Foro: Palacio de los Deportes

Billy Idol por primera vez en México

Por primera vez a tierras mexicanas celebrando más de 35 años de carrera en solitario llega Billy Idol.

Una noticia que nadie se esperaba y que parecía muy improbable. Sin embargo, tras décadas de espera tendremos a Billy Idol en nuestro país, con dos conciertos: uno en Monterrey y otro en la Ciudad de México. Con estos actos el cantante estadounidense debutará en México y piensa hacerlo a lo grande.

Billy Idol fue una de las figuras más importantes de la música en la década de los 80, pues lideraba las listas de rock de todo el mundo y logró importantes nominaciones a pesar de su origen en la escena underground del Reino Unido.

Su primer concierto será el 17 de octubre en el Palacio de los Deportes, mientras que su show en Monterrey será hasta el día 19 de ese mismo mes en el showcenter de la ciudad. Por fin el público mexicano podrá escuchar temas como "Rebel Yell", "Dancing With Myself" y "White Wedding". Además, el acto que abrirá el show será Cherry Glazerr.

Los boletos para los shows de Billy Idol ya están disponibles en la página oficial del músico y en el sistema Ticketmaster en los siguientes precios:

NIVEL A: $2,212.00 MXN
NIVEL B:$1,656.00 MXN
NIVEL BB: $1,174.00 MXN
NIVEL C: $1,056.00 MXN
NIVEL DD: $910.00 MXN
NIVEL D: $799.00 MXN
NIVEL EE: $586.00 MXN
NIVEL E: $586.00 MXN

Te compartimos los horarios para que no te pierdas ningún detalle:

Florence and the Machine en México

Como parte de la promoción de su reciente material, Florence and The Machine tendrá varias fechas en nuestro país.

La agrupación Florence and The Machine volverá a nuestro país como parte de la promoción de High as Hope, su reciente LP. Las fechas confirmadas en México son 15 de junio en el Palacio de los Deportes, 16 de junio Auditorio Telmex y 18 de junio Auditorio Citibanamex. Durante su paso contará con la presencia de Beth Ditto como invitada.

Los boletos para el show de la CDMX estarán disponibles en preventa los días 18 y 19 de febrero en el sistema Ticketmaster. Los costos sin cargos son:

General A: $1,999
General B: $1,499
Sección D: $999
Sección E: $490

High as Hope fue uno de los discos más aclamados de 2018 debido a su sonido puro y sencillo cuya simpleza en sus arreglos nos permite enfocarnos en la belleza melancólica de la voz de Florence Welch y lo que dice.

Recientemente la agrupación presentó “Moderation” y “Haunted House”, temas que se separan totalmente del sonido ofrecido en la placa lanzada el año pasado debido a su sonido poderoso.

Zoé en el Palacio de los Deportes

Las raíces de un imperio, Zoé en vivo.

Año 2007. La comediante estadounidense, Ellen Degeneres, triunfa como presentadora durante la 79a entrega de los premios Oscar, Britney Spears conmociona al mundo del espectáculo con su nuevo look a rape, Radiohead impone tendencia en la forma de adquirir música a través de internet y Zoé celebra una década de vida, ofreciendo su primera presentación en el Palacio de los Deportes.

Once años después, la agrupación mexicana regresó al domo de cobre para concluir la primera parte de la gira promocional de Aztlán. Un álbum lleno de referencias al antiguo imperio azteca, con el que la banda regresa a las raíces sonoras plasmadas en sus primeras entregas.

Fue así como el quinteto conformado por Jesús Báez, Ángel Mosqueda, Sergio Acosta, Rodrigo Guardiola y León Larregui hizo su arribo al escenario, acompañado por una cautivadora escenografía llena de luces y visuales que fueron el complemento perfecto durante la velada.

La penumbra se hacía presente y la agrupación nos llevaba de viaje a “Venus” con la interpretación de su primer tema. La velada cobraba un tono Azul lleno de melancolía y la banda nos recordaba que “No hay mal que dure”.

