Posted on enero 28, 2021 by Monserrat G. -
Colores, collages y un sonido maduro es lo que la banda presenta con el nuevo tema “O.N.E”.
Luego de que fueran filtrados algunos detalles de L.W., próximo álbum de King Gizzard & The Lizard Wizard donde se mencionaba que estaría disponible a partir del 26 de febrero, Stu Mackenzie, líder de la banda ha desmentido dicha información. Sin embargo los australianos decidieron liberar un segundo adelanto, se trata de “O.N.E”, un tema que sin duda alguna muestra el poder y madurez que se espera con el LP.
King Gizzard acompaña esta increíble canción con un video dirigido y editado por el artista Alex McClaren, quien logró una estética visual muy vaporwave donde la explosión de colores, texturas y collages animados no se hacen esperar; es aquí donde toma poder y sentido la letra que hace mención al desastre que somos los seres humanos para la naturaleza.
La canción en sí se siente como si estuviera en constante movimiento, así que tratamos de que las imágenes avanzaran continuamente y se fueran deslizando con diferentes estilos visuales y paisajes. Sentí que la mezcla del stop motion y el collage en una serie de imágenes, ayudaría a complementar la letra de la canción y los temas tal y como los tenía visualizados; sueños, pesadillas, el cambio climático, distopías y utopías” menciona Stu.
“O.N.E” se posiciona como el sucesor de “If Not Now, Then When?”, primer adelanto que la banda mostró sobre L.W. y es dentro de su sitio web oficial donde ha mantenido a los oyentes al tanto de sus lanzamientos.
No esperes más y disfruta de “O.N.E” en tu estado mental favorito.
Posted on enero 28, 2021 by practicas -
Después de indagar en su colección de clásicos, los míticos grupos de rock y metal darán nueva vida a un par de temas.
Kadavar y Lucifer, grupos de rock basados en Berlín, unirán fuerzas para un nuevo material que será lanzado en marzo de este año. Para este EP, Kadavar versionará el clásico “The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)”, original de Fleetwood Mac, mientras que Lucifer se encargará de “Pull Away / So Many Times”, tema de Dust.
A través de sus redes sociales, Kadavar anunció que el nuevo estreno estará limitado a 1,500 copias con cinco colores elegibles. Robotor Records y Riding Reaper Records, disqueras que se encuentran detrás de este nuevo proyecto, distribuirán 750 copias cada una a partir de marzo.
“The Green Manalishi” es uno de las canciones más apreciadas por los fanáticos de Fleetwood Mac y un clásico de culto para el rock psicodélico. El tema, que apareció por primera vez como sencillo en 1970, ha sido versionado en diferentes ocasiones por grupos como Melvins, Judas Priest y Corrosion of Conformity.
Por su parte, “Pull Away / So Many Times” pertenece al álbum Hard Attack (1972), segundo y último de la banda estadounidense de rock psicodélico Dust.
Kadavar y Lucifer brindarán pronto más detalles sobre su nueva colaboración, así que mantente atento a sus redes sociales. Mientras tanto, escucha la versión original de “The Green Manalishi” a continuación:
Posted on enero 28, 2021 by Monserrat G. -
El nuevo álbum de la banda nos presenta un segundo videoclip antes de su lanzamiento.
Hace algunos días, Royal Blood, dio a conocer detalles del que será su tercer álbum de estudio, entre ellos encontramos fecha de lanzamiento, sello y nombre, estos respectivamente son el 30 de abril, Warner Records y Typhoons, con esto también presentaron un segundo single del mismo nombre como adelanto del LP. Posteriormente, la banda estuvo dando algunas pistas a través de redes sociales, haciendo alusión a un videoclip de este sencillo que hoy está completamente liberado.
Casi cuatro minutos bastan para que te dejes envolver por el trabajo visual que la banda logró gracias a la colaboración de La Pac y Anna Roudaut en producción y Quentin Deronzier en dirección. Pero los talentosos aportes para este videoclip no terminan aquí, ya que en la estética de este encontramos detalles 3D de gran calidad que corrieron a cargo de Vitaliy Havrylyuk, Petr Shkolnyi y Julien Missaire.
La letra de “Typhoons” toma sentido con las tomas mostradas en el video, donde los pensamientos, recuerdos y drogas plasmadas en esta, se convierten en un torbellino que reúne a cientos de personas en la parte más alta de un edificio donde este adquiere poder al mismo tiempo que Mike Kerr y Ben Thatcher interpretan la canción.
