Radio FM: estaciones que promueven el rock independiente

Te compartimos algunas frecuencias al interior de la república encargadas de darle un espacio a diversos proyectos musicales independientes.

La radio es, luego de más de un siglo de su creación, uno de los medios de comunicación más indispensables en el mundo. Podemos viajar en el tiempo al año de 1857 y pensar en lo importante que fue cuando el ser humano logró registrar el primer sonido en una grabación, 31 años más tarde llegaría el gramófono para comenzar a darle vida a una de esas sensaciones extrañas pero satisfactorias y hoy día necesarias de nuestra humanidad: escucharnos y expresarnos.

Con el paso del tiempo, la radio se volvió ese acompañante invisible en cada una de las casas de la mayoría de países. Su señal fue fundamental en el siglo XX para las guerras, la comunicación de jefes de estado con sus comunidades y también, una nueva forma de acceso a la música, que le permitió extenderse de manera masiva por todo el mundo.

La llegada de nuevas tecnologías le ha dejado obsoleta a la radiodifusión en muchas características, pero la cobertura que tiene es vital. Basta pensar en aquel catastrófico sismo del 19 de septiembre de 2017; el tráfico de datos en Internet, la ausencia del servicio de luz eléctrica y la caída de la señal telefónica. Distintas ciudades del país fueron un caos, pero la radio era el único medio que soportó los estragos del fenómeno natural y sirvió para brindar información de enorme utilidad.

El Instituto Federal de Telecomunicaciones (IFT) asegura que la cobertura de radio alcanza prácticamente más del 90% del territorio nacional, además se estima que siete de cada diez mexicanos cuenten con al menos un dispositivo receptor de la señal de radio en su hogar, colocándolo como uno de los medios de mayor alcance, cobertura y también, acceso económico.

La red de radio pública es gratuita, y a diferencia de la televisión resulta mucho más económico adquirir un dispositivo radiofónico. Algunos de estos pueden funcionar con baterías en vez de una fuente de alimentación directa, lo que le da mayor practicidad. Pero bueno ¿Cómo puede servir esto para el desarrollo de la música? Acá te contamos:

Un enorme porcentaje de las estaciones de radio en México se dedican al contenido musical, lo que permite que millones de hogares puedan escuchar música. La radio resulta una brillante forma de incluir a las personas que no cuentan con la capacidad económica suficiente para adquirir servicios de streaming, obras discográficas y accesos a conciertos, por mencionar algunos ejemplos.

Por otra parte es una herramienta que puede acercar a millones de personas al contexto musical actual, nacional como internacional y de igual manera puede ser ventana para redescubrir música clásica y popular de otras épocas. También, afortunadamente, ha sido espacio para la difusión de proyectos independientes al rededor de la república.

Si, la radio tiene muchos espacios que le permiten a las audiencias conocer parte de la industria independiente, esto gracias a un enorme esfuerzo por parte de medios de comunicación, gente allegada a las escenas, universidades y por supuesto, un público que tiene deseo por explorar sonidos nuevos.

A continuación te compartimos algunas señales de radio fuera de la capital del país que han sido espacio para la música y los proyectos autosustentables y la industria independiente.

Máxima 106.7 - Guadalajara

Conocida también como "La Capital del Rock", Máxima 106.7 es una de las estaciones de radio de programación enfocada al rock más importantes del país. Con más de 14 años de historia, la frecuencia ha sido espacio para distintas agrupaciones hispanas que con el tiempo han crecido de manera favorable.

Además de la emisora, Máxima 106.7 ha sido referente para la difusión de diferentes agrupaciones y artistas en Guadalajara con su afamado festival Rock X La Vida, así como unas extintas Sesiones Máxima que gozaban de gran calidad de audio y permitían a las bandas invitadas mostrar una mirada distinta de sus canciones. A la fecha son propietarias de una gran programación, donde podrás encontrar nuevas propuestas nacionales e internacionales. Entra a su frecuencia en este enlace.

Mexiquense Radio - Estado de México

La radio pública en el Estado de México ha sido parte de la búsqueda de nuevos sonidos a través de su programación. Seis estaciones de radio trabajan en conjunto para acercar a todos los locatarios de la entidad a contenidos de gran calidad, y en muchos casos a recomendaciones cercanas a géneros como el rap, trap, reggaetón, electrónica y por supuesto el rock. Amecameca y Metepec comparten el 97.1 FM, aunque también Metepec tiene presencia en el 1600 AM. Valle de Bravo tiene el 104.5 FM, Zumpango el 88.5 FM y Tultitlán el 1080 AM.

Anacrónico, Gasolina, Revista MXQ, Caja Acústica, La Musique, Hemisferio Rock, Audiomorfo, Tornamesa, Scratch 1200, Electroma y Radio Sputnik son algunos de los programas de la extensa programación en Mexiquense Radio que comparten nuevas propuestas independientes nacionales e internacionales, como fue el caso de Neema, una banda de Panamá que también fue presentada en nuestra sección de Buenas Nuevas. Puedes conocer su programación y escuchar desde cualquier rincón del país en este enlace.

Radio Morelos 102.9 - Morelos

El Instituto Morelense de Radio y Televisión es un espacio de radio a la vanguardia, que en los últimos años ha dado lugar en su programación a transmisiones con perspectiva de género, espacios para promover diversas causas sociales y también para compartir nuevas propuestas musicales.

La señal del 102.9 FM que puedes escuchar en este enlace tiene dentro de sus emisiones a Radial 3.14, Rock Circus, Lado B, La Peña y Generación acústica, programas que promueven nuevos sonidos y cantautores latinos, aunque al mismo tiempo se repasa parte de la historia del rock y la música popular de nuestro continente. Date una vuelta y checa sus contenidos guardados, seguro encontraras algo novedoso.

Radio UDEM 90.5 - Monterrey

Las universidades tienen una gran importancia en las señales de radio de cada estado del país. El hecho de que las comunidades juveniles interactúen entre sí es una posibilidad enorme para compartir música nueva y encontrar alternativas de contenidos e ideas, la radio de la Universidad de Nuevo León lleva poco más de 20 años con un crecimiento destacable, y dentro de su contenido podemos encontrar un abanico de nuevas propuestas.

Escape Sonoro, The Dark Side Of The Music, Riff Radio, Amplificador Musical, La Cabaña del Blues y Multiverso Electrónico son algunos de los espacios donde se comparte música y puedes encontrar nuevas propuestas nacionales. Puedes conocer toda su programación aquí, también puedes entrar a la señal en este enlace.

Radio Udem_monterrey

Uni Radio 99.7 - Estado de México

En la señal del 99.7 FM la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEM) ofrece una amplia cantidad de contenidos enfocados a distintas propuestas sonoras, estas pueden ir desde el rock independiente hasta el hip-hop, el punk o el jazz. Su compromiso con las nuevas propuestas musicales tiene vinculada a Uni Radio con muchas de las nuevas agrupaciones que surgen año con año, y su señal radiofónica siempre es una buena invitación para conocer nueva música.

Puedes encontrar nuevas propuestas y hits del futuro en Todas las Músicas del Mañana, blues de ayer y hoy en Slide, punk, surf y rockabilly en Quadrajet, electrónica en Plug, punk, soul, R&B y gospel dentro del programa Pantera, nuevos clásicos en las emisiones de Cat en Cabina, hip-hop en Boombox, discos de inicio a fin en Elepé y jazz en Fraseo. Conoce toda su programación en este enlace y disfruta de sus contenidos en cualquier área del país.

Uni Radio_edomex

Radio Torreón 96.3 - Coahuila

La radio del estado de Torreón tiene un pequeño espacio para la música independiente, esto en colaboración con el medio de comunicación digital llamado Rokkers, que tiene nueve años de historia. En esta frecuencia se comparten novedades de artistas independientes de Hispanoamérica principalmente, también se graban sesiones para agrupaciones destacadas de la entidad y su extensión va más allá de lo radiofónico, también puedes conocer nuevas propuestas en su sitio web. Te invitamos a escuchar sus emisiones en este enlace.

