Posted on agosto 6, 2020 by Ana Rodríguez -
Disfruta de un poco de música seleccionada por el frontman escocés, Jim Reid.
El confinamiento eterno ha hecho que muchos músicos se acerquen a las redes sociales, para compartir anécdotas, ofrecer mini shows, e incluso mostrar su rutina. Después de probarlo todo a The Jesus and Mary Chain le pareció interesante compartir una playlist para que sus seguidores escuchen un poco de la música que ha acompañado a la agrupación en los últimos meses.
El vocalista, Jim Reid es el curador de esta lista titulada "JimJamJesus", la cual tiene una interesante selección musical en la que predominan proyectos como: The Cure, Sheryl Crow, Charles Manson, Peaches, Queen, The Sonics, Chrome, entre otros. La lista de reproducción tiene una duración de casi tres horas, que irán perfecto para amenizar una parte de tu día.
Después de hornear 12 madalenas de manzana y contemplar el suicidio durante el encierro, decidí renunciar a esas formas de entretenimiento y hacer una nueva lista de reproducción de Spotify. Los buenos temas fueron elegidos por mí y los no tan buenos por mi otra mitad, Rachel", expresó Jim.
Por otra parte, The Jesus and Mary Chain compartió recientemente las fechas de su nuevo tour por Europa. El año pasado la agrupación escocesa visitó México para ofrecer uno de los mejores conciertos del 2019; si te lo perdiste puedes leer nuestra cobertura en el siguiente enlace.
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
Los padrinos del heavy metal celebrarán los 50 años del lanzamiento del mítico álbum.
Black Sabbath lanzará una edición de lujo de 5 LPs / 4 CDs por los 50 años de su álbum Paranoid, misma que estará disponible el próximo 9 de octubre, a través de BMG.
El set de cinco LPs viene con un libro de tapa dura con extensas liner notes que incluyen entrevistas con los cuatro miembros de la banda, fotos y memorabilia, un póster y una réplica del tour book de la gira Paranoid. Asimismo, se incluirá el debut en vinilo de dos conciertos de 1970 en Montreux y Bruselas, que serán editados en vinilo por primera vez; el álbum original, además de una Rare Quad Mix de 1974 del álbum en estéreo.
El legendario cuarteto de Birmingham integrado por Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward; logró posicionar Paranoid como el primer álbum de la banda en encabezar las listas del Reino Unido y ha vendido más de 4 millones de copias tan solo en Estados Unidos.
El material contiene temas emblemáticos como "War Pigs", "Planet Caravan", "Iron Man" y por supuesto "Paranoid".
¿Ya se mentalizaron para romper el cochinito con todas las versiones de lujo que saldrán este año?
Lista de canciones:
LP 1: Album Original
Side A
“War Pigs / Luke’s Wall”
“Paranoid”
“Planet Caravan”
“Iron Man”
Side B
“Electric Funeral”
“Hand Of Doom”
“Rat Salad”
“Jack The Stripper / Fairies Wear Boots”
LP 2: Quadradisc Mix en Stereo (WS4 1887) 1974
Side C
“War Pigs / Luke’s Wall”
“Paranoid”
“Planet Caravan”
“Iron Man”
Side D
“Electric Funeral”
“Hand Of Doom”
“Rat Salad”
“Jack The Stripper / Fairies Wear Boots”
LP 3: Live en Montreux 1970 (ParteUno)
Side E
“Intro”
“Paranoid”
“N.I.B.”
“Behind The Wall Of Sleep”
Side F
“Iron Man”
“War Pigs”
LP 4: Live en Montreux 1970 (Parte Dos)/Live in Brussels 1970 (Parte Uno)
Side G
“Fairies Wear Boots”
“Hand Of Doom”
Side H
“Paranoid”
“Hand Of Doom”
“Rat Salad”
“Iron Man”
LP 5: Live in Brussels 1970 (Parte dos)
Side J
“Black Sabbath”
“N.I.B.”
Side K
“Behind The Wall Of Sleep”
“War Pigs”
“Fairies Wear Boots”
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
Jimmy Page de Led Zeppelin y Ric Grech de Blind Faith participan en el tema inédito de la agrupación británica.
