Posted on agosto 1, 2019 by Silvia V. Dueñas -
La cantautora estadounidense Sasami colaboró con una organización sin fines de lucro en su nuevo video.
Sasami, quien ha demostrado ser una mujer llena de poder a la hora de expresar su talento, lo vuelve a hacer pero ahora del lado más humanitario.
Y es que la cantante y multiinstrumentista –que lanzó su álbum debut el pasado mes de marzo– colaboró con la organización sin fines de lucro OMG Everywhere para el video de “I Was A Window”, titulo de la canción que abre su álbum.
En este nostálgico video, Sasami le pone un lado humorístico a su pasado, ya que ella estuvo trabajando un tiempo como maestra del nivel básico de educación. Para alguien que ha pasado gran parte de su vida adulta en un salón de clases, inventando canciones y bailes, y dirigiendo orquestas con xilófonos y bongos, la colaboración tuvo un resultado alegre.
Mira el video a continuación:
Este video fue lanzado con un motivo muy especial, Sasami impartirá un taller de cine, junto con la ya mencionada organización sin fines de lucro OMG Everywhere, para niños en Los Ángeles. La interprete estará durante una semana compartiendo sus conocimientos, su buen humor y seguramente más de su música.
Por Katy
Posted on agosto 1, 2019 by Leonardo Vega -
Luego de un enlace en la BBC Radio, Foals presenta el primer sencillo de su próxima placa.
Han pasado algunos meses de que Foals dio a conocer Everything Not Saved Will Be Lost Part 1 y esta semana la banda ha sorprendido con el anuncio de la segunda parte de este LP con un teaser bastante mexicano.
Yannis Philippakis tuvo un enlace en el programa de Annie Mac de la BBC Radio y presentó el primer sencillo titulado "Black Bull" del cual también se liberó el video oficial, en el que vemos a un toro derribando un muro lleno de flores de cempasúchil esto mientras la banda toca la canción.
Además se ha compartido la portada oficial y el tracklist de Everything Not Saved Will Be Lost Part 2, que como lo adelantábamos, incluye la fotografía de un panteón mexicano mostrando el tradicional Día de Muertos. Ya puedes pre-ordenarlo aquí.

Everything Not Saved Will Be Lost Part 2
1.-"The Runner"
2.- "Wash Off"
3.- "Black Bull"
4.- "Like Lightning"
5.- "Dreaming Of"
6.- "Ikaria"
7.- "10,000 Ft"
8.-"Into The Surf"
9.- "Neptune"
Hace unos meses, previo a la visita de la agrupación a México como parte de la edición 20 del Vive Latino, tuvimos la oportunidad de charlar en exclusiva desde Londres. Puedes leer la entrevista dando clic en la fotografía.

Posted on agosto 1, 2019 by practicas -
Después de la muerte de uno de sus integrantes, Telefon Tel Aviv anuncia nuevo material.
Telefon Tel Aviv regresa con nuevo álbum Dreams Are Not Enough el próximo 27 de septiembre a través de Ghostly International y ya puedes pre-ordenarlo aquí. Este será el cuarto álbum del dúo de Nuevo Orleans, sucesor del álbum Immolate Yourself del 2009 y el sencillo "Something Akin To Lust".
El dúo electrónico terminó tras la muerte de Charles Cooper a la edad de 31 años dejando solo a Josh Eustis. Quien es conocido por formar parte de los actos en vivo de Puscifer y Nine Inch Nails, y se mantuvo activo colaborando con Sons Of Magdalene y Second Woman. Tres años atrás, Josh reactivó Telefon Tel Aviv para ofrecer algunos shows y reeditar su álbum debut del 2001 Fahrenheit Fair Enough añadiendo tracks inéditos.