Rock 101 95.9 FM - Guadalajara

Con más de 35 años de historia, Rock 101 ha sido una pieza importante en la radio que hace rock dentro del país. La señal se comparte entre el servicio de internet en la Ciudad de México y el 95.9 FM en la capital de Jalisco. A lo largo de los años ha sido espacio para entrevistas, noticias y lanzamientos de agrupaciones del contexto actual en la industria, además tiene una amplia gama de programas que le brindan a las audiencias diversas alternativas para disfrutar de música prácticamente todo el día.

Señal Vive Latino, El Renegado, Sonido Total y sus amplias secciones musicales son algunas de las propuestas que puedes encontrar dentro de su programación. Rock 101 ha tenido una importante presencia a nivel nacional gracias a sus transmisiones en línea, aunque la importancia mayor de este medio de comunicación es en el estado de Jalisco, donde ha llevado a la señal FM miles de horas de música diferente a la que se pone comúnmente en la radio. Escucha cualquiera de las dos señales en este enlace.

ROCK 101

Indie AM (Stream) - Ciudad Juárez

Cerca de la frontera norte del país se encuentra Indie AM, un espacio online que ha acercado a un gran sector de la población de Ciudad Juarez y la frontera del país con la música independiente. Aunque no se puede encontrar dentro de las estaciones FM de la zona, ha tenido un crecimiento interesante en servidores web, razón que ha permitido ofrecer una espacio nuevo para agrupaciones en español e inglés. Asimismo cuenta con un sitio web donde extiende más el apoyo a las propuestas independientes. Te invitamos a checar su transmisión aquí.

Radio CUCEI 96.7 - Guadalajara

En el laboratorio del módulo "N" del Centro Universitario de Ciencias Exactas e Ingenierías (CUCEI) en la Universidad de Guadalajara se ha creado una red radiofónica que va acorde a las necesidades de su comunidad universitaria. El servicio radiofónico llegó a la señal de FM, y con esto también apareció una serie importante de programas que daban espacio para conocer música de actualidad.

Dentro de sus transmisiones que hoy día son mayoritariamente de programación musical puedes encontrar mucho rock alternativo en inglés, con nuevas propuestas que refrescarán tus oídos. Si bien, de entrada puede parecer algo no tan fuera de lo común, pero Radio CUCEI 96.7 es un espacio que ofrece alternativas sonoras distintas a las programaciones comunes de radio dentro del país, y tener un acercamiento a través de un medio de cobertura local y de fácil acceso como la radio es de gran mérito en su comunidad. Puedes escuchar sus transmisiones  en este enlace.

D99 98.9 FM - Nuevo León

Al norte del país y a través de la cadena de estaciones de radio en Multimedios está D99, un espacio anglo para conocer principalmente música pop y electrónica internacional. Dentro de su programación que contiene grandes éxitos actuales también se pueden disfrutar entrevistas con referentes de la música internacional, así como recomendaciones del mundo del EDM, asunto que resulta bastante atractivo para acercar a las audiencias radiofónicas a un nuevo panorama sonoro. Es un escaparate para conocer nueva música vanguardista y de paso conectar con las tendencias musicales en la actualidad desde el mainstream hasta el underground. Dale play aquí y disfruta de música las 24 horas.

D99_nuevo león

¿Qué otras estaciones FM conoces que den espacio al rock independiente? Únete a la conversación en las diferentes redes sociales de Indie Rocks!

A 5 años del 'Take Her Up To Monto' de Róisín Murphy

Un viaje al tiempo con Róisín Murphy y su álbum popero Take Her Up To Monto.

Con más de dos décadas de trayectoria musical, Róisín Murphy, sigue teniendo ese brillo indispensable en los ritmos dance, house y pop. Es una artista en solitario que se mantiene presente en las listas de los temas más escuchados.

Este 8 de julio se cumplen cinco años desde el lanzamiento de su álbum Take Her Up To Monto, disco que llevó a Murphy a una experimentación lejana. Una producción conformada por composiciones que se despojan de la ilusión de coherencia y orden, con la esencia de su prodigiosa voz.

Take Her Up to Monto ofrece un conjunto de nueve pistas que muestran un tono y una sensación similares a las ocho canciones de su anterior álbum, Hairless Toys, y mantiene el mismo alto nivel de calidad establecido por su predecesor. Los temas revolotean entre géneros, unidos por el espíritu intrépido e inquieto de la irlandesa, que ha consolidado a su disco como el “más extremo, dinámico, complejo y popero” a lo largo de su carrera.

El abridor "Mastermind" cuenta con son seis minutos y medio de disco sin esfuerzo, claro ejemplo de cómo Murphy puede ser una vocera para el género fácilmente capaz de llevar sus sonidos a la pista de baile. Le siguen los tracks "Ten Miles High" y "Nervous Sleep" en donde se fusionan géneros, sonidos y sentimientos; en cortes como "Romantic Comedy” y "Thoughts Wasted" sus bases naufragan y se hacen repetitivas, las transformaciones ya no resultan tan emocionantes. Caso contrario en las composiciones de "Lip Service”, “Pretty Gardens”, “Whatever” y la balada del final, "Sitting And Counting", que conectan con la artista más emocional y carnal.

El éxito de Take Her Up To Monto radica en la suma de todas sus pistas. Este disco supuso el trabajo de Róisín, quien no se siente forzada por ser la más conocida en la escena pop y decide crear un sonido único que dislumbra por su originalidad y que opera desde la periferia, a su propio ritmo y con sus propias normas. La cantante representa al artista pop libre, valiente y sin ataduras comerciales.

Hante. — Morning Tsunami

Tratados de synth pop para el caos cyberpunk de la mente.

Hélené de Thoury es la mente maestra detrás de Hante. proyecto que maneja varios rangos de música electrónica, que difícilmente podrían ser para la pista de baile común, aún así esto no ha representado un impedimento importante al momento de dar a conocer su música. Lo de la también productora es un trabajo tan personal que es difícil describir por que ha terminado siendo el soundtrack de muchos.

Morning Tsunami como muchos otros trabajos en la actualidad se ha inspirado en los momentos de aislamiento y encierro que hemos sufrido a lo largo de los últimos meses, pero la situación aquí es distinta, de Thoury habla de un aislamiento mental, que poco a poco comienza a ser insuficiente y es ahí cuando la razón y la cordura se pierden. Este nuevo trabajo es una avalancha de sentimientos que esperan por salir a como dé lugar.

Musicalmente vamos a encontrar referencias al dark y synthwave, pero todo de manera mucho más precisa, los beats son más gruesos y pese a la secuencia constante de música (ritmos y acordes en repetición) hay una sensación de que el viaje es distinto en cada vuelta. El inicio en “Apnée” es simple pero contundente “Me falta oxígeno, no siento nada”, mientras una cama de electrónica trata de ejemplificar esa transición entre despertar y seguir soñando, es un tema bailable a todas luces, pero también muy ambiental y cinemático. Así la voz de Hante. se mueve como un espíritu constante dentro de las canciones sobre aceptar que no hay arrepentimientos para el amor (“Blank Love”), la sensación de excesiva procrastinación (“Wasting Time”) o una bella analogía que bien funciona para el amor ideal o para una meta inconclusa en la vida en “A Lifetime of Desires”.

El disco puede ser por momentos largo y hay secciones que parecen un track continuo cuando a veces ya has pasado al siguiente, lo cual en vivo debe funcionar muy bien porque nadie quiere ser interrumpido mientras baila, pero en el álbum podría caer en el territorio de la monotonía. Uno de los puntos más altos lleva por nombre “Two-Faced Angel” que sintetiza muy bien la idea de techno oscuro y fuerte, combinada con una de las mejores frases del disco “Podemos tener una nueva vida, una nueva vida no artificial” como un llamado de esperanza a que vendrán tiempos mejores.

Este un trabajo por demás interesante, que no perfecto, y aunque tiene una temática de inspiración similar a la de muchos trabajos de estos últimos meses no va a envejecer mal. Hay múltiples razones para caer en crisis personales, siempre hay un nuevo reto y Hante. llegó no para motivarte a salir de estos, si no para acompañarte mientras decides si continuar o rendirte.

 

Niza Buenrostro y Charles Ans presentan “Yo Se Que Sabes”

La cantante jalisciense inaugura una nueva etapa en su carrera con esta increíble mancuerna.

Niza Buenrostro, conocida por su participación en el programa de televisión La Voz México en el 2016, ha unido fuerzas con el rapero sonorense Charles Ans para “Yo Se Que Sabes”, un track que refleja lo que es estar en una relación tóxica a través de melodías indie pop y ritmos urbanos. 

El sencillo llega con un video dirigido por Baiza Films ¡dale play a continuación!

Esta colaboración es el resultado de años de amistad y afinidad musical entre ambos compositores, así como el inicio de una nueva etapa en la carrera de Niza, quien a principios de año lanzó Ilusorio, una compilación de canciones que hablan sobre el amor en todas sus facetas. 

Por otra parte, Charles Ans se encuentra realizando una gira de conciertos en diferentes ciudades del país y recientemente anunció que compartirá el escenario del Autódromo Hermanos Rodríguez con Sabino. Da click aquí para conocer más detalles del evento.

Encuentra el sencillo “Yo Se Que Sabes” en tu plataforma digital favorita en el siguiente enlace y no olvides seguir a Niza Buenrostro y Charles Ans en sus redes sociales.

 

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Sigue atento a Indie Rocks! para más novedades.

Escucha “Go Away”, lo nuevo de Omar Apollo

El músico originario de Indiana comparte nueva canción y anuncia gira por Estados Unidos.

El cantautor mexicano-estadounidense, Omar Apollo, ha presentado el día de hoy un nuevo sencillo titulado “Go Away”, el primer lanzamiento desde su "proyecto de cuarentena" Apolonio, publicado en octubre del año pasado. ¡Dale play a continuación!

Junto con la llegada del nuevo sencillo, Omar Apollo ha anunciado el Desvelado Tour, una gira por Estados Unidos que comenzará el 27 de julio en Chicago, con paradas en Houston, Portland, Los Ángeles, Filadelfia y más, antes de concluir el 10 de noviembre en Boston. A este tour se unirán Deb Never, Maye, Sofia Valdes y Niko Rubio en fechas seleccionadas y también tendrá participaciones en festivales como el Lollapalooza, Bonnaroo, Austin City Limits y Music Midtown. Los boletos saldrán a la venta el viernes 18 de junio en su sitio web

 

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Actualmente el cantante y compositor de 23 años se encuentra diversificando su sonido, si bien el ritmo R&B que lo caracteriza sigue siendo la base de la mayoría de sus producciones, Apollo se ha permitido experimentar con el funk, pop, electrónica, hip-hop y hasta con el reggaetón y los corridos, inclinándose a hacer música que "se siente más cerca de su corazón".

Da click aquí para escuchar Go Away” en tu plataforma digital favorita y no olvides seguir a Omar Apollo en sus redes sociales.

Policías y Ladrones — Nubes

Un pedacito de cielo con sabor a relax.

Con la experiencia más memorable de nuestras vidas y la lucha constante, contracorriente e inesperada nos ha hecho conocer partes y límites propios, así como nuestro lado más vulnerable. Bajo la premisa de esta situación global, la banda tijuanense Policías y Ladrones se animó a sacar su segundo álbum de estudio Nubes, de la mano de Arts & Crafts México, siendo un disco que contiene 12 canciones y que incluye himnos melancólicos de incertidumbre colectiva, aquella que aumentó durante el periodo de pandemia y que nació con el objetivo de ser música que ayudaría a sobrellevarlo.

Los 12 tracks están muy bien estructurados y conforman un álbum que se siente fluido, las transiciones entre canciones son suaves y llevan el mismo matiz en el sonido; se incluyen dos interludios, que son muy destacados, que son “Té de Jengibre” y “Patio”, que es una pieza de shoegaze ochentero un tanto sombrío, pero bastante atractivo. La primera rolita de Nubes es “:)”, que es un derroche de miel con ritmo melancólico, una canción de sol californiano para surfear y relajarse en la playa; con “Sin Sentido”, la banda se valió de sintetizadores densos, bajos tonos y baterías bien sincronizadas, además de la buena característica de las letras melosas, algo que escucharemos en todo el álbum.

En “Piscis” y “Brillo” la banda del norte implanta dos canciones melosas, que ponen una sincronización exacta y rítmica de guitarra, batería y bajo, con algunas distorsiones que le dan ricos toques al oído; para “Canciones Mejores”, las voces suaves y tersas, justo como la textura de una nube, acompañan el sentimiento de relajación, como para mirar al techo y reflexionar con preguntas existenciales. Con la osada comparación del britpop, “Depresión” nos da un ritmo pausado y lento, como en “Don´t Look Back in Anger”.

La que da el nombre al disco, “Nubes” contiene un bajo predominante y una batería suave, que solo danzan y se mueven juntas, la letra nos pide olvidarnos de todo y solo mirar a la nubes por un segundo, para liberarnos un rato; “Mi Spot Favorito” es una canción sombría, melancólica y romántica, para esa persona que extrañas y desearías abrazar al final del día. El álbum cierra con “Pavimento” y “Dominas”, dos tracks que son como de roadtrip de película, para mirar a la ventana y sentir que dejas algo atrás; predominan la voz suave, característica del dream pop, la batería súper sutil y un solo de guitarra eléctrica en los últimos minutos del disco.

Nubes contiene letras que se basaron en la propia experiencia y reflexiones sobre autoconocimiento y crecimiento personal; su nombre se pensó para referirse a un “plano” distinto al que ocupamos día a día; las canciones abordan temas desde un lugar propio y alto, para poder así analizar las cosas desde arriba y reflexionar sobre ellas. La banda pide que el tiempo se vaya despacio mientras contemplamos el cielo.

Petite Amie estrena “Desastre”

Existencialismo, dulzura y psicodelia en lo nuevo de los capitalinos.

El proyecto alterno de Carlos Medina, integrante de Little Jesus, ha lanzado “Desastre”. El nuevo track nos encamina un poco más rumbo al estreno de su primer larga duración, próximo a ver la luz en octubre de este año vía Devil in the Woods y Park The Van.

Petite Amie (Desastre)

El reciente lanzamiento nos entrega una ola de dreampop psicodélico de instrumentación sutil, las voces de Aline Terrein junto a Isabel Dosal nos guían suavemente entre el paisaje sonoro que Petite Amie crea en los poco más de tres minutos que dura la pista. Versando sobre las inseguridades de nuestro afecto el proyecto logra plasmar una angustia existencial casi dulce en el peso lírico de la composición.

Empiezo a despegar y siento que hoy es otra realidad, no sé cómo conectar. Si tú quieres verme solo tienes, solo tienes que llamar”, escuchamos en las estrofas de “Desastre”.

El estreno fue acompañado de un videoclip dirigido por Gilberto Hernández donde los sonidos son acompañados con escenas de tintes bohemios, pasando de vino, tarot y amigos a un concierto cercano al giro de tuerca final, dejándonos colgados en la especulación de lo sobrenatural.

“Todo el Mundo Quiere Hacerte Daño” lo nuevo de Los Punsetes

Subtítulo aún más cool.

La agrupación española ha sorprendido a fanáticos con el estreno de “Todo el Mundo Quiere Hacerte Daño”, segundo adelanto y corte que le da nombre a su siguiente corta duración, próximo a ver la luz este viernes 9 de julio vía Sonido Muchacho.

Los Punsetes (Todo el mundo quiere hacerte daño)

Este nuevo lanzamiento nos conduce de nueva vez sobre el camino de verdad ácida y sátira rasposa sello de Los Punsetes, dejando ver entre percusiones reventadas, guitarras en overdrive y la cortante voz de Paniagua una crítica certera la ola de especulación social producto de pensamientos alarmistas.

A ver si te das cuenta de una vez y sales a investigar por internet. El poder se sirve del engaño, todo el mundo quiere hacerte daño”, escuchamos en el coro de la pista.

“Todo el Mundo Quiere Hacerte Daño” llega apoyada visualmente por un trabajo visual impecable por parte de Edu Grey de la mano de Toma Tabaco, esta vez con un retrato de paranoia suburbana a blanco y negro, con la vocalista como protagonista del desventurado videoclip.

El nuevo track se encuentra ya disponible en todas las plataformas de streaming.

Sufjan Stevens y Angelo De Augustine anuncian álbum juntos

A Beginner’s Mind verá a los músicos rendir homenaje al “cinema móvil” ghanés y a sus películas favoritas.

Hace unos meses, Sufjan Stevens emocionó a sus seguidores con el anuncio de su álbum instrumental Lamentations. Pues, por si fuera poco, el cantautor estadounidense acaba de anunciar el estreno de otro material; esta vez, un álbum colaborativo con Angelo De Augustine que llevará el título de A Beginner’s Mind.

Stevens y De Augustine buscaban tomarse un descanso de la escritura musical, para lo que se alojaron en una cabaña en el norte de Nueva York, donde pasaron el tiempo viendo películas. Ahí surgió la idea de hacer canciones inspiradas en el cine y en la emoción de presenciar historias desconocidas. Para retratar este sentimiento, comenzaron a escribir letras sin ningún patrón lógico, guiados solamente por los sentimientos del momento.

Así quedó plasmado en los sencillos “Olympus” y “Reach Out”. El último llegó acompañado de un surrealista video musical dirigido por Jessica Calleiro que puedes ver a continuación.

Para extender la idea de su pasión por el cine, Sufjan Stevens y De Augustine encargaron la portada de A Beginner’s Mind al pintor ghanés Daniel Anum Jasper, quien fue pionero en el diseño de posters de películas durante el período del “cinema móvil”, un movimiento en Ghana ocurrido en los 80 donde los cinéfilos proyectaban cintas de Hollywood en sus camionetas.

A Beginner’s Mind verá la luz el próximo 24 de septiembre y ya puedes apartarlo en este enlace.

BeginnersMind_SufjanStevens_AngeloDeAugustine

  1. “Reach Out”
    02. “Lady Macbeth In Chains”
    03. “Back To Oz”
    04. “The Pillar Of Souls”
    05. “You Give Death A Bad Name”
    06. “Beginner’s Mind”
    07. “Olympus”
    08. “Murder And Crime”
    09. “(This Is) The Thing”
    10. “It’s Your Own Body And Mind”
    11. “Lost In The World”
    12. “Fictional California”
    13. “Cimmerian Shade”
    14. “Lacrimae”

“On Your Way” la nueva colaboración de Maral ft. Panda Bear

Del aislamiento al apoyo colaborativo.

Uno de los sectores más golpeados por la reciente situación sanitaria ha sido sin duda alguna la industria musical en todos los niveles; desde músicos y productores hasta foros y festivales son los que han resentido de una u otra forma las restricciones impuestas. Es de entre todo el caos que las colaboraciones a distancia como “On Your Way” y las organizaciones en apoyo a estos sectores como Sweet Relief salen a relucir.

El nuevo track, creado por Maral en colaboración con Noah Lennox (mejor conocido como Panda Bear por su papel dentro de Animal Collective) nos presenta un refresh lleno de texturas en sintetizador y percusiones ambientales. Formando un potente impulso sonoro con mezcla a cargo de Trayer Tyron, masterizado por Zac (Doom Trip Records) y visuales a cargo de Annapurna Kumar junto a Kevin Eskew.

[…] quería que la batería de Panda fuera el foco central de la pista, que se sintiera como si estuviéramos jameando en el sótano de un mundo alien”, compartió Maral sobre el nuevo lanzamiento.

Todas las ganancias de “On Your Way” serán destinadas a la organización benéfica Sweet Relief, dedicada a apoyar a los integrantes de la industria musical en necesidad.

Maral - Panda Bear (On your way)