Kele anuncia nuevo álbum y presenta “Smalltown Boy”

El oriundo de Liverpool trae a su catálogo otra producción discográfica y una reversión ochentera que seguro reconocerás.

El vocalista del grupo inglés Bloc Party anunció su sexto álbum solista The Waves Pt.1, disponible para este próximo 28 de mayo, a través de KOLA Records; a la par de la liberación de su segundo sencillo "Smalltown Boy", una reverberante y sintética reversión del clásico ochentero de la banda británica Bronski Beat, que si bien no llegas a reconocer por su nombre puedes escuchar aquí: 

El cover comprende de un juego de guitarras que emulan el riff del tema de synth pop, junto a algunos pads y secuencias que concluyen la lúgubre vibra de la canción.

Con el encierro provocado durante el año pasado, el compositor comenzó con el proyecto de su nuevo disco a raíz de la experimentación y su estancia en casa, una guitarra y un proceso de looping que lo ayudó a plasmar su esencia junto a un sonido muy característico de sí mismo:

...como estábamos encerrados, no podía darme el lujo de poder trabajar con otros músicos. Sabía que tenía que llenar el espacio de este disco completamente por mí mismo, lo cual fue desalentador pero también muy liberador. Este álbum es literalmente mi sonido ", declaró el músico de 39 años. 

A principios de este mes, Kele Okereke  publicó el primer track de su nuevo LP, “The Heart Of The Wave”, con la antesala de su disco 2042 de 2019, y su último single “Melanin” publicado el año pasado. 

 Escucha el cover de "Smalltown Boy":

Tracklist de The Waves Pt.1 

PRE ORDENA EL ÁLBUM AQUÍ.

Kele The Waves Pt.1_ok

  1. "Message From The Spirit World"
    2. "They Didn’t See It Coming"
    3. "The Way We Live Now"
    4. "How To Beat The Lie Detector"
    5. "Dungeness"
    6. "Ninevah" 
    7. "The One Who Held You Up"
    8. "The Patriots"
    9. "Intention"
    10. "Smalltown Boy"
    11. "From A Place Of Love"
    12. "The Heart Of The Wave"
    13. "Cradle You (Bonus Track)"

PREMIERE FARO: X Alfonso presenta metraje para “Retrato del 92”

Memorias que erizan la piel de toda una generación.

El año pasado el cantautor cubano, X Alfonso, publicó Inside (2020), su primer álbum después de una década sin música nueva. El lanzamiento fue bien recibido por su público quien esperaba con ansias la oportunidad de volver a recorrer los caminos de esta mente creativa que constantemente innova y transmite la nostalgia a través de su música. En esta ocasión, y con motivo de seguir promocionando el LP,  la alianza de medios musicales y culturales iberoamericanos FARO, presenta el videoclip oficial para "Retrato del 92", una de las melodías más emblemáticas de su producción.

Desde que escribí la canción tenía claro que debía utilizar imágenes reales. Quería transmitir esta sensación vivida por mi generación y mostrar a los más jóvenes hoy cómo fueron esos tiempos. Un 80% de las imágenes usadas pertenecen al documental Midnight in Cuba, del realizador Dimitri Falk, en el cual fui uno de los personajes. El resto me las envió la gente o estaban en los archivos históricos", explicó el cantante en un comunicado de prensa.

El video realizado por el mismo X Alfonso, es una compilación de las memorias de una generación en particular; la de los 90. Los acontecimientos históricos se archivan en este clip que logra conmover y erizar la piel de la audiencia.

"'Retrato del 92', no es solo un video, es una memoria gráfica de nuestra generación en los años 90. Vivencias, historias basadas en hechos reales que nos tocó vivir. Momentos históricos que quedarán para aprender y entender por qué, aunque fue difícil, nunca perdimos la sonrisa", explicó X Alfonso en un comunicado de prensa.

Es momento de que pases a disfrutar de "Retrato del 92":

“Repica”, el nuevo sencillo de mediopicky ft. Ekstra Bonus

Esencia latina y experimentación que te harán mover los pies.

