¡Feliz cumpleaños, Dave Gahan!

El increíble cantante inglés cumple 59 años y así lo celebramos.

¿Es tal vez Dave Gahan el sex symbol varonil más grande dentro de la música? No lo sabemos pero él se considera así mismo como tal: sólo basta con observar su carisma y mood personal que adquiere tan pronto la música empieza sonar. ¿Es Depeche Mode lo que hace a Dave Gahan único o es Dave Gahan lo que hace único a Depeche Mode?

Para estar a un paso de diferencia de llegar al sexto piso, vemos a Gahan como el mismo adolescente problema alrededor de los 80 's cuando Vince Clarke le escuchó cantar el particular single de David Bowie Heroes” mientras ensayaban. A pesar de la novedad electrónica e inteligencia musical-artificial entre los miembros de Depeche Mode -quien a su cabeza siempre ha destacado Martin Gore-: Gahan ha sido la esencia del estrellato de esta agrupación y su amplio conocimiento mundial.

Casi seis décadas y unos más de 40 años siendo el frontman del trío inglés de música británica donde también ha tenido sus encuentros musicales como solista, Depeche Mode en la actualidad es Depeche Mode gracias a él: partamos de ese hecho. Los excesos, el encuentro con la muerte, la devoción, las drogas, la fé, las religiones, los temas híbridos, las exhibiciones, los escándalos: todo constituye una materialidad innegable del grupo.

Dave Gahan en coalición con Martin Gore y Andy Fletcher no sólo nos ha regalado los mejores clásicos que se han visto cantar en todas los países y nacionales -no duden dos veces que hasta sus padres reconocen un par de canciones de la agrupación-, sino que también han sido el imperativo esencial que sigue extendiendo un legado: Ladytron, The Killers, Hurts… bandas que no existirían sin Depeche Mode.

Fue indispensable tomar los sonidos alemanes de Kraftwerk y del fallecido camaleón inglés David Bowie para crear una distinta onda del synth pop como new wave que pudiese poner a bailar hasta las almas: un fenómeno que la más importantes cadenas televisivas de la época -como MTV- lo calificarían como Second British Invasion o más alta productividad de música en Inglaterra.

Y aunque los tiempos cambian, las tecnologías no son las mismas, las economías mejoran (¿o empeoran?), sabemos que Depeche Mode está ahora muy lejos de escucharse como lo oscuro y denso que sonaban en Some Great Reward, Black Celebration e incluso, Music for the Masses. Sin embargo, tenemos presente que esa chispa mágica que le ha acompañado a la genialidad de este trío sigue escuchándose de la misma manera en todas las latitudes como épocas y ese es Dave Gahan.

A veces resulta imposible separar al artista de su obra y Gahan nos remite esa indivisibilidad. Como renacido del inframundo: Dave viajó en el tiempo para volver a ser la influencia de miles de músicos, bandas y compositores que existen en la actualidad. Sólo tenemos palabras de agradecimiento porque ese viaje sólo hubiese sido por un par de horas y no por la eternidad.

 

 

 

Mira 'Queen The Greatest', la serie sobre la historia de Queen

Celebra los 50 años de existencia de Queen a través de material inédito.

El pasado 19 de marzo se estrenó la serie Queen The Greatest en YouTube. El proyecto documental fue creado por Simon Lupton y consiste en un total de 50 episodios, en los cuales se narrará en orden cronológico la historia de Queen. La serie pretende contar la evolución de la banda desde sus inicios hasta la colaboración más reciente con Adam Lambert.

Mira el tráiler de Queen The Greatest, a continuación.

Hasta el momento, están disponibles ocho capítulos y el más reciente se titula "A Night At The Odeon", el cual rememora el primer concierto que Queen ofreció ante una audiencia de radio y televisión de millones de personas.

Por mucho tiempo se creyó que las grabaciones de aquella noche "inolvidable" se habían perdido, sin embargo, fueron recuperadas en 2009 por los ingenieros de sonido de Queen, Justin Shirley-Smith, Kris Fredriksson y Joshua Macrae. Además, en 2015 el espectáculo fue remasterizado y restaurado para una proyección especial.

Sobre la experiencia, Roger Taylor comenta en un comunicado: “Fue bastante difícil. Estás empezando a relajarte y luego, tienes que volver y hacer este espectáculo tan importante. Fue un gran problema el hecho de que saldría en vivo en Nochebuena ... Recuerdo que pensé 'ah, habremos perdido nuestro impulso y ese tipo de cosas increíbles que has desarrollado en una gira', y yo sí recuerdo estar bastante preocupado por eso".

Sabes que hemos llevado nuestro show a todo el mundo, pero nunca llegamos a tanta gente a la vez, y esto se sintió realmente bien. Muchas gracias por darnos un buen año, nos gustaría dejarlos en el regazo de los dioses", expresó Brian May

Te dejamos con el episodio "A Night At The Odeon" y recuerda que puedes añadir el recordatorio en YouTube para el estreno de los próximos capítulos.

