Posted on agosto 17, 2015 by Álvaro Peña -
No existe nada mejor que asistir al concierto de tu artista o banda favorita. La emoción es indescriptible cuando sabes que estás compartiendo el mismo lugar, el mismo tiempo y espacio, cuando los tienes enfrente de ti y cantas al unísono cada una de sus canciones, mismas que pueden provocar que derrames un par de lágrimas debido a la emoción. Pero pensando bien las cosas, tal vez exista algo que supere ese momento, que el vocalista de tu banda predilecta haga una pausa en medio del concierto y te mire a los ojos para invitarte a subir al escenario a cantar junto a él.
Pues eso le ocurrió a un afortunado en un concierto de los aclamados Foo Fighters en la ciudad de Colorado. Mientras Dave Grohl interpretaba el tema acústico de "My Hero", el vocalista de la banda le echo un ojo a un fan que se encontraba en medio del público, era un hombre de mediana edad que estaba llorando de la emoción. Así que Grohl lo invitó a subir y Anthony, el afortunado, no dudó en abrazarlo para después tomar el asiento del líder de los Foo Fighters y continuar con la canción, lo que provocó más lágrimas en el fan.
Recordemos que esta no es la primera vez que la banda de rock formada en la ciudad de Seattle invita a un fan a subirse al escenario, pues recientemente sucedió lo mismo en otro concierto para interpretar el tema "Tom Sawyer" de la banda de rock canadiense Rush. Cuando Dave Grohl dijo que si alguien sabía la letra de la canción y podía cantar, un fan de nombre Brian levantó la mano y lo subieron al escenario. Una vez arriba, Grohl le pasó el micrófono y bromeó diciendo: "Bienvenido a mi pesadilla".
Es así como los Foo Fighters siguen y seguirán dando de qué hablar, pues no hace mucho mil personas, entre músicos y fanáticos, de una pequeña comunidad al norte de Italia decidieron juntarse para interpretar el tema "Learn to Fly" y de esta manera llamar la atención del líder de la banda para que fueran a tocar en su ciudad. En respuesta, Dave Grohl confirmó a través de un pequeño video publciado en su cuenta de Twitter que pronto los visitarían y agradecía el lindo detalle.
Posted on agosto 17, 2015 by Álvaro Peña -
El guitarrista de Radiohead nos dice cuáles son sus pasatiempos favoritos, desde libros, discos de música, video juegos y apps.
Jonathan Richard Guy Greenwood, mejor conocido como Jonny Greenwood, no sólo es el guitarrista de una de las bandas británicas icónicas de los años noventa, sino también un virtuoso músico multi-instrumentalista y compositor inglés. Nacido en la ciudad de Oxford en 1971, desde muy joven se vio involucrado en el mundo musical aunque también estudió computación y en sus ratos libres es programador de computadoras.
En entrevista realizada por el periódico británico The Guardian, Jonny Greenwood ha confesado algunas actividades que disfruta hacer en su tiempo libre, desde la lectura y escuchar algunos discos, hasta jugar video juegos.
Uno de los discos favoritos del guitarrista británico es In the Orbit of Ra del músico de jazz estadounidense Sun Ra and His Arkestra. Jonny Greenwood ha dicho que este disco es perfecto para adentrarse al mundo astral de Sun Ra, el cual tiene sonidos del futuro. "Es un buen disco para alguien que no le gusta el jazz , especialmente el sonido limpio característico del jazz moderno", dijo el músico.

En cuanto a la literatura, uno de sus libros favoritos es Poetry Notebook 2006-2014 del escritor australiano Clive James a quien considera uno de sus escritores y poetas favoritos. "El me ha dado la mayor educación que me perdí cuando me salí de la universidad a los 19 años", confesó Jonny Greenwood. En la parte de audio libros disfruta mucho de la trilogía Sword of Honour del novelista británico Evelyn Waugh leído por el actor Robert Powell.
Dentro de la poca variedad de video juegos que existen para PC su favorito es The Talos Principle, un juego en primera persona que toma como principio un concepto filosófico de la ciencia ficción, situándonos en un mundo lleno de ruinas ancestrales combinada con la más avanzada tecnología, aunque ha estado esperando la salida de The Last Guardian, el tercero en la serie del legendario diseñador japonés Fumito Ueda.
Finalmente, Jonny Greenwood se ha dicho fan de Netflix, pero lo único que no le gusta es que tarda demasiado tiempo en elegir alguna película o serie, es por ello se ha ayudado de la app Mubi mediante la cual crea sus propias listas de películas y ya no tiene que estar batallando en buscar alguna que sea de su agrado.
Posted on agosto 17, 2015 by Álvaro Peña -
La banda británica, Kaiser Chiefs, grabó el tema para la nueva serie infantil Zig and Zag
Kaiser Chiefs no sólo hace música para jóvenes y adultos, ahora ingresa al mundo infantil con el tema de la nueva serie para niños llamada Zig and Zag, uno de los programas más vistos en Reino Unido.
La banda liderada por Ricky Wilson decidió incursionar en el mundo de los dibujos animados en esta nueva serie de televisión con un tema introductorio. En entrevista, Wilson dijo que grabaron la melodía del tema para los creadores originales Ciaran Morrison y Mick O'Hara. La serie tratará sobre las aventuras de unos aliens cuya nave espacial se estrella en la Tierra, y se tiene previsto que salga al aire el próximo año.
Por su parte, el canal de televisión británico CBBC ha dicho que tiene como objetivo animar a los niños para averiguar más acerca de los intereses existentes e inspirarlos a desarrollar nuevas cosas; además les ayuda a entender el mundo que les rodea y es una manera de divertirse sanamente.