The Rolling Stones puso a la venta un set muy especial con motivo de celebrar el aniversario 47 del lanzamiento de su undécimo álbum de estudio Goats Head Soup. La reedición se prevé que llegue para el próximo 4 de septiembre a través de Polydor Records. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo aquí. La agrupación anunció que este material incluiría temas inéditos, y para dar una demostración de lo que los fanáticos podrán disfrutar liberaron "Scarlet".
Este tema fue grabado en octubre de 1974 y cuenta con la participación de Jimmy Page guitarrista de Led Zeppelin. La colaboración surgió luego de que ambas bandas coincidieran en los mismos estudios de grabación. Además presenta a Ric Grech (Blind Faith) dándole vida al bajo.
Mi recuerdo es que entramos al final de una sesión de Led Zeppelin. Se estaban yendo, y nosotros estábamos reservados para la siguiente y creo que Jimmy decidió quedarse. En realidad no lo cortábamos como una pista, era básicamente para una demo, solo para tener la sensación de ello, pero salió bien, con una alineación como esa, mejor lo usamos", expresó Keith Richards.
"Scarlet" es una canción que habla de la pasión y del amor no correspondido en el que la guitarra eléctrica toma un papel muy importante. Te compartimos ahora el video protagonizado por el actor, Paul Mescal y grabado a la distancia en el hotel Claridge's en Londres.
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
El compositor mexicano nos invita a acompañarlo a través de los pequeños momentos cotidianos de la vida desde casa y la fugacidad del tiempo.
El cantautor originario de Culiacán, Sinaloa, lanza el video del sencillo “Click de los instantes”. Este es el segundo material audiovisual con el que promociona su nuevo proyecto, Reciente. La dirección y fotografía corre a cargo de la artista Cynthia Blanco, quien también trabajó en el videoclip para “Agradecer”, la canción que abre el disco.
En el video vemos a A. Melicoff interactuando en los pasillos y habitaciones de una casa, con objetos y muebles de estilo y temática muy recurrente en el trabajo creativo de El David Aguilar. Puedes verlo a continuación.
De acuerdo con el artista, “Click de los instantes” no fue pensado para este "anti-álbum", sino que originalmente quería incluirla en su anterior proyecto, Siguiente.
Está grabada por mi querido y legendario amigo Hernan Hecht, además que la produjo junto con mi amigo Pere George y yo, ¡en el 2017! Ahora en la cuarentena la retomé en mi cuarto y le sumé las cámaras fotográficas al audio; le grabé una guitarra, coros y un track de «comments». Me divertí mucho con ella”, expresó el músico.
El disco se lanzó de la mano de Universal Music México en colaboración con Discos Valiente y Los Manejadores.
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
El MC muestra un afilado manifiesto sobre como ha superado los obstáculos dentro del ruedo del rap.
El rapero de Obregón, Sonora, Eptos Uno, ha estrenado el video de “Robar Tu Style”. Este sencillo es el primer extracto de su nuevo disco Epsplosive, que está próximo a editarse por Universal Music.
Una canción en el que se siente la inercia acumulada del MC luego de pasar por una temporada de silencio, donde podemos escuchar a un Eptos que está listo para seguir de frente luego de la fractura amistosa con algunos de sus antiguos colegas en la música. Una pieza que resalta la importancia de mantenerse auténtico dentro de cualquier entorno en el que te desenvuelvas.
Dejando claro que “Robar Tu Style” significa un manifiesto donde nos pinta una escena en la que el sonorense puede levantarse de los escombros; valiéndose de los cimientos construidos con su propia discografía y experiencia en el ruedo del rap.
Eptos se encuentra trabajando en su nuevo material junto a Dave Kutch, ingeniero de sonido que ha trabajado con Jay Z, The Weeknd y Cypres Hill. Por lo que podemos estar ante una sugerente nueva etapa para el sonido del rapero mexicano.
La entrega de “Robar Tu Style” está acompañada de un video dirigido por Gebeck, disfrútalo aquí.
Posted on agosto 6, 2020 by Ana Rodríguez -
75 años después del primer bombardeo en Japón, el tema de Orchestral Manoeuvres in the Dark sigue escuchándose con fuerza.