A continuación puedes dar play y recuerda que Typhoons está disponible para pre-ordenar, solo debes dar clic aquí.
Posted on enero 28, 2021 by practicas -
Jálate pa' "Acá" y no te pierdas el último lanzamiento del chihuahuense.
El bedroom folk de Diego Puerta Aka. Dromedarios Mágicos, atacó nuestros oídos con su nuevo sencillo “Acá”, una melancólica melodía acústica que nos remite a la característica nostalgia del músico de 24 años. Con un ukelele, algunos teclados, y un sutil bajo, Dromedarios nos presentó el motivo perfecto para expresar eso que se te complica decir de frente, y que bien puedes decir con esta canción.
El día de hoy en punto de las 21:00 H presentará el videoclip oficial de este track que muestra a Diego caminando por las calles de Chicago en compañía de su motocicleta, un ukelele y un globo. El clip fue dirigido por Fran Ocegueda de Bik Productions, quién colaboró con Puerta en “Panavidad”, un villancico navideño presentado en diciembre del año pasado.
“Acá” conjunta, a través de su arte en portada, a los sencillos “QUN”, “A Dónde Vamos?” y “Panavidad”, publicados de septiembre a diciembre 2020 respectivamente, por lo que se espera algún lanzamiento próximo a este reciente tema.
A su vez, el año pasado Drome publicó su segundo álbum de estudio Subcampeón, de la mano con Arts & Crafts México, el cual contiene singles como “De Mí” ft. Ed Maverick, “Olas Altas” y “Subcampeon”. Por otro lado, el artista compartió su última (2020) colaboración con Erin River, “Aprendíz” la cual puedes escuchar aquí.
Escucha el nuevo sencillo de Dromedarios Mágicos, “Acá”:
No te pierdas su nuevo el nuevo videoclip:
Posted on enero 28, 2021 by practicas -
En su nueva colaboración, Wolfe manifiesta cómo es la vida cuando un padecimiento impide sentir placer.
Chelsea Wolfe, polifacética cantante estadounidense de rock gótico, acaba de estrenar la canción titulada “Anhedonia”. Para este nuevo corte, colaboró con la también compositora Emma Ruth Rundle, quien aportó guitarras y coros.
En “Anhedonia” nos encontramos de nuevo con los ambientes oscuros y desoladores que Wolfe ha plasmado en otros álbumes como Apokalypsis (2011) o Unknown Rooms (2012). El título hace referencia a un padecimiento que impide sentir cualquier tipo de placer o satisfacción.
Wolfe cuenta que padeció de ello durante una época reciente de su vida, en la cual ideó las primeras versiones de “Anhedonia”. Si bien archivó esta canción inmediatamente, aprovechó la cuarentena del año pasado para recuperarla y seguir trabajando en ella.
Cuando escuché 'Anhedonia' de nuevo, me sorprendió lo misteriosamente relevante que se siente la letra durante los tiempos que corren. (…) Me preocupaba el lanzamiento de la canción, pues no quería romantizar la condición de la anhedonia, pero también entendí que podría ser catártica para quienes la padecen como alguna vez lo fue para mí”, comentó la cantante.
Chelsea Wolfe también se declaró agradecida con Emma Ruth, con quien deseaba colaborar desde hace tiempo, y con el productor Ben Chisholm, quien ha trabajado en todos los álbumes de la cantante.
“Anhedonia” fue estrenada a través de Sargent House y puedes escucharla a continuación:
Posted on enero 28, 2021 by Monserrat G. -
La banda está de estreno con un emotivo visual que combina la realidad y la animación.
“Dearest Alfred” es el octavo track de Mordechai, álbum que el trío de Houston, Khruangbin, lanzó el pasado mes de junio y el cual se convirtió en uno de los mejores del año. Para continuar con la promoción de este material, la banda sorprende a los oyentes con un emotivo videoclip para el track antes mencionado.
Producido por Sammy Watts-Stanfield, dirigido por Roni Niu y Ayiesha Smith y animado por Rosemary Moss y Niu, este video nos cuenta un poco de la vida personal de Laura Lee Ochoa, bajista de la banda, donde recientemente encontró cartas que su abuelo le escribió a ella y a su hermano gemelo, y que ahora toma como un maravilloso tesoro.
