Nuevo libro de The Rolling Stones

Sus satánicas majestades: The Rolling Stones, publicará un libro junto con nuevo material discográfico.

The Rolling Stones lanzará un nuevo libro bajo el titulo de The Rolling Stones: On Air in the Sixties, que saldrá a la venta el próximo 8 de septiembre por medio del sello editorial Penguin Random House.

The Rolling Stones: On Air in the Sixties es una crónica de la banda liderada por Mick Jagger, narrada a partir de las primeras presentaciones de The Rolling Stones en programas de radio y televisión durante la época de los 60. Este ejemplar vendrá acompañado por un DVD que tendrá contenido inédito de la BBC.

the rolling stones_on air in the sixties

Mick Jagger y compañía también anunciaron que ya tienen un nuevo disco, el sucesor de Blue & Lonesome (editado en 2016) que saldrá junto con el libro y llevará el mismo nombre. La banda también compartió que se embarcará en una nueva gira No Filter Tour planeada hasta el momento solamente en Europa.

El mes pasado se estrenó en algunos cines de México el documental llamado Olé Olé Olé: Un Viaje a través de América Latina, un retrato de sus experiencias vividas en dicho continente durante su tour del año pasado.

Mira el trailer a continuación:

Industrias WIO para Indie Rocks! 14

Industrias WIO es una distribuidora independiente de música digital. Como cada quincena, hoy les traemos estas propuestas de nuestro catálogo.

Date la oportunidad de escuchar y cuéntanos, en Facebook y Twitter, qué te parecen las bandas de esta entrega.

The Polar Dream

Álbum: Viva México

Género: Post-Rock/ Instrumental / Ambient Rock

Locación: Guadalajara

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The Polar Dream no necesita mucha presentación, con poco más de 10 años haciendo música, Oby, Chaka, Alex, Kosmo y Púas, crean los más fríos sueños sin necesidad de voz, quizá porque hemos dejado de lado esas otras maneras de percibir y relacionarnos con el mundo y la música de este quinteto nos lo recuerda.

Pero estos tapatíos son mucho más que dignos representantes del post rock nacional, exploran nuevos cielos y acarician diversas texturas, no son la versión Latinoamericana de nada sino sus propios. Sobretodo después de escuchar a Fauno, Hongo y Caicedo, proyectos paralelos, mucho más en la línea psicodélica experimental, es claro cómo estas nuevas exploraciones sonoras han permeado su música.

Si algo distingue la música de The Polar Dream son sus arreglos y detalles, todo está bellamente cuidado y Viva México, su tercer material de larga duración, no es la excepción. Grabado en Laboratorio Sensorial y mezclado en Grizzly Estudios, este nuevo disco es prueba de la madurez de la banda, no solo en el aspecto sonoro sino visual y conceptual.

Con una introducción ambiental y mística con "Piedras", piano y bajo a lo lejos se van incorporando junto con los desbordantes platillos de la batería, el track más suave y relajado del disco junto con "Kin", que es el que lo cierra de manera magistral.

Todo lo que sucede en medio es un remolino y continuo brote de paisajes: "Cosmos" y "Constellation" marcan el tiempo y son, de alguna manera, la muestra de esa intrincada cosmovisión que fueron construyendo después de extensas giras por Europa. Perderse en un lugar ajeno, te hace relacionarte de manera distinta con lo que te rodea en presente pero también con tu pasado. "Mantaraya" es esa deriva, ese sin rumbo melancólico revestido de nostalgia. "Sandunga" y "Viva México", que da nombre al disco es esa evocación y calidez del hogar, del lugar de partida, ese refugio en los recuerdos. Con casi ocho minutos, sonoramente se develan rinconcitos de este país.

Las melodías de piano y guitarra se entienden mejor que nunca, decir México es explotar en mil colores y despedazarse en tonalidades grises de nostalgia y desgarro. The Polar Dream hace un viaje que sigue emocionando, sigue complejizando y no se cansa de experimentar diseccionando sus raíces y dándolas por sentado.

Esperamos que la brisa y el susurro de un Viva México llegue hasta el rincón más lejano:

 

Axel Catalán

Lanzamiento: Ansiedad

Género: Cantautor / Balada negra / Folk Rock

Locación: Morelia

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La música de este Perro Viejo y sus Sin Futuro bien podría ser el conglomerado de nuestros sentimientos y pensamientos más crudos y oscuros pero con una guitarra acompañada de una voz que a veces los disfraza.

Conformado por Carlos Catalán (batería), Cuauhtli García (bajo) y Axel Catalán (voz, guitarra) se decantan por sonidos lo-fi y letras directas en español.