“Fue hace 11 años que estuvimos aquí”, comentaba Larregui al tiempo que el eco del recinto se tragaba sus palabras y el sonido del ukulele se hacía presente con “Últimos Días”.

Con el corazón abierto

La noche daba paso a “Nada”, uno de los primeros éxitos que de forma inmediata robaron los aplausos y el canto de los asistentes. El concierto tomaba un rumbo romántico, el escenario se llenaba de estrellas y la música de Zoé nos abrigaba con la calidez de sus letras. Fue así como comenzó a sonar el coro “te lo digo desde el alma, con el corazón abierto…” perteneciente a “Arullo de estrellas”.

La primera mitad de la velada fue completada por un desfile de éxitos conformado por “10 a.m.”, Paula", el estruendo generado con “Poli”, “Vía Láctea” y “Labios Rotos”.

No seremos políticamente correctos. Nuestro papel es ser críticos, hacer ruido y cuestionar”. “Estamos en un momento muy importante de manifestar el México que queremos” mencionó Larregui antes de interpretar Hielo y dar pie al primer encore de la noche.

El presente es el único momento seguro

El escenario se pintó de verde y tras unos minutos de espera la banda regresó con “Reptilectric”, “una puerta llena de símbolos y mensajes”. El ambiente llegó a su punto más alto con “Luna” y “No me destruyas”, antes de recordarnos que “estamos en un momento muy importante de manifestar el México que queremos” e invitarnos a soñar con un futuro lleno de esperanza, al ritmo de “Soñé”.

El segundo encore llegó, y con él, uno de los momentos más especiales de la noche, cuando los asistentes pedían su regreso a gritos y adornaban las gradas con las luces de sus celulares.

Ante aquella brillante postal, la banda regresó para “agradecer infinitamente por estos 21 años de amor” y recordarnos que “el presente es el único momento seguro", antes de regalarnos una impecable ejecución de “Clarividad”, llevarnos de viaje a otra dimensión y traernos de vuelta al ritmo de “Love”.

Roger Waters en el Palacio de los Deportes

And after all we're only ordinary men.

Luego de visitar algunos países como Brasil, Uruguay, Argentina Perú, Colombia y Costa Rica, el músico, compositor y activista británico Roger Waters regresó a la Ciudad de México para cerrar este el Us + Them Tour 2018 en el Palacio de los Deportes, como parte de la promoción de su quinto material discográfico como solista Is This the Life We Really Want? (2017).

Este tour –que toma su nombre del track del “Us and Them” y del discurso de Barack Obama sobre las reformas migratorias– es considerado uno de los más políticos de Waters. En este show –el primero de tres en CDMX– escuchamos canciones de los discos Meddle (1971), The Dark Side of The Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1976) y The Wall (1979) de Pink Floyd, además de algunas canciones de su reciente disco.

For long you live and high you fly

Desde las 21:00 H. en punto, la enorme pantalla comenzó a proyectar una escena de la actriz italiana Azzurra Caccetta contemplando un hermoso paisaje, 20 minutos más tarde, Joey Waronker (batería), Jonathan Wilson (guitarra y voz), Gus Seyffert (bajo y voz), Bo Koster (órgano Hammond y piano), Jon Carin (teclados, voz y guitarra), Ian Ritchie (Saxofón), Jess Wolfe y Holly Laessig de Lucius (vocales y percusión) y Dave Kilminster (guitarra) comenzaron a hacer latir el escenario para darle la bienvenida a Roger Waters, quien nos recibió con “Breathe”.

El equipo de sonido envolvente cubrió totalmente el Palacio de los Deportes y nos permitió disfrutar de los detalles de “One of These Days”, el pasar de los días en “Time” y la soledad en “Breathe (Reprise)”. Después “The Great Gig in the Sky” nos transportó –con la ayuda del hipnotizante canto de Jess Wolfe y Holly Laessig a una alucinante constelación. 

La invitación a dejar las diferencias de lado llegó con “Déjà Vu” y, en seguida, “The Last Refugee” nos recordó el sufrimiento de los refugiados de Oriente Medio y la preocupación de Waters por las políticas de la Unión Europea ante la crisis de países como Siria.