Aquí puedes disfrutar de este emocionante momento:
Pero esa no es la única sorpresa que Khruangbin tiene respecto a “Dearest Alfred”, ya que con el estreno del videoclip llega también un remix cortesía del productor y compositor Knxwledge. En esta versión, el intérprete aporta todas sus técnicas y obtiene un excelente resultado, donde la versión que originalmente es tranquila, se vuelve un momento etéreo para flotar por encima en algún lugar del cosmos.
Este remix ya está disponible en todas las plataformas streaming y al igual que la versión original, cuenta con un videoclip bastante similar donde colaboran los mismos productores, directores y animadores. No esperes más y disfruta de este acogedor remix.
Posted on enero 28, 2021 by practicas -
Choca de frente con los discursos punzantes de Noga Erez y sumérgete en sus brillantes texturas sonoras.
La cantautora y productora israelí, Noga Erez, anunció que el próximo 26 de marzo estará estrenando su nuevo álbum KIDS a través del sello City Slang. Es por eso que, durante la segunda semana de enero, liberó el video de "End of the Road" un extracto que nos anticipa sobre la fusión de ritmos que logró hacer con rap y tintes de pop para su nueva referencia discográfica.
Sobre el concepto del nuevo LP la artista de Tel-Aviv da vida a sus canciones con letras (en inglés) que navegan entre experiencias personales como la tensión, la liberación o la ansiedad y la visión que tiene del mundo y su acontecer social y político a lo largo de la historia de la humanidad.
Estas son canciones sobre cómo el juego de la evolución de nuestra cultura y humanidad en verdad está en nuestras manos. Todos fuimos una especie de hoja en blanco en algún punto. KIDS habla sobre el potencial que tiene la humanidad para la belleza y la destrucción.", explicó Noga en un comunicado.
Para la entrega de "End of the Road" se contó con la producción musical de Matan Egozi con arreglos adicionales de la propia Noga Erez, quien impregnó de las ideas que tiene en torno a la brevedad de la vida para entregar una pieza que nos invita a perder el miedo a vivir el momento.
Caminar hacia lo desconocido con una sonrisa. Nada sobre esta vida es como se predijo, así que ¿por qué me da tanto miedo? Quería inspirar a la gente a echar un vistazo al potencial mágico de la naturaleza incierta de la vida. Creo que la relación con lo que está fuera de nuestro control necesita cambiar", añadió Noga.
Anteriormente, Noga Erez mostraba una postura más radical que se alimentaba de la furia, no obstante, para el proceso creativo de KIDS ha fijado una reacción más ligera con el mundo pese al desastre en el que se encuentra actualmente; decisión que no deja de contener un carácter punzante ya que en palabras de la artista "decidir no involucrarte, también es político.”
Checa el clip de "End of the Road" de Noga Erez a continuación. Y conoce el tracklist de KIDS más abajo.
KIDS
tracklist:
"KTD"
"CIPI"
"VIEWS" (ft. Reo Cragun and ROUSSO)
"You So Done"
"End of the Road"
"Bark Loud"
"KIDS" (feat. BLIMES)
"Story" (feat. ROUSSO)
"Knockout"
"NO news on TV" (feat. ROUSSO)
"Fire Kites"
"Candyman"
"Switch Me Off"
Posted on enero 28, 2021 by Ana Rodríguez -
Mira a unos monos disfrutar de un banquete en prisión.
Mañana, 29 de enero, Martin Gore liberará vía Mute Records su nueva producción The Third Chimpanzee, un proyecto inspirado principalmente en los primates; idea que tomó del texto de Jared Diamond, The Rise and Fall of the Third Chimpanzee. Su concepto por este EP además de estar compuesto por sonidos más surrealistas, también incluye la composición artística, misma que se ve reflejada no solo en el artwork del material, sino también en el nuevo video que preparó para su último single "Howler".
Empecé 'Howler' antes de la pandemia de coronavirus. Luego, cuando nos encerramos, me sentí un poco ahogado creativamente en el sentido lírico. Pensé que era un buen momento para seguir con el tema y hacer algo instrumental", explicó Martin Gore durante una entrevista para NME.