“Años de reflexión y de gradual procesamiento sembraron en él (Josh) el deseo de revivir Telefon Tel Aviv y aventurarse a un cuarto álbum, en espíritu de lo que comenzaron”. Fue lo que mencionó Ghostly International con respecto al próximo lanzamiento. A través de Soundloud lanzaron el primer sencillo de Dreams Are Not Enough y lleva por nombre "standing at the botom of the ocean", un tema triste y reflexivo.

Dream Are Not Enough constará de 9 tracks:
- “I dream of it often:”
- “a younger version of myself,”
- “standing at the bottom of the ocean;”
- “arms aloft,”
- “mouth agape,”
- “eyes glaring,”
- “not seeing,”
- “not breathing,”
- “still as stone in a watery fane.”
Además, ofrecerá algunos shows en otoño, incluyendo la celebración del 20 aniversario de Ghostly International en Los Ángeles y San Francisco.
Posted on agosto 1, 2019 by practicas -
Prepárate para probar los tacos más indie del condado con el sello de Vampire Weekend.
La banda originaria de Nueva York, Vampire Weekend se adentrará al negocio de los tacos. En colaboración con la cocina Texana en Los Ángeles HomeState la banda creó los Vegetarian Weekend. Un taco vegetariano y el 100% de lo recaudado en este ambicioso negocio será donado a la caridad.
Vegetarian Weekend es un taco de fajita vegetariana con hongos shiitake, pimientos rojos y amarillos, guacamole, queso cotija y cilantro fresco. Todo esto dentro de una tortilla de maíz orgánica. El cual tiene un precio de 5 dólares y está disponible a partir del 1 de agosto hasta finales del mes de octubre. Los primeros 5 clientes en comprar el taco en cualquiera de las sucursales de HomeState localizadas en Hollywood, Highland Park y Playa Vista, recibirán el poster firmado por Mallory Cohn.

Todo esto con un solo propósito, pues Vampire Weekend donará todas las ganancias a PATH (People Assisting the Homeless), un grupo comunitario del Westside en Los Ángeles. Ellos comenzaron como un pequeño grupo que se encargaba de proveer comida y ropa a todos aquellos que viven en las calles. Con el tiempo fueron creciendo y se convirtieron en uno de los más grandes proveedores de servicios a los homeless de California. Entre los servicios se encuentran el empleo, prevención de la falta de vivienda, viviendas provisionales, reubicación rápida y viviendas de apoyo permanente.
Además, con el Vegetarian Weekend, la banda quiere continuar con la tradición de tacos de rock, pues en los últimos años bandas como Spoon y Best Coast también se asociaron con HomeState para crear sus propios tacos.
Recientemente, Vampire Weekend lanzó Father of The Bride su esperado álbum, con el que regresará a México en el festival Tecate Live Out en Monterrey y su presentación en el Teatro Metropólitan en la CDMX el próximo 21 de octubre. No te pierdas de su show y consigue tus boletos a través del sistema Ticketmaster.
Posted on agosto 1, 2019 by Leonardo Vega -
Si algo hemos buscado en esta sección es mostrarle agrupaciones novedosas y el mediterráneo nos ha dado a Dury Dava.
Alrededor del mundo se han gestado diversos proyectos que exploran sonidos para llegar al público indicado, un ejemplo de esto es Dury Dava, una banda con sede en Atenas, Grecia compuesta por Karolos Berahas (bajo, teclados y sintetizadores), Giorgis Karras (guitarra eléctrica), Dimitris Kouloglou (vocales, guitarra eléctrica y buzuki), Dimitris Prokos (clarinete y sintetizadores) e Ilias Livieratos (batería y percusión).
La agrupación se dio a conocer en el año 2016, por lo que es una banda relativamente nueva. Su sonido se ha caracterizado por rendir homenaje a la onda psicodélica de los años 60 y al krautrock setentero los cuales son fusionados con los sonidos tradicionales de música greco-turca.