Recordemos que Kaiser Chiefs se encuentra trabajando en lo que será su próximo material discográfico, y en marzo pasado nos dieron una probadita de lo que será su sexto material de larga duración con el tema "Falling Awake". Cabe señalar que su nuevo álbum aún no tiene nombre ni fecha de salida, aunque se planea salga a finales de año.
En el video que acompaña a "Falling Awake" podemos ver a los miembros de la agrupación haciendo cosas cotidianas, la manera en que disfrutan del tiempo libre mientras no están arriba del escenario, así como algunas imágenes de sus giras y conciertos.
La banda británica se presentará en el Gibraltar Music Festival el próximo mes de septiembre junto a grandes bandas como Duran Duran, Kings of Leon, Madness, Paloma Faith, entre otros. Por lo pronto escucha aquí abajo el tema introductorio de la nueva serie de dibujos animados Zig and Zag y disfruta del video.
Posted on agosto 17, 2015 by Mariana Gaxiola -
Diplo tiene entre sus planes hacer nueva música con los integrantes de Arcade Fire.
El mes pasado Diplo y Skrillex fueron sorprendidos pasando el rato con Win Butler y Régine Chassagne de Arcade Fire, en el estudio del grupo llamado Sonovox Studio en Montreal. En un principio, Butler aseguró que sólo se trató de enseñarles el estudio.
Sin embargo, hoy nos enteramos que Diplo mencionó en entrevista que el encuentro sí fue una sesión, y que de hecho estuvieron un buen rato jammeando. "Fuimos a Montreal y tuvimos un día con Arcade Fire. Un amigo mío estaba ahí y simplemente dijimos 'Ey, vamos a verlos'. Fuimos a su estudio y literalmente tocamos por 20 minutos, todos traían un instrumento. Me dieron unos archivos y ahora estoy editando en pequeñas partes... Probablemente iré de nuevo a Montreal para que Win y Sonny graben vocales", explicó Diplo.

Asimismo, Skrillex añadió: "Estuvimos jammeando con instrumentos en vivo por 45 minutos y probablemente sacamos un material que podría ser un álbum". Aún no hay información sobre fechas de lanzamientos de los archivos que comentaba Diplo, sin embargo está más que claro que la música con Arcade Fire se está haciendo y es probable que pronto se termine de grabar.
Aunque está un poco borrosa, aquí abajo te dejamos con una foto de lo que fue el jammin' de Diplo, Skrillex y Arcade Fire. Diplo no mentía cuando dijo que todos traían en sus manso un instrumento, y ciertamente se trató más de una rápida visita por el estudio. Quédate pendiente para ser el primero en escuchar las nuevas canciones de esta interesante colaboración.

Mientras esto sucede, aquí abajo puedes ver el trailer de la nueva película de Arcade Fire, The Reflektor Tapes, que espera su estreno el 24 de septiembre y fue dirigida por Kahlil Joseph. Disfruta:
Posted on agosto 17, 2015 by Mariana Gaxiola -
Los de Deerhunter sorprendieron con el anuncio de su regreso y con el disco Fading Frontiers.
Hace unos días, Deerhunter puso un conteo hasta las once de la noche en su página web. En un principio, los fanáticos comenzaron a sospechar si se trataba de un nuevo disco o una nueva canción. Sin embargo, se trataba de un conteo para que Bradford Cox, el líder del grupo, fuera de invitado a un programa de radio en Atlanta.
No obstante, el anuncio de un nuevo material de larga duración sí se dio. El séptimo álbum de estudio de Deerhunter se llamará Fading Frontier y espera su lanzamiento a través de 4AD el 16 de octubre. Este sería el sucesor de Monomania del 2013, contará con nueve canciones, las cuales podrás ver más abajo.