El momento emotivo se presentó con “Wish You Were Here”, pero “Another Brick in the Wall Part 2” y “Another Brick in the Wall Part 3” anunciaron el final de la primera parte junto con un grupo de niños mexicanos que bailaron y corearon esta protesta.

Ha, ha, charade you are

Frases de resistencia, libertad y derechos humanos fueron proyectadas en la pantalla principal para acompañarnos durante 20 minutos de intermedio que culminaron con el anuncio de “Dogs”. Los músicos regresaron uno a uno al escenario y, al mismo tiempo, la Battersea Power Station surgió lentamente desde el centro del Palacio de los Deportes.

La crítica política continuó con “Pigs” y el cerdo Algie –intervenido por los artistas mexicanos Reez Ruiz y Triana Parera– sobrevoló el recinto con la poderosa frase “Sean humanos”. Las burlas a Donald Trump aparecieron en las pantallas, provocando gritos y rechifla de todos los asistentes. La visión socialista del sistema económico llegó con “Money” y “Us and Them” nos ofreció un show inigualable con un sincronizado juego de luces.

El lugar se oscureció totalmente y pudimos observar cómo los lásers dibujaron el clásico prisma diseñado por Storm Thorgerson para la portada del The Dark Side of The Moon (1973). El público estalló de emoción y justo en ese momento comenzaron a sonar los primeros acordes de “Brain Damage”, la atmósfera fue perfecta y la luz de los celulares ayudó a crear una escena inolvidable.

Los gritos de “Olé olé olé olé, Roger Roger” no pararon y el músico británico se mostró tan emocionado que estuvo a punto de derramar algunas lágrimas. Este emotivo momento fue aprovechado por el ex Pink Floyd  para agradecer al público y recordar el motivo político del Us + Them Tour. Finalmente, Roger Waters interpretó “Two Suns in the Sunset” y culminó este impresionante show con “Comfortably Numb”.

Us + Them Tour es un show planeado y desarrollado meticulosamente, es por eso que su setlist no cambia mucho entre presentación y presentación. Esta una producción que supera a cualquiera y definitivamente es una experiencia que no puedes dejar de vivir.

 

Iron Maiden se presentará en el Palacio de los Deportes

La leyenda del heavy metal, Iron Maiden vuelve a México como parte de su gira Legacy of the Beast.

Bruce Dickinson y compañía regresarán al Palacio de los Deportes los días 27 (nueva y última fecha), 29 y 30 de septiembre del 2019, con la producción más grande de su historia.

La gira Legacy of the Beast de Iron Maiden comenzó en Europa y ha recibido un gran reconocimiento por parte de la crítica. “Un espectáculo extraordinario lleno de teatro de clase mundial, una clase magistral de performance y puesta en escena”, escribió The Times de Reino Unido.

Los boletos están disponibles a la venta en taquillas del recinto y a través del sistema Ticketmaster.

Boletos disponibles
General A: $1,480
General B: $1,180
Nivel D: $977 MXN

Nivel E: $635 MXN

"¡Estamos emocionados de regresar a la Ciudad de México y compartir el Legacy of the Beast Tour con todos nuestros amigos allí! Estamos inmensamente orgullosos de este show y hemos tenido excelentes reacciones de parte de los muchos fanáticos que vinieron a vernos a Europa a principios de este año. La producción se basa en nuestro juego móvil, The Legacy Of The Beast que básicamente lleva a varias encarnaciones de Eddie a muchos mundos diferentes. Esto nos inspiró a armar un espectáculo teatral para llevar a nuestros fanáticos a través de esos diferentes mundos y experiencias con canciones nuestras”, describió Bruce Dickinson, vocalista de la banda.

