Posted on diciembre 4, 2020 by Leonardo Vega -
Te compartimos esta selección de los mejores 5 nuevos tracks de la semana en este Top Indie Rocks!
Sigue emergiendo música nueva, releases y sorpresas de proyectos novedosos para tus oídos. La música está más viva que nunca, no hay que dejar de apoyar a los talentos grandes y chicos que siguen sonorizando nuestra vida con o sin pandemia.
El equipo editorial hizo una selección para el top 5 de los mejores tracks de la semana del 1 al 6 de diciembre del 2020 que no debes dejar de escuchar. Destaca lo nuevo de Zoé que próximamente presentará LP, Daniel Quién que se une a Bratty en un tema romántico y más.
El fin de año se acerca y en Indie Rocks! próximamente tendremos el resumen de lo más destacado del año. Sigue pendiente.
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
Continuando con la promoción de su más reciente álbum, la banda nos regala un nuevo videoclip.
Recientemente, NOTHING lanzó el álbum The Great Dismal, el tercer track que podemos escuchar lleva por nombre “Catch A Fade” y este día está estrenando video. El visual dirigido por Aaron Heard, bajista de la banda, nos transporta a un universo en el que dejas de ser oyente y te conviertes en un integrante más de esta.
La banda se siente satisfecha con este videoclip ya que se vuelve nostálgico, esto se debe a que durante casi cuatro minutos, “Catch A Fade” nos muestra un montón de pequeños fragmentos de giras y conciertos pasados que NOTHING ha tenido a lo largo de su carrera; triste y obviamente, no incluye material de este año, pero nos incita a aumentar las ganas de querer estar en un show presencial.
Aquí puedes ver el video, únicamente da play y disfruta:
“Catch A Fade” se convierte en el quinto video que la banda ha mostrado para continuar la promoción de The Great Dismal, "April Ha Ha", "Famine Asylum", "Say Less" y "Bernie Sanders" fueron los antecesores a este y cada uno cuenta una historia distinta.
Por otra parte, desde que la banda dejó que The Great Dismal viera la luz, se ha posicionado como uno de los mejores álbumes de este segundo semestre del año. Si aún no lo has escuchado, este es el momento preciso.
Posted on diciembre 3, 2020 by Rubén Ortega -
La gama de texturas elegantes y la sensualidad de las letras de Cítrico te animarán a declarar tus deseos sin dejar de bailar.
Hay artistas que son viajantes, que evolucionan por diferentes motivos y que a través de sus canciones se puede reflejar la mezcla cultural por la que han sido influenciados. Es un asunto muy emocionante y que ocurre mucho en Latinoamérica, tal vez en Pedro Aznar viajando a Estados Unidos, o las bandas venezolanas que han hecho una escena en México. Y de esta manera, la historia de Cítrico tiene una perspectiva y un sonido muy peculiar.
Cítrico nace luego de un viaje de Marcos Otranto a Inglaterra para estudiar producción. Es una mezcla colorida y elegante de R&B con synth pop y rock. A esto sumarle una serie de letras sobre el amor joven y los sentimientos que no se reprimen, sino que se declaran sin miedo al vacío.
Jungla Estelar fue su primer disco, y con este material pudo colocarse el artista dentro de las bandas que conforman la nueva generación de exponentes argentinos, junto a El Zar, Bandalos Chinos, LOUTA, entre otros. La evolución creativa y de producción le llevo a presentar su segundo disco, Retorno Acuario, que contó con colaboraciones de Juan Saieg (Usted Señalemelo) y Emmanuel Horvilleur.
Este 2020 lo cierra el artista con su nuevo sencillo, "Café", el cual llega vía Indie Folks. La letra narra ese deseo de querer estar con esa persona que te gusta desde hace tiempo, con la que por fin estás conectando. El buscar pretextos para hablarle y también las ganas de no querer arruinarlo forman esta trama apasionada.
Los sintetizadores celestiales y las guitarras marcan insignias sobre un ritmo sensual que se complementa con la voz. "Café" Fue masterizado por Nico Cotton y mezclado por Greg Calbi, quien ha trabajado con Tame Impala y Bon Iver. Dale play a continuación.
No te pierdas las novedades de Cítrico en Indie Rocks! y en sus redes sociales. Hace tiempo te lo recomendamos como una propuesta latina del SXSW 2020.
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
Victoria se posiciona como la nueva integrante de la colección que el guitarrista tiene con Gibson.
