S.O.S: Comunidades en Equidad

¿Revolución o patrocinio? Crowdfunding para la cultura.

Recién terminado el mes del orgullo, hoy más que nunca se enfatiza la proyección de la sociedad acerca del respeto a la diversidad y, sobre todo, de la inclusión, la tolerancia y la equidad para generar un ambiente idóneo para compartir en sociedad. La vida cotidiana visibiliza la necesidad imperiosa de abrir espacios de diálogo y exposición para mujeres que se dedican a realizar actividades referentes a la industria musical y el arte, pues silenciar a la mujer ya no es viable y la búsqueda por el derecho a expresarse toma fuerza, al igual que lo hace el del hombre. 

Un día icónico para el sexo femenino es el famoso 8M, ‘celebrando’ el Día Internacional de la Mujer, con marchas y eventos que nos hacen vivir en una falacia cada año; la cuestión es pensar si tal movimiento es parte de una revolución o es simplemente un espejismo del ideal para el papel de las mujeres dentro de la sociedad. No a tema de debate es que se abren estos espacios para dar voz a aquellas mujeres que buscan ser parte de la industria y no lo logran, pero, ¿qué tan importante es abrir espacios nuevos de exposición para las mujeres? Parece que el empuje por la libertad de expresión está abriendo una válvula de escape para las nuevas generaciones.

Aquí mismo hemos sido parte de eventos, llenos de mujeres, que han sido un elixir para la audiencia. Recordamos el Festival Ruidosa (2016), que fue un evento único y literalmente, irrepetible, pues en su única edición en el CCEMéx, contó con mesas de discusión de cantantes como Jessy Bulbo y showcases de mujeres importantes en el rubro; un evento de bajo perfil, que juntó a las personas adecuadas con un mismo objetivo: confirmar la importancia de las mujeres en la industria del entretenimiento; de nuevo, el concepto de equidad es la constante; Grrrl Noise (2018) fue otro evento que, con mayor producción y presupuesto, abrió el espacio para mujeres de renombre como Cat Power, poniendo de manifiesto que la equidad que se busca no es solo nacional.

Este año se realizó en el Centro Cultural de España en México (CCEMéx) la segunda edición del Encuentro Iberoamericano de Mujeres en la Industria Musical (EIMIM), que nació de la iniciativa de El Colibrí Agencia Cultural y Jengible Music & Management, dos agencias dirigidas por mujeres; la meta clara del encuentro era crear un espacio para la reflexión de problemáticas en el ramo, con el objetivo principal de impulsar a jóvenes artistas y emprendedoras, para crear vínculos y potenciar la metamorfosis; dentro del encuentro, subnombrado Comunidades en Equidad, se facilitó la inclusión a través de conferencias, clases magistrales, showcases y demás actividades que, durante los tres días de duración, logró consolidar una plataforma de sinergia.

El evento fue bien aceptado desde su primera edición en 2019; para 2023, busca mantenerse vivo y parece necesitar respiración de boca a boca; la propuesta del EIMIM es clara: invitar a los interesados a formar parte de una comunidad musical en México, con donaciones voluntarias a través de PayPal para seguir realizando actividades y a cambio ofrecer que, con aportaciones de a partir de $100 MX, se recibirán suvenires o descuentos en próximas actividades del propio EIMIM; de fuera, parece una propuesta interesante, algo similar al crowdfunding, que busca recolectar recursos para generar nuevos contenidos, con la premisa de no olvidarse de aquellos que permitirán la realización de un todavía lejano Encuentro Iberoamericano de Mujeres en la Industria Musical (EIMIM) 2023.

 

Limewire regresa y entra al mundo los NFTs

Mira la nueva propuesta de negocio de la plataforma Limewire.

La plataforma Limewire popularizada a finales de los 90 e inicios de los 2000, por descargas ilegales de música, regresa a nuestras vidas, pero con un cambio completo en su estructura y función. Ahora la plataforma funcionará como un Marketplace para NFTs en el que diferentes artistas y músicos podrán compartir su obra. La plataforma en su regreso, anunció al baterista de Blink-182, Travis Baker como primer colaborador.