Si te intrigó esta descripción escucha algo de lo que ha armado el grupo:
Este año Dury Dava dio a conocer su primer larga duración homónimo bajo el sello Inner Ear. El material fue grabado en su natal Grecia en los Hobart Phase Studios. Crearon una amalgama de géneros en 10 canciones que han tocado con gran energía en distintos puntos del país europeo.
Sigue a Dury Dava en sus redes sociales
Facebook // Bandcamp
Recuerda que este mes también te presentamos a Mabe Fratti
Posted on agosto 1, 2019 by practicas -
El rapero Snoop Dogg no se queda atrás y lanza nuevos tenis para los deportistas.
Calvin Cordozar Broadus Jr. aka. Snoop Dogg anunció a través de sus redes sociales el lanzamiento de los nuevos tenis Adizero 8.0 Cleats. Estos son exclusivamente para todos aquellos jugadores de football por lo que el rapero los describe como “los tachones más rápidos del juego con un toque Snoop swag”. Son de color hueso con toques negros y dorado, se encuentran disponibles a partir de talla 7 (EE.UU.) a un precio de 120 dólares. Puedes adquirirlos en el sitio oficial de Adidas.

Los Adizero 8.0 Cleats cuentan con una construcción similar a un calcetín para crear la sensación de bloqueo, además de las lengüetas y tacones para facilitar la entrada. La suela exterior cuenta con tachones que permiten un agarre mejorado cuando te detienes y avanzas en una pequeña área. Entre otras especificaciones tiene un ajuste regular con cierre de encaje. La parte superior está hecha de textil con recubrimiento de TPU; bordado de Sprintlock para bloqueo reforzado y placa Printflame con Sprintstuds.
Snoop Dogg lanzó Bible of Love, su 16vo álbum de estudio el año pasado bajo el sello discográfico All The Time Entertainment. Es un álbum de gospel y hip hop en el que el rapero junto con Lonny Bereal trabajaron como productores. Es un álbum doble que cuenta 32 temas y cuenta con la colaboración de artistas como Tye Tribbett, Faith Evans, Rance Allen y Kim Burrell. Próximamente el Snoop Dogg estará de visita en México en la que tal vez podremos escuchar sus hits más grandes. No te quedes sin tus boletos, que próximamente podrás adquirir a través del sistema Ticketmaster.
Posted on agosto 1, 2019 by practicas -
El músico inglés Thom Yorke extrae uno de los temas de su último álbum ANIMA y lo convierte en EP.
Thom Yorke ha lanzado de manera oficial un EP de remixes para la canción "Not The News", track que proviene de su álbum más reciente ANIMA bajo el sello de XL Recordings. Dicho EP ya está disponible en plataformas streaming, descargas y en un vinilo 12” limitado a 3,000 copias. Si no quieres quedarte sin tu vinilo exclusivo puedes adquirirlo en preventa aquí.

Not The News Rmx contiene 4 tracks:
A1. "Not The News" (Extendo Mix by Thom Yorke and Nigel Godrich)
A2. "Not The News" (Mark Pritchard Remix)
B1. "Not The News" (Equiknoxx Remix feat. Time Cow & Gavsborg)
B2. "Not The News" (Clark Remix)
Escúchalo a continuación:
Si aún no escuchas la canción original, no te pierdas de escuchar esta magnífica pieza a continuación.
Y eso no es todo, pues también incluye un one-reeler titulado ANIMA. Dirigido por Paul Thomas Anderson un filme que está disponible en exclusiva en la plataforma de streaming Netflix desde pasado 27 de junio.
Por otro lado, el álbum de mismo nombre, se lanzó el pasado 19 de julio en formato de CD, un doble vinilo negro y un vinilo doble de lujo color naranja de 180g con un libro de 40 páginas y dibujos a lápiz de Stanley Donwood y Dr Tchock. Fue escrito por Thom Yorke, producido por Godrich y en todas las canciones lo acompaña la London Contemporary Orchestra.