Dedicar una canción de Axel Catalán es regalar un manojo de algunas de nuestras más íntimas ansiedades. Con Ansiedad, descubrimos una línea más tranquila, con sencillos acordes de guitarra acústica y su voz monótona, ese sentimiento sofocante sublimado en una canción. Su música es un "no todo va a estar bien", pero eso se hace balada que entra a las entrañas. Igual no descubren el hilo negro, pero si le dan unas buenas retorcidas, lo mejor es que lo hacen de manera sutil.

Sin elaborados arreglos o intrincados laberintos sonoros, prefieren lo directo, lo sencillo, lo cotidiano, por eso se siente más cercano. Es la descripción de uno de tus malestares o el desborde de todos ellos.

"No se por donde irán las corrientes de éstos ríos", así de impredecible pero siempre honesta es su música y gustan los nuevos cauces que está tomando. Ansiosos estamos de escuchar sus próximos EPs pero mientras tanto, coman Ansiedad:

El Rebumbio

Álbum: El Rebumbio

Género: Tradicional Mexicano / Popular Contemporáneo

Locación: Ciudad de México

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Desde el 2013 Omar Campos (batería), Roberto Alvarado (contrabajo), Orlando Vázquez (marimba), Arturo Castillo (violín), Rosendo Casasola (acordeón/guitarra) y Erik V. Guardado (voz/jarana), mezclan ritmos tradicionales mexicanos con géneros provenientes de otras latitudes como el punk, rock, cumbia, ska y hasta rockabilly, con letras de protesta, nunca dejando de lado la parte lúdica que caracteriza a esta región.

Después de su LP debut en 2014, este LP homónimo se presenta del sur de la Ciudad de México con marimba y platillo para el mundo.

"Partí con mi soledad y con mi mente en blanco" cantan en "666" y es la mejor manera de adentrarse a este rebumbio. Es el barullo integrado de un sin fin de instrumentos que muestran sus raíces pero trasplantadas al presente.

La jarana y la guitarra bailan mientras la marimba le imprime la energía necesaria para cantar sobre injusticias sociales, viajes, la cotidianeidad y sobre reinventar mitos mientras los agudos sonidos del violín juguetean entre las letras.

En "Cabeza" resuena el "soy del pueblo que fuma hierba con sabor a muerte", que resumen bien la realidad con la que uno despierta a diario, cómo se enfrenta eso es siempre una posición política y de vida.

En "Sol Jaguar" se vislumbra una breve reminiscencia a La Maldita Vecindad con violines y marimbas juguetonas mientras el video presenta el más delirante encuentro de nuestros antepasados, presentes.

El arte del disco capta varios aspectos de la música de esta agrupación de capitalinos. La amistad, las relaciones son un tejido, así como la música y la cultura. Los colores son múltiples y depende de nosotros explorar las maneras creativas de entretejernos.

Los invitamos mover el cuerpo acompañados de El Rebumbio, el propio para después "mover al cuerpo policial, militar, el judicial y sacarlo de este lugar a moverlo YA":

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¡Hasta la siguiente quincena!

Coldplay estrena canción: "ALIENS"

La banda británica liderada por Chris Martin, Coldplay, presenta también el lyric video que acompaña este tema.

"ALIENS" es una canción que fue co-escrita por Brian Eno y co-producida por Markus Dravs (Arcade Fire, Kings Of Leon). Este track se desprende del EP Kaleidoscope que saldrá a la luz el viernes 14 de julio en digital, y estará disponible en CD y vinilo hasta el 4 de agosto.

Mira la animación que ilustra a "ALIENS", aquí:

La ilustración estuvo a cargo de Diane Martel y Ben Jones. En el clip, una familia de cuatro coloridos seres dejan su hogar por huir de una guerra. Logran subir a una nave espacial y, luego de sortear varios peligros, llegan al planeta Tierra donde las expectativas parecen más prometedoras.

Coldplay aclara que “ALIENS” no es un sencillo oficial, y confirma que las ganancias recaudadas por este material serán donadas a Migrant Offshore Station (MOAS). Ésta, es una organización no gubernamental que se dedica a dar apoyo a migrantes y refugiados que atraviesan por el mar Mediterráneo.    

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Ringo Starr festeja su cumpleaños con nuevo disco

“Give More Love”, la nueva canción de Ringo Starr.

Hoy 7 del 07 del 2017 es el cumpleaños número 77 de Richard Starkey, mejor conocido como Ringo Starr y lo está celebrando con el estreno del primer sencillo de su nuevo álbum Give More Love.