La plataforma anunció su regreso desde el pasado marzo, con la adquisición de los derechos de la plataforma por los hermanos Zehetmayr, quienes decidieron darle un segundo aire a la página transformándola en un espacio de intercambio de los famoso NFTs, que estarán relacionados exclusivamente con el mundo de la música.

El artista Travis Baker comenta sobre la plataforma y su participación en esta:

Yo siempre he estado interesado en el Web3 y los NFTs, así que estoy muy emocionado por mi primera colección y por lanzarla en Limewire. Espero que mi colección inspire a diferentes artistas y fans, que quieran conocer más de mi viaje creativo y en como hago mi música.”

Ya puedes visitar el sitio de Limewire para descubrir todo lo que tiene disponible para sus usuarios, mientras te registras a la lista de espera para los lanzamientos de las primeras colecciones disponibles. También podrás revisar la larga lista de artistas que se han unido al trend y negocio de los NFTs.

Superorganism estrena “Hero Journey” con CHAI

“Hero Journey” provoca que la búsqueda de justicia sea como una aventura.

Luego de su colaboración pasada con el tema "Teenager", Superorganism y CHAI se vuelven a juntar con una nueva canción llamada “Hero Journey".

Este single fue lanzado a través de Bandcamp, donde la bajista Yuuki escribió:

¿El trabajo de un HÉROE 'que busca la justicia' es solo para derrotar al 'mal'? Quizás lo opuesto a 'justicia' no es 'maldad', sino 'otra forma de justicia' [...] Yo y lo mío, tú y los tuyos... ¡lo que cada uno de nosotros llama 'justicia', debería poder danzar entre nosotros! Ese HÉROE que todos ven, es quien CHAI quiere ser. Reúne a todos los amigos que amas porque nosotras ¡Vamos a volar de nuevo hoy! ¡Es ese tipo de canción!".

“Hero Journey" resultó una combinación de estilos de las dos bandas, entre el indie rock y el pop japonés, CHAI y superorganism resaltan el trabajo que lograron ambas agrupaciones.

Entre guitarras, voces agudas, sintetizadores y mucha energía, “Hero Journey"es canción que busca la justicia y te lleva bailando por esa misión. El ritmo del track hace que la búsqueda de un mundo justo sea como una aventura. Misma idea que se refleja en la portada del single, pues los personajes están siendo los héroes del mundo entre estrellas y cometas arcoíris.

Dale play a “Hero Journey":

No te pierdas a Nicole Horts en el IG Live de Indie Rocks!

La cantante mexicana tendrá una plática con María Letona donde dará los pormenores de su show en el Foro Indie Rocks! del 15 de julio.

Con solo 25 años y una mente inquieta y muy creativa, Nicole Horts se ha convertido en una carta fuerte del R&B y el soul mexicano. Su debut llegó con el LP Naona en 2019 y rápidamente llamó la atención de gente al interior de Warner Music, sello con el que fue publicado este álbum y sus posteriores EP, VAYU entrevayus. Ahora con la intención de por fin poder presentar su música en vivo, Nicole Horts llegará al Foro Indie Rocks! el 15 de julio con un show que servirá para tener contacto con sus seguidores de la CDMX.

Antes de que ese concierto se realice, Nicole Horts estará presente en el IG Live de Indie Rocks! platicando con María Letona respecto a lo que tiene entre manos la cantante para esa fecha tan especial. Así que si quieres conocer a detalle la mente creativa de Nicole, las sorpresas que tiene preparadas para su concierto en el Foro Indie Rocks! y lo que viene en el futuro inmediato para esta artista, entonces sintoniza la entrevista en el perfil de Instagram de Indie Rocks! el próximo 12 de julio a las 14:00 H y entérate de esto y mucho más.

Compra uno de los últimos boletos para Nicole Horts en el Foro Indie Rocks! aquí 

TVAM estrena “Double Lucifer”

Psycho & noisy.

Joe Oxley, mejor conocido como TVAM es un músico y productor británico que se ha ido abriendo paso con su sonido surrealista, psicodélico y post punk. Empezó a experimentar a principios de la década pasada con un perfil bajo y casi en el anonimato, encajando perfecto con el concepto de bedroom projects, que hemos estado oyendo últimamente.

Con su más reciente sencillo “Double Lucifer”, el artista regresa con las noticias de un nuevo álbum: High Art Lite, luego de 3 años, desde su álbum debut Psychic Data. En este primer sencillo el productor retoma sus inicios en el post punk e implementa sonidos más agresivos que se inclinan al alternativo pero que complementados con las distorsiones de su voz y los visuales del video clip, siguen creando esta vibra psicodélica a la que nos ha acostumbrado.

Ante la espera de su nuevo álbum, te contamos todo lo que tienes que saber de TVAM.

Su primer sencillo “No explanations” lanzado en el 2014 deja ver el lado más punk del artista. Con una explosión de guitarras y un ritmo frenético se presenta ante el mundo con una melodía surf punk que deja ver sus bases musicales y su talento al recurrir a distintas técnicas en las cuerdas.

Sin embargo, algo que nos ha quedado claro a lo largo de los años, es que TVAM es un artista que no le tiene miedo a experimentar con los sonidos, y constantemente brinca de un género a otro, pese a que tiene bien definido su estilo, incorpora distintos sonidos y géneros para crear mezclas únicas.

Así, en el 2015 comienza a mezclar el punk con el psycho futurista y comienza a crearse esta versión que actualmente conocemos de él. Aunque el sonido de las guitarras y las fuertes percusiones siguen muy presentes en “Porsche majeure” y sus remixes, comenzamos a descubrir sonidos sintéticos.

En el 2016 nos regaló un par de sencillos más para luego darse un break y volver en el 2018 con su primer álbum debut Psychic Data, donde la neo psychedelia está más presente que nunca. Para este punto el crecimiento de TVAM es evidente, hay más claridad en la construcción de su música y consigue esa homogeneidad que viene persiguiendo entre el psycho, el punk, rock y dream pop, en sus mezclas pasadas.

 

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por TVAM (@_tvam)

Psychic Data es una declaración en todos los sentidos, tanto musical como líricamente. Está caracterizada por una venenosa e incomoda sensación de nostalgia, es un contraste entre la dulzura del pasado que se refleja en la melodía y los sonidos estrepitosos, casi paranoicos de las guitarras que te obligan a prestar atención a un nivel subconsciente de ti y tus alrededores.

Con casi 50,000 oyentes mensuales en Spotify, este chico de Manchester está listo para llevarte en una travesía sonora, una experiencia que si estás en el mood correcto es hasta divertida.

Su nuevo álbum High Art Lite llega este 21 de octubre vía Invada Records.

PREMIERE: BALMA estrena “X083” junto a MEMÉ

BALMA: La promesa barcelonesa del indie pop y la electrónica.

BALMA es un dúo procedente de Barcelona, formado por Bernat Mola y Gerard Gamundi, que lleva años rondando por la escena como productores y componentes de otros grupos. Ahora, tras sus primeros dos sencillos “La Mudança” y “Dos anys de comiat” llega de manera exclusiva a Indie Rocks! el estreno de su tercer sencillo y el primero en castellano: “X083”, donde además el dúo colabora por segunda vez con MEMÉ, tras producir su canción con la que debutó en solitario, “La contraseña del gmail”.

En esta producción colaborativa, BALMA experimenta mezclando el bedroom pop y la electrónica, tomando influencias de artistas connacionales como Rusowksy, Chico Blanco y otros como The Blaze y Mori.

balma_X083_portada

El sencillo viene acompañado de un videoclip dirigido por Carlos Robisco, donde los visuales del videoclip complementan la historia trágica de la letra, al mismo tiempo que contrastan con la melodía de la canción.

Este tercer sencillo es una invitación a la pista de baile, a dejarte llevar y sumergirte en el trance de la electrónica mientras eres seducido por el bedroom pop. La nostalgia que acompaña las voces más el creciente beat hacen de “X083” una canción totalmente aestethic, perfecta para los festivales y que seguro estará en repeat en más de una playlist, por la fluidez del ritmo que la vuelven fácil de escuchar y de engancharse.

Dale play y disfruta de este estreno exclusivo para Indie Rocks!

“X083” formará parte del EP debut de BALMA que está próximo a estrenar y del que pronto tendremos más noticias. Además la banda se prepara para presentarse en el Heliogàbal en Barcelona este 16 de julio.

No te olvides de seguir a la banda en redes sociales para mantenerte al tanto de sus próximos pasos.

Wet Leg revela remix de Soulwax para “Too Late Now”

Soulwax llenará las pistas de baile con su nuevo remix.

Luego de su exitosa presentación en el festival de Glastonbury, donde reunieron a una gran cantidad de espectadores en el Park Stage, Rhian Teasdale y Hester Chambers, mejor conocidas como Wet Leg, van a paso firme en su carrera y revelan el remix de Soulwax para “Too Late Now”.

Este nuevo remix de los hermanos originarios de Gante, Bélgica, David y Stephen Dewaele, mejor conocidos como Soulwax, incluye las voces originales de las cantantes, añadiendo sintetizadores distorsionados y el sonido de bajos golpeando el Beat Per Minute a medida que avanza la canción.

Este estreno también contará con un lanzamiento en formato físico en vinilo de 12”, que saldrá el 22 de julio a través de Deewee y ya está disponible para reserva a través de este link. Contará en el lado A, el remix de “Too Late Now” y en el lado B la versión instrumental de Soulwax.

Wet-leg-too-late-now-soulwax-remix

Luego de que su álbum debut Wet Leg se posicionara en las listas como el número 1 y fuera elogiado por medios como The New York Times, GQ y Esquire, calificándolo como uno de los mejores del año, el dúo británico sigue cosechando éxitos, pues tendrán la oportunidad de abrir los conciertos de Florence and the The Machine, Yeah Yeah Yeahs y Harry Styles. Además de presentarse en distintos escenarios a partir del 9 de julio y hasta el 7 de marzo de 2023.

Dale play:

Nick Cave invita a sus fans a colaborar en su nueva película para 'Seven Psalms'

El nuevo álbum contará con un ambicioso proyecto audiovisual.

A inicios de este mes Seven Psalms, el LP con piezas de palabra hablada en voz de Cave, acompañado por la música incidental de Warren Ellis, salió a la luz. Con la fe, la ira, el amor, el dolor, la misericordia, el sexo y la alabanza como temas centrales, Nick Cave nos lleva a un viaje a sus adentros, que a lo largo de poco más de 23 minutos, nos instala en un estado de contemplación introspectivo.

Mientras estaba encerrado, escribí una serie de salmos, o pequeñas canciones sagradas, una al día durante una semana”, comentó Cave en un comunicado.

El álbum surgió a partir de las sesiones del álbum de estudio de Nick Cave & Warren Ellis de 2021, Carnage. Seven Psalms es huella de tiempos inciertos y caóticos. Con la intención de resaltar esta idea, Nick solicitó la ayuda de sus fans para así, por medio de sus propias imágenes, formen parte de la película colaborativa para el disco, estas imágenes serían "una especie de retrato espiritual del mundo en este momento".

El artista solicitó videos cortos, de dos minutos o menos, que signifiquen algo para quien desee colaborar:

Podrían ser imágenes de la persona que amas, un video que filmaste en una protesta o algo ordinario que te parezca hermoso. Los temas pueden ser misericordia, ira, esplendor, pena, soledad, anhelo, revelación [o] gloria”.

Si quieres formar parte del proyecto envía tu video a psalms@nickcave.com antes del 26 de julio. Recuerda que tu video debe estar en formato MP4 de 720p.