Steve Harris, bajista y miembro fundador agrega. “Pensamos mucho en la lista de canciones para este Tour, ya que las canciones necesitaban seguir la narrativa de los mundos cambiantes del espectáculo en el escenario. Sentimos que terminamos con un set muy fuerte y equilibrado que mezcla canciones que no hemos tocado en muchos años como "Flight Of Icarus", "Sign Of The Cross" y "The Clansman" con canciones que sabemos que los fans quieren escuchar como "The Trooper", "2 Minutes To Midnight", "The Number Of The Beast", "Fear Of The Dark", "Run To The Hills", "Hallowed Be Thy Name" y otras".

Gorillaz en el Palacio de los Deportes

Fotos Cynthia Flores

Gorillaz: Mexillaz, un amor correspondido.

Desde la tarde anterior al concierto comenzaron a surgir en las redes sociales pruebas fotográficas del paso de Damon Albarn y compañía por la Ciudad de México. Selfies afuera del Condesa DF, videos de la banda en los pasillos de la Arena México antes de disfrutar de un poco de lucha libre, mariachis, más selfies con fans... Los mexicanos son un público particularmente fanático de la agrupación británica y al parecer el amor es correspondido.

Sin embargo: la banda no había tocado en estas tierras en solitario desde el 2002. ¡16 años! Eso sí, Albarn vino con su proyecto de solista en 2014 para tocar en el Corona Capital y en 2017 fue visto paseando en distintos puntos de la ciudad como el ya mencionado Condesa DF y las trajineras de Xochimilco. Después, Gorillaz tocó en el Vive Latino de este mismo año para promocionar Humanz. Así, en agosto terminó la espera por el ansiado concierto, cuando la banda de personajes ficticios anunció a través de un video de mariachis tocando “On Melancholy Hill” que volvía al extinto DF para cerrar la gira Then Now Now World Tour.  La emoción no se hizo esperar. Este sería el último concierto de la banda en lo que en entrevista, Albarn anunció como un receso de 10 años. ¿Será?

Llegó el día y desde el inicio todo fue memorable. Alrededor de 20 o 22 mil personas comenzaron a llegar al Palacio de los Deportes, que para las 21 H. ya estaba abarrotado. Había padres con hijos pequeños en hombros, papás con hijos pre adolescentes, muchos treintañeros que crecieron escuchando “Clint Eastwood”, uno que otro miembro de la generación Z y celebridades como Leonardo de Lozanne (también acompañado de dos de sus hijos).

Para arrancar el ambiente, Jupiter & Okwess International agrupación del Congo hizo lo suyo y poco a poco sedujo a todos los asistentes con sus ritmos: las cabezas de la audiencia comenzaron a bailar de derecha a izquierda, mientras sus piernas seguían cada compás y sus rostros se iluminaban con sonrisas empáticas. Además, cuando el vocalista presentó a cada miembro del grupo, éstos  recibieron gritos y aplausos dignos de destacar para una banda telonera.

A las 21:30 H. en punto el escenario se pintó de verde mientras la palabra hola –en inglés y escrita en rosa– daba la bienvenida al show de Gorillaz que arrancó con “M1 A1”, seguida de “Tranz”. Para saludar, Albarn dijo “Buenas Noches” en español y agradeció a todos por estar ahí. También sonaron, “Last Living Souls”, “Tomorrow Comes Today”, “Every Planet We Reach is Dead”, “Magic City”. En algún punto, de la noche, mientras entonaba “19-200”Albarn se hizo de una bandera de México que rescató del público y jugó con ella con orgullo para luego dejarla colgando en la bolsa de su pantalón, en el cual también guardó lo que parecía ser un collar o rosario obsequiado por un fan.

 

 

Los aplausos incrementaban cada que Albarn cambiaba de instrumento, presentaba a uno de sus invitados –como De la Soul, Bootie Brown y Jamie Principle– o hacía señas para pedir que la gente bailara. Frente a su piano volvió a agradecer y destacó lo especial que era el público mexicano, apasionado, entregado. Damon parecía verdaderamente conmovido, al igual que cuando comenzó a sonar “On Melancholy Hill” e hizo una sonrisa pícara al ver la reacción de la gente –aunque suene a cliché– literalmente entregada a la música.

