (y favorita de Jean) confiesa haber creado una letra donde refleja el desamor y el sentir sin personalidad después de una ruptura, pues logra aterrizar frases muy concretas donde al final se cuenta una historia, lo cual, según él, a veces se le complica.

Con “Voces”, el músico mexicano se inspira en puentes musicales al estilo de Bocanada, de Gustavo Cerati, también toma guiños del argentino Luca Bocci, un músico al cual ha seguido desde hace mucho y que le ha inspirado a crear una canción de pop rock muy particular.

“Omega”, es una canción muy especial no solo por ser la que cierra el ciclo del disco, sino porque lo hace de una manera instrumental similar a la que empieza, en donde podemos escuchar ligeros coros que anuncia el fin del sufrimiento y el inicio de algo mejor.

Al final, Catarsis es un disco que para Christian Jean fue terapéutico en su realización, pues se hizo sin prisas y sin pretensiones, de hecho, tuvo un proceso de producción de un año que será mucho más disfrutable escucharlo en vivo.

 

Jay Som lanza dos canciones inéditas

La cantante y compositora, Jay Som, publicó dos nuevos temas: "A Thousand Words" y "Can't Sleep".

Jay Som, el proyecto de Melina Mae Duterteestrenó dos canciones grabadas el año pasado durante las sesiones de Anak KoSe trata de "A Thousand Words" y "Can't Sleep", que formarán parte de un single de 7 pulgadas que saldrá a la venta el primero de mayo mediante el sello de Polyvinyl.

"A Thousand Words" fue hecha tras la cancelación de esa gira. Melina se propuso hacer una canción alegre para salir del hoyo emocional en el que se encontraba. Menciona que sus influencias para crear este tema son Bruce Springsteen, Pavement y "Alright" de los recién reunidos Supergrass.

Por otro lado, "Can't Sleep" fue hecha durante 2017 en un pequeño descanso entre toursDuterte estaba en casa de sus padres y realizó la canción con una guitarra acústica rota, una trompeta, un hi-hat en mal estado y palillos chinos en una tarola. La grabó con el micrófono de su laptop y el resultado fue una grandiosa canción que se eleva de intensidad conforme avanza hasta que regresa a la calma en el momento más inesperado.

Antes de girar en el viejo continente, la artista visitará Nueva Zelanda, Australia y Japón. De abril a junio tendrá conciertos a lo largo de Estados Unidos al lado de Sharon Van Etten y Julien Baker. Esperamos pronto visite nuestro país y nos consienta con sus melodías de bedroom pop. Revisita nuestra entrevista con ella.

Yumi Zouma comparte sencillo "Southwark"

Escucha ahora el tercer adelanto del nuevo disco de Yumi Zouma.

Hace un par de semanas que la banda liderada por Christine Simons, Yumi Zouma anunció su tercer material discográfico Truth or Consequences, y la mañana del día de hoy compartió su nuevo sencillo "Southwark". El clip editado por Justin Roa, nos muestra a la banda neozelandesa en un par de escenarios, una tranquila playa con suaves olas y por otro lado vemos a Simons y compañía en una pequeña habitación tocando el tema del próximo disco a lanzar.

En tanto a la música, "Southwark" tiene el ritmo dream pop que caracteriza a la banda a la perfección, mientras la suave voz de Christine se fusiona con las ligeras y celestiales ondas del sintetizador y las tenues cuerdas que la acompañan.

¡Reproduce lo nuevo de Yumi Zouma aquí!

La letra de la canción es profunda pues más allá de una promesa hacia nuestras relaciones es una promesa hacia uno mismo para mejorar y hacer lo correcto con las personas que amamos en algún momento de nuestro pasado y a las que seguimos amando.

Esta canción me ha perseguido un poco cada vez que escucho, hay algo melancólico que se asienta allí junto con esa sensación general de euforia silenciosa. Supongo que eso habla de la clásica dicotomía del amor y las relaciones: nada es 100% bueno o perfecto, y eso es lo que constantemente estoy tratando de aceptar", comento Christine en referencia a "Southwark".

Truth or Consequences estará disponible a partir del próximo 13 de marzo, a través del sello discográfico Polyvinyl. Da clic aquí para pre-ordenarlo.

