Posted on abril 23, 2021 by Ari Graciano -
La delicada armonía de dos románticas voces.
Alex Ferreira continúa promocionando TANDA, su más reciente producción de estudio. De tal forma que durante los próximos meses, el músico dominicano compartirá diversas versiones acústicas de algunos de los 13 tracks que conforman a su álbum. La serie de lanzamientos da inicio con la reversión de "Lo Tuyo No Tiene Madre", la cual cuenta con la participación de la cantante argentina Daniela Spalla, quien aporta un poderoso espíritu romántico al ritmo caribeño de la pista original.
La colaboración no es una casualidad, ya que ambos compositores se conocen desde hace un tiempo y de hecho, Spalla acompañó a Ferreira en su último concierto de la gira de Canapé (2017). Cabe destacar que la grabación correspondiente se realizó en Desierto Casa-Estudio y la mezcla la realizó el propio Alex.
La primera vez que canté en vivo esta canción fue con Dani en el Teatro Esperanza Iris de la Ciudad de México, desde ese día tenía la ilusión de grabarla con ella”, expresa Alex.
El tema llega junto a un videoclip dirigido por Edwin Erazo, en el que vemos al dúo cantar apasionadamente en medio de un ambiente oscuro. Asimismo, el arte de la portada fue diseñado por Marta More More bajo la técnica de bordado punch needle.
Dale play, a continuación.
¡Cuéntanos que te pareció la canción! Recuerda seguir a Alex y Daniela en redes sociales para próximos estrenos. Además, si aún no has escuchado TANDA, checa la reseña que Indie Rocks! preparó sobre el lanzamiento.
Posted on abril 23, 2021 by practicas -
El líder de Bloc Party comparte en su nuevo sencillo una visión optimista sobre "dejar ir".
Con su quinto álbum The Waves Pt. 1 próximo a estrenarse, Kele Okereke, conocido por ser frontman de la agrupación londinense Bloc Party, comparte "Nineveh", el tercer adelanto de su nuevo material en solitario. Sobre este nuevo track, Kele comenta en un comunicado de prensa: "Con todo el tiempo que pasé en casa el año pasado, pasé mucho tiempo pensando en las personas que ya no están en mi vida, las personas que dejé atrás. Esta canción es una oda a esa idea. La comprensión de que, por difícil que sea, a veces tienes que seguir adelante”.
“Aunque se ha escrito mucho sobre la tristeza de las relaciones que terminan (ya sean románticas o platónicas), puede haber algo bastante empoderador en decir 'ya es suficiente' y trazar una línea en la arena. Quería intentar expresar eso de alguna manera en la música. Hay una tristeza indudable en la primera mitad de 'Nineveh', pero esa tristeza se convierte en pura euforia en la segunda mitad de la canción, como un peso proverbial que se quita del cuello. Termina en un lugar de optimismo ", añade.
El mes pasado, el músico y productor compartió "The Heart Of The Wave" y un cover del clásico ochentero "Smalltown Boy" de la agrupación de synth pop Bronski Beat. Estos temas también formarán parte de The Waves Pt. 1, el sucesor de 2042 publicado en 2019.
El esperado álbum en solitario del líder de Bloc Party será publicado el 28 de mayo a través de KOLA Records /! K7, el sello discográfico de Kele. Aquí puedes escuchar el nuevo sencillo.
Posted on abril 23, 2021 by practicas -
Headbanging, mucha diversión y los recuerdos de aquella bonita relación con “Piñas Coladas en Abril”. Además, la banda publicará su tercer álbum de estudio este año.
El trío de punk rock presenta su nuevo single “Piñas Coladas en Abril”: Esa canción que puedes dedicarle a tu ex y agradecer con un “Sólo tengo buenos recuerdos de lo bien que la pasamos y aunque no funcionó, TQM”. La agrupación publicó un videoclip oficial y con ello apertura el lanzamiento de su nueva producción discográfica Siempre es Domingo, disponible para este próximo 10 de septiembre.
El metraje, dirigido por Tony García, retrata la historia de dos punks de la tercera edad, que entre chaquetas de cuero y maquillaje oscuro, se inmiscuyen en una alocada fiesta y un romántico recorrido por la ciudad. Además, el track cuenta con la grabación, producción y mezcla de Alejandro Archundia, vocalista de Los Blenders.
Es una canción que habla del amor, cariño y respeto que se le tiene a una relación de pareja que terminó de la mejor manera. Fue escrita en los meses posteriores a una ruptura que, aunque fue un proceso con altas y bajas, concluyó muy sanamente”, mencionaron los integrantes.