“Un territorio electrónico, efervescente y pegajoso”: “Repica”, lo nuevo de mediopicky y Ekstra Bonus, la pieza pandémica e incidental que incita al baile sin importar si estás solo o bien acompañado. Los de República Dominicana publicaron este single que relaciona un sonido house y compara al R&B con un pegadizo coro. 

‘Mira que este beat repica rebota se nota’ es como ‘pump up the jam pump it up pump the jam pump it’ vino para quedarse. Como que resuena, se queda y se repite- quiero que se quede eso la cabeza de los oyentes”, añadió medopicky sobre su tema. 

Pablo Alcántara publicó el videoclip oficial de este tema, dirigido por Gabriel Alemany a través de Charles Lataine Film Collective Production, con la participación especial de Joseph Joaquim Gautreaux. El visual contiene tomas lúcidas del modelo, y retrata los estados anímicos relacionados con la cuarentena, tales como paranoia, ansiedad y felicidad.

Este track es el tercer lanzamiento del artista después de “gyro” y “barrer” (2021), mismos que anteceden su sencillo colaborativo con Ekstra Bonus y Diego Raposo en “SOLA”, de 2019.

Si estás interesado en ritmos que van del merengue al rock o del trap a la cumbia, escucha más de la enérgica y bailable propuesta de medopicky aquí. 

“Repica”, lo nuevo de mediopicky y Ekstra Bonus:

 

Pa'l Norte ofreció conferencia de prensa con Enjambre

La agrupación se prepara para su presentación en la edición virtual de Pa'l Norte con un show distinto.

Este año Pa'l Norte no pudo realizarse de manera presencial debido a que aún estamos luchando contra la pandemia de la COVID-19. Pero el festival cuya sede es el Estado de Nuevo León ha optado por hacer una edición virtual con distintos invitados como Mon Laferte, Intocable, Molotov, The Hives, Sabino, Siddhartha y Enjambre.

Esta última banda ofreció una conferencia de prensa en la que cuentan sobre su participación en el evento que se llevará a cabo este 17 de abril.

Es un gusto ser parte de un lineup tan chido y en esta ocasión de una manera especial. Esto no es un reto ya que es algo diferente. Nos tenemos que ajustar pero es agradable hacer cosas nuevas y diferentes. Esto es una aventura nueva, pues al final de eso se trata el arte", compartió Luis Humberto Navejas a distintos medios de América Latina.

El show fue grabado hace unos días y la agrupación promete que será una participación especial.

"Definitivamente será una experiencia diferente es un concepto con realidad virtual, entonces estamos a la expectativa de cómo lucirá ya que al momento de grabarlo lo hicimos en una pantalla verde. Cada escenario tiene su ecosistema y su ambiente. Serán 3. La gente que compre su boleto podrán ir de un escenario a otro lo cual es algo divertido y algo en lo que Enjambre participará por primera vez", declaró Rafa Navejas.

El setlist estará compuesto por las distintas etapas por la que ha pasado la agrupación de Zacatecas y esperan que los fans lo disfruten y también los que no son seguidores.

De acuerdo a la banda su show durará aproximadamente una hora y ya quieren que acabe la pandemia para poder volver a los conciertos para presentar Próximos Prójimos en países como Estados Unidos, España, Chile, entre otros.

Sigue pendiente de Indie Rocks! para más detalles de Pal' Norte

Julien Baker en Audiotree

Lágrimas desde la distancia con Julien Baker.

Mientras se acerca la hora del concierto de Julien Baker, una cuenta regresiva aparece en mi monitor y la expectativa de los fans se hace ver no en una multitud que me rodea, sino por un chat a la derecha de mi pantalla donde personas de diferentes partes del mundo depositan su amor por la artista en cuestión a través de mensajes. Es el público más silencioso que me ha tocado en un concierto.

En lugar de hacer fila afuera de un recinto e interactuar con otros fanáticos o con mi acompañante, me acomodo en mi silla más cómoda con una botana y una bebida. Ni siquiera es una hora típica de conciertos, son las 19:00 H cuando aparece Julien Baker para presentar a la banda que abrirá su concierto, Mini Trees.

