Santigold anuncia “Radio”

Santigold está de regreso y estrenó su nuevo sencillo.

Hace mucho tiempo que no teníamos noticias sobre Santigold, quien presentó el año pasado un track titulado “Kicking Down Doors”, el cual estuvo incluido en la compilación de Pepsi Beats of The Beautiful Game, con pretexto del Mundial de Fútbol.

Por fortuna, durante todo este tiempo retirada un poco de los escenarios, Santigold, ha estado trabajando en el estudio de grabaciones planeando su siguiente disco, el sucesor de Master of My Make-Believe de 2012.

Además se ha dado tiempo para hacer algunas colaboraciones, como la de Hunger Games: Catching Fire, o la más reciente para la cinta Paper Towns, con el track “Radio”.

Santigold

En este soundtrack comparte créditos con HAIM, Vampire Weekend, Twin Shadow, entre otros. La cinta es protagonizada por la súper modelo Cara Delevingne y Nat Wolff, y está basada en el bestseller de John Green, que narra la historia de un chico que ha estado enamorado de su enigmática vecina Margo.

Este soundtrack estará próximamente a la venta, previo al estreno de la película el 24 de julio. Mientras tanto, Santigold sigue planeando los detalles de su próximo disco, el cual podría salir a la venta en cualquier mes de este año.

Para aguardar la espera, escucha su nuevo track, “Radio”.

 

Trent Reznor estrena versión inédita de The Fragile y With Teeth

Trent Reznor le da la bienvenida a Apple Music con versiones inéditas de The Fragile y With Teeth.

Hace algunos días, Trent Reznor fue uno de los encargados de presentar las virtudes del nuevo servicio de streaming de Apple Music, acompañado por Drake, FKA Twigs y The Weeknd.

Ahora que Apple Music arrancó, y que curiosamente Trent Reznor es el nuevo jefe creativo de la marca, aprovechó para dar a conocer material inédito de Nine Inch Nails. Se trata de versiones instrumentales que habían estado guardadas desde el lanzamiento de The Fragile en 1999 y de With Teeth en 2005.

Sobre estos lanzamientos, Trent Reznor comentó a Rolling Stone que cuando Apple Music estuviera disponible, quería hacer cosas que nadie hubiera hecho o que podría haber hecho. Explicó además que las compilaciones instrumentales suenan como un disco regular pero con la diferencia de que no tienen su voz, además de que algunas de ellas incluyen ciertos arreglos que las hacen diferentes a las versiones que conocemos de los discos. “Tan pronto como descarges la app, te darás cuenta de eso”, aseguró Trent Reznor.

Trent Reznor

Apple Music incluye perfiles oficiales de bandas, donde puedes interactuar directamente con ellos o bien, escuchar cosas inéditas no sólo en audio, sino en video, que la banda o el artista publica en exclusiva para sus fans. Así que, dentro de esta nueva herramienta, en la página Connect de Nine Inch Nails, podrás escuchar estas versiones inéditas de The Fragile y de With Teeth. Claro, para poder hacerlo, debes ser miembro de Apple Music.

Trent Reznor tomó el puesto de jefe creativo de Apple Music luego de haberse cansado de los contratos discográficos y haber lanzado sus últimos discos en solitario. Su primer paso en el servicio de streaming fue con Beats Music, a lado de Jimmy Lovine y Dr. Dre, con el cual buscaban competir con Spotify y ofrecer un mejor acuerdo a las bandas. Ahora, el líder de Nine Inch Nails ha sido reclutado por Apple para ofrecer ventajas a los músicos que formen parte de su servicio de música en línea.

Francisca Valenzuela - video “Almost Superstars”

La cantautora y activista chilena, Francisca Valenzuela, lanzó hoy su cuarto video derivado de Tajo Abierto.

Hace algunos días Francisca Valenzuela nos presentó la canción Insulto, que pertenece a su última producción, Tajo Abierto, cuya letra encuentró su inspiración en la obra del francés Didier Eribon llamada “Insult and the making of the gay self", donde nos cuenta la historia de una pareja de chicas que sienten dificultad para expresar su amor en público por el rechazo de los demás.

Ahora, la chilena Francisca Valenzuela nos presenta “Almost Superstars”, donde se nota muy natural en el video,  ya que a pesar de haber sido grabado en planos secuenciales, se juega con el encuadre, los ángulos en cámara y las luces, pero siempre se muestra a la artista y a su banda tocando como lo hacen en sus conciertos. El video fue realizado por su propia discográfica Frantastic y salió oficialmente a través del canal Vevo.

“Almost Superstars” es especial ya que es el primer sencillo en inglés de Francisca Valenzuela en su carrera, quien a pesar de haber nacido en Estados Unidos y dominar el idioma inglés, tiene también la nacionalidad chilena y vivió allá desde pequeña, adoptando la cultura y el idioma de los andinos como su principal herramienta para crear música.

Esta canción es una revelación a las acusaciones de las que ella misma dijo ser víctima cuando iniciaba su carrera y se le reclamaba por no ser lo ‘suficientemente sensual’ para ser una estrella pop.

Sin más aquí dejamos a la energética Francisca Valenzuela y su nuevo video.

Francisca Valenzuela

Escucha este disco, mientras lees nuestra reseña aquí.

Aquí el tracklist de Tajo Abierto:

  1. "Prenderemos fuego al cielo"
  2. "No Esperen Mi Regreso"
  3. "Perfume de Tu Piel"
  4. "Siempre Eres Tú'"
  5. "Catedral"
  6. "Almost Superstars"
  7. "Estremecer"
  8. "Armadura"
  9. "Insulto"
  10. "Cuequita del corazón"
  11. "Tajo Abierto"

Los Amigos Invisibles inauguran TagCDMX

Pasadas las 7:00 hrs. dio inicio TAGCDMX 2015 con unas divertidas rutinas de hip-hop instruidas por un equipo internacional que se postró en el escenario, además de la música de Los Amigos Invisibles.

Wake Up TAG es el nombre del evento inaugural del festival multidisciplinario más importante de nuestro país, que tuvo como invitado principal al grupo venezolano Los Amigos Invisibles.

Fue la explanada del Auditorio Nacional, lo que funcionó como el recibidor de decenas de personas que llegaron desde  temprano para poner en movimiento su cuerpo al ritmo del funk latino que caracteriza a los originarios de Caracas.

Tambores, teclas de órgano y maracas fueron los sonidos instrumentales que abrieron el espectáculo, seguido de un “¿Ya despertaron?” retador del vocalista Julio Briceño. Canciones como “Dulce”, “La que me gusta”  y “Qué rico” fueron los ritmos que pusieron a todos a bailar y a saltar; pero fue el solo de guitarra que lució en “Corazón Tatú” lo que literalmente levantó a los asistentes y los animó a acercarse cada vez más al escenario.

Los Amigos Invisibles
En medio del público hubo porristas haciendo peligrosas rutinas y hasta pelotas de los colores TAG rebotando de principio a fin mientras pasaban por las manos de las personas más prendidas. Desde luego las más coreadas fueron “Mentiras” y “Diablo”, las más tranquilas fueron “Stay” y “Sexy”, tema extraído de Los Amigos Invisibles Acústico, material que recopila 10 éxitos de trayectoria.

Sin duda la bailoterapia funcionó para que todos los participantes verdaderamente se despertaran y empezaran su día con el pie derecho. Posteriormente hubo clases de yoga, capoeira y hasta malabares. Tampoco pudieron faltar los desayunos nutritivos para ganar desde el inicio toda la energía TagCDMX que se necesita.

¡Ya comenzó TAGCDMX2015! ¿Te lo vas a perder? Checa las actividades que habrá y compra tus boletos en Ticketmaster.com.mx.

Mumford and Sons estrena el video de “The Wolf”

Mumford and Sons aprovechó su visita en el festival Bonnaroo, para grabar el video de “The Wolf”.

Hace unas semanas, mientras los asistentes disfrutaban en vivo del festival Bonnaroo, nosotros pudimos hacerlo desde la comodidad de la casa a través de nuestro streaming con Red Bull.

Aprovechando su estancia en el festival, los integrantes de Mumford and Sons se dieron tiempo para grabar otro video de su nuevo sencillo “The Wolf”, en el que nos demuestran que van en serio con su cambio de sonido y hasta de imagen. Anteriormente presentaron un clip donde aparecen tocando en el estudio este tema, pero al parecer, sólo se trataba de un adelanto del sonido del nuevo disco.

A diferencia de sus videos anteriores, en éste Mumford And Sons rompe con lo que venían haciendo, la pose formal con escenografía acartonada, para recorrer las atracciones del festival como un completo mortal usando algunos divertidos disfraces y claro, después apoderarse del escenario a hacer lo que mejor saben hacer: tocar.

Mumford and sons

“The Wolf” forma parte de su reciente disco Wilder Mindescúchalo y lee la reseña aquí – y el video corrió a cargo de Marcus Haney, quien durante 48 horas siguió a la banda durante todo el festival.

Dale un vistazo al nuevo video de Mumford and Sons, “The Wolf”.