Y añaden: “Este sencillo demuestra perfectamente lo que estábamos buscando al grabar los temas del tercer disco: divertirnos, experimentar y no quedarnos con ganas de nada.”
Hasta el momento, Chingadazo de Kung Fu publicó el pasado febrero su último tema perteneciente al nuevo álbum “Los mejores (Si Pudiera)”, junto a un reciente demo titulado “Epitafio 2018 (Demo)” y su última colaboración con Melodycans, “Nada era para ti”.
Disfruta de “Piñas Coladas en Abril” por Chingadazo de Kung Fu:
Posted on abril 23, 2021 by practicas -
Después de su separación, hace 25 años, el legado de Héroes del Silencio se mantiene vivo con un documental, un recopilatorio y un libro.
Desde hace meses, los fanáticos de Enrique Bunbury y Héroes del Silencio se emocionaron con el anuncio de un documental sobre la trayectoria de esta banda zaragozana. Pues, bien, Héroes: Silencio y Rock&Roll finalmente llega hoy a la pantalla chica a través de la plataforma de Netflix.
A lo largo de 94 minutos, Héroes: Silencio y Rock&Roll cuenta la historia de la que es considerada la banda de rock más grande de España, a través de material de archivo y entrevistas con los integrantes originales.
Así, los seguidores del grupo conocerán sus anécdotas narradas por Pedro Andreu (baterista), Juan Valdivia (guitarra), Joaquín Cardiel (bajo) y, por supuesto, Enrique Bunbury (voz). Esto bajo la dirección del también zaragozano Alexis Morante. Mira el avance a continuación.
El estreno de Silencio y Rock&Roll se acompañará por un nuevo álbum compilatorio de Héroes del Silencio, el cual reunirá los cortes que musicalizan este filme. Por tanto, en este álbum escucharemos clásicos de la banda como “Flor de loto”, “La herida”, “Avalancha” o “La chispa adecuada”. Este material verá la luz el 30 de abril a través de Warner.
El documental también se complementa con el libro Héroes de leyenda, en el los integrantes narran a detalle la biografía del grupo a través de largas entrevistas. Si eres fan de Héroes del Silencio, entonces adquiérelo en este enlace.
Posted on abril 23, 2021 by practicas -
¿Estás listo para el mejor álbum de The Vaccines?
Tras celebrar el décimo aniversario de What Did You Expect From The Vaccines?, su álbum debut, y estrenar una serie de covers bajo el nombre de Cosy Karaoke, Vol. 1, The Vaccines sorprende nuevamente a sus fans con un video en sus redes sociales en el que se puede ver a la agrupación trabajando dentro del estudio. El post, que puedes ver a continuación, viene acompañado de una breve descripción que invita a los fans a prepararse para su nuevo material:
Recordemos que desde julio del año pasado, la banda había anunciado que las grabaciones de lo que sería su quinto LP, habían concluido y en diciembre revelaron en sus redes sociales que este tendrá 13 canciones y una duración de 47 minutos.
Asimismo, a principios de este año, en una emisión para Rock Neto, Justin Young, el frontman de la banda, reveló:
Realmente, creo que es el mejor disco que hemos hecho. Creo que durante mucho tiempo hemos amenazado con hacer un disco que sea bueno, pero no lo habíamos logrado. Es más pesado en algunas partes, pero es más pop en otras, es mucho más agradable. Creo que está bien redondeado, musicalmente y líricamente. No sé, creo que es un gran disco.”
Si bien aún se desconoce el título y la fecha de estreno del nuevo material, las declaraciones de Young han dado lugar a que se tengan altas expectativas sobre el sucesor del Combat Sports, no queda más que esperar para escucharlo.
Sigue atento a sus redes sociales para conocer más acerca de su próximo material.
Posted on abril 23, 2021 by Ari Graciano -
The Glitch Mob electriza tus oídos con su versión del icónico sencillo.
En 2011, el trío de música electrónica conocido como The Glitch Mob hizo un remix de "Seven Nation Army", canción escrita originalmente por The White Stripes en 2003. Aunque nunca se publicó en su momento, finalmente esta pista llega 10 años después y ya puedes disfrutarla en tu plataforma de streaming favorita. La reversión es lanzada vía el sello Third Man Records.
