Shamir presenta “Ocean Eyes”, un cover de Billie Eilish

Esta reversión te llevará de la tranquilidad a una vibra emo

El intérprete de "On The Regular" e icono queer, presentó hoy a través de sus cuentas oficiales la reversión del tema "Ocean Eyes" de Billie Eilish: Un cambio drástico  donde existe una ambivalencia de rudeza y energía, con la sutileza de la canción original.  ¡Escucha aquí!

Shamir publicó hace una semanas por sus redes sociales una pequeña prueba de lo que sería este nuevo lanzamiento, el cual prometía ser un track que nos llevaría a una vibra emo más oscura que el sencillo  originalmente  lanzado en el  EP debut  Don't Smile at Me (2017), de la compositora estadounidense. Y esta promesa parece haber cumplido su cometido.  

Alguna vez se han preguntado ‘Me encanta  Ocean Eyes de Billie Eilish pero desearía que fuera una canción rock emo shoegaze?’ Bueno ven 2/23 ¡te tengo! Pre guarda link en bio”.

 

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Esta remezcla precede a su último y homónimo larga duración Shamir (publicado en octubre 2020)  en el que se desprenden los sencillos “Running” y “Other Side”; además de su álbum Cataclysm (mayo 2020), disco que posee un “sonido más comercial” desde su primera producción y que presentó con el sencillo “On My Own”, canción con la que el cantante oriundo de Las Vegas regresó a su raíces pop. 

No olvides seguir a Shamir en sus redes sociales para estar al pendiente de sus próximos lanzamientos y escucha  “Ocean Eyes” por Billie Eilish aquí:

TELEBIT comparte “Vámonos” su nuevo sencillo junto a Rap Bang Club

Escapa del miedo que no permite que conozcas al amor de tu vida y entrégate a la magia del cariño sin arrepentimientos.

La agrupación colombiana de indie rock, TELEBIT, estrenó el video de "Vámonos" el primer adelanto que se desprende de su próximo disco; el cual será liberado de manera independiente en septiembre de 2021.

Para comenzar con la promoción de sus lanzamientos del año, TELEBIT lanzó está nueva entrega donde contaron con la colaboración de la dupla bogotana integrada por Karin B. y Pezcatore, Rap Bang Club, cuya aportación sumó poderosos versos a está oda dedicada a la magia que significa entregarse al amor.

 

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Durante los cuatro minutos que abarca "Vámonos" el tridente colombiano desentraña las emociones que provoca en sus integrantes —Daniel Acosta (voz), Felipe Rondón (guitarra y teclados) y Nicolás García (batería)— al momento de involucrarse con alguien especial para compaginar tiempo, anhelos, vivencias y sentimientos conjuntos.

El cuarto álbum de los colombianos promete seguir transitando a través de múltiples universos sonoros. Así que checa el video que Fluxus Visual hizo de "Vámonos" la nueva colaboración de TELEBIT junto a Rap Bang Club a continuación.

Gordon Raphael, productor de The Strokes lanzará libro

El productor de The Strokes habló sobre las posibilidades de que la banda celebre el 20 aniversario de Is This It.

Gordon Raphael, el legendario productor del álbum debut de The Strokes, Is This It, ha compartido que ha pensado sobre las posibilidades de que la banda celebre el vigésimo aniversario del LP este año, además ha revelado detalles de un libro que ha escrito sobre la época de esa producción.

El primer álbum de la banda neoyorquina fue lanzado el 30 de julio del 2001, un material que fue revolucionario dentro de la escena musical y que estaría seguido de una nueva ola de garage rock y música alternativa. No obstante, de acuerdo a un comunicado para NME, Gordon Raphael mencionó que no hay como tal la posibilidad de una gira conmemorativa.

Para mí, fue un gran momento de mi carrera y nunca olvidaré ese momento. Todavía recibo llamadas de bandas de todo el mundo que aman ese álbum, pero The Strokes probablemente se sienta como, 'Vamos, hombre, hemos hecho un montón de álbumes, tenemos nuestros propios proyectos en solitario y estamos escribiendo música nueva. No me hables de lo que hicimos cuando teníamos 20 años'", señaló el productor.

Durante la pandemia, Raphael ha utilizado el tiempo de inactividad mezclando música para bandas de todo el mundo y escribiendo un libro sobre su vida y actualmente está buscando un editor.

A principios del verano, escribí un libro. Siempre me muevo pensando: 'Me gustaría escribir un libro, pero nunca puedo quedarme quieto el tiempo suficiente'. Ahora con COVID tenía una razón para quedarme quieto y escribí un libro completo sobre la historia de por qué me mudé a Nueva York, cómo conocí a The Strokes y qué sucedió cuando realmente estábamos trabajando juntos".

De momento no hay más detalles del lanzamiento del libro. Pero te sugerimos que te quedes en Indie Rocks! para próximas noticias.

The Horrors anuncia EP y comparte “Lout”

El nuevo tema de la banda inglesa corresponde a "Lout", track homónimo del EP.

A casi tres años desde el lanzamiento de los bonus tracks "Fire Escape" y "Water Drop" del álbum V de The Horrors, se ha anunciado de forma oficial que la banda inglesa lanzará un nuevo EP.

El material de corta duración titulado Lout contendrá tres temas y saldrá el próximo 12 de marzo vía Wolf Tone/Virgin Music, además, ha sido completamente producido por la misma agrupación. A su vez, junto a la salida en plataformas digitales de Lout, habrá una edición física en vinilo rojo sangre de 7″ que incluirá la canción homónima al trabajo y "Orb". Hay que mencionar que las copias son exclusivas, por lo que solo se harán 1500 unidades de ésta y ya se puede pre-ordenar desde este enlace.

Aunada a la noticia del lanzamiento, The Horrors reveló el primer track homónimo al EP, y que está acompañado de un cortometraje dirigido por Jordan Hemingway y protagonizado por la ejecutiva de belleza Isamaya Ffrench. Lo que podemos observar en el clip es una serie de imágenes experimentales y corpóreas que se van desvaneciendo con filtros creados por el lente de la cámara. Dale play aquí abajo:

Por otra parte, musicalmente podemos destacar un sonido diferente a lo que nos habíamos acostumbrado en sus últimas producciones de la banda, pues parece haber un retorno a sus inicios con una introducción más industrial y agresiva. Sin embargo, no es del todo igual a su Strange House, porque remarca sonidos más elevados y densos.

Trata sobre la relación entre la elección y el azar, la toma compulsiva de riesgos y empujar tu suerte. Como banda, particularmente en vivo, siempre hemos tenido un lado agresivo y como comenzamos escribiendo nuevas canciones, quedó claro que íbamos en esa dirección", señaló Faris Badwan sobre "Lout".

Escúchala a continuación:

Acá abajo puedes checar la portada y el tracklist de Lout:

The Horrors_Lout_2021

Lout Tracklist:

1."Lout"

2."Org"

3."Whiplash"

C.Tangana se une a Andrés Calamaro y Jorge Drexler en “Nominao” y “Hong Kong”

La colaboración junto a dos leyendas del rock latino nos sitúa ante los nuevos alcances artísticos de C. Tangana y su posible consagración como referente de la música popular española.

C. Tangana liberó por partida doble los videos de “Nominao” y “Hong Kong” junto a Jorge Drexler y Andrés Calamaro respectivamente, temas que pertenecen a El Madrileño, álbum que el rapero español lanzará este viernes 26 de febrero a través de Sony Music Entertainment España.

En está ocasión, Tangana junto a la astucia musical de Alizzz  incursionaron en los terrenos sonoros del pop rock, siendo “Nominao” junto al prodigioso músico uruguayo (Drexler) donde hicieron una revisión de los claroscuros que habitan en sus trayectorias artísticas: logros, fracasos, críticas y adulaciones puestas sobre la mesa.

Asimismo, fue liberado “Hong Kong” un tema lanzado junto a la estrella del rock argentino, Andrés Calamaro, quien impregnó de su grandilocuencia y la desenvoltura de una noche de caos y perversa bohemia.

La química creada entre Calamaro, Drexler y Tangana obtuvo gran sinergia mediante el cruce de historias de los clips, logrando enriquecer este pasaje de pop rock en español; aun cuando en el tracklist de El Madrileño no se traten de temas consecutivos.

Además, dentro de la narrativa audiovisual que une ambas canciones alcanzamos apreciar uno de los easter egg más singulares de está doble entrega, ya que, entre escenas podemos escuchar a Calamaro y Pucho canturrear “Jugo de tomate frío” —pieza fundacional del rock y blues argentino— lanzada en 1970 por la mítica banda Manal.

Disfruta de C. Tangana y su búsqueda por obtener un sitio entre los máximos referentes de la música popular española.

 

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Gabacho y Dromedarios Mágicos se unen en “Los Feels”

Esta nueva canción llega con un video que te va a hacer decir awww.

Con una base de surf pop rock, es como Gabacho presenta “Los Feels”, una canción que nos habla de sentirnos libre de penas, mantener una mentalidad positiva y por supuesto, la experiencia inigualable de estar con un ser querido. A esto se une Dromedarios Mágicos y así el resultado es una explosión de pura buena onda.

Yo sabía que Diego aportaría mucho a 'Los Feels' porque trae un historial de emanar muchas vibras buenas y pensamientos positivos en sus canciones que es justo de lo que se trata nuestro sencillo. Sabía que me iban a gustar mucho las aportaciones de Diego a la canción pero el producto superó mis expectativas”, menciona Gabacho.

 

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El spanglish no se hace esperar en este single y a través de él fue como ambos intérpretes se conocieron en Chicago, luego planearon todo a distancia y se reencontraron para grabar el video que presentan en conjunto para “Los Feels”. Quien se encargó de dirigirlo fue Jonathan Lopez, por otra parte, fue el propio Gabacho ft. Drome quien produjo y escribió dicho visual. 

Una historia dentro de la historia es lo que nos muestra el video, en él vemos el desarrollo de una obra teatral para un público infantil donde todo termina en risa y diversión. Además este par se avienta unos pasitos de baile bastante buenos que no puedes dejar pasar.

No lo pienses más y dale play a continuación:

 

Mt. Mountain — Centre

Psicodelia para viajar a territorios desconocidos sin boleto de regreso.

En años recientes Australia ha mostrado ser una isla fértil para la generación de bandas que se inclinan hacia el rock psicodélico. El mayor ejemplo es King Gizzard and the Lizard Wizard, prolífico combo que de manera constante, presenta nuevos materiales. Aunque detrás se encuentran otros proyectos que comparten el gusto por los sonidos ácidos y los largos jams. Dentro de la lista resalta Mt. Mountain que se ha mantenido en activo desde hace una década.

Pese a todas las adversidades que significa crear música en la actualidad, el quinteto tiene listo su cuarto LP, el cual marca su debut con el sello inglés Fuzz Club Records. El disco no oculta la predilección por Can y Ash Ra Tempel. Los integrantes se han alimentado de krautrock durante años y después de una profunda digestión escupen un estilo que suena propio y no a una copia.

Después de abrocharse los cinturones y cerrar las puertas de la nave, el viaje comienza con “Tassels”. No es frecuente que un álbum empiece con una canción de siete minutos pero aquí nada es convencional. El proyecto podría ser un primo lejano o cercano de Moon Duo y gracias a una batería robótica que repite el mismo ritmo de forma infinita logra crear un ambiente de magnetismo. 

El inicio es bastante largo y frenético pero para el segundo tema el enfoque es distinto. En “Hands Together” se aprecia un sonido tranquilo y relajado que hace pensar en la faceta más seria y solemne de Acid Mothers Temple. Unos pequeños rasgueos de guitarra son suficientes para generar una atmósfera de libertad. 

El conjunto originario de la ciudad de Perth tiene una particular afinidad por la improvisación musical. Aplica las enseñanzas adquiridas de Neu! en todo momento. No importa si se trata de un tema a máxima velocidad o uno introspectivo, siempre debe prevalecer el gusto por la improvisación. Extender cada composición es algo bastante habitual en las nueve piezas que conforman el trabajo.

Por otra parte, “Two Minds” es una de las canciones más cortas en la discografía de los australianos. No llega ni a los tres minutos de duración pero eso no impide que se pueda disfrutar. Tiene una esencia que de inmediato remite al Pink Floyd de Syd Barrett y en un mundo ideal con conciertos, sería perfecta para cualquier edición del Festival Hipnosis.

Cualquier aficionado a la psicodelia puede encontrar en Mt. Mountain a uno de sus nuevos proyectos favoritos. Aunque el quinteto no muestra algo novedoso, tampoco recurre a los sonidos digeribles ni plastificados. El combo se encuentra en una posición ascendente y dispuesto a embrujar todos los oídos que encuentre a su paso.

Los Cogelones presenta video para “500 años”

El pueblo resurge de la oscuridad, demuestra su identidad y la importancia de la libertad.