Para este disco, el grupo planeó inclinarse hacia lo electrónico, dejar a un lado los elementos de folk que los han caracterizado para tratar algo totalmente distinto. “Sentimos que hacer lo mismo o usar los mismos instrumentos de nuevo ya no es lo justo para nosotros”, mencionó Mumford And Sons. Wilder Mind - que ya se encuentra a la venta- fue producido por James Ford y este es el tracklist:

  1. “Tompkins Square Park”
  2. “Believe”
  3. “The Wolf”
  4. “Wilder Mind”
  5. “Just Smoke”
  6. “Monster”
  7. “Snake Eyes”
  8. “Broad-Shouldered Beasts”
  9. “Cold Arms”
  10. “Ditmas”
  11. “Only Love”
  12. “Hot Gates”

 

Gepe estrena “TKM”

Escucha “TKM”, la nueva balada que forma parte de la próxima producción de GepeEstilo Libre.

Luego de haber presentado “Hambre” y "Marinero Capitán", llega "TKM" con el estreno de un videoclip dirigido por Luciano Rubio, quien ya colaboró con el músico chileno en clips como “Un Día Ayer”, “Por la Ventana” y en el registro documental Gepe en vivo: Los Amigos de Siempre”.

En el video se muestra una serie de representaciones románticas y, aparte de contar con la presencia de Gepe, también tiene la participación de las actrices Isidora Urrejola, Angela Linero y Florencia Astorga, además de la guitarrista Manuela Baldovino. En él, Gepe interactúa y le canta a sus acompañantes, disfrutando y viviendo con desenfado el proceso de la conquista amorosa.

“Se trata sobre describir a otra persona sin intentar hacerse mucho problema, sin intentar cambiarla y queriéndola y aceptándola tal cual es”, afirmó Gepe, que además confiesa, es un sencillo al que le tiene muchísimo cariño.

El track será parte del nuevo material Estilo Libre que estará disponible el 10 de agosto de este año por medio de Quemasucabeza.

Recuerden que muy pronto Gepe se estará presentando el sábado 4 de julio en la edición mexicana del Festival Neutral que tendrá lugar en DF, para luego partir a Nueva York, en Estados Unidos, donde actuará el 9 de julio como parte del Festival LAMC.

GIRA_GEPE

Checa en exclusiva la versión acústica de "Hambre", que interpretó Gepe, en su visita a la Casa Indie Rocks!

El Dalai Lama celebra su cumpleaños en Glastonbury

Durante su reciente presentación en el Festival Glastonbury, Patti Smith tuvo como invitado al Dalai Lama

Patti Smith se presentó este fin de semana en el festival Glastonbury, donde tuvo como invitado en el escenario al Dalai Lama, a quien le rindió tributo por su cumpleaños 80 con un increíble poema que leyó frente a todo el público reunido en el Pyramid Stage.

El Dalai Lama fue acogido con miles de aplausos, mientras Patti Smith hacía aún más emocional la presentación, con un pastel que fue cortado sobre el escenario y luego de que le pidiera al público que le cantaran el "happy birthday".

Dalai Lama

“Queridos hermanos y hermanas”, dijo el Dalai Lama. “Realmente aprecio la expresión de cariño de miles de personas”. Su santidad hizo un llamado a la gente para hacer del mundo un lugar más feliz, y mencionó su horror por los atentados yihadistas en Francia y Túnez, así como la violencia en Irak y Nigeria.

Por otro lado, Patti Smith hizo sonar algunos de sus mejores éxitos sobre el festival, tales como "Land" y sus ya clásicos covers a "Gloria" de Them y "People have the Power".

Setlist de Patti Smith en Glastonbury 2015

  • Privilege
  • Redondo Beach
  • Ain't It Strange
  • Beneath the Southern Cross
  • Pissing in a River
  • People Have the Power
  • Land
  • Gloria (cover a Them)
  • My Generation (cover a The Who)

Son Lux estrenó el video de "You Don't Know Me"

El nuevo álbum de Son Lux se llama Bones y se estrenó la semana pasada vía Glassnote. Ahora, Ryan Lott acaba de estrenar el video para una de las canciones. Se trata de "You Don't Know Me", un track poderoso de trip hop cuyo video narra una fuerte y energética historia dirigida por Nathan Johnson.

Creado por The Made Shop, el clip cuenta una relación complicada de pareja protagonizada por Tatiana Maslany de Orphan BlackNoah Segan de Looper.

Son Lux

"Cuando Ryan envió su álbum por primera vez esta es la canción a la que yo siempre regresaba. Toca un nervio muy crudo, y queríamos explorar la canción en términos de rituales vacíos que usualmente vemos en relaciones y a un grado más grande, en la religión" comentó el director Nathan Johnson. Mira aquí el emotivo video para "You Don't Know Me", lo nuevo de Son Lux aquí:

Fort Minor estrenó el video 360º de "Welcome"

El pasado 23 de junio Linkin Park se presentó en la Arena Ciudad de México como parte de su gira The Hunting Party (lee la reseña aquí). Durante el concierto, el fundador Mike Shinoda aprovechó para hablar de su proyecto alterno Fort Minor y cantó su más reciente tema "Welcome".

Y aunque su álbum debut The Rising Tied tiene ya más de 10 años, Fort Minor ha lanzado el video de "Welcome", una canción inspirada en las vivencias experimentadas durante todo este tiempo.

Fort Minor

"Welcome" es una canción que invita a los tímidos, a los marginados, a los no bienvenidos  y a los “no aceptados” a no sentirse excluidos y a defender su derecho de formar parte de este mundo, con todas las diferencias que tengan y que los hacen especiales. Mira aquí el video 360º de lo más nuevo de Fort Minor:

Catapulta 2015

Después de cuatro días con actividades y experiencias en la ciudad de Oaxaca terminó la tercera edición de Catapulta Fest.

Catapulta Fest es un festival de innovación social que deja claro que innovar es sinónimo de renovar y colaborar. También es un espacio donde convergen distintas tradiciones, nacionalidades, profesiones y culturas. A pesar de que el evento se realizó en un escenario creativo y cosmopolita como Oaxaca, es un evento con impacto global.

El evento culminó con un Festival de Música en la antigua estación de ferrocarril, ahora Museo Ferrocarril. Fue una experiencia impactante de música, fiesta y baile.

Todo comenzó con Buonamico's Band, un proyecto de “música callejera” del italiano, Marco Buonamico. Sus canciones describen historias con las cuales muchos de nosotros y sobretodo como mexicanos nos identificamos, critican al estado y la política, y narran todos esos sentimiento encontrados del ser humano.

Bocafloja, el proyecto de hip hop de Aldo Villegas, fue la siguiente experiencia. Bocafloja como siempre utilizando su música como retador y haciendo conciencia social y política.

Catapulta seguía, empezaba a caer el sol, y ahora el turno de Little Jesus que después de ya haber tocado en el Vive Latino y ahora en Catapulta no dejarán de crecer. Catapulta también es sinónimo de colaboración y en la escena musical lo vimos, Ximena Sariñana compartió el escenario con Little Jesus en su éxito “Norte”. COMPASS; un proyecto de Camilo Lara (IMS) y Toy Selectah fue el siguiente happening musical. COMPASS es un proyecto colaborativo entre ambos músicos que hizo vibrar y bailar a la ciudad de Oaxaca.

En segundo plano, mientras salía la siguiente banda. Se presentó “Disarm” un proyecto que el artista mexicano Pedro Reyes realizó en conjunto con COCOLAB. A pesar de que “Disarm” también fue presentado en Foro Catapulta en día antes, no dejó de sorprender con los instrumentos musicales elaborados con lo que fueron armas de fuego confiscadas por el Ejército mexicano. Disarm nos habla de la dualidad de las cosas y mostrando que siempre las cosas no serán utilizadas para lo que fueron creadas.

Ya era noche cuando Ximena Sariñana irrumpió el escenario para presentar sus temas incluyendo los de su nuevo álbum, “No Todo Lo Puedes Dar”. Insistiendo en la colaboración invitó a compartir escenario a Santiago de Little Jesus volviendo el escenario musical ahora un claro escenario colaborativo y de innovación musical para poner a cantar al público.

"El año pasado me invitaron a participar como ponente en este festival y me gustó mucho la experiencia. Hoy regreso, pero a cantar y agradezco mucho la oportunidad. Necesitamos más festivales así en México, ojalá todos se den el tiempo de disfrutarlos", expresó Sariñana.

El festival llegaba a su fin, pero empezaba el momento más esperado de la noche. Los Ángeles Azules en cuestión de segundos ya estaban animando y bailando para empezar la fiesta con todos los asistentes. "¿Quiénes bailan mejor, los hombres o las mujeres?, preguntó José Mejía para luego invitar a ocho mujeres y un hombre a subir al escenario a bailar y cumbear como en verdad se debe hacer.

A casi 40 años de la banda y presentando temas colaborativos de su último disco compartieron escenario con Camilo Lara, Jay de la Cueva (Moderatto) y la misma Ximena Sariñana para interpretar “Mis Sentimientos”.

Terminó la velada muy emotiva y dejando con ganas de la edición del próximo año incluyendo las cientos de personas que desde la calle, las azoteas o trepados en una barda observaron el festival desde la tarde. Innova, inspira y transforma.