Con Lexi Vega al frente, esta banda angelina hace su aparición desde un estudio en otra locación para presentar su EP debut de sonido bedroom pop. Interpretan sus temas “Slip Away”, “Spill” y “Want Me To Stay”, ciertamente transmiten una vibra más veraniega y azucarada que la estrella de la noche.

Julian Baker_1_3

En seguida la pantalla se funde en negro, pero no hay audiencia para gritar y emocionarse porque el artista salga al escenario. Desde el recinto Analog en el Hotel Hutton en Nashville, con un telón de fondo y una banda de acompañamiento, “Faith Healer” es el tema que abre el concierto de Julien Baker, quien toca los teclados.

Para “Heatwave” Baker cambia a una guitarra electroacústica y los aplausos se manifiestan en forma de emojis y mensajes en el chat. Antes de continuar se toma una pausa para presentar a su banda conformada por un bajista, una guitarrista, un baterista y un tecladista. La presentación es pregrabada, así que está en uno imaginar que la banda en verdad está allí enfrente en el momento.

Se trata del show de lanzamiento del nuevo disco de Julien Baker, titulado Little Oblivions, así que se centra en interpretar estas nuevas canciones por primera vez para sus fans de la única manera que puede hacerlo. Continúa con “Relative Fiction”, “Highlight Reel” y, más adelante, “Ringside” aumenta la energía. Ya no se trata de aquella joven cantante-compositora que tocaba solo con su guitarra acústica o su piano, esta vez suena como una banda completa.

De pronto cambia a una guitarra eléctrica para interpretar “Turn Out the Lights” y “Tokyo”, los únicos temas de su repertorio anterior que suenan esta noche. Realmente las canciones cobran una vida y potencia en vivo que supera con creces lo que escuchamos en sus discos, nos hace sentir esa angustia que plasma desde el otro lado de la pantalla mediante la fuerza con la que rasga las cuerdas y sus expresiones faciales durante esas notas altas.

Julian Baker_1_2

Para “Song In E” es solo Baker y su teclado, una banda de una sola mujer que cautiva y golpea tu corazón con su desgarradora interpretación vocal. La quietud dura poco pues la banda regresa para “Hardline”, cuyo estridente final trae consigo una vibra post rock para sacudir la melena, situación que se repite en “Ziptie” para cerrar con los decibeles a tope. Mención honorífica para su baterista, quiero imaginar que en persona me hubiera hecho zumbar los oídos.

No hay despedida, solo un final abrupto y el concierto acaba en un punto alto, pero se siente que pudo durar más, faltó una que otra canción de su nuevo material, no sonó “Appointments” ni nada de su debut Sprained Ankle. No hay encore ni un coro que grita por una canción más, pero la satisfacción y emotividad de los fans se ve plasmada en el chat.

En cuanto a producción no tengo más que comentarios positivos, la banda sonó impecable, el único fallo si acaso fue mi conexión en uno que otro momento, pero eso no es culpa de Audiotree que hizo esto posible.

No puedo pretender que esta experiencia es comparable con la de hacer fila desde temprano para alcanzar la primera fila frente al barandal de seguridad, contar los segundos en la oscuridad para que llegue la hora de que inicie el concierto para más tarde cantar con un coro de extraños, intercambiar miradas por un segundo con quien pisa el escenario, quizás terminar empapado en cerveza y apestando a sudor y cigarro (tal vez eso no lo extraño).

Lo que sí es seguro es que la industria musical sigue adelante a pesar del enorme golpe que la pandemia significó para esta y el apoyo de los fans se hace notar ahora más que nunca. No puedo esperar el día en que pueda volver a dejarme envolver físicamente (y espiritualmente) por la música en vivo.

Con mucha suerte el siguiente año podremos presenciar la melancolía y visceralidad de Julien Baker en nuestro país. Sin agorafobia y con todas las ganas de llorar un rato.

 

Tame Impala comparte su cortometraje 'InnerSpeaker Memories'

Las sorpresas por el décimo aniversario de InnerSpeaker continúan.