Un día como hoy pero de 1945, Estados Unidos lanzó la primera bomba atómica sobre Japón, destruyendo la ciudad de Hiroshima. Días más tarde, lanzaron una segunda que asoló a Nagasaki. Estos bombardeos mataron a más de 200,000 personas; afectando de manera rotunda la residencia en esos lugares, y la salud de los sobrevivientes. Este acontecimiento histórico fue retratado en libros, películas, mangas y en la música.
La agrupación británica, Orchestral Manoeuvres in the Dark, compartió en 1980 "Enola Gay", como parte de su segundo LP Organisation. Este tema causó gran conmoción en los oyentes pues su letra hace referencia al Boeing B-29 Superfortress, bombardero que transportaba al Little Boy (nombre con el que es conocido la bomba atómica), cuestionando si era realmente necesario el lanzamiento; enfatizando en el gran dolor que esta acción provocó para Japón.
OMD acompañó este sencillo con un video musical en el que se observa a la agrupación interpretar el tema desde el cielo, como una forma de rendir homenaje a los fallecidos.
Proyectos musicales como Ultravox también recuerdan este suceso con su tema "Hiroshima Mon Amour", el cual hace especial referencia a la cinta de 1959 de Alain Resnais; esperando que algo tan lamentable no se vuelva a repetir jamás.
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
El nuevo tema de Bon Iver da pie a reflexionar y apoyar a quienes más lo necesitan.
Después del lanzamiento de “PDLIF” a principios del año como parte del beneficio de Direct Relief y los servicios de emergencia al frente de la pandemia, Bon Iver nos comparte un segundo sencillo titulado "AUATC" (Ate Up All Their Cake) co-producida por Justin Vernon, Jim-E Stack y BJ Burton. Además, también contó con la colaboración de diversos artistas como lo son: Phil Cook, Jenn Wasner, Elsa Jensen, Jenny Lewis y Bruce Springsteen.
También se develó su videoclip por medio de YouTube, el cual fue dirigido y producido por Aaron Anderson y Eric Timothy Carlson que contiene una coreografía de danza y movimientos realizados por Randall Riley.
El motivo de esta canción es la visualización de la problemática dada desde la pandemia respecto al sesgo económico y la diversidad social, con lo que se ha agudizado el problema y se ha hecho aún más visible las diferencias existentes entre cada persona de diferentes razas o con distintas oportunidades. Por ello, para acompañar a la canción, Bon Iver ha listado una serie de organizaciones e iniciativas (350.org, Equal Justice Initiative, Red Letter Grant) invitando a los fans a unirse y a hacer algo, en un esfuerzo para luchar contra el capitalismo y crear un mundo más apropiado para todos.
Mira a continuación el video de "AUATC":
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
El joven músico británico pospuso el lanzamiento de Zeros por
segunda ocasión.
Declan McKenna compartió el tema “Be an Astronaut”, un adelanto más de lo que pronto se podrá escuchar en su segundo álbum de larga duración, Zeros a través de Tomplicated. Este es el cuarto sencillo que el joven compositor británico lanzó para promocionar su próximo material de estudio, tras haber liberado las canciones “Daniel, You’re Still a Child”, “Beautiful Faces” y “The Key to Life On Earth” a lo largo de los últimos seis meses.
Dale play aquí:
Junto al estreno de la canción, McKenna informó que aplazará por segunda ocasión el lanzamiento de su nuevo material discográfico. La publicación original del álbum estaba programada para el 15 de mayo pasado, pero debido a la contingencia sanitaria por el COVID-19 se pospuso para el 21 de agosto. Tan solo a un par de semanas de que llegara esta última fecha, el músico nuevamente aplazó la salida del disco para el 4 de septiembre próximo.
A través de su cuenta de Twitter, Declan reveló también que el próximo viernes 7 de agosto compartirá un video en vivo para acompañar "Be an Astronaut", además de detallar la expectativa que le genera volver a tocar con su banda. “Lamentablemente, tuvimos que recorrer el álbum para el 4 de septiembre, sé que han estado esperando, pero les prometo que valdrá la pena la espera. Esta fue la primera vez que la banda tocó junta en meses, todo suena poderoso y estamos muy emocionados de volver al ruedo y a la normalidad otra vez”, dijo el cantante de 21 años refiriéndose a los ensayos que han sostenido recientemente.