Dale play a continuación:

Give More Love cuenta con la colaboración de Sir. Paul McCartneyJoe Walsh (The Eagles), Peter Frampton (Humble Pie), Benmont Tench (Johnny Cash, U2, Stevie Nicks), Edgar Winter (The Edgar Winter Group), Benmont Tench (miembro fundador del grupo Tom Petty and the Heartbreakers), entre otros.

Además, incluirá cuatro bonus track: “Photograph” del álbum Ringo (1973), “Don’t Pass Me By” del álbum The Beatles (1968), “You Can’t Fight Lightning” y “Back Off Boogaloo” del álbum Stop and Smell the Roses (1981).

Give More Love estará disponible el 15 de septiembre a través de uME, mientras tanto ya puedes pre-ordenarlo dando clic aquí.

Give More Love:

01 "We’re on the Road Again"
02 "Laughable"
03 "Show Me the Way"
 04 "Speed of Sound"
05 "Standing Still"
06 "King of the Kingdom"
07 "Electricity"
08 "So Wrong for So Long"
09 "Shake It Up"
10 "Give More Love"
11 "Back Off Boogaloo (Re-do)"
12 "Don’t Pass Me Buy (Re-do)"
13 "You Can’t Fight Lighting (Re-do)"
14 "Photograph"

Escucha lo nuevo de The Dears

The Dears compartió "Taking It To The Grave", tema que se desprende de su próximo disco.

Hace un par de meses la banda canadiense anunció el lanzamiento de su séptimo álbum de estudio, la segunda parte del aclamado proyecto Times Infinity que iniciaron hace dos años. A tan sólo unos días de que salga este material, el grupo ha revelado un nuevo adelanto.

El tema que acaba de compartir The Dears se titula "Taking It To The Grave", que junto a "Of Fisticuffs" y "I'm Sorry That I Wished You Dead" conforman los sencillos promocionales de su nuevo material discográfico.

El álbum es el resultado del trabajo que hicieron Murray Lightburn y Natalia Yanchak durante su estadía en la ciudad de Toronto, cuando estuvieron en el Revolution Recording; así como en Montreal, en el Thee Mighty Hotel2Tango, dos de los estudios de grabación más importantes de Canadá.

the dears_times infinity

Esto fue lo que dijo Lightburn sobre el proceso creativo de este material: "En el hotel2tango pasé 20 horas trabajando delirantemente con el final del Volume Two. En parte, porque sabía exactamente cómo se suponía que debía encajar, pero sobre todo porque había otra sesión de la banda en cuestión de horas. Realmente recuerdo esas sesiones de mezclas nocturnas para No Cities Left, con Howard del estudio Bilerman, llegando por la mañana, con café en la mano y preguntando: '¿Cómo te fue?'. Aún no sé como nos vaya, pero hice lo mejor que pude".

El nuevo disco de The Dears, Times Infinity Volume Two, saldrá a la venta el próximo 14 de julio a través del sello discográfico Paper Bag Records y Arts & Crafts México.

Puedes escuchar "Taking It To The Grave" justo aquí: 

Tracklist de Times Infinity Volume Two:

"Taking It To The Grave"
"All The Hail Marys"
"Of Fisticuffs"
"Nothing In It For Me Nothing In It For You"
"1998"
"Until Deathrow"
"Guns or Knives"
"I’m Sorry That I Wished You Dead"
"I Love You Times Infinity"
"End Of Tour"

The Dears se presentará el próximo miércoles 26 de julio en el Foro Indie Rocks!, los boletos ya están disponibles a través de Boletia con un costo en preventa $300.00 MXN y el día del evento $400.00 MXN. ¡No te lo puedes perder!

Sonic Youth tendrá un cómic

La banda liderada por Kim Gordon, Sonic Youth estrenará cómic.

Sonic Youth llega al mundo de los cómics gracias al caricaturista canadiense Jeff Lemire, quien forma parte de Image Comics y actualmente se ha encargado de realizar una serie de historietas para la firma Royal City, basándose en los discos más iconos de los  años noventas.

La sexta edición de dicha serie, fue pensada especialmente para la banda neoyorquina Sonic Youth y su álbum Goo, la nueva creación corre a cargo del artista Jeffrey Brown y está inspirado en el arte de hecho por el ilustrador Raymond Ginn. 

En los siguiente números aparecerán Weezer con su Blue Album y Hole con Live Through This, ambos lanzados en el mismo año (1994). Además, Royal City tiene planeado para sus siguientes ediciones, incluir más grupos entre los que destacan Portishead, Nirvana y The Smashing Pumpkins. El número de Sonic Youth estará disponible a partir del 11 de octubre.