Palmera Beach estrena el sencillo “Historias”

Destellos de amor y colores dream pop.

Palmera Beach está de estreno con su sencillo "Historias". Esta vez, el dúo integrado por los hermanos Christhian y Yorchi Córdoba vuelve en el tiempo para sumergirse en el estilo meloso y romántico de principios de los años 70. La canción reflexiona sobre las sensaciones de desesperación que produce la indiferencia de aquella persona especial y expresa la añoranza por el amor perdido.

"Historias" sale a través del sello Discos Panoram y ya está disponible en todas las plataformas de servicios streaming. Cabe señalar que fue producida por Pipe Ceballos, quien ha trabajado con los proyectos de Silver Rose, León LarreguiSalvador y el Unicornio, División Minúscula y Tessa Ia.

El sencillo ya cuenta con un videoclip oficial realizado por la casa productora Frilans, en el que observamos a un grupo de bailarinas acompañar en la pista a una pareja que recién se está enamorando.

Dale play, aquí.

Con su sencillo debut "Tonta Melodía", Palmera Beach incursionó en la escena local de la Ciudad de México. Su propuesta gira entorno a géneros como el dream pop, el soft rock y un poco de surf. Te recomendamos escuchar sus anteriores pistas: "Helena", "Vitamina" y "Estrellas". Mientras tanto, sigue al proyecto en redes sociales.

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Palmera_Beach_2021

Así suena “Invisible”, el nuevo sencillo de Deco Pilot

El dueto mexicano radicado en Barcelona sabe que “queremos volver a la normalidad”.

Deco Pilot, el grupo de synth pop liderado por los mexicanos José y Juan López Portillo, acaba de estrenar un nuevo tema llamado “Invisible”, que pondrá a bailar a todos sus seguidores. Con éste, da continuidad a los sencillos que ha estrenado desde 2019, fecha en que apareció su último álbum, Fishing in Mirrors (2019).

En “Invisible”, los bajos sintéticos y las cajas de ritmo explotan con un reconocible estilo nu-disco. La letra oscila entre una historia de amor desesperada y una expresión de la angustia por la cuarentena. Así lo dicta la línea: “Sé que la distancia de estas cuatro paredes es lo que nos causa dolor. Nos sentimos atrapados, no tenemos cabeza; buscamos esa puesta de sol”. Escúchala a continuación.

“Invisible” sigue a los estrenos de “Mirada de Láser” y “Dime que todo va a estar bien”, anteriores sencillos del dueto. Con éstos solidifican una discografía llena de baile y buena vibra que se suma a la escena synth pop de Latinoamérica. Si bien José y Juan López Portillo iniciaron Deco Pilot en Liverpool y radican en España, mantienen una conexión especial con la escena mexicana de la que son originarios.

Anímate a conocer la propuesta de Deco Pilot y síguelo en Facebook e Instagram, Spotify y Bandcamp.

 

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Foto principal recuperada de Mondo Sonoro.

Dayglow revela “Balcony” y anuncia fecha para su nuevo disco

Ya sea para bailar, para estar o simplemente existir: El norteamericano invita a disfrutar este tema y oír su próximo disco para este mes.

El músico y compositor de 21 años inunda los oídos con su cuarto single “Balcony”, otro adelanto de su esperado (y segundo) álbum de estudio, que llevará por título Harmony House, y estará disponible a partir de este 21 de mayo vía Very Nice Recordings/AWAL

Sloan Struble, mejor conocido como Dayglow, reafirma con este tema la corriente alternativa que acompaña el indie pop, desde su primer lanzamiento en enero 2021, para este próximo larga duración.

Ha pasado por toneladas de fases y revisiones antes de aterrizar en esta versión final. Quería hacer una canción que se sintiera como The Cure, o la banda sonora de Mario Kart, reunidas. No estoy seguro de por qué, simplemente se siente bien ... ”.

“...Espero que la disfrutes y la pongas en una fiesta, en casa, o algo, porque eso es definitivamente para lo que es/ y de lo que se trata ", finalizó el cantante. 

Hasta el momento el oriundo de Aledo, Texas, ha liberado los sencillos “Something”, “Woah Man” y “Close To You”, mismos que abrieron paso a su nueva producción y prosiguen de Fuzzybrain, LP debut publicado en 2018. En palabras de Struble, este será un disco que habla sobre “lidiar con el cambio y darte cuenta que está bien, que todo cambia y no tiene que ser abrumador”. 