Actualmente, Thom Yorke, Nigel Godrich y Tarik Barri se encuentran de gira alrededor de Europa, Japón y Corea. Posteriormente se dirigirán a Norteamérica con la participación de un invitado especial: Andrea Belfi. La música del electro-acústico italiana le abrió algunas fechas en Europa.
Posted on agosto 1, 2019 by practicas -
“Mi música es versátil. Es una búsqueda constante del limbo que está entre lo digerible y no lo digerible, con algunos toques dramáticos”, define Mabe Fratti.
Mabe Fratti es una cantante, multiinstrumentista y compositora guatemalteca que aprendió a tocar el chelo a la corta edad de 8 años. Inició su carrera musical en el 2010 con la banda Fraaek, en 2013 formó parte de Moz, agrupación que terminó después de que decidió integrarse a la industria musical mexicana.
Tras haber adquirido una interfaz, la cantante comenzó a grabar y producir las canciones que formarían parte de su primer EP, Careless (2016). Bajo la premisa de tener un diálogo interno y poder crear su propio mundo, lanzó su segundo EP, Moot Point (2018).
Después de su exitosa presentación en el Festival Marvin 2019 junto a Damo Suzuki –a quien se refiere como. "El improvisador por excelencia”– lanzó su primer LP titulado Pies sobre la tierra (2019), un proyecto conceptual de 8 tracks que define su particular estilo musical, inspirado en artistas como Kate Bush, Eartheater, Bill Orcutt, entre otros.
Del álbum se desprenden temas como "Entrando al cuarto de la duda", realizado en colaboración con Mito del Desierto; "Dirección" con Concepción Huerta; "El sol sigue ahí", "Todo lo que querías saber", entre otros. Da play a continuación para ver el video creado por CNDSD:
Te compartimos a continuación Pies Sobre la Tierra para que puedas liberarte un rato con este orgánico proyecto musical:
Mabe Fratti se estará presentando próximamente en Bajo Circuito, para abrir el show del legendario Martin Rev. Además, ofrecerá una segunda fecha para 316centro. ¡Adquiere tus boletos!
Para conocer más sobre la cantante y los proyectos que tiene preparados. No te olvides de seguirla en sus redes oficiales como Facebook e Instagram.
Posted on agosto 1, 2019 by Arturo Espinosa -
La escuela que fundó The Kinks nunca morirá.
Guitarras borrosas, bajos potentes y sintetizadores inquietantes. Un viaje en el tiempo. El garage –a mi parecer– es un género que se prevalece intacto. Todos sabemos que las rabietas permanecen y el descontrol son la base. Tiene fusiones y partituras que lo hacen crecer y crear electrizantes sonidos. Baile, un movimiento de cabeza y un poco de sudor. La escuela de los 60 no muere. Se quiere e idolatra como pocas. Una vieja rebeldía y un montón de reverberación. Podríamos vivir de esto toda la vida. The Mystery Lights es una joya en bruto.
Quinteto basado en Queens, la banda nos enseña en su segundo LP la evolución y madurez que adquirió su sonido. Mezclando ese garage fuzz sesentero con un poco del punk que se hacía en los 70 en Nueva York, la agrupación suelta más la rienda creativa y se nota en cada canción que escuchamos. A decir verdad, todas las melodías tienen una base bien establecida. Ninguna de larga duración, pero que te atrapan y hacen querer un poco más.
“Synthtro” y “I'm so Tired (Of Living in the City)” comienzan el viaje. La primera, un espectro de sintetizadores de menos de un minuto que da vida a una entrada seca y divertida a la segunda en puerta. Si eres fanático de The Sonics o The Stooges encontrarás una agrupación bastante divertida en The Mystery Lights.