Todos los temas fueron escritos por Bradford Cox, a excepción de "Ad Astra", que fue escrito por Lockett Pundt. Cox y Pundt hacen un dueto en "Breaker", canción que significa el primer dueto de Deerhunter. James Cargill contribuyó con los sintetizadores y la manipulación de "Take Care", Tim Gane toca el clavicémbalo eléctrico en "Duplex Planet" y Zumi Rosow toca el saxofón en "Snakeskin".
Este último track es el primer adelanto que Deerhunter decidió compartir. Se trata de la melodía número siete del disco, es un tema lleno de acordes funk y tintes de rock y un toque de psicodelia. Se escuchan cascabeles de serpientes que adornan el final de cada verso.
"Snakeskin" fue estrenada junto con su video, un clip que corrió a cargo de la dirección de Valentina Tapia. Más abajo podrás ver el tracklist y la portada de lo nuevo de Deerhunter. Se trata de una fotografía titulada "Zuma" de John Divola.

Tracklist de Fading Frontiers
- “All The Same”
- “Living My Life”
- “Breaker”
- “Duplex Planet”
- “Take Care”
- “Leather And Wood”
- “Snakeskin”
- “As Astra”
- “Carrion”
Posted on agosto 17, 2015 by Mariana Gaxiola -
Los de Mew revelaron el video para una de las canciones de +-.
Esta primavera la banda de origen danés, Mew, regresó a la escena musical tras seis años de ausencia. Con el álbum de estudio +-, el grupo volvió a ponerse bajo el reflector de varios medios y portales de música.
Inclusive nosotros, lo describimos como un material con un sonido bastante variado y al mismo tiempo, experimental. Los panoramas difusos se aclararon y los cuentos de hadas que tenían un final no muy feliz volvieron a tener su 'vivieron felices para siempre' (lee nuestra reseña completa aquí).
Desde que lo nuevo de Mew salió a la luz, la agrupación se ha encargado de compartir algunos visuales para los temas que lo integran. "Satellites" fue el primero que vimos, se trató de una oda a la vida misma, donde el grupo cantaba y tocaba el sencillo mientras unas luces azules y radiantes los iluminaban por completo.

Más tarde vimos el original clip para "The Night Believer", que contaba con la colaboración de 1000 de sus "Frengers" (amigos extraños, la manera en la que Mew le llama a sus fans). Después, conocimos el de "Witness", que una vez más convocó a todos los Frengers a que participaran en un concierto íntimo y que bailaran con mucha euforia.
Ahora, previo a su visita para el Festival Corona Capital, los de Mew volvieron a sacar un video para el track "The Night Believer". Para este clip, Will Hodge y Lianne Pierce fueron los responsables de crear un mundo de caricatura que fuera con la melodía de la canción.
Se trata de unos animalitos de zoológico que se suben a unos carritos de colores y comienzan a dar vueltas por lo que parece ser una carretera rodeada de naturaleza. Mira el nuevo video de Mew para "The Night Believer" aquí abajo:
Posted on agosto 17, 2015 by Mariana Gaxiola -
Death From Above 1979 comparte el video de "White Is Red", tema que se extrae de su más reciente producción.
El grupo canadiense Death From Above 1979 sólo cuenta con dos materiales de larga duración. El primero se llamó You're A Woman, I'm A Machine, se lanzó a través de Vice Records en 2004 y dos años más tarde se certificó como oro en Canadá.
Ese año, el grupo compuesto por Sebastien Grainger y Jesse F. Keeler se separó por desacuerdos que tenían tanto en diferencias creativas como en estilo musical. No fue hasta el 2011 cuando Death From Above 1979 dio a conocer a través de su página web, que volverían a formarse.
Pero fue el año pasado cuando la agrupación lanzó su segundo álbum de estudio, Physical World, a través de los sellos Last Gang y Warner Bros. El disco contó con la producción de Dave Sardy, quien anteriormente ha trabajado con grupos como Oasis, Red Hot Chili Peppers, LCD Soundsystem y Nine Inch Nails.