La lucha por el empoderamiento de la libertad ha sido la premisa principal de Los Cogelones, la agrupación de ciudad Nezahualcóyotl que se ha mantenido imparable y en la búsqueda del reconocimiento de la identidad cultural de México a través de sonidos punk fusionados con instrumentos de la cultura mexica. Su objetivo continúa y tras la publicación de Hijos del Sol (2020), la banda enaltece al último tlatoani, Cuauhtémoc; con el video oficial para su single "500 años", tema que también abre paso al aniversario de la entrega de México-Tenochtitlán.

Decidimos sacar el video de esta canción tan simbólica el 23 de febrero porque será el día del aniversario del gran Cuauhtémoc, quien dejó una consigna muy importante para el pueblo Mexica que justo se está cumpliendo y que está amaneciendo ahora, después de 500 años de 'oscuridad'", explicó la banda.

En compañía, el baterista de la banda presenta un manifiesto para todos los hermanos de América. Te lo compartimos a continuación para que lo leas:

manifiesto_LosCogelones

Disfruta ahora del metraje que Ruben Zatarain y Adrian Escarpita realizaron para Los Cogelones. Da play para verlo:

Además, la banda anunció a través de sus redes sociales su manifiesto a 500 años de resistencia con una serie de actividades realizadas desde AireLibre.Fm; checa el contenido para que no te lo pierdas.

Tyler, The Creator estrena canción en un comercial

Así se ve y se siente echarse un refresquito en compañía de un buen beat.

Don Tyler, El creador, recientemente colaboró con la corporación multinacional estadounidense de refresco en un soundtrack original para su último comercial titulado “Open That Coca-Cola”, que ahonda sobre el impacto de la bebida de una manera muy enérgica y con su muy característico paso de baile el “Coca-Cola Kick-Off Shuffle” . 

El rapero y líder del colectivo Odd Future, se pronunció a través de su cuenta oficial de Twitter y comentó al respecto: 

Gracias a Coca Cola por  el gran amor de verdad, por la oportunidad ,estaba como ehh no lo sé pero luego fuí por ello. Los comerciales necesitan sonidos como este, graciasssss” 

El video promocional de dos casi dos minutos y medio presenta una serie de escenarios en una ciudad, que evocan y describen la sensación de probar la gaseosa bajo el coro del rapero “Tell me how it taste”

La última presencia musical de Tyler comprende en el último sencillo “Gravity” de Brent Faiyaz, ft. DJ Dahi, además de su colaboración con Channel Tres en su tema “fuego”, proveniente de su último disco i can’t go outside de 2020. 

Tyler Gregory Okonma, presentó a principios del año pasado sus dos tracks “Best Interest” y “Group B” con los que aperturó los primeros lanzamientos desde su último larga duración IGOR

Dayglow anuncia álbum y libera “Something”

El segundo LP del músico está por llegar y aquí tienes una probadita de lo que le espera a tus oídos.

Fue en 2018 cuando Sloan Struble, a quien seguramente conoces como Dayglow, lanzó su álbum debut Fuzzybrain, esto con una meta en mente: hacer música que hiciera feliz a la gente; y vaya que lo logró pues a todos no ha hecho mover el cuerpo más de una vez. Ahora está de regreso, y sin cambiar de meta comparte detalles de Harmony House, un álbum que estará estrenando el próximo 21 de mayo en todas las plataformas streaming a través de Very Nice Records.

Este nuevo LP toma forma a través de 11 tracks donde la felicidad, superación y buena vibra, se unen para que los seguidores del músico continúen sintiendo conexión con él de alguna u otra forma. El tema con el que abre el álbum lleva por nombre “Something” y luego de “Close To You”, es el segundo adelanto que Dayglow libera. 

La inspiración para esta canción nace gracias a David Byrne y la experiencia abrumadora de la vida contemporánea en su formato digital y real; temas comunes que no deberían ser tan comunes. A “Something” lo acompaña un colorido, divertido y animado videoclip donde Drew Tyndell estuvo a cargo tanto de dirigir como de animar y aquí te lo mostramos, solo debes darle play, ya sabes.

Harmony House está listo para pre-ordenar y para ello únicamente debes dar clic sobre la portada. Debajo puedes encontrar el tracklist:

Dayglow-album-2021

 

  1. “Something”
  2. “Medicine”
  3. “Balcony”
  4. “December”
  5. “Close To You”
  6. “Crying On The Dancefloor”
  7. “Into Blue”
  8. “Moving Out”
  9. “Woah Man”
  10. “Strangers”
  11. “Like Ivy”