Entre las más aplaudidas, destacaron, obvio, las super coreadas “Feel Good Inc.”, y “Clint Eastwood”, la bellísima “Plastic Beach”, y la casi de culto “Latin Simone” (que formó parte del encore y contó con la participación de Abel Virelles González).

En total fueron 27 canciones las que hicieron a miles de personas bailar (por momentos se sentía que temblaba el piso, y por qué no, si nuestro festejo de un gol en México se plasmó en la escala de Richter, seguro nuestro amor por Gorillaz también) y así entre agradecimientos para quienes son su familia luego de dos años de gira, nostalgia, peticiones de aplausos para sus colaboradores en el escenario, visuales increíbles y apariciones vía video de personajes como Jack Black, Gorillaz y México volvieron a declararse amor mutuo. Ojalá no pasen 10 años para que una noche como esta se repita. Mientras tanto, una certeza: Damon Albarn es EL ÍCONO de más de una generación.

The Weeknd en el Palacio de los Deportes

Fotos Diego Figueroa

Un sueño lúcido lleno de sensualidad y luces a cargo de The Weeknd.

La primera vez que escuché a Abel Tesfaye cantar fue por allá de 2012. Mi relación amorosa de por aquel entonces vivía una de esas épocas en las que todo es incertidumbre menos el saber que estás en una situación de mierda... el momento perfecto para deprimirme con "Twenty Eight", un tema que aún me hace erizar la piel. Escuchaba "Trilogy" de camino al Palacio de los Deportes, soy de esos incautos que buscan entrar en mood justo antes de un show y estallar en algarabía, lamentablemente no recordaba lo mucho que me deprimía la voz del canadiense en cada uno de los tracks de este álbum triple. Decidí usar una lista de reproducción más animada justo cuando llegaba a la Puerta 1 de la arena y por fortuna mi ánimo creció hasta sentirme ansioso y emocionado.

Después de bastante tiempo de esperar por los accesos y ser conducidos a la sala de prensa donde se nos habrían de entregar las acreditaciones y se nos consentiría con un catering sencillo, llegamos a la zona de palcos donde tomamos el lugar vacío con mejor vista hacia el escenario (lo numerado de los asientos nos importó poco hasta que hubo que movernos para ceder el lugar a quien le correspondía). Un DJ en el escenario mezclaba reggaeton y la gente en pista bailaba y coreaba las canciones como si se tratara de un evento en el Kaos por allá de 2010. Las luces se apagaron, con el recinto aún a media capacidad, el rapero Belly salió a la tarima para dar inicio a la fiesta que parecía nunca llegar. Al inicio del set los asistentes se encontraban un poco desconcertados pues muchos esperábamos a Jesse Báez como telonero del cantante canadiense. La sorpresa fue grata y aunque la mayoría de quienes nos encontrábamos ahí ciertamente no conocíamos al también canadiense puedo asegurar que se ganó el aplauso del público con temas como "Consuela", "Xion" o "P.O.P.".

Un intermedio lleno de tedio y gente que seguía entrando al lugar, cerveza de un lado a otro, pruebas de luces y las miradas de muchos dirigidas a sus smartphones respondiendo mensajes o tomando la selfie previa al desastre (sic).

Una luz morada inundó el escenario mientras el resto de la iluminación en el Palacio desapareció, los gritos llenaron cada rincón de la Ciudad Deportiva y mi corazón comenzó a latir tan fuerte que sentí que mi pecho no podría retenerlo (¿así es como se siente el amor?). Estábamos en presencia de The Weeknd (Tesfaye y su banda en vivo) y nos encontrábamos a su completa merced. Inició su presentación con "Pray For Me" y el coro de voces de los casi 20 mil asistentes hizo retumbar cada centímetro del Palacio de los Deportes. La energía se podía palpar y la emoción se respiraba como esencia en el aire. Pocos son los artistas capaces de lograr tal sensación en el público, al punto de ser catártica. La sensualidad de su voz, lo terso de sus tonos y lo suave de sus ritmos, aderezado con la insolencia y el cinismo de sus letras provocan que quienes disfrutamos de su música queramos bailar y pegarnos a una pareja hasta romper las barreras de la intimidad. Era como un sueño lúcido lleno de lujuria y luces intensas.

