Tegan and Sara anuncia una versión de covers de 'The Con'

Tegan and Sara reveló los detalles del The Con X: Covers.

Se acaba de cumplir el décimo aniversario del aclamado disco The Con de las hermanas canadienses Tegan and Sara, es por eso que hace unas semanas el dúo anunció una gira especial. Sin embargo el grupo quiere ir más allá, pues el día de hoy ha confirmado una nueva versión de este material compuesto por covers.

El álbum llevará el nombre de The Con X: Covers, que saldrá a la venta el próximo 14 de octubre a través del sello discográfico Warner Brothers, con todas las ganancias en beneficio de la Tegan and Sara Foundation en favor de las mujeres que pertenecen a la comunidad LGBTQ.

Aún se desconoce quienes serán los artistas que interpretarán estos temas, pero se sabe que serán 14 agrupaciones agrupaciones diferentes. Aunque entre sus seguidores se rumora a Paramore, The Lonely Island y más.

Esto fue lo que dijeron Tegan and Sara sobre este material. "Cuando escucho a otra banda o artista hacerle un cover a una de nuestras canciones puede ser indescriptible y agradablemente desorientador, creando esperanza donde originalmente había desesperación o incluso alegría donde solo había arrepentimiento. Una canción pop puede convertirse en una balada claustrofóbica, una confesión con angustia puede transformarse en un mantra eufórico. De alguna manera, escuchar a alguien interpretar algo tan familiar es una manera de liberar la historia personal de la canción, como escucharla por primera vez".

PREMIERE: El Muchacho de los Ojos Tristes "Santo Remedio"

"Santo Remedio", el nuevo video de El Muchacho de los Ojos Tristes.

La banda El Muchacho de los Ojos Tristes integrada por Abel BucioEric del ReyWa GuerreroKarla Briseño y Juan Maldonado nos presenta la canción "Santo Remedio [Tu Mejor Atuendo]" acompañada de un peculiar audiovisual en el que podemos ver a la banda tocando frente a una imagen de la Virgen de Guadalupe.

"Santo Remedio [Tu Mejor Atuendo]" habla sobre el valor que deben tener las personas para hacer las cosas y además cuenta la historia de un chico que invita a una conquista a un concierto.

Dale play a "Santo Remedio [Tu Mejor Atuendo]", lo nuevo de la banda mexicana:

"Santo Remedio [Tu Mejor Atuendo]" es un bonus track de su primer EP titulado El E.P, que ya está disponible en Bandcamp. El debut de esta banda fue el año pasado en el Multiforo Alicia y a partir de ahí han logrado ir ganando seguidores por su estilo musical y letras con un toque muy divertido.

El Muchacho de los Ojos Tristes es un proyecto del músico Abel Bucio que contó con el apoyo de sus colegas en 9 canciones en la producción y grabación. Los involucrados fueron Iván Almanza (Apolo), Ro Velázquez (Liquits/Velázquez) y Fernando Portilla (60 tigres).

Lana Del Rey — Lust For Life

La bomba de tiempo explotó: la alegría de vivir para Lana Del Rey.

A principios de este mes recibimos en Indie Rocks! el pequeño adelanto de Lust For Life, el nuevo álbum de la cantante norteamericana Lana Del Rey que, como si de un material de seguridad se tratara, estaba protegido y se inhabilitaba después de solo cinco días; aquellas canciones que nos enviaron eran “Love”, “Lust For Life”, “Cherry”, la colaboración tan controversial en “Summer Bummer”, “Tomorrow Never Came” y “God Bless America - And All The Beautiful Women In It”. La postura era clara: el álbum no podía filtrarse, hasta su salida el 21 de julio, pero el esfuerzo fue inútil y el disco tan esperado comenzó a circular en las redes el día 19, lo que molestó a Del Rey y publicó un tweet que decía: “U Little Fuckers”; la cantante estaba tan enojada con lo sucedido que incluso amenazó con su retiro.