Hace unos días Lee Ranaldo, guitarrista de la banda anunciaba la salida de un álbum como solista títulado  Electric Trim, después de cuatro años sin compartir nada nuevo desde Last Night on Earth. Por su parte, Thurston Moore hizo una entrevista para Pitchfork donde da su opinión acerca del tabaco, la marihuana y el uso de vaporizadores.

#PerfilesIR Backyard 02: Red Bull Music Academy

La Red Bull Music Academy e Indie Rocks! traen para ti una nueva edición de Backyard.

Por: Iván Castro

Este próximo domingo 9 de julio no puedes perderte Backyard en el Foro Indie Rocks! (Zacatecas 39, entre Mérida y Frontera, Col. Roma), una fiesta que contará con la presencia de tres DJs egresados de Red Bull Music Academy: Alejandro Paz, AAAA y Alejandro Merodio.

Red Bull Music Academy es un proyecto integral y global que busca incentivar la creatividad musical. Además, incluye talleres y sesiones de grabación, charlas con distintos artistas (desde Brian Eno hasta Darren Aronofsky), así como shows en vivo, festivales, una revista en línea e incluso una estación de radio en donde encontrarás entrevistas y sesiones en vivo. Así, Red Bull Music Academy representa un medio importante no solo para la creación musical, sino también para su difusión.

Actualmente Red Bull Music Academy tiene abiertas sus inscripciones y cualquier persona que realice música puede aplicar. Si te interesa ser parte de este increíble proyecto, da clic aquí. Las inscripciones terminan el 4 de septiembre de 2017 y los resultados serán publicados a principios de 2018.

En este marco, Backyard y Red Bull Music Academy traen para ti a tres propuestas electrónicas, los mexicanos AAAA y Alejandro Merodio y el chileno Alejandro Paz, músicos seleccionados mediante un proceso que cada año recibe proyectos de todas partes del mundo.

¿Qué es lo que vas a escuchar este domingo en el Foro Indie Rocks!? Checa los #PerfilesIR de estos talentosos músicos.

 

Alejandro Paz

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Este músico, DJ y productor es originaro de Santiago de Chile. Comenzó su carrera con el dúo Genéricos y poco a poco ha ido ganándose un lugar importante en la escena de la electrónica en su país. Paz, que enarbola (en su faceta de DJ) la bandera del house y el techno, recientemente pasó de las tornamesas al micrófono para lanzar un disco como solista, (grabado en los estudio brasileños de Red Bull), acercándose más a los tintes pop y apoyado por una banda integrada por Diegors y Felipe Sánchez.

Pero la música de Alejandro (ya sea mezclada o ejecutada) no solo es reconocida en los clubes nocturnos de la capital chilena, sino también en sitios europeos como Inglaterra, Francia , España y Alemania (de hecho se estableció un tiempo en estos dos últimos lugares). Siendo además miembro del prestigioso sello Cómeme, Paz también es es director de su emisión radiofónica Radio Cómeme —en donde produce el programa Ladrones—.

Sin más, te dejamos un corte de este multifacético músico que nos hará bailar el próximo domingo:

Alejandro Merodio

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Este ex alumno de la Red Bull Music Academy es originario de Guadalajara. Es, además de DJ, productor e ingeniero en audio del Floating Point Studio. Según él mismo, su sonido house busca resaltar el groove y la función de éste, para así ofrecernos tracks con alma que transmitan la pasión por la música.

Checa este link y vete preparando para escuchar su propuesta en vivo, el próximo domingo.

AAAA

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Su nombre real es Gabriel Barranco y es originario de la CDMX. Su formación musical comenzó a una temprana edad; a los once estudió guitarra clásica y a los diecinueve comenzó con el piano. Hoy, además de crear música, la enseña (es profesor de producción musical).

Aunque podríamos enmarcar su estilo en el techno y el house, él prefiere no definirlo. Lo que sí tiene claro es que la música electrónica conlleva elementos futuristas que él trata de plasmar en su música. En sus presentaciones, AAAA hace uso de múltiples herramientas análogas y digitales para ubicarnos en ese ambiente espacial que pretende crear.

Sin más, te dejamos un link para que escuches a este músico que ya se ha presentando en eventos de relevancia en la música electrónica, como el Mutek.

Recuerda que para poder ingresar al evento, tienes que registrarte en Boletia. Sin registro, el costo en taquilla es $100. ¡Cupo limitado!

Japanese Breakfast estrena video

Michelle Zauner de Japanese Breakfast nos comparte el primer sencillo de su esperado nuevo álbum Soft Sounds From Another Planet.

Por: Iván Castro

"Road Head" es el nuevo clip de Japanese Breakfast, dirigido por la misma Michelle Zauner, en colaboración con el director de fotografía Adam Kolodny —con quien ya ha trabajado en cinco ocasiones anteriores —.

El clip nos muestra a la propia Zauner junto a un personaje monstruoso que la acompaña en distintos escenarios nocturnos cargados de colores. Para su realización, Michelle comenta que se inspiraron en el largometraje hongkonés Fallen Angels y en la serie televisiva creada por David Lynch, Twin Peaks.

El Soft Sounds From Another Planet, (sucesor del bien recibido Psychopomp, del año pasado) trata de un trabajo auto reflexivo inspirado en la ciencia ficción y el cosmos en general.

La ex vocalista y guitarrista de Little Big League continua con su trabajo como solista, presentando un nuevo material discográfico que ya pueden encontrar en preventa y que oficialmente estará disponible el próximo 14 de julio. Para la promoción de dicho material, Japanese Breakfast anunció una gira por Europa, además de estar actualmente presentándose con Alex G Cende.

Sin más, te dejamos "Road Head" para que lo disfrutes:

Integrante de Cocteau Twins anuncia nueva banda

Simon Raymonde de Cocteau Twins presenta a Lost Horizons y revela los detalles de Ojalá, el álbum debut.

No hemos escuchado nada nuevo del trío escocés desde hace más de dos décadas, sin embargo sus integrantes han estado muy activos últimamente, ya que Robin Guthrie publicó su sexto álbum de estudio, Universal Road, hace dos años y el reciente tema de Elizabeth Fraser se estrenó a principios del 2016 como parte de la banda sonora de la serie de televisión The Nightmare Words Of H.G. Wells. Ahora es el turno de Simon Raymonde, pues el día de hoy ha anunciado la formación de su nueva banda.

La agrupación liderada por el ex miembro de Cocteau Twins se llama Lost Horizons, esta cuenta con Richie Thomas como baterista, quien perteneció a The Jesus and Mary Chain por un tiempo.

La banda ya confirmó los detalles de su álbum debut, que llevará el título de Ojalá y saldrá a la venta el próximo 3 de noviembre a través de Bella Union Records, sello discográfico que dirige el mismo Raymonde junto a su antiguo compañero en Cocteau Twins, Robin Guthrie.

Este material contará con la participación de artistas como Marissa Nadler, Sharon Van Etten y Karen Peris de The Innocence Mission, quien presta su voz para "The Places We Have Been", tema que estrenaron como primer sencillo promocional del disco, el cual, puedes escuchar justo aquí:

Tracklist de Ojalá:

"Bones"
"The Places We’ve Been"
"Amber Sky"
"Asphyxia"
"Reckless"
"She Led Me Away"
"Frenzy, Fear"
"The Tide"
"I Saw the Days Go By"
"Give Your Heart Away"
"Score the Sky"
"Life Inside a Paradox"
"The Engine"
"Winter’s Approaching"
"Stampede"

Tyler, The Creator anuncia nuevo álbum

Hace unos días Tyler, The Creator, estrenó dos tracks con A$AP Rocky y Frank Ocean.

Por: Leonardo Vega

Tyler, The Creator anunció a través de su cuenta de Twitter el nombre y la fecha en la que podremos escuchar su nuevo material discográfico que llevará por nombre Scum Fuck Flower Boy.

La portada del álbum simula un empaque de un clásico cassette, que nos hace pensar que también estará disponible en ese formato.

Scum Fuck Flower Boy tracklist:

1. "Foreword"
2. "Where This Flower Blooms"
3. "Sometimes..."
4. "See You Again"
5. "Who Dat Boy?"
6. "Pothole"
7. "Garden Shed"
8. "Boredom"
9. "I Ain't Got Time!"
10. "911/Mr. Lonely"
11. "Droping Seeds"
12. "November"
13. "Glitter"
14. "Enjoy Right Now Today"

Scum Fuck Flower Boy de Tyler, The Creator saldrá dos años después de Cherry Bomb (2015). Será lanzado bajo el sello Columbia Records el próximo 21 de julio  y estará disponible en todas las plataformas digitales.

Actualmente podemos escuchar los sencillos "Who Dat Boy?" y "911/Mr. Lonely" con la colaboración de A$AP Rocky y Frank Ocean.

Dale play a continuación:

Próximamente, Tyler, The Creator revelará el line up de la nueva edición del Camp Flog Gnaw Carnival (un festival que fue creado por él y Odd Future), que se llevará a cabo el 28 y 29 de octubre en el Exposition Park de Los Ángeles.

La edición 2016 de Camp Flog Gnaw Carnival, contó con la participación de Kali UchisSZALil Wayne y A$AP Ferg.