Alvvays anuncia álbum y estrena, “Pharmacist”

Tras cinco años de espera, la banda canadiense de indie pop, regresará con más música para este otoño.

Fue en un comunicado a través de sus redes sociales que Alvvays dio a conocer que, por fin, está de vuelta, luego de su último álbum lanzado en 2017, Antisocialites, la fecha de estreno para su nuevo disco Blue Rev, será el 7 de octubre, mismo que contendrá un total de 14 canciones y adelantando su sencillo "Pharmacist".

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por Alvvays (@alvvaysband)

El sonido característico de la banda, puede percibirse en cada segundo de la canción, en la que se han sumado nuevos músicos luego de que sufrieran una serie de problemas durante estos años. 

La lista de integrantes de la banda, ahora la conforman, Molly Rankin (voz), Alec O'Hanley (guitarra), Kerri MacLellan (teclado) y los nuevos talentos Sheridan Riley (batería) y Abbey Blackwell (bajo).

A pesar de que este nuevo álbum lo habrían comenzado a grabar inmediatamente después de Antisocialites, Alvvays no tuvo una buena racha, pues tuvieron que lidiar con el robo de una grabadora llena de demos, la inundación del sótano donde guardaban su equipo y el cierre de fronteras que detuvo por meses sus ensayos.

Blue Rev, fue grabado en colaboración con el ganador de 6 Grammys, Shawn Everett y será lanzado a través de Polyvinyl.

Conoce la portada y la lista de canciones de Blue Rev

Alvvays-pharmacist

  1.  "Pharmacist" 
  2.  "Easy On Your Own?" 
  3.  "After The Earthquake" 
  4.  "Tom Verlaine" 
  5.  "Pressed" 
  6.  "Many Mirrors" 
  7.  "Very Online Guy" 
  8.  "Velveteen "
  9.  "Tile By Tile"
  10.  "Pomeranian Spinster" 
  11.  "Belinda Says" 
  12.  "Bored In Bristol" 
  13.  "Lottery Noises"
  14.  "Fourth Figure"

Dale play:

Carlos Santana sufre un desmayo en su concierto en Michigan

Los últimos reportes indican que el artista se encuentra estable.

Carlos Santana sufrió un desmayo durante su concierto en el Pine Knob Music Theatre, en Michigan debido a las altas temperaturas de la ciudad, lo que causó una deshidratación en el artista.

El guitarrista mexicano llevaba aproximadamente una hora tocando en el recinto, cuando se desvaneció en el escenario. Los músicos y su equipo de trabajo que se encontraban con él, corrieron a auxiliarlo y unos momentos después, el personal médico lo socorrió con primeros auxilios para luego trasladarlo al hospital donde fue atendido.

Horas después, su equipo emitió un comunicado a través de la página oficial de Facebook del artista para aclarar los eventos e informar sobre su estado de salud.

El legendario del rock, Carlos Santana, fue sobrepasado por el calor y la deshidratación durante un concierto este martes (05 de julio)… Carlos fue llevado al departamento de emergencia del McLaren Clarkston (hospital) para observación y se encuentra bien”, dice el post.

De acuerdo con el mismo comunicado, su presentación prevista para el miércoles 6 de julio en el Earth, Wind & Fire será pospuesta, por obvias razones. Las nuevas fechas de sus presentaciones están por confirmarse y se pide paciencia y comprensión.

Por su parte el legendario guitarrista, publicó un mensaje de agradecimiento a sus fans por el apoyo y aseguró estar bien. Dijo haber olvidado comer y tomar agua, lo que lo llevó a tal estado.

Carlos_santana_post_fb

Así mismo, su esposa, Cindy Blackman Santana, añadió desde su cuenta de Instagram que Carlos se encuentra descansando y recuperándose en estos momentos y que afortunadamente no ha sido nada grave.

Afortunadamente parece que lo difícil pasó y sólo queda desear su pronta y total recuperación.