Temas de sus cuatro materiales discográficos como "House of Balloons", "Wicked Games", "Often", "Sidewalks", "Secrets" y algunos del EP My Dear Melancholy integraron el setlist de su primera fecha en el Domo de Cobre. Podría escribirse una historia diferente para la euforia despertada en cada persona que estaba dentro del recinto y es que la manera en la que Abel logró conectar con el público fue simplemente única. "Starboy", "I Feel it Coming" y "Earned It" fueron sin lugar a dudas las canciones más esperadas y que lograron hacernos cantar al unísono, pero definitivamente el momento de la noche fue cuando, con apenas una melodía de acompañamiento, comenzamos a escuchar las palabras: "We found each other, I helped you out of a broken place..." y el tiempo se detuvo para disfrutar cada segundo del canadiense interpretando "Call Out My Name" como si de eso dependiera nuestra vida.

La noche terminó con "The Hills" y no pudo haberlo hecho de mejor manera. No hubo nada que sobrara, tampoco algo que realmente faltara. El rango vocal del también productor canadiense es impresionante y estoy seguro de que escucharlo en vivo supera con creces la calidad de su música a través de los auriculares; el crecimiento artístico y técnico de Abel es notable como también lo son su pasión y entrega al público. Lo de The Weeknd ayer en el Palacio de los Deportes fue un debut en la Ciudad de México digno para la historia y así como él expresó "me gustaría volver una y otra vez, cada año..." yo sólo puedo decir "Hazlo todas las veces que quieras".

Residente + Kase O en el Palacio de los Deportes

Fotos Edwin López

Nada de rap bruto.

Es raro lo que un nombre puede significar para la gente. Como Calle 13, Residente logró llenar un par de Palacios de los Deportes, mientras que como solista, a pesar de tocar prácticamente el mismo repertorio, no logró llenar la pista del mismo recinto. Sin embargo, los que asistieron fueron testigos de dos cosas: de una presentación intensa con excelentes músicos y rimas precisas; y por otro lado pudieron ver a Kase.O, juntarse con sus colegas de Zaragoza haciendo rap conciencia directamente desde la madre patria.

Kase.O: venimos a este mundo a hacerlo mejor

Bueno, si Residente ha sido importante para el rap, Kase.O le dice quítate que ahí voy yo. Sus rimas han impactado a generaciones de fanáticos (y no tan fanáticos) del hip hop y eso se vio demostrado en su presentación.

Es raro ver que el abridor sea tan esperado pero sí, Kase, lo fue. Desde que las luces se apagaron empezaron los gritos: “Kase, Kase”, del público. Empezó con temas de su disco más reciente: El Círculo, material que lanzó en 2016. “Esto no para” y “Yemen”, fueron las canciones con las que abrió su set, aunque la verdadera explosión de dio cuando empezó con las rimas de “Vicios y virtudes”, canción de Violadores del Verso. A partir de este momento empezó una especie de popurrí que incluyó rolas como “Ocho líneas” y “Vivir para contarlo”, esta última incluyendo al también legendario rapero español Hate.

El resto del set fue una combinación entre su carrera como solista y su tiempo con Violadores. Llegando todo a su nivel máximo cuando Hate regresó al escenario, uniéndose también Xhelazz para interpretar “Viejos ciegos”.

Residente: la (no)importancia de vivir en la Calle 13

No cabe duda que Residente lanzó uno de los mejores discos del 2017. Su primer trabajo como solista es uno de los mejores ejercicios musicales en la historia del hip hop. Sin embargo esto tiene un costo, al menos en nuestro país. Para muchos el hecho de ya no estar ligado a sus hermanos los hizo huir de su música. Para otros al no tratarse de un material “comercial” y un poco más difícil de digerir, provocó que se alejaran un poco del artista y que perdieran el interés por ir a verlo en vivo.