La historia tan accidentada de Lust For Life, su quinto álbum de estudio, lo hace aún más atractivo; la grabación se compone de 16 tracks que siguen teniendo la esencia melodramática que ha caracterizado a la cantante, pero también colaboró como nunca con The Weeknd, A$AP Rocky, Playboi Carti, Stevie Nicks y Sean Lennon Ono. La producción discográfica es también, oficialmente, la más larga de Del Rey con una duración total de 69 minutos y 03 segundos; la producción se dio mayormente en L.A. y corrió a cargo de Rick Nowels.

Lust For Life es, para algunos, el mejor disco de Lana Del Rey pues se le nota mucho más madura en la escritura y logró pisar nuevos terrenos con colaboraciones fuera de su zona de confort, como aquella en “Lust For Life” con The Weeknd, así como la sorprendente “Summer Bummer” con A$AP Rocky y Playboi Carti. Esta es, literalmente, la canción del verano y fue develada por la propia artista en sus redes, para ser presentada oficialmente con Zane Lowe el 12 de julio pasado, junto con “Groupie Love”. “Love” fue el primer sencillo, salió a la luz el 18 de febrero y en solo 7 semanas alcanzó 50 millones de reproducciones en Spotify.

El disco fue, según la propia Lana, escrito para sus fans pues asegura haber hecho los cuatro anteriores para ella; los temas que toca este trabajo se volvieron muy sociales y no tan personales como lo fueron en Born To Die. La canción “Beautiful People, Beautiful Problems”, es la colaboración con Stevie Nicks, es muy pacifista y melosa pero extravagante y de excelente calidad. “God Bless America - And All The Beautiful Women In It” es la canción más política anti Trump y, a pesar de lo patriota de Lana, en ella cuestiona si este podría ser el final del país de las barras y las estrellas; es curioso que al inicio suenen guitarras y trompetas mexicanas, parece una accidentada coincidencia.

Las composiciones que realmente destacan en este excelente compilado es la colaboración con el hijo de John, Sean Lennon Ono que se titula “Tomorrow Never Came”, una canción muy tranquila con la melodiosa voz de Del Rey y la participación atinada de Lennon Ono; la segunda que destaca es “Cherry”, que es la favorita personal de la cantante, junto con “Love” y “Summer Bummer” y “13 Beaches”, que tiene buenos arreglos y destaca el vibrato poderoso en la voz de Lana.

Sin estar a la venta de manera oficial, el monstruo en el que Lust For Life se convirtió lo llevó a alcanzar el número uno en la lista de Billboard en más de 50 países; los fans literalmente contaban los días para escuchar este trabajo que llega dos años después de Honeymoon (2015) y la crítica no estaba segura si Lana Del Rey podía dejar la tristeza y podría hablar de la felicidad y de lo rico que es el dolor que te hace despertar. Sin embargo, lo logró y creó un álbum exquisito que se pone a la altura de Honeymoon (2015) y Born To Die (2012).

PREMIERE: Proyectosolo estrena video para “Bonita”

Ve aquí el nuevo video para “Bonita” de Proyectosolo, desde Chile.

Esta propuesta de folk pop, creada por Jaime Cabezas Abusleme desde Chile, llega con el nombre de Proyectosolo. El próximo 26 de julio estrenará su nuevo material titulado Bailar Lento, tercera entrega del artista que recurre en compartir historias inspiradas en la vida y las relaciones personales. “Bonita” justo muestra una linda historia de amor.

De la que Proyectosolo declara “Ahora estrenando "Bonita", lo único que quiero ahora es poder expandir mis redes y llegar a otros oídos, otras culturas, otros países y quiero comenzar en México porque siempre me a llamado la atención”.

Bailar Lento estará disponible en todas las plataformas digitales y se habla de que en esta producción el artista se encontrará usando la voz como recurso principal y contando historias que no temen tocar el lado oscuro del amor.

Conoce este proyecto dándole play al  video dirigido por Cristian Mansilla de Turnio Films (Santiago de Chile):

The Rolling Stones y su nuevo disco

La lgendaria banda The Rolling Stones prepara material de estudio después de 12 años.

Sus satánicas majestades The Rolling Stones se encuentran preparando lo que será su disco número 26. El guitarrista Keith Richards dio a conocer la noticia del nuevo álbum que nos traerá música original después de su último LP en 2005.

Aunque los británicos lanzaron un álbum de covers de blues en diciembre del año pasado (Blue & Lonesomeque incluyó la colaboración del icónico guitarrista Eric "Slowhand" Clapton), el disco anunciado representa el primero de material propio desde que A Bigger Band fue lanzado y que los llevó a una gira mundial que incluyó a nuestro país.

Keith Richards, considerado por la crítica como uno de los mejores guitarristas de la historia y cuya carrera ha estado repleta de leyendas urbanas gracias a su adicción a las drogas, no dio más detalles de este nuevo disco.

Recientemente The Rolling Stones anunció también la publicación de un libro que recoge material del grupo de su primera década. El libro llevará por título The Rolling Stones: On Air in the Sixties y se espera para septiembre de este año.

Así, estaremos pendientes de lo que esta referencia absoluta del rock and roll (que a finales de este año realizará una pequeña gira por Europa) nos tiene preparado.

 

Purity Ring comparte "Asido"

Después de anunciar un pausa de los escenarios, Purity Ring estrena canción.

Para festejar el quinto aniversario de su disco debut Shrines, el proyecto integrado por Megan James y Corin Roddick ha compartido un nuevo temo llamado “Asido”.

“Mientras trabajamos a nuestro propio ritmo en el tercer álbum de Purity Ring, queríamos celebrar con todos ustedes este monumento a tiempo”, escribió la dupla a través de su cuenta en Instagram. “Y así, les compartimos ‘Asido’, una parábola que no contiene nada antes y nada después”.

purity ring asido

Mira a continuación un video con ilustraciones de Tallulah Fontaine y animado por Roxana Bentu para acompañar esta canción.

Hace algunos meses, Purity Ring anunció que se tomarían un descanso de dar giras para trabajar en el sucesor de Another Eternity. La semana pasada, publicaron en su Twitter una foto tomada en el estudio, sin embargo, aún no han confirmado detalles concretos acerca de su próximo material.

Guns N' Roses planea nuevo disco

Los legendarios Guns N' Roses preparan su regreso al estudio, trás 10 años de su último material.

La actual segunda guitarra de Guns N' Roses, Richard Fortus, declaró que el grupo se dispone a  grabar nuevamente después de la entrega de su polémico Chinese Democracy —álbum que tardó quince años en ver luz y cuya producción es considerada la más cara de la historia—.

El nuevo álbum, según el músico, comenzará a tomar forma cuando Guns N' Roses finalicé la gira mundial en la que actualmente se encuentra y que reunió, después de más de 20 años de no tocar juntos, a Axl RoseSlash y Duff McKagan. El prestigiado y polifacético Richard Fortus—ex The Psychedelic Furs agregó que la banda se siente más que ansiosa por grabar material nuevo. Así, este 2017 representa un año de relevancia para Guns N' Roses, si recordamos la reunión ya mencionada, además del 30 aniversario del icónico Appetite For Destruction.

Aunque lo dicho por Fortus es una buena noticia para los fanáticos de esta multipremiada banda que ingresó al Salón de la Fama del Rock en 2012, no debemos olvidar que la inconstancia los define, por lo cual la pregunta (más allá de la calidad del nuevo material) sería si el disco se concreta sin nuevas discrepancias y, de ser así, cuánto tardará en estar disponible.

Waxahatchee estrena video

“Recite Remorse”, el nuevo video de Waxahatchee.

El pasado 14 de julio, la banda liderada por Katie Crutchfield, Waxahatchee estrenó Out in the Storm a través de Merge Records, su cuarto álbum de estudio. Ahora, la banda proveniente de Birmingham, Alabama nos comparte el video del track número cuatro: "Recite Remorse".