El año pasado, Tame impala anunció que este 26 de marzo pondría a la venta un boxset edición especial para celebrar la primer década de vida de su álbum debut, InnerSpeaker (2010). Tal como lo dijo, el bundle llegó pero con una sorpresa extra, Kevin Parker compartió InnerSpeaker Memories, un cortometraje que realizó sobre este emblemático material.

El short film dura apenas 15 minutos, tiempo suficiente para remontarnos una década atrás y observar con detenimiento el trayecto que realizó durante días el frontman directo hacia su entonces estudio, Wave House StudioLas secuencias contagian la emoción de aquellos días en el que la agrupación australiana trabajó arduamente en la producción de este primer álbum que trajo éxitos como “Desire Be Desire Go”, “Expectation” y más.

Dirigido por Matt Sav y editado por Alex Haygarth, InnerSpeaker Memories comparte imágenes de Tame Impala nunca antes vistas. Te lo compartimos a continuación para que los disfrutes:

Continúa celebrando junto a la banda los primeros 10 años de grandes éxitos de su LP debut y checa el boxset que prepararon de la mano de Island Records, el cual además de incluir el tracklist original, se compone de un collage de bocetos, un folleto deluxe y nuevas versiones de las rolas. Aún estás a tiempo de adquirirlo. Haz clic aquí para comprar el tuyo.

“Chai Latte”, el nuevo tema debut de A.C.

Escucha esta nueva y enamoradiza propuesta en compañía de un buen café.

La reacción de una mirada y el recuerdo de la ausencia. Una balada romántica, fresca y sutil que evoca a la nostalgia como un recurso que compagina con su música: “Chai Latte”, el sencillo debut de A.C. (Aram Cardenas), ya disponible en todas las plataformas digitales.

Este sencillo corresponde al primer lanzamiento de este artista emergente perteneciente al colectivo Los Por Siempre, producido por Los FRVRS (Eme y Ber Rodriguez) desde el Corral Estudio. 

A través de un sintetizador inicial, la canción abre con un sonido que puntualiza los primeros versos, para más tarde incorporar un conjunto de percusiones que contienen la firmeza de la tarola, un bombo y el aditamento de unos bongos al final de su coro. Pianos y riffs de guitarra que complementan una textura suave, lenta y precisa, a la par de su lírica: “Y todo esto causas con una mirada, pero a pesar de todo entre tu y yo aún no hay nada”. 

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de A.C. (@a.c.porsiempre)

Oriundo de Guadalajara, Jalisco, Aram es un compositor y letrista mexicano que ha acompañado a la banda chilanga Los FRVRS en su formato full-band durante algún tiempo, mismos que han apoyado el naciente proyecto musical que hoy desemboca en este característico single .

Considerada como una balada, el tema posee influencias notorias de la banda productora, ciertos tintes de folk pop y gotas del autoproclamado estilo del dúo chilango: “mexgroove” (beats electrónicos, recursos acústicos y playeros).

Escucha “Chai Latte” de A.C

Síguelo en todas sus redes sociales. 

Disfruta del hipnótico R&B de Alaina Castillo

Hacer lo que amas y convertirlo en la mejor experiencia de tu vida.

Alaina Castillo nació en Houston, Texas y, aunque actualmente radica en Los Ángeles, California, su historia no inicia ahí, sino en casa junto al apoyo de su familia, ya que desde hace casi tres años comenzó a subir distintos covers a YouTube y luego de algunos meses decidió compartir música propia.

“let me know” es el primer single por parte de Alaina en 2018, y en él la cantautora te mueve a través del R&B para terminar con un suspiro hacia el alma que te abraza con cariño y con amor. A este le siguieron el paso “flex”, “sad girls u like”“luving u is like” y “amarte así is like”, en este último puedes escuchar a la intérprete cantando en español por primera vez.

Alaina_Castillo_2021

Los videos en YouTube continuaron y a la par empezaron a aparecer singles en plataformas streaming a través de Chosen People, fue así como llegó antisocial butterfly (2019), primer EP de Alaina donde puedes encontrar canciones como “back to you”, “papacito” y “no importa”; de esta forma la cantante encontró un balance de idiomas.