Dicho esto, los que estuvieron ahí se llevaron un buen show que empezó con la que fuera su carta de presentación como solista: “Somos anormales”, para de inmediato pasar al repertorio de Calle 13, el cual comenzó con “Baile de los pobres”. A partir de ese momento todo fue fiesta. El setlist se encontraba perfectamente equilibrado entre una y otro etapa del rapero. Mencionó a los migrantes antes de “Pa'l Norte”, a las mujeres antes de “Sexo” y a las disqueras antes de “Calma Pueblo”.

Tocó además su tema más reciente a lado de Nach, “Rap bruto”, aunque desgraciadamente solo tocó su parte.

Cerró con “Vamo' a portarnos mal”, un himno de la fiesta, demostrando que no le importa bajar un escalón en el nivel de convocatoria mientras pueda ser y hacer como le plazca. Bien ahí René, tus verdaderos fans te lo agradecen.

Twenty One Pilots anuncia concierto en México

The Bandito Tour de Twenty One Pilots llega a territorio mexicano.

El dúo estadounidense Twenty One Pilots, conformado por Tyler Joseph y Josh Dun, ha anunciado su próxima visita a México con The Bandito Tour, que iniciará el 1 de mayo de 2019 en la Arena Monterrey, continuará en el Palacio de los Deportes de la CDMX el 3 de mayo y concluirá el 6 de mayo en la Arena VFG de Guadalajara.

Los boletos para el Palacio de los Deportes estarán disponibles a partir del próximo 15 y 16 de octubre a través del sistema Ticketmaster, al 53259000 o en las taquillas de los inmuebles.

Precios:

Pista A: $1,480

Sección D: $780

Sección E: $520

Recientemente Twenty One Pilots publicó su nuevo álbum titulado Trench, del que se desprendieron los sencillos: “Jumpsuit”, “Nico And The Niners”, “Levitate” y “My Blood”.

Twenty One Pilots recibió una serie de importantes premios y nominaciones en los últimos años, con "Stressed Out" ganándoles el GRAMMY Award 2017 por "Best Pop Duo / Group Performance" junto con cuatro reconocimientos adicionales. Otros honores incluyen siete Billboard Music Awards, entre los que se incluyen "Top Rock Artist" y "Top Rock Album" para Blurryface de 2016 y "Chart Achievement Award" de 2017, "Top Duo / Group", "Top Radio Songs Artist", "Top Rock Artista "y" Top Rock Song para "Heathens".

Gorillaz se presentará en el Palacio de los Deportes

Luego de su participación en el Vive Latino, la banda liderada por Damon Albarn volverá a México para presentarse en el Palacio de los Deportes.

ACTUALIZACIÓN: Gorillaz ha dado a conocer que se liberarán algunos boletos para el show que ofrecerá en el Domo de Cobre. Checa los detalles:

Tras la presentación de The Now Now, Gorillaz anunció que llevaría a cabo la gira promocional de este material por diversos puntos del mundo en festivales. A partir del mes de octubre iniciará la etapa norteamericana que incluye fechas en Estados Unidos y Canadá.

México se suma a esta serie de presentaciones como lo anticipó un video subido en la cuenta de Instagram de la banda con mariachis incluidos a ritmo de "On Melancholy Hill". El escenario será el Palacio de los Deportes el próximo 24 de octubre.

La venta de boletos se dará en el sistema Ticketmaster:

Preventa 29 y 30 agosto.

General 31 agosto.

Los precios del show son:

General A: $1,980

General B: $1,650

Nivel D: $980

Nivel E: $580

Hace algunos meses, la agrupación digital vino a nuestro país como parte del festival Vive Latino para presentar temas de su elogiado Humanz con un show que dejó al público más que satisfecho.

De The Now Now se han dado a conocer cuatro sencillos: “Humility”“Lake Zurich”“Sorcererz” y “Fire Flies” mostrando una era muy distinta y con un nuevo integrante: Ace, nada más y nada menos que el líder de La Banda Gangrena, conocido por la serie animada Las Chicas Superpoderosas transmitida hace algunos años.

Esta es la última etapa de la gira de Gorillaz. Aquí las fechas restantes que incluyen la de nuestro país: