Posted on enero 31, 2022 by Ana Rodríguez -
Enero culmina con una vasta oferta musical que hará que comiences un nuevo mes con el pie derecho. Ve escuchando y selecciona los tracks que más te gusten. No olvides agregarlos a tu biblioteca musical.
Deathcrash — Return
Por Blues Araiza
El proyecto londinense firmado por Untitled Records entrega en este segundo LP meditaciones de un sonido consolidado, mostrando al oído público una hipersensibilidad con raíces de slowcore, post rock y pasajes puramente acústicos. Return expone el costado más vulnerable de los británicos a base de soundscapes vueltos distorsión, clavado en lo profundo de la intimidad armónica y llevado a su punto álgido en el combo “Matt’s Song”/“Wrestle with Jimmy” partiendo el introspectivo material justo a la mitad. Puedes escucharlo aquí.
Grivo — Omit
Por Cynthia Flores
Desde Austin, el trío Grivo presenta su segundo nuevo material vía Deathwish y Church Road Recordsuna. Siete extensos tracks con una mezcla especial de doom metal y shoegaze que logran a través de la fina textura de voz del vocal Timothy Heck, riffs bastos y golpes macizos de batería. Mucha atmósfera oscura, espesa donde seguramente los fieles seguidores de ambos géneros encontrarán un bello espacio para coexistir. ¡Escúchalo!
Bas Jan — Baby U Know
Por Monserrat García
A cuatro años de su álbum debut, el cuarteto londinense de morras regresa bajo el título Baby U Know, material que a lo largo de 10 tracks regala momentos de misterio, diversión, exploración y encanto. Dos de las rolitas que sin duda debes escuchar son “My Incantations, Herbs & Have Abandoned Me” y “Visión Of Change”, las cuales seguramente no son un acto de coincidencia que tomen el poder a la mitad del álbum; pero no quiero dejar de lado la magia de “Too Good To Be True”, una canción con pequeños tintes setenteros y ochenteros más que precisos para sacudir la mala energía y dejar que el cuerpo se mueva arrítmicamente. El nuevo LP de Bas Jan es un regalito para escuchar mientras vas hacia cualquier lugar, quieres hacer el viaje ameno y llegar con buena actitud. ¡No dejes de escucharlo!
Josephine Foster — Godmother
Por Moisés Hipólito
Durante 40 minutos Josephine Foster nos expone a una variante sci-fi de lo que es el folk. Lo que en un inicio pinta como otra obra acústica de introspección y sentimentalismos, poco a poco va evolucionando a una mezcla entre folk, new age y psicodelia, que a veces puede sonar repetitiva, sin embargo es uno de los elementos que logra pintar un paisaje sónico particular. Estos mismos sonidos están acompañados de líricas que abordan temáticas teológicas, alcoholismo y seres fantásticos. ¡Reprodúcelo aquí!
Amber Mark — Three Dimensions Deep
Por Ana Rodríguez
Finalmente y después de dos EP’s, el álbum debut de Amber Mark fue lanzado a través de Universal Music. En esta ocasión la compositora estadounidense se atreve a experimentar hasta lograr un álbum complejo que se estructura en diferentes etapas a través de las cuales emprenderás una búsqueda hasta descubrir quién eres y qué representas. Las palabras se fusionan a la perfección con los suaves y seductores sonidos provenientes de un R&B, un cálido funk y pop. Percusiones y cuerdas dramáticas se entrelazan hasta invitarte a mirar un poco más allá de lo que estás acostumbrado. Un material que le hace justicia al DIY de Amber; “me gusta trabajar sola porque puedo ser más creativa”, y un disco que te invito a escuchar a mitad de la noche. ¡Disfrútalo aquí!
FRNCE, el proyecto oriundo de Mexicali, Baja California, lleva escaso tiempo dentro de la industria musical, pero eso no ha sido de gran importancia para la cantante quien en este periodo ha demostrado su eterna fascinación por construir atmósferas surreales a través de una fusión experimental de diferentes géneros musicales. Con esta intención construyó Serendipia, su álbum debut que llega bajo su propio nombre y con una intención de hacerte brillar con su magia y su electropop. Con un aire futurista, la cantante mexicana te invita a viajar entre 10 dinámicos tracks. ¡Escúchalo!
Posted on enero 31, 2022 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El músico mexicano se inspiró en la obra de un influyente pintor ruso para un track que adquiere nueva vida.
A inicios del siglo pasado, entre los años 1900 y 1930, el pintor ruso Kazimir Malévich sentó las bases del arte abstracto con sus obras que aludían a formas geométricas y espacios vacíos y no a objetos del mundo real… Ahora, 100 años después, el músico mexicano de ambientes electrónicos Edgar Mondragón recupera su influencia para crear una pieza única e íntima titulada “Presentimiento complejo”.
A lo largo de casi 15 minutos de duración, “Presentimiento complejo” nos lleva por formas y texturas sonoras que se yuxtaponen en un ambiente oscilante entre la perfección y la disonancia. De esta forma, Edgar Mondragón traslada a la música las figuras geométricas que Malévich plasmó en obras como el famoso Cuadrado Negro (1915), la cual también inspiró la portada del track. Dale play a continuación.
[‘Presentimiento complejo’] es una canción muy simbólica para mí, porque con ella me titulé en la universidad y fue la semilla del disco que grabé con mis mejores amigos. Regresé a ella hace poco y fue increíble redescubrirla detalle a detalle, sonido a sonido, ajustarla, modificarla y re-significarla”, comenta el compositor en Instagram.
No olvides adquirir una copia digital de “Presentimiento complejo” a través de Bandcamp y seguir a Edgar Mondragón en redes sociales para que no te pierdas su nueva música.
Posted on enero 31, 2022 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El grupo de Barcelona lanza el segundo y último adelanto de su álbum debut.
No ha pasado mucho desde que aquí en Indie Rocks! conocimos el rock enfadado con tintes punk de Pantocrator, directo desde la ciudad de Barcelona. Pues, bien, resulta que el grupo se encuentra alistándose para el lanzamiento de su álbum debut, el cual llevará el título de Sálvame y verá la luz pronto. Como segundo adelanto, ya está disponible el sencillo “Teléfono de aludidos”, un tema que critica el exceso de opiniones de la era contemporánea.
Si ya te cansaste de Twitter y del constante flujo de opiniones y quejas que impera en internet, entonces te encantará “Teléfono de aludidos”. De acuerdo con el grupo en comunicado de prensa, éste es “un tema corto, enfadado y directo a todas esas personas que creen que su opinión nos importa lo más mínimo”. Dale play al video dirigido por Julián Clemente y Clara López a continuación.
“Teléfono de aludidos” sigue al estreno de “Polígrafo”. De acuerdo con el grupo en redes sociales, el más reciente lanzamiento es ya el último adelanto de Sálvame, por lo que podemos esperar el estreno de este álbum más pronto de lo que creemos. Mientras llega el anuncio oficial, sigue a Pantocrator en Instagram y recuerda: “si tienes dudas, quejas u opiniones sobre la vida en general, no dudes en hablar con Pantocrator, ellas estarán encantadas de dejaros en espera”.
Posted on enero 31, 2022 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El dueto brasileño se une a El Príncipe Idiota para el último adelanto de su próximo álbum.
Atalhos está a nada de estrenar su próximo álbum de estudio titulado A Tentação do Fracasso. Para celebrarlo y aligerar la espera, la dupla brasileña compartió un último avance de este material, el cual continuará con su esfuerzo por crear puentes entre diferentes espacios de Latinoamérica. Se trata de “Teoría del cuerpo enamorado”, canción que Atalhos grabó en colaboración Mariano Di Césare de Mi Amigo Invencible, mejor conocido como El Príncipe Idiota.
Con una letra que oscila entre el portugués y el español, “Teoría del cuerpo enamorado” continúa la línea romántica y semi-electrónica que ha marcado los más recientes sencillos de Atalhos. Por otra parte, este estreno llegó acompañado de un lyric video dirigido por Gabriel Soares, vocalista del dueto brasileño, quien lo grabó “en algún lugar de América Latina”. Dale play a continuación.
Para mí fue una linda sorpresa recibir el 'sí' de Marinao cuando lo invité a colaborar en esta canción de Atalhos. Soy fan de Mi Amigo Invencible y de su proyecto solista, El Príncipe Idiota, desde hace mucho, y lanzar ahora una canción junto a él es como pintar de realidad el sueño que siempre tuve de estrechar hermandad latina con artistas argentinos que me estimulan e influencian", comenta Soares en redes sociales.
“Teoría del cuerpo enamorado” sigue a los estrenos de “Mesmo Coração”, “A Tentação do Fracasso” y “Te Encontrei em SP” (ft. Delfina Campos), anteriores adelantos del álbum A Tentação do Fracasso. Este material se estrenará el próximo 4 de febrero vía Costa Futuro y puedes encontrar más información en el sitio web de Atalhos.
Posted on enero 31, 2022 by César Heredia -
¿Cansado de las plataformas convencionales? La solución está aquí.
El frontman y líder de Weezer presenta su propia app de streaming titulada, Weezify. Una aplicación con más de 3 mil maquetas inéditas de la banda, compuestas por el mismo Rivers Cuomo y grabadas entre 1975 - 2017. En ella podrás realizar listas de reproducción, seguir las de otros usuarios y comprar paquetes completos con una extensa variación de demos. Ya disponible en Apple Store y Google Play.
El acervo musical del cantante norteamericano fue originalmente publicado en su página oficial como resultado de un proyecto final en una clase de programación web. Mientras que esta novedad digital es un trabajo que según Cuomo, tardó bastante tiempo en concretarse: “Hice la app yo mismo. Me llevó todo 2021 hacerla”.
Pero esto no es todo, pues la agrupación ya prepara su próxima entrega discográfica, un combo de cuatro álbumes bautizados como Seasons que serán publicados el primer día de cada estación del año. Durante 2021, Rivers declaró en un episodio del programa Kylie Meredith with que cada larga duración estará inspirado en diferentes artistas y propuso para uno de ellos a Elliot Smith, que asumió para Winter LP, y a Franz Ferdinand en Fall LP.
Por otra parte, el conjunto regresa a los escenarios de manera presencial, y se une a la gira internacional Hella Mega Tour, en compañía de Green Day y Fall Out Boy, la cual fue pospuesta debido al covid-19 y actualmente inicia el mes de junio.
Posted on enero 31, 2022 by practicas -
Obviedades secretas y lazos que perduran en el tiempo sin encontrar un desenlace.
Conectar con alguien y no poder estar juntos es la pieza clave que utilizó Alex Ferreira para su más reciente sencillo "Hubo Algo" junto a Vanessa Zamora. Una composición que te consolará por lo que puedo y no ser de una anhelada relación amorosa.
Este estreno es el primer sencillo de su próximo disco En lo que llega la primavera, el cual relata obviedades secretas y lazos que perduran en el tiempo sin encontrar un desenlace; son historias que simplemente cuelgan en el frágil y tenso hilo del tiempo
Una vez leí que las matemáticas nos cuentan las 3 historias de amor más tristes: La de las líneas paralelas que nunca pudieron encontrarse, la de las líneas tangentes que estuvieron juntas una vez y luego se separaron para siempre, y la de las líneas asíntotas que solo podían acercarse más y más, pero nunca podían estar juntas. Esta última es la historia de 'Hubo Algo'", mencionó el artista en comunicado de prensa.
Es así como "Hubo Algo", grabada en El Desierto Casa Estudio de la CDMX, combina las voces agudas de Alex Ferreira y Zamora para darnos ese toque dulce de cajas rítmicas y guitarras electrizantes de un amor que ahora vive en el recuerdo; misma que podrás escuchar el próximo 12 de marzo en el Foro Indie Rocks!
Dale play a la nueva pista.
Posted on enero 31, 2022 by practicas -
Voces del universo latinoamericano alternativo.
Tonga Conga es el alter ego de producción de Raúl Sotomayor, percusionista, DJ y productor, mejor conocido por ser una mitad de Sotomayor, una banda de la escena independiente mexicana que después de 3 discos y 5 años de festivales alrededor del mundo se ha posicionado como una de las principales impulsoras del llamado New Latin Wave.
Ahora el alter ego de Raúl, Tonga Conga, ha compartido su primer sencillo "Mira Bien". La canción cuenta con la colaboración de Mula, proyecto de las gemelas dominicanas Cristabel y Anabel Acevedo, quienes unen fuerzas musicales para lograr crear un tema cuyas melodías suaves y grooves de tambores afrocaribeños nos introducen a este nuevo universo llamado Tonga Conga.
Échale un ojo a continuación.
El track, igual que el disco, habla sobre la identidad, sobre lo que significa ser latino, sobre 'Mirar Bien' lo que tienes enfrente, y darte cuenta que hay algo más allá de lo aparente", comentó Raúl.
Como productor, Raúl ha colaborado en el más reciente lanzamiento de Cabra (Visitante de Calle 13), un trabajo compuesto por el y escrito por la leyenda dominicana Rita Indiana, trabajo por le cual fueron nominados a un Latin Grammy en la categoría de Mejor Álbum Alternativo en 2021.
El primer álbum de Tonga Conga titulado Jevi estará saliendo a lo largo del 2022, el disco contará con colaboraciones de artistas como Mabiland, Vanessa Zamora, Acentoh, TolumiDe, entre otros. "Mira Bien" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
No le pierdas la pista a Tonga Conga y mantente al tanto de sus nuevos lanzamientos
Posted on enero 31, 2022 by practicas -
"You’ve Got To Let Go If You Want To Be Free" es el título de esta nueva canción y es lo que necesitas para levantar el ánimo.
El año pasado Disclosure dejó sorprendidos a propios y extraños con los dos álbumes que estrenó, uno de estudio y uno de remixes: Never Enough y DJ Kicks. Desde entonces no habíamos tenido muchas noticias respecto a los hermanos Guy y Howard Lawrence, hasta el viernes pasado que salió a la luz una nueva colaboración entre Disclosure y el también DJ Zedd.
"You’ve Got To Let Go If You Want To Be Free" es una canción envolvente de un ambiente tranquilo y relajante, nada por lo cual estallar en júbilo. Es más bien una canción para escuchar en tu día a día y olvidar el estrés del trabajo, la escuela o la vida en general. Tiene beats refinados que atacan a los pies y las manos primero, en su atmósfera crea sonidos que se quedan grabados en la mente y el coro es bastante pegajoso porque solo repite el título de la canción una y otra vez.
"Mientras yo jugueteaba con la batería, Howard se le ocurría la letra y las melodías" dijo Guy Lawrence acerca de la canción. Por su parte Howard mencionó lo siguiente: "Líricamente, esta canción es mi mecanismo para lidiar con la ansiedad. A veces necesitas recordar dónde estás en lugar de aferrarte a dónde quieres estar". Zedd añadió a estás declaraciones que "se sentía como si estuviéramos en una banda, tocando y jugando con las ideas de los demás, lo que nos llevó a un lugar en el que no habríamos llegado por nuestra cuenta".
Posted on enero 31, 2022 by practicas -
Aún sin fecha de estreno, este lanzamiento marcará el regreso de la banda desde The Getaway, su último disco.
Han pasado seis largos años desde que salió el último disco de Red Hot Chili Peppers, The Getaway y lo más destacado que ha anunciado la banda desde ese entonces fue la reincorporación de John Frusciante al grupo liderado por Anthony Kiedis. Desde que se anunció esto, los fans no han dejado de elevar sus expectativas con respecto a cómo sonará el nuevo material en el que trabaje el guitarrista con la banda, ya que el último álbum que salió con Frusciante en la guitarra fue Stadium Arcadium de 2006.
Hace unos días mediante sus cuentas oficiales en redes sociales, la banda compartió un video de 18 segundos en el cual se puede observar el logo de la banda formado por una lámpara de luz neón roja. Dejando un poco de lado el hecho de que sea un teaser del próximo sencillo de Kiedis y compañía, lo que más resalta es la música en sí. Las notas en la guitarra eléctrica que escuchamos en el video tienen el estilo que caracteriza a John Frusciante, lo cual ha levantado un gran revuelo en redes porque es algo que muchos han esperado desde hace años.
Por su parte Red Hot Chili Peppers tendrá un tour mundial en estadios, misma que iniciará el 4 de junio e Sevilla, España. Otros países que visitará la banda son Inglaterra, Francia, Italia y Estados Unidos entre otros. Lo que hace a esta gira la más ambiciosa de la carrera de Red Hot Chili Peppers es que tendrán la participación especial de artistas como The Strokes, HAIM, St. Vincent, Anderson .Paak, Beck, A$AP Rocky, King Princess y Thundercat.
Posted on enero 31, 2022 by practicas -
La canción será parte de la segunda temporada de Euphoria.
Euphoria es una de las series juveniles más exitosas del momento y no solo por su narrativa, también por el buen soundtrack que ha presentado en cada uno de sus episodios y del que ahora forma parte James Blake con su tema "Pick Me Up".
La delicada pista presenta capas de piano y cuerdas que evocan al desinterés amoroso mediante sus líricas: “Cuando crees que es amor y estás atrapado/Necesitas escapar (...) Hice las maletas y estoy listo, llévame a cualquier parte”. Una combinación que encarna los principales sentimientos nostálgicos y de adrenalina de la aclamada serie de HBO.
Dale play al tema.
Es así como Blake siguen a Lana Del Rey con “Watercolor Eyes” y a Tove Lo en “How Long” como parte del nuevo material para la banda sonora de Euphoria en su segunda temporada, misma que saldrá a la luz en su totalidad el próximo 25 de febrero a través de streaming.
"Pick Me Up" es la primera pista que James Blake estrena desde el año pasado, luego de su aclamado álbum Friends That Break Your Heart, el cual fue elogiado por la crítica como "su obra más hermosa hasta la fecha", y que se posicionó entre los favoritos de sus fanáticos.