El sello discográfico se encargó de la producción de este metraje en el que se observa a unos monos en lo que parece ser, la prisión. Todos celebran un banquete de bananas mientras el rey se coloca en el centro de la mesa. Los chimpancés se colocan justo a un lado y empiezan a danzar al ritmo de la pista. Una paleta de colores bien definida y en tonos cálidos con toques de penumbra nos indican que algo más sucederá y no será necesariamente bueno. Da play a continuación para disfrutarlo:
Posted on enero 28, 2021 by Melissa Pérez -
La artista de Glasgow comparte la cara B de uno de sus remixes lanzados con anterioridad.
Hace unas semanas, SOPHIE lanzó un remix de "BIPP" liderado por Autechre, de su sencillo de 2013. La artista se ha resistido durante mucho tiempo a la idea de que otras personas reversionen sus canciones, sin embargo, hizo una excepción con Autechre. Ahora, la productora de dance experimental ha compartido la cara B de este remix, y que, en realidad corresponde a una pista antigua e inédita, como si fuera un mensaje de una civilización alienígena.
SOPHIE grabó el lado B titulado "UNISIL" mientras hacía su álbum debut de 2015, PRODUCT, pero nunca lanzó la canción de forma oficial. No obstante, la artista anunció en un comunicado de prensa que, algunas personas probablemente ya la habían escuchado.
La historia cuenta que se envió como un bono digital a las personas afortunadas que lograron comprar la versión de 'The Silicone Product' de edición limitada del disco", señaló SOPHIE.
Aunado a ello, se destaca que el título del track se inspiró en la producción y proceso de curaduría de 'The Silicone Product', el cual parecía un juguete sexual. A su vez, "UNISIL", tiene una duración de dos minutos, en donde podemos deslizarnos en un espectro sonoro futurista con cortes abruptos y diversos efectos. Dale play a continuación:
Posted on enero 28, 2021 by Ari Graciano -
"Piensa que el mundo, a veces por un segundo, deja de ser absurdo si en medio estamos tú y yo...", expresa la banda en su nuevo single.
Tras el estreno de "Cosmos (Antisistema Solar)" y "Viaje épico hacia la nada", Love of Lesbian compartió "El Mundo", canción descrita como "la eternización de un instante" y la cual estará incluida en V.E.H.N, su octava producción discográfica.
Con delicadas guitarras y versos en catalán, "El Mundo" es una hermosa balada de amor que aborda temas sobre nuestra existencia de una forma absolutamente conmovedora. Como parte del estreno, la banda barcelonesa presentó la letra de la canción a través de un videoclip hecho por Kenneth Santos.
¡Disfrútalo, aquí!
Amigas y amigos. Aquí tenéis ‘El Mundo’. Lo veis. Está detrás de esa ventana, fuera de vuestras pantallas móviles, ajeno a los trending topics y a todo ese otro mundo inventado. Y aquí, a un solo click, tenéis la canción. ‘El mundo’. La eternización de un instante.
Como cuando los árboles de repente se alían con el viento e inician una danza en sincronía. Cuando todo deja de ser absurdo si en medio de ese mundo ‘estamos tú y yo’. Esperamos que os guste. Nada más. Recibid un beso desde nuestro mundo al vuestro. Porque es el mismo”, expresa Love of Lesbian.
V.E.H.N saldrá vía Warner Music el próximo 16 de abril e incluye 12 pistas grabadas en los estudios La Casamurada y Blind Records. Ricky Falkner y Santos & Fluren se encargaron de producirlo, y contará con colaboraciones de Enrique Bunbury, Cristina Martínez y Álbaro Arizaleta (El Columpio Asesino).
Si te interesa pre ordenarlo, dale click al siguiente enlace. Ojalá que muy pronto Love of Lesbian comparta más sencillos, mientras tanto, te dejamos con el arte portada del álbum realizado por Javier Jaén.
¡No te olvides de seguir a la banda en sus redes sociales así como a Indie Rocks! para más novedades!
Tracklist:
- "Viaje épico hacia la nada"
- "Cristina"
- "Sesenta Memorias per di das"
- "Eterna revolución"
- "Cosmos (Antisistema Solar)"
- "Viento de Oeste"
- "Escuela de danza aérea"
- "Los irrompibles"
- "Catalunya bondage" feat. Columpio Asesino
- "El sur" feat. Bunbury
- "El mundo"
- "El paso"
*Foto de portada: Rita Puig Serra.