Desde entonces, Alaina no ha parado de compartir música nueva y ahora está por presentar su álbum debut, y aunque aún es un misterio el nombre de este, el primer adelanto ya está disponible, se trata de “indica” y en él puedes gozar de una mezcla entre R&B e indie pop, donde su voz te invita a escapar hacia una realidad alterna.

Aquí puedes escuchar el nuevo single:

No olvides seguir a Alaina Castillo Facebook, Twitter e Instagram para ser de los primero en conocer nuevas y próximas noticias sobre el LP que está por venir.

Escucha ‘Amor, Locura & Otros Vicios’, el nuevo álbum de Niña Dioz

Grandes colaboraciones, ideales bien plasmados y poder femenino es lo que llega con el nuevo LP de la rapera.

Carla Reyna, a quien seguramente conoces como Niña Dioz, acaba de lanzar su más reciente álbum el cual lleva por nombre Amor, Locura & Otros Vicios, este se convierte en el sucesor de Reyna (2018) y cuenta con 12 tracks de los cuales seis fueron liberados paulatinamente desde el 2019, tal es el caso de “Sorpresa”, “Último Perreo”, “Primero”, “Brillo”, “Baby Dioz” y “Mezcal”.

En este nuevo LP conceptual, la rapera regiomontana plasma todos sus ideales, su forma de pensar, experiencias personales y sentimientos reales con los que los oyentes se sienten identificados. Y es que desde el primer segundo de reproducción se escucha a una Niña Dioz del pasado, con un intro grabado por ella misma en 1997, donde a pesar de su corta edad tiene bastante claro lo que quiere y a dónde quiere llegar.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por Niña Dioz (@ninadioz)

Amor, Locura & Otros Vicios llega a través de Nacional Records y está repleto de grandes colaboraciones junto a Hispana, Rebeca Lane, MC Aese, Safree, IM Yonni y Moka Mami. En cuanto a producción, participaron distintos talentos, como The 87, Bruno OG, Captain Planet, Futura, Ulises Lozano, Stylolive, Faby Reyna, Sonnemm y Fabry ‘El Androide’, así que lo que le espera a tus oídos no es más que buenas canciones.

No esperes más, escucha aquí el nuevo LP de Niña Dioz y guárdalo en tus mejores playlist.

Las Gardenias comparte su sencillo doble “Apertura”

La sensibilidad experimental de la dupla mexicana.

Sebastián Antón-Ojeda y Andrés Lupone llevan tiempo experimentando con los sonidos y generando atmósferas nuevas; ambientes únicos, llenos de misticismo que se construyen gracias a la electrónica poco convencional que ellos ejercen y que con maestría utilizan para sorprender a los nuevos escuchas. Hace relativamente poco Las Gardenias se unió a Jonás Derbez (Diles que No me Maten) y presentaron "Sé Que Estás Mirando"; un efusivo tema con tintes futuristas que con sus cortas frases logró intrigar a los oyentes. En esta ocasión la dupla mexicana libera algo distinto, algo que principalmente te coloca en la oscuridad de un bosque donde las flores sobresalen por su fluorescencia.

"Apertura" es lo nuevo de la agrupación; una melodía que conforme avanza el tiempo crece y sobresale por el juego y la abundancia de las texturas. El estreno llega en compañía de un remix que realizó el productor mexicano Bob Clynes, conocido por mezclar géneros como el dub y trip hop. En esta ocasión el resultado es mucho más minimalista, aunque perdura su esencia a cada segundo. Te compartimos a continuación el single ¡Disfrútalo!

Este es el primer adelanto que Las Gardenias presenta como parte de su LP Gardenia I; material influenciado en las atmósferas de Four Tet, Boards of Canada, Óscar Mulero y Steve Reich. Además, incluirá la colaboración de Ricardo Gallardo en la marimba y Mabe Fratti en el chelo. Para más información sobre este lanzamiento te recomendamos seguirle la pista a través de sus redes sociales.