Ya puedes pre guardar Harmony House en tu plataforma digital favorita, o pre ordenarlo en su versión de vinilo a través de este enlace

Tracklist de Harmony House

  1. "Something"
  2. "Medicine"
  3. "Balcony"
  4. "December"
  5. "Close To You"
  6. "Crying on The Dancefloor"
  7. "Into Blue"
  8. "Moving Out"
  9. "Woah Man"
  10. "Strangers"
  11. "Like Ivy"

La familia de Chris Cornell resuelve su demanda con su ex médico

Después de dos años todo llegó a un buen acuerdo.

A días del cuarto aniversario luctuoso de Chris Cornell, la familia del cantante declaró en exclusiva para la revista Rolling Stone, que finalmente habían llegado a un común acuerdo con su ex médico, Robert Koblin. Fue a finales del 2018 cuando Vicky Cornell y sus hijos presentaron la demanda al médico en la cual se reclamaba la receta de más de 940 dosis de Lorazepam, durante dos años y la negligencia y mala conducta durante el suicidio del cantante.

En esta demanda la familia mencionaba su falta profesionalismo al no advertir al ex miembro de Audioslave los efectos secundarios del medicamento. Por su parte, la esposa del cantante alegaba que el abuso del Lorazepam lo llevaron al suicidio, mientras que una autopsia realizada declaró que había siete sustancias diferentes en su sistema y que eso no fue la causa de su muerte.

Después de dos años, la abogada Melissa Lerner, dio a conocer que la demanda había sido resuelta; llegando en un común y confidencial acuerdo.

Después de años de litigios y negociaciones de conciliación, los demandantes y demandados Robert Koblin, MD, Robert Koblin, MD, Inc. y Robertson Cardiovascular Center, LLC (colectivamente, 'demandados') han llegado a un acuerdo de conciliación confidencial para resolver todas las reclamaciones formuladas por cada demandante ”, explicó Lerner en los documentos legales.

Aunque se desconocen los términos a los que llegaron ambas partes, todo indica que el acuerdo se logró gracias a las presión que sintieron los Cornell y Koblin ante las amenazas del público.

Durante los últimos años, los trolls y otras personas inestables han acosado a los demandantes, incluso amenazando la vida y seguridad de ellos. Tan recientemente como en las últimas semanas, los demandantes han recibido amenazas de muerte en línea. Además, la mayor atención a este caso ha llevado a otras invasiones de la privacidad de los demandantes", agregó la abogada.

¿Cuál es tu opinión al respecto? Cuéntanos en Indie Rocks!

No Joy estrena cover a “Teenager” de Deftones y anuncia EP

¿Qué significa ser adolescente en la era de TikTok y la pandemia?

No Joy, grupo de shoegaze liderado por Jasamine White-Gluz, estrenó un cover a “Teenager” de Deftones, canción que debutó en el reconocido álbum White Pony (2000). Este nuevo corte formará parte del EP Can My Daughter See Me From Heaven que verá la luz el próximo 19 de mayo a través de Joyful Noise Recordings.

“Teenager” es una de las canciones más apacibles de Deftones. Aun así, No Joy logra darle un toque celestial a su propia versión, con un montón de guitarras que se mezclan en capas discretas. Dale play aquí.

Nunca he ocultado mi amor por Deftones. White Pony es uno de mis álbumes favoritos de todos los tiempos, y ‘Teenager’ fue la prueba para mí de que eran una banda mucho más grande para los límites del nu metal”, explica Jasamine en press release recuperado de BrooklynVegan.

El video fue dirigido por Kevin Petty, un adolescente de 15 años quien documentó su vida en la escuela y en las calles de Canadá durante la pandemia.

Grabé estos videos porque quería algo para recordar cuando creciera. (…) Será muy divertido ver estos videos con mis viejos amigos y compañeros de clase, cuando seamos mayores”, explica Kevin en el mismo comunicado.

El nuevo EP de No Joy incluirá versiones orquestales de algunos cortes de Motherhood (2020), su último álbum. En este enlace, puedes apartarlo en cassette y formato digital.

NoJoy_CanMyDaughterSeeMeFromHeaven_2021

01. "Kidder - From Heaven"
02. "Fish - From Heaven"
03. "Four - From Heaven"
04. "Teenager - From Heaven"
05. "Dream Rats - From Heaven"

Los Campesinos! comparte el disco 'Whole Damn Body'

De vuelta al 2011 con lo nuevo de Los Campesinos!

Los Campesinos!, la agrupación autoproclamada como "la única banda emo de Reino Unido", se suma a la edición de mayo de Bandcamp Friday, compartiendo Whole Damn Body, un álbum que nos transporta de vuelta a la escena indie de finales de los años 2000.

Whole Damn Body está conformado por 7 temas remasterizados e independientes de la era del Hello Sadness, material lanzado en el 2011 por Los Campesinos! y que aún entonces fue considerado como uno de los últimos vestigios de la época dorada del indie rock, en dónde las propuestas de música alternativa comenzaron a ganar reconocimiento mundial y ser una bandera para los adolescentes "cool" y rebeldes de la primera década de los 2000. 