Dale play a continuación:

El video fue dirigido por Ricardo Rivera y grabado en The Bok Building en Filadelfia, Pensilvania."Soy un artista de instalación en primer lugar, y esta fue la oportunidad perfecta para mí para crear una instalación interpretativa. Creé un espacio inmersivo con capas de tela translúcida y proyecciones de video y filmé a Katie Crutchfield reaccionando a esos elementos. La superposición óptica de imágenes en la tela y sobre Katie creó un efecto similar a muchos videos musicales de los años 90, pero hecho de manera práctica. Vibraciones soñadoras para una canción de ensueño", expresó el director en un comunicado.

Waxahatchee también anunció una gira que comienza hoy en Seattle y recorrerá gran parte de Estados Unidos como San Francisco, Los Angeles, Phoenix y Dallas. Así como Canadá, Europa (Londres, Paris, Berlín y Amsterdam) y Norteamérica.

Waxahatchee estará acompañada de la banda de post punk de Montreal, Canadá, Ought.

 

#LRReseña: Poolside — Heat

Poolside le pone soundtrack al verano.

Por: Fernanda Flores

Imagina que estás en una fiesta con cerveza, amigos, calorcito rico de verano, una piscina y buena, muy buena música de fondo. Esa experiencia es la que logra crear Poolside con su nuevo álbum: Heat, el cual pinta para ser uno de los favoritos del año por sus toques de daytime disco, chillwave y ritmos que solo te suben el ánimo y hacen que quieras pasar un buen rato.

Filip Nikolic y Jeffrey Paradise decidieron liberar su segundo material de forma sorpresiva y este nos recibe con “Hot In The Shade", canción totalmente instrumental y con un tiempo más lento que el resto del disco, es como si se asemejara a una puesta de sol que anuncia el inicio de una gran noche que vas a querer recordar siempre.

Esa sensación la atrapa con “Which Way To Paradise”, “Feel Alright" y “Tropical Heartache”, llevándose las palmas y haciendo que más de uno quiera bailar al ritmo de new wave y retro synths mientras nos hacen memorizarnos el lema ‘we will find our way to paradise’. Sin embargo, es hasta su single “And the Sea” donde el verano realmente comienza.

El sexto track es “We Can Work It Out” la cual es esa declaración de amor que tanto necesitabas; seguido de un cover muy bien hecho a “Strange Overtones”, original de Brian Eno y David Byrne, que solo va a hacer que quieras bailar con tu persona ideal y dejar ir todos tus sentimientos.

Después de este lado romántico llegan “Summer Friends”, “Scenic Drive”, “Drifting” y “Heat” encargadas de recordarte que estás en una de las mejores fiestas de tu vida y que no hay mejor manera de aprovechar el verano.

Pero como todo tiene un fin, su segundo single “Everything Goes" y la última canción “Lost at Last" le dan el mejor cierre posible a este nuevo álbum de Poolside, dejando en claro que el dueto de Los Ángeles ha encontrado un nivel de madurez con el que se sienten cómodos y expandieron los ritmos con los que ya habían trabajado.

Heat es, sin duda, uno que tienes que escuchar de principio a fin y que cada vez que le des repeat volverá a gustarte más y más porque tiene una facilidad para poder relacionarse con el de una manera íntima y de querer hacer que olvides todos tus problemas.

Entrevista con OMD

OMD no son tus típicos One Hit Wonders.

A pesar de que Andy McCluskey, líder de Orchestral Manoeuvres in the Dark, afirma lo contrario, la carrera de su banda lo absuelve.

Dentro de la industria musical el potencial del mercado estadounidense es innegable y penetrarlo es el objetivo quijotesco para muchas bandas. Pero al mismo tiempo, ¿no asusta pegar con un hit como “If You Leave” en un mercado tan voluble? dónde es tan difícil afianzarse y mantenerse relevante. Se puede pensar en que injustamente nos acaben metiendo en el cajón de los one hit wonders.

“Pues eso nos sucedió”, dijo McCluskey. "¡Claro que no!", le respondí. No puede ser que, lo mismo que le has negado a otras personas, ahora te lo afirme el propio frontman de la banda.

“O sea el problema que tuvimos con América fue que -y a veces seguimos bromeando sobre esto- tratamos tan duro por cinco años de poder romper el mercado de América, y nos terminó rompiendo a nosotros, sabes, estábamos tan cansados y habíamos perdido mucho dinero haciendo tours por América que para el final de los 80, el grupo se separó. Y no es la única buena canción que escribimos, pero así fue, y si eso abrió la puerta para que la gente escuchara nuestras otras cosas, pues bien”, mencionó.

EL PROVERBIAL “HIT”

“If You Leave” fue el éxito internacional que musicalizó un pedazo del mundo cinematográfico de John Hughes en Pretty In Pink, otro filme escenificado en los suburbios de Chicago que desentrañaba los problemas existenciales de Molly Ringwald y otros adolescentes a mediados de los 80. El grupo aumentó su popularidad con Crush (1985), un álbum repleto de canciones bien producidas que incluso suenan en el radio constantemente hasta hoy en día, como “Secret”, “So In Love” y “Hold You”.

Después del álbum orwelliano Dazzle Ships (1983), quizás el trabajo más denso del grupo, eran considerados el estandarte del new wave, lo que Joy Division era para el post punk.

“Creo que en algunos lugares del mundo tuvimos hits al principio, como en Europa, y otros lugares como México se tardaron un poco más en aceptarnos, nosotros vemos las cosas que hicimos a mitad de los 80 con interés, o sea estamos orgullosos como artesanos musicales. Creo que algunas de esas canciones no fueron -para nuestros propios estándares-, tan radicales o interesantes. Estábamos tan ocupados que, sin quererlo, nos convertimos en un grupo pop dentro de la industria musical”, comentó McCluskey.

El co-fundador de OMD, Paul Humphreys, dejó la banda en 1989. McCluskey le puso fin al grupo en 1996. “Nosotros estábamos tratando de hacer algo nuevo por eso escogimos la electrónica, pero después, todo mundo decide que las guitarras están de vuelta y los sintetizadores son -de alguna manera- anticuados . Y luego te dan Oasis ¡qué horror!”, comentó McCluskey sobre la caída de OMD.

UN NUEVO COMIENZO

OMD regresó hace 10 años y en septiembre de este año estrena The Punishment of Luxury, el tercer álbum desde el reencuentro, y el primer sencillo “Isotype” ya está en las plataformas de streaming; aparte, se encuentra en YouTube un pequeño video para “La Mitrailleuse”, un paréntesis experimental dentro del próximo álbum. Pero que mejor que Andy te presente el nuevo disco en persona, OMD regresa a México, estarán en Tijuana el 30 de julio y en el Pepsi Center el 2 de agosto.

“México ha sido algo diferente porque en realidad, por alguna estúpida y loca razón nunca fuimos cuando éramos estúpidamente populares ahí, no teníamos ni idea de lo populares que éramos, casi me da pena. Y es interesante cómo los jóvenes están aprendiendo nuestra música, ahora tienen una interface diferente con la música. Cuando yo era chico la moda seguía una línea, yo decía ‘no voy a escuchar lo que mis padres escuchaban, ni siquiera lo que estaba en los charts 5 años atrás', pero ahora todo está de moda y todo está pasado de moda a la misma vez”, concluyó.

Andy McCluskey, y el resto de la banda, sigue con la energía para seguir presentando nuevo material a las generaciones más recientes, y de visitar nuestro país cada que vez que tiene la oportunidad. A estas alturas suena trillado recordar que Orchestral Manoeuvres in the Dark no es simplemente una de las mejores bandas del new wave o de los 80, sino una de las mejores bandas de todos los tiempos. Y eso no se hace con una sola canción.