DJ Shadow estrena el lyric video para “Our Pathetic Age”

Ya puedes ver el video de “Our Pathetic Age” de DJ Shadow, un tema en colaboración con Samuel T. Herring.

En noviembre del año pasado, DJ Shadow lanzó su primer disco desde 2016, Our Pathetic Age. Ahora, tres meses después, ha compartido el lyric video de la canción que le da nombre al álbum. Se trata de una colaboración con el vocalista de Future Islands, Samuel T. Herring.

En el visual se muestran una infinidad de los odiados pop-ads con la letra del track y animaciones con estilo retro bastante coloridas en las partes instrumentales. También hay una pequeña aparición especial del clásico salvapantallas de las tuberías de colores que tanto nos gustaba ver en Windows 95.

Our Pathetic Age de DJ Shadow es un gigantesco trabajo de 26 canciones. Además del líder de Future Islands, también presenta participaciones de Run The Jewels, De La Soul, Nas, Raekwon, Paul Banks, Ghostface Killah, Inspectah Deck, Fantastic Negrito, Pusha T y muchos más.

Está disponible mediante el sello Mass Appeal y fue dividido en dos secciones. La primera comprende canciones instrumentales, mientras que la segunda incluye todos los tracks vocales. Sin duda es una hora y media que vale la pena escuchar.

El DJ y productor se encuentra preparando el inicio de su gira por Europa, la cual comenzará este jueves. Tiene programadas algunas fechas en Norteamérica, sin embargo, no hay planes para que visite nuestro país. La última vez que estuvo en México fue en 2016 en aquél inolvidable presentación en El Plaza Condesa.

The Avalanches estrena canción con Blood Orange

Devonté Hynes mejor conocido como Blood Orange, colabora en el nuevo sencillo de The Avalanches, "We Will Always Love You".

Desde hace algunos meses Blood Orange no nos deleitaba con nuevas colaboraciones musicales, pero el día de hoy gracias a The Avalanches despertamos con excelentes noticias sobre el virtuoso productor.

Recientemente la banda australiana publicó en sus redes sociales un video de la torre del capitolio de Los Ángeles enviando un mensaje en clave morse que se traduce como "We Will Always Love You 20.02", revelando de esta manera, el nombre de su nuevo sencillo y la fecha de lanzamiento del mismo.

Además de esto, en la publicación se podía notar que el sencillo es una obra que contó con la colaboración del multinstrumentista británico, Blood Orange.

Esta es la primera colaboración que Devonté Hynes realiza desde la producción de "Even If It Hurt" con Tei Shi. El tema salió a la luz esta mañana, a través de la estación de radio BBC 6 en Londres. "We Will Always Love You" cuenta con diferentes sonidos, todos fusionados a la perfección para crear algo sorprendente. La voz de Blood Orange sin duda resalta al máximo al fusionarse con las suaves e hipnotizantes sonidos de The Avalanches.

Y aunque el tema no cuenta con un video oficial, en el clip aparecen algunas imágenes en movimiento de una mancha holográfica y posteriormente algunas estrellas, dándole así un místico toque que seguramente te hará viajar por universos desconocidos.

¡Escúchalo aquí!

Jessy Lanza comparte video para "Lick In Heaven"

Lo nuevo de Jessy Lanza se centra en su próximo material de estudio.

Después de cuatro años de su último álbum Oh No, Jessy Lanza compartió esta mañana su nuevo tema "Lick In Heaven", siguiendo el camino hacia nueva música. El sencillo se acompaña de un alegre y colorido video dirigido por Winston H Case. La música colaboró con Jeremy Greenspan de Junior Boys para crear el estribillo del coro y el omnisphere del tema.

Como era de esperarse, los sintetizadores se apoderan de la melodía dándole ese toque fresco y despreocupado. Mientras que la voz de Jessy encaja a la perfección con el ritmo y los efectos sonoros de la misma. En cuanto al visual, parece ser que un grupo de personas están en un programa de entrevistas y comienzan a bailar entre sí con un ligero toque de frenesí y actitud.

Dale play a "Lick In Heaven"

Por el momento la compositora canadiense no ha revelado detalles acerca de un nuevo álbum, sin embargo se espera que después de estos cuatro largos años de ausencia "Lick In Heaven" sea la primer pista de su siguiente material.

La siguiente semana Jessy emprenderá una gira por el continente europeo que se extenderá hasta el próximo mes de marzo.