Esta pequeña colección de canciones marca el primer lanzamiento de la banda desde su álbum de 2017 Sick Scenes. Aquí te dejamos el tracklist.

Los Campesinos!_2021

Whole Damn Body Tracklist:

  1. "Allez Les Blues"
  2. "Dumb Luck"
  3. "She Crows (Documented Minor Emotional Breakdown #4)"
  4. "Tiptoe Through The True Bits
  5. "Four Seasons"
  6. "To The Boneyard"
  7. "Light Leaves, Dark Sees pt. I"

Whole Damn Body se encuentra disponible a partir de hoy (07 de mayo) en Band Camp, recuerda que parte de las ganancias serán destinadas a apoyar a los artistas que luchan con la pandemia del Coronavirus. 

War Child UK anuncia álbum tributo a John Lennon

Todas las ganancias serán destinadas a la caridad en Reino Unido.

La organización benéfica War Child UK anunció el lanzamiento de un álbum tributo a John Lennon el próximo 11 de junio. El disco lleva por nombre Dear John y es una grabación del concierto virtual que se llevó a cabo el año pasado con motivo del que habría sido el cumpleaños número 80 del músico británico.

El concierto contó con la participación de las cantantes Laura Jean Anderson, John Illsley, Maxi Jazz, entre otros, y fue organizado por Sepp Osley, vocalista de Blurred Vision. Aquella transmisión se realizó en vivo desde Hard Rock Hotel en la ciudad de Londres y si no la viste en su momento, puedes disfrutarla completa en su canal oficial de YouTube.

Comencé a acercarme a artistas de todo el mundo a quienes respetaba y admiraba. Antes de que me diera cuenta, una increíble lista de artistas se había inscrito e iban a ser parte de las celebraciones del 80 cumpleaños de nuestro héroe mutuo y ayudarnos a recaudar dinero para la organización benéfica tan cercana a mi corazón", explicó Sepp Osley en un comunicado. 

Checa el promocional de Dear John, aquí.

Dear John saldrá a través del sello Open Eye Records y está disponible para pre ordenar a través de  iTunes. A continuación, te compartimos la portada y lista de canciones completa.

¡Recuerda seguir Indie Rocks! para más novedades!

Dear-John-2021

Tracklist:

01. "Strawberry Fields Forever" – Blurred Vision
02. "Real Love" – Blurred Vision Feat Laura Jean Anderson
03. "Don’t Let Me Down" – Blurred Vision Feat Mollie Marriott
04. "Across The Universe" – Graham Gouldman Of 10cc
05. "Norwegian Wood" – Nick Van Eede Of Cutting Crew
06. "Power To The People" – Maxi Jazz Of Faithless
07. "Tomorrow Never Knows" – Gowan Of Styx
08. "Dear John" – Blurred Vision Feat Nick Van Eede
09. "A Day In The Life" – Blurred Vision
10. "Gimme Some Truth" – Kt Tunstall
11. "I’m Only Sleeping" – John Illsley Of Dire Straits
12. "Instant Karma" – Blurred Vision Feat Mollie Marriott

Paris Saint-Germain estrena vinilo inédito de Prince

El equipo de fútbol de París, Francia, también anunció una línea de ropa deportiva basada en el cantante estadounidense.

The Prince State, organización dedicada a mantener vigente la memoria y el legado de la estrella de pop Prince, anunció que colaboró con el equipo de fútbol Paris Saint-Germain. El resultado fue el estreno de un vinilo edición limitada, más el anuncio de una línea de ropa deportiva. Esta noticia la dio a conocer el equipo basado en París, Francia, a través de su cuenta de Twitter.

El vinilo de 7 pulgadas, editado en colaboración con Warner Music, incluye el sencillo “Partyman” por un lado y una versión en vivo de “Cool” por el otro. La segunda fue grabada durante uno de los últimos conciertos de Prince en París (2014), y es la primera vez que se distribuye un corte de esa versión en formato físico. Este material tiene un costo de 18 euros ($435 MXN) y ya puedes ordenarlo aquí.

Por otra parte, Paris Saint-Germain trabajó con  Cathy Robinson y Lori Marcuz, diseñadoras de moda de Prince, para crear un nuevo jersey. Éste recupera el color morado del uniforme alternativo del equipo y le añade el reconocido símbolo de Prince en el pecho.

Prince_ParisSaintGermain

Esta playera, junto a otras piezas de ropa deportiva, estarán a la venta a partir del próximo 24 de mayo en la tienda oficial de Paris Saint-Germain. Mientras tanto, no te pierdas nuestra reseña sobre la edición super deluxe de su álbum Sign O the Times (2020).