Diciembre inició con todo y trae consigo una gran sorpresa que incluye al icono del rock, Slash. Se trata de una increíble colaboración en conjunto con Gibson, una de las empresas más grandes de fabricación de guitarras; ambos unieron fuerza para crear a Victoria, una guitarra eléctrica que ahora forma parte de la colección Les Paul Standard Goldtop.
Victoria representa las influyentes guitarras Gibson que Slash ha utilizado a lo largo de su carrera, logrando con esto, inspirar a miles de personas de distintas generaciones y alrededor del mundo. Esta guitarra tiene un perfil vintage de los años 50, la parte frontal es color oro y está formada por caoba y arce, todos los detalles fueron planeados con él.
Desarrollar mi nueva colección con el nuevo equipo de Gibson ha sido realmente emocionante. La calidad y la atención al detalle es el siguiente nivel, y estas guitarras reflejan realmente lo que toco en vivo y en el estudio. Creo que los guitarristas se inspirarán con lo que hemos creado”, menciona el guitarrista.
Esta increíble guitarra ya está disponible y tú puedes tenerla por un precio aproximado de 59,593 pesos. Su compra incluye un estuche único, instalación, garantía de por vida y los envíos a cualquier parte de Estados Unidos son gratuitos.
Para comprar y conocer todas las especificaciones de Victoria, da clic sobre Slash.
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
El músico británico es abducido por una nave espacial en su reciente entrega visual.
Declan McKenna lanzó en septiembre su álbum Zeros, dando entrada a diversas formas musicales que lo harían posicionarse como una propuesta fresca en la escena naciente. El músico británico no ha cesado la promoción de su trabajo discográfico, pues anteriormente lanzó un lyric video del tema "Rapture" y ahora nos sorprende con el metraje oficial para la canción. El audiovisual fue dirigido por Jocelyn Antequil y producido por Bruno Loureiro y Rik Green. Su visión plasma un ambiente distópico en donde se presenta una catástrofe que ocasiona incertidumbre por parte de los medios de comunicación y la comunidad. Declan lidera el camino observando todo lo que ocurre, mientras tiene en sus manos un temporizador.
Aunque parece abordar el estado actual del mundo, 'Rapture' nació a principios del año pasado y refleja algunos de mis pensamientos sobre el fin del mundo, las amenazas a las que se enfrentará la humanidad en el futuro y temores comunes sobre ese futuro. El problema al que nos enfrentamos ahora es que para cada miedo común parece que hay opiniones enfrentadas y supongo que mi preocupación ahora mismo es entender cómo tanta gente puede avanzar sin unidad frente a una amenaza inmediata. El video no tiene un concepto tan serio pese a ser una canción basada en el fin del mundo. En tiempos tan difíciles, no solo para mí sino para todos los involucrados en hacerlo, tuvimos que buscar algo de alegría y humor", comentó Declan McKenna en un comunicado.
Puedes ver el video oficial de "Rapture" a continuación:
Por otro lado Mckenna anunció que, a partir de ahora, estará lanzando cosas nuevas hasta que llegue el día de Navidad. Te recomendamos estés atento a Indie Rocks! para mayores actualizaciones.
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
Disfruta de este nuevo video aquí en Indie Rocks!
La banda inglesa Glass Animals lanzó el video oficial de “Tangerine“, sencillo extraído de su tercer y más reciente álbum llamado Dreamland. Y no hay mejor forma que celebrarlo que disfrutar de esta joya musical. El video dura tres minutos y explora el paso del tiempo en un viaje brillante y alucinante de una forma que solo Glass Animals podía hacerlo.
La canción trata sobre ver a alguien perderse en las cosas sin importancia del mundo… hasta el punto de perder lo que los hizo únicos e increíbles. Todos nacemos ingenuos, curiosos, juguetones, abiertos y vulnerables… y con el tiempo esas partes de nosotros pueden sofocarse… a veces demasiado… hasta el punto en que toda esa alegría y curiosidad infantil desaparece excepto por un pequeño destello que aparece muy raramente, como un fantasma en los ojos“, expresó Dave Bayley sobre el video.
Desde su lanzamiento, este nuevo material discográfico ha sido bien aceptado por los seguidores de la banda, pues se ha logrado colocar en el Topo 10 de la lista de los Billboard (la posición más alta de la lista para una banda alternativa), además de ingresar a la lista del Reino Unido en el número 2, solo por detrás de Taylor Swift.