“Can't Get Through to My Head” es una pieza que está hecha directa para ingresar a la pista de baile. Un estrobo bien establecido en el lado derecho de tu cerebro. Una guitarra rítmica que hace compás con el bajo. Mike Brandon –cantante y guitarrista– empieza a gritar un poco más y genera caos. Too Much Tension! pasa rápido, sin darme cuenta ya estoy en “Someone Else is in Control”, cuarto tema del material. Esta, sin duda, uno de los mejores extractos que hay. Me sorprende que en menos de dos minutos puedan hacer algo tan sólido. No se necesita mucho para que The Mystery Lights nos sorprenda. Y sí, lo termina logrando.
Las arenas movedizas de la psicodelia se mezclan con un blues en “Goin’ Down”, otro de los grandes momentos de Too Much Tension!. El quinteto puede hacer cosas diferentes con las mismas bases. Es una agrupación que se sabe mover y tomar mucho de sus influencias a favor. “Wish That She'd Come Back” vuelve a subir los ánimos. Regresan a lo más clásico y se olvida un poco del garage y los sonidos secos. Esta pequeña parte me recuerda un poco a The Animals. No hay un riff definido y la guitarra sigue la voz de Brandon. ¿Si es una banda del 2019?
“Thick Skin” trae un poco de surf al material. No es un definido Dick Dale, pero tiene ese clima de playa y en momentos apetece ir a toda velocidad en un Mustang del 67. Arreglos sencillos pero llamativos. Los marcianos vuelan cerca de Too Much Tension! y The Mystery Lights los llama a gritos. Otra sonrisa para un disco que se degrada poco a poco. Muy rápido, pero con el tiempo exacto y sin querer alargar lo inevitable. En ocasiones, lo mejor que puede hacer una banda.
“Watching the News Gives Me the Blues” baja los decibelios. Una línea de bajo y el sonido del sintetizador tienen más protagonismo. El final se acerca y la agrupación lo quiere dejar en claro. “It’s Alright” lleva casi la misma fórmula que su predecesora y se convierte en uno de los mejores sonidos que nos regala The Mystery Lights. “Traces” termina en fiesta y deja entrever las influencias al desnudo de sus integrantes. Ganan de nueva cuenta.
El quinteto es atemporal. Te gana desde los primeros minutos y es encantador que mezclen tantos géneros en tan poco tiempo. Es una joya que más bandas así emerjan día a día. He de admitir que está es la primera ocasión que los escucho. Seguro volveré por más. Además, es la banda que se encargará de estar en la revelación del cartel final que conformará HIPNOSIS 2019. ¡Se viene la fiesta grande!
Posted on julio 31, 2019 by practicas -
Javiera Mena alza la voz a favor de la comunidad LGBTIQ+ ilustrando uno de los legendarios temas de Mecano.
La cantautora y productora chilena Javiera Mena realizó un cover de "Mujer Contra Mujer", tema del grupo español Mecano lanzado en 1988. Además compartió un bonito e interesante metraje que rinde homenaje a la comunidad LGBTIQ+.
"Empecé a tocar los acordes de 'Mujer contra Mujer' en el piano, primero como un hermoso juego para cantar con mis amigas y después ya con más seguridad pasé a ofrecerla en los conciertos. Todo ha fluido de manera natural para tener mi versión, porque cuando la toco siento cada palabra como si fuera mía y de todas a la vez, me conecta con el pasado y el presente y quiero honrar hoy con ella a todas las lesbianas que amaron en secreto".
Blanca Ramos fue quien se encargó de dirigir este sencillo pero emotivo clip, en el que nos muestra a dos mujeres expresar su amor sin temor al qué dirán, tal y como lo dice la canción. Da play a continuación para ver el video grabado en Madrid:
"En el año 1999 la homosexualidad dejó de ser un delito. Sin embargo, es un tema social que sigue causando mucho dolor. Siempre me he sentido afortunada de ser lesbiana y me gustaría transmitir ese sentimiento desde una perspectiva positiva", comentó Javiera Mena en un comunicado de prensa.
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