¿Qué pasó en la vida de Death From Above 1979 durante el tiempo en que estuvieron separados? Pues el documental Life After Death From Above 1979 puede responderte esta pregunta. Fue un pequeño filme que se grabó para mostrarle a los fans qué hicieron los músicos durante el tiempo que no tocaron juntos.
El nuevo clip para la canción "White Is Red" es una compilación de dicha cinta, narra en pocos minutos el tema central del documental y lo puedes ver aquí abajo:
Tracklist de Physical World:
1. “Cheap Talk”
2. “Right On, Frankenstein!”
3. “Virgins”
4. “Always On”
5. “Crystal Ball”
6. “White Is Red”
7. “Trainwreck 1979″
8. “Nothin’ Left”
9. “Government Trash”
10. “Gemini”
11. “The Physical World”
Recuerda que Death From Above 1979 será uno de los actos que se estará presentando en la edición de este año del Festival Corona Capital. Si quieres conocer el lineup completo haz clic aquí, y si aún no cuentas con tus boletos, ingresa aquí para adquirirlos.
Posted on agosto 17, 2015 by Cynthia Salazar -
Después de presentar el video lírico de "Leave a Trace", Chvrches dio a conocer el clip oficial de este sencillo.
Próximos a regresar con su segundo LP, Every Open Eye y sucesor de su debut discográfico, The Bones Of What You Believe, Chvrches estrenó el video de su último single, "Leave a Trace", parte de este material esperado para lanzamiento el 25 de septiembre a través de Universal.

El single lleva un mes en el mercado, sólo faltaba darle este boost visual que ayuda a dejar cada vez más en claro su estética, y musicalmente es una canción muy fácil de disfrutar (no tiene nada de malo mencionar lo guapa ni frágil ni sexy que se ve la vocalista Lauren Mayberry, simplemente, una mezcla perfecta).
Previamente, Chvrches había compartido otro corte de su nuevo disco, la canción se llama "Never Ending Circles" y según aseguró la banda "está inspirada en el hecho de que las relaciones siempre caen en los mismos patrones, con un ritmo persistente que los hace encajar."
Por lo pronto y en lo que llega su segundo material, aquí hay un video de una presentación de la banda en el festival canadiense Ottawa Bluesfest, mismo en el que adelantan dos canciones más de Every Open Eye, "Make Them Gold" y "Clearest Blue".
¡Dale play y escúchalos!
Posted on agosto 17, 2015 by Cynthia Salazar -
Calienta motores con este top 10 de videos de Belle & Sebastian.
Nuestros festejos de noveno aniversario no han parado desde que iniciamos la celebración con La Femme en el Foro Indie Rocks!, luego con Basement Jaxx en El Plaza Condesa y finalmente, la próxima presentación de Belle and Sebastian en el Pepsi Center.
Mientras llega la fecha de este gran concierto donde además estará Gepe y Camilo Séptimo, te preparamos un top con los mejores videos de Belle and Sebastian.
"Perfect Couples"
"Funny Little Frog"
"The Party Line"
"This Is Just A Modern Rock Song"
"I'm a Cuckoo"
"Legal Man"
"A Century Of Fakers"
"Is It Wicked Not To Care"
"Lazy Line Painter Jane"
"Nobodys Empire"
Posted on agosto 17, 2015 by Mariana Gaxiola -
The Chemical Brothers comparte el video de "Sometimes I Feel So Deserted"
A mitad del mes pasado, The Chemical Brothers marcó su regreso con lo que fue su octavo material de larga duración. La espera del álbum, que se dio a conocer a través del sello EMI Virgin, sin duda fue uno de los discos que más ansiosos nos tuvo, junto con Currents de Tame Impala y Magnifique de Ratatat.
Lo bueno es que la fecha de estreno ya pasó, y actualmente ya podemos escuchar en su totalidad a Born In Echoes, el nuevo as bajo la manga con el que The Chemical Brothers regresa formalmente a los escenarios (haz clic aquí para leer nuestra reseña).
Los tracks que más destacan del disco son "Under Neon Lights", el cual cuenta con la colaboración de St. Vincent, "EML Ritual", "Go" y "Wide Open" con Beck.

Después de una enorme gira por varios países del mundo, una temporada de descanso y posteriormente algunas colaboraciones para las bandas sonoras de algunas películas, la dupla compuesta por Tom Rowlands y Ed Simons nos muestra hoy un nuevo videoclip.
Se trata de los visuales para "Sometimes I Feel So Deserted", la canción que se encarga de abrir la más reciente producción de The Chemical Brothers. Michel Gondry fue el responsable de la dirección del clip, que cuenta la historia de unos zombies que unen fuerzas, literalmente, para destruir a quienes los persiguen. Dale un vistazo aquí.
Tracklist de Born In The Echoes
- Sometimes I Feel So Deserted
- Go (feat. Q-Tip)
- Under Neon Lights (feat. St. Vincent)
- EML Ritual
- I’ll See You There
- Just Bang
- Reflexion
- Taste of Honey
- Born in the Echoes (feat. Cate Le Bon)
- Radiate
- Wide Open (feat. Beck)
- Let Us Build a City *
- Wo Ha *
- Go (Extended Mix) *
- Reflexion (Extended Mix) *