Zeros será el segundo álbum en la carrera de Declan McKenna y con él, sucederá a su aclamado primer trabajo What Do You Think About the Car? (2017). En una entrevista con NME realizada en diciembre de 2019, McKenna dijo que este nuevo material “está un poco más dirigido en el aspecto de que le doy más propósito a cada parte de la canción en lugar de solo escribir y decir ‘Oh, está bien. ¡Ahora lanzaré un álbum!’, que para mí fue lo que sucedió en el primer disco”.
Declan McKenna comenzará la gira para Zeros en marzo de 2021 y, por ahora, solo tiene previstas diversas fechas a lo largo del Reino Unido.
Posted on agosto 6, 2020 by practicas -
Debbie Harry y Chris Stein hicieron un trato con 197 de sus canciones.
Debbie Harry y Chris Stein de Blondie vendieron sus futuras regalías a un fondo de inversión de rápido crecimiento; la compra fue adquirida por la compañía de gestión de inversión y propiedad intelectual en la música Hipgnosis Songs Fund.
Esto significa que la compañía ahora obtendrá ingresos de 197 canciones de Blondie, incluidas las míticas "Heart Of Glass" y "Rapture". Dicho fondo fue fundado por el veterano de la industria de la música Merck Mercuriadis, quien antes de convertirse en inversor gestionaba artistas como Beyoncé, Elton John, Iron Maiden y Guns N' Roses.
Harry y Stein recibieron una suma global no revelada por su catálogo; una estrategia bastante interesante de la que en un futuro podremos saber sobre los resultados obtenidos. Este tipo de movimientos financieros que suelen ser demasiado arriesgados le pueden beneficiar a largo plazo a la pareja de músicos, sobre todo, ahora que la industria musical atraviesa por el paro indefinido derivado de la pandemia de COVID-19.
Ya que el Hipgnosis Songs Fund, que cotiza en la Bolsa de Valores de Londres desde julio de 2018, permite a los inversores obtener ingresos por regalías musicales.
¿Ustedes que opinan? ¿Se arriesgarían a seguir los pasos de Debbie Harry y Chris Stein con semejante decisión?
Posted on agosto 6, 2020 by Ana Rodríguez -
Los ingresos de Live Nation han tenido un declive impresionante en los últimos tres meses.
La compañía de eventos estadounidense comunicó la enorme pérdida que ha sufrido en el segundo semestre del 2020. Luego de que los eventos de música en vivo fueran pospuestos e incluso cancelados por la pandemia del COVID-19, Live Nation se vio fuertemente afectado, revelando una pérdida del 98%.
Hasta el corte de junio la compañía mostró una pérdida operativa de 431, 9 millones de dólares registrando un ingreso neto de 74,1 millones de dólares; comparando los resultados con los del segundo trimestre del año pasado, en el que Live Nation ofreció 7,213 conciertos y obtuvo 3,160 millones de dólares en ganancias.
Según indicó el Director ejecutivo, Michael Rapino, lo que ha mantenido a la compañía es el apoyo de los fanáticos quienes aún conservan sus entradas para los shows, aún cuando se les ha ofrecido la opción de reembolso. El 86% de los usuarios tiene su entrada para algún evento que bien, ya fue reagendado o se encuentra en la lista de espera.
Los aficionados a los conciertos conservan sus entradas para los espectáculos, lo que demuestra su continuo deseo de asistir a conciertos en el futuro a pesar de la incertidumbre actual", expresó el CEO.
Mientras tanto, Live Nation se encuentra buscando alternativas para mantenerse en pie mientras se reanuda el entretenimiento en vivo que prevé volver a su normalidad hasta el verano del 2021.
En los últimos tres meses, nuestra principal prioridad ha sido fortalecer nuestra posición financiera para asegurarnos de que tenemos la liquidez y la flexibilidad para pasar un período prolongado sin eventos en vivo", comentó la compañía.