El estreno llega en compañía de un video musical dirigido por Strip Mall Productions que le da un toque novedoso al original. Te lo compartimos a continuación para que lo disfrutes:
Además del lanzamiento, la banda conformada por Jack y Megan White anunció su incursión en la subasta de arte digital en formato NFT (Tokens No Fungibles). La seis obras que pondrán en venta se licitarán vía la plataforma Nifty Gateway y es un trabajo en el que también colabora el artista Strangeloop así como The Glitch Mob. Cabe mencionar que la colección incluye un visualizador de canciones completo junto con una prueba de reproducción en vinilo de 7 pulgadas de la reversión.
Por otro lado, la semana pasada The White Stripes compartió una presentación en vivo inédita del 23 de noviembre de 2001 en el Vera Club, ubicado en la ciudad de Groningen, Países Bajos, como parte de las celebraciones por el vigésimo aniversario de su tercer álbum de estudio, White Blood Cells. El audio en alta calidad está disponible para descargar en el siguiente enlace.
Posted on abril 23, 2021 by practicas -
El grupo liderado por Debbie Harry documentó su visita a la isla caribeña a través de una experiencia onírica entre el pasado y el presente.
El 15 y 16 de marzo, 2019, Blondie se presentó por primera vez en La Habana, capital de la isla de Cuba. Este histórico momento quedó inmortalizado por el director Rob Roth en el corto documental Blondie: Vivir en La Habana (2021), el cual se estrenará en el festival de cine Tribeca, que se llevará a cabo del 9 al 20 de junio en Nueva York.
Rob Roth describe su trabajo como una “representación poética del pasado y el presente”, pues alterna filmaciones avejentadas de 8mm y 16mm, con imágenes del concierto y narraciones de Debbie Harry (voz), Chris Stein (guitarra) y Clem Burke (batería), integrantes de Blondie desde su fundación.
Es un retrato onírico de la primera experiencia de esta legendaria banda en La Habana, y del mágico intercambio entre músicos de ambas ciudades”, comenta Roth en su sitio web.
El director ya ha colaborado anteriormente con Blondie, tanto en el video musical de “Doom Or Destiny” como en el libro Face It (Harper Collins, 2019), autobiografía de Debbie Harry. Por lo que, seguramente, en Vivir en La Habana nos espera un retrato fiel y apasionado de la banda.
Tribeca Film Festival se llevará a cabo de forma presencial y virtual, así que también podrás disfrutar de Blondie: Vivir en La Habana desde casa. Consulta la cartelera completa del festival en su sitio web. Hay entradas desde $15 dólares (300 MXN) y puedes adquirirlas en este enlace.
Posted on abril 23, 2021 by Ana Rodríguez -
La Realidad De Los Sueños llegó con mucho material inédito.
The Mars Volta ha dado mucho de qué hablar en los últimos meses. Tras su separación en 2013, Omar Rodríguez y Cedric Bixler han estado insinuando un posible reencuentro que quizá tarde un poco en llegar. No obstante, lo que finalmente salió a la luz a través del sello Clouds Hill Recordings es La Realidad De Los Sueños, un box set con 18 discos y material inédito.
La agrupación preparó por mucho tiempo esta compilación de sus más grandes éxitos editados en vinilo de 180 gramos. El set además de incluir los álbumes de estudio de la dupla texana, anexa Landscape Tantrums; la grabación original de De-Loused in the Comatorium (2003). Asimismo, puedes encontrar "A Plague Upon Your Hissing Children" y "Eunuch Provocateur", en su versión alternativa.
Para fortuna de los fanáticos estas pistas ya se encuentran disponibles en plataformas de streaming. Te las compartimos a continuación:
Además de la música, La Realidad de los Sueños incluye un libro de fotografías inéditas realizadas por Danielle Van Ark en las que se les observa a los integrantes capturados en momentos específicos; secándose el rostro y revisando algunos libros. Descúbrelas a continuación:
La Realidad de los Sueños estuvo limitado a 5,000 copias, pero es posible que debido a la demanda el bundle vuelva a estar disponible próximamente. Te compartimos el enlace directo al sitio web. Para más información de un re-stock te invitamos a mantenerte al pendiente de Indie Rocks!
Hace un par de años, Cedric Bixler especificó durante una entrevista que una posible reunión llegaría para interpretar los temas con los que más cómodos se sintieran. Mientras llega el reencuentro disfruta de este material.
Tal vez toquemos cosas viejas, pero quién sabe cómo nos sentimos. Nuestras campañas pasadas nunca se basaron en tocar peticiones. Por ahora solo hay dos hombres adultos disparando ideas", expresó The Mars Volta.
Posted on abril 23, 2021 by Rodrigo Rojas -
Rock cavernícola y primitivo ejecutado por primates.
Las ganas por innovar y trascender son válidas pero muchas veces conducen a los músicos a caer en lugares comunes de los que no pueden salir. Por querer hacer sonidos alternativos se ahogan en el mar de la cotidianidad. Mientras que hay otros más realistas que no buscan la reinvención sino la diversión. En lugar de mirar hacia el futuro mejor se enfocan en el pasado porque ahí se encuentra toda la influencia que requieren. Dentro de este segundo rubro se encuentra E.T. Explore Me, trío neerlandés que siempre se ha caracterizado por no ser como los demás.
El grupo existe desde 2002 pero tuvieron que transcurrir 17 años para que se materializara su primer álbum. Durante ese lapso se enfocó en ofrecer esporádicas presentaciones con las que logró crear un fiel culto a su alrededor. Nunca hubo prisas porque desde un inicio los integrantes han estado conscientes de que están en una carrera de resistencia y no de velocidad.
Después de que el sello suizo Voodoo Rhythm Records publicara el primer LP de la banda parecía que tendrían que transcurrir varios años para tener más novedades pero no es así. Es por eso que este 2021 ya podemos contar con dos nuevas canciones que han sido publicadas en un 7”.
La mejor forma para describir el contenido del sencillo es que se trata de rock & roll cavernícola combinado con ligeras dosis de música electrónica pero ejecutada por primates. Aquí no hay virtuosismo pero sí un desborde de energía y litros de sudor. Se trata de sonidos que no se pueden bailar pero incitan al movimiento frenético.
En la cara A suena “President” con una filosa guitarra que rebana los oídos con la misma facilidad con la que un taquero rebana el suadero. Mientras que de fondo se puede escuchar un teclado que parece salido de un antiguo videojuego. Todo es complementado con una batería rudimentaria pero bien aceitada como las que utilizaba Bo Diddley en sus canciones hace más de medio siglo.
Por su parte, al girar el vinilo aparece “Drug Me”, una pieza en la que es más evidente la influencia electrónica. Prevalece una clara influencia de Devo y al mismo tiempo parece una versión de bajo presupuesto de Kraftwerk. Si Mario Bros existiera en la vida real así sería la música que pondría en sus fiestas cada fin de semana.
De los Países Bajos para el resto del mundo, E.T. Explore Me destaca por su propuesta sin pudor ni pena. La música ofrece una posibilidad infinita de caminos por recorrer pero mientras la mayoría eligen los mismos también existen los que prefieren tomar senderos poco explorados. Aquí hay una muestra de que no todo está dicho y siempre es posible acceder a rincones insospechados.
Posted on abril 23, 2021 by Ana Rodríguez -
Las pinceladas llenas de color fluyen con naturalidad en las ondas de la electrónica.
A inicios de marzo Tom Rowlands y Ed Simons lanzaron un mix de música dub que demostró no solo su maestría al momento de mezclar, sino la versatilidad que pueden tener como artistas. A semanas del lanzamiento de esta pista, The Chemical Brothers regresó a sus redes sociales para compartir un interesante y colorido teaser en el que se presenta formalmente su nueva canción "The Darkness You Fear".
'The Darkness That You Fear' es una pieza musical esperanzadora. Cuando descubrimos que la combinación de las diferentes voces funcionaba al ritmo de la música nos hizo sentirnos optimistas, como si fuera algo que quisiéramos compartir", explicó Rowlands en un comunicado de prensa.
Entre tintes de pop vintage, la voz de una chica canta "made you hot, see the colors", y sí, es inevitable observar con detenimiento cómo los colores que Ruffmercy plasma en el metraje, van cambiando y trabajando en sincronía con la pista; un mosaico de pinceladas que se complementan a la perfección con su ya tradicional música electrónica.
Cuando escuché la canción por primera vez, conecté inmediatamente con el tema y el ambiente positivo general. Se habían anunciado nuevas normas gubernamentales para relajar y, combinado con el sol que brillaba, me hizo sentirme positivo sobre el próximo verano", explicó Ruffmercy, director del video.
Te compartimos la pista a continuación para que la disfrutes:
“The Darkness You Fear” es lo primero que la dupla británica comparte luego de la publicación de No Geography (2019), ¿será que están trabajando en una nueva larga duración? Mantente al pendiente de Indie Rocks! para conocer sus novedades.