Disfruta el video aquí:
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
En la versión original de "The Ground Below" ya habita un sonido salpicado de hard rock, de modo que la colaboración eleva la estridencia de está fusión.
La noche del 2 de diciembre Run The Jewels compartió mediante su cuenta de Instagram que un remix de "The Ground Below", extracto de su disco RTJ4. Dicha noticia también reveló que el tema cuenta con la colaboración de la agrupación británica de garage rock, Royal Blood.
Horas mas tarde, Killer Mike y EL-P adelantaron vía una historia de Instagram que el lanzamiento está previsto para ser emitido de manera exclusiva con la DJ y locutora de la BBC Radio 1, Annie Mac, quien tendrá la primicia durante su radio show Future Sounds; transmitido entre las 18:00 y 20:00 H. en horario del Reino Unido y que coincide con el medio día de México.
Cabe rescatar que la versión original de "The Ground Below" de Run The Wewels ya contiene un sonido totalmente impetuoso bajo la notoria influencia del hard rock, de modo que la aportación instrumental de Royal Blood potencia la rabiosa estridencia del tema. Escucha aquí el resultado de este encuentro colaborativo.
Posted on diciembre 3, 2020 by practicas -
¡Viaja por el mundo y gana dinero en compañía de Metallica!
Recientemente, Metallica anunció el lanzamiento de una segunda edición de su Monopoly, bajo el nombre de World Tour Edition. De acuerdo con la banda, en esta ocasión enfoca la temática en cómo se vive viajando por la carretera con motivo de su gira de 2013, en la que James Hetfield y compañía actuaron en diversas ciudades por los siete continentes del mundo.
La nueva edición incluye diseños de fichas personificadas con elementos de algunos de sus álbumes de estudio. Por ejemplo, Lady Justice (de su álbum de 1988), el ataúd de la portada de Death Magnetic (2008), la silla eléctrica de Ride the Lightning (1984), las famosas cruces de Master of Puppets (1986), el icónico inodoro del demo "Metal Up Your Ass" y un token con el logo de Scary Guy.
¿Y tú, qué pieza escogerías? Monopoly World Tour Edition tiene un costo de 39.99 dólares (aproximadamente 800 pesos mexicanos). Si quieres adquirirlo, dale click al siguiente enlace.
Gira alrededor del mundo con tu token coleccionable a algunas de las ciudades favoritas de la banda en Norteamérica, Sudamérica, Europa, Asia, Australia y África. ¡Incluso te encontrarás atrapado bajo el hielo en la Antártida!", expresó Monopoly Company.
Recordemos que en 2011, Metallica lanzó Monopoly Collector's Edition, en el que a lo largo del tablero podías hacer un recorrido por eventos históricos del grupo así como por espectáculos en clubes, festivales, estudios, hogares de la infancia y otros lugares emblemáticos del metal.
Con esta nueva edición, el grupo te ofrece una idea de lo que podrías obsequiar en Navidad, así que te dejamos con algunas fotos, a continuación y ¡no te olvides de seguir a Indie Rocks! para más información!
Posted on diciembre 3, 2020 by Ana Rodríguez -
¡Corre por tu vinilo porque se acaban!
Larry Desentis, quien hace poco lanzó su álbum debut homónimo, ha decidido despedir el año con una edición en vinilo de este material que a lo largo de 11 pistas, emprendió un interesante viaje por el blues y la psicodelia experimental. La necesidad de reflejar el cambio del estado de animo de una persona ante la pandemia, fortalece a este mágico y nostálgico LP.
La nueva edición ya se encuentra a la venta para todo el mundo y tiene un costo de $400 pesos. Es importante mencionar que el material está limitado a 500 copias. Si estás interesado en adquirirlo puedes consultar su disponibilidad a través del Bandcamp de Desentis o bien, del sello discográfico Static Blooms Records. Te recomendamos mantenerte atento a las redes sociales del cantante ya que es ahí donde avisa si es posible realizar los envíos personalmente en la CDMX.
Por otra parte, Desentis anunció que el próximo viernes 8 de enero ofrecerá un show íntimo en las instalaciones de Sangriento. Debido al COVID-19, el evento será cupo limitado. Si estás interesado en ser parte de esta experiencia puedes consultar todos los detalles del concierto aquí. Si prefieres permanecer en casa, también puedes acompañar al músico en la quinta edición del Festival Posadelic, el cual estará celebrando el próximo 12 de diciembre.
