Posted on agosto 17, 2021 by Arturo "Tavo" Meléndez -
Una oportunidad para reconectar con el amor juvenil de la mano de este grupo peruano.
Con el estreno de álbumes compilatorios como Perdiendo peleas, ganando amigos (2021), nos queda claro que la escena independiente del rock peruano está más viva que nunca. Pues, bien, este mapa sonoro tiene mucho que ofrecernos todavía, y muestra de ello es la propuesta de Santa Madero, grupo de Chaclacayo, Perú, que ahora estrena su nuevo sencillo: “Segunda Cita”.
Santa Madero ha forjado su sonido a partir de estilos como el rock, el synth pop y hasta un toque de géneros urbanos. Pero “Segunda Cita” es una canción con un toque más chill y romántico que seguro nos hará recordar el amor juvenil. Esa misma idea queda plasmada en el video dirigido por Guillermo Cruz Mendoza, pero escrito y actuado por la vocalista Karina Castillo junto a la corista Aura Buntinx. Dale play aquí.
Fue en el año 2018 cuando Santa Madero debutó en la escena independiente de Perú con su sencillo “Pero Frágil”. A partir de ahí, ha llamado la atención de medios internacionales como Remezcla, así como de la plataforma Spotify, que ha incluido canciones suyas en las playlist editoriales LatinX Novedades y ¡Fiesta en Perú!
¿Qué esperas para conocer la propuesta de este grupo? Sigue a Santa Madero en redes sociales para que no te pierdas su nueva música.
Posted on agosto 17, 2021 by Monserrat G. -
La maternidad deseada es maravillosa...
Mon Laferte, además de ser cantautora, pintora y una gran artista, ahora se convierte en madre. A través de redes sociales y acompañada de un '¡Soy feliz! Seré mamá, qué hermosa es la vida', la chilena anunció con mucha emoción que está esperando a su primer hijo, esto luego de pasar un año completo en hormonas para lograr el resultado que comparte el día de hoy.
A pesar de que cuenta con tan solo 10 semanas de gestación, Mon no pudo contener las ganas de liberar la noticia con todas las personas que la siguen y están al tanto de su carrera. Y con un vestido largo, rosa y bastante elegante que muestra su felicidad, subió la primera foto estando embarazada. A continuación el emotivo post:
Esperamos que el embarazo continúe con las mejores condiciones para que pronto conozcamos al pequeño hijo de Mon Laferte. Espera próximas noticias en Indie Rocks! y que viva la maternidad deseada.
Posted on agosto 17, 2021 by César Heredia -
Ya era justo y necesario.
El quinteto inglés sorprende con su nuevo sencillo “Care For”, una honesta y sincera oda setentera que llega directo al corazón. A raíz de este lanzamiento, Blossoms comparte que liberará su cuarto álbum de larga duración muy pronto.
Musicalmente la canción se posiciona como una balada disco, con secuencias de guitarras brillantes, pianos y violines referentes a agrupaciones como ABBA y Bee Gees. Además en su letra expone la relación del líder de la banda, Tom Ogden, con su esposa, y cómo ésta ha ayudado a cambiar su forma de ser para bien.
El single, escrito en 2019 y grabado durante el año pasado, cuenta con la colaboración de Rosie Danvers, quien también ha trabajado para Sophie Ellis-Bextor en el clásico noventero “Murder On The Dancefloor” y en “Set Fire To The Rain” de Adele, para la composición de cuerdas.
En entrevista para NME, el vocalista y frontman de la banda Tom, y el baterista Joe Donovan declararon que ya trabajan en los últimos detalles de su próximo LP:
No estoy muy seguro de lo que realmente puedo decir (...) A la mi#&$a, es un álbum. Ninguna banda lanza un sencillo al azar. Por lo general, va seguido de algo”.
"Está bien, hemos hecho un álbum, solo estamos trabajando en los pequeños detalles". agregó Ogden y respondió sobre su lanzamiento "probablemente sea el año que viene".
Este sencillo da seguimiento a su tercer álbum de estudio Foolish Loving Spaces, y corresponde a las más reciente publicación de Blossoms después de su doble sencillo navideño “Christmas Eve (Soul Purpose)’/’It’s Going To Be A Cold Winter”.
Escúchalo aquí y descubre más de Blossoms próximamente en Indie Rocks!
Posted on agosto 17, 2021 by Blues Araiza -
Sonoridades de lucha y resistencia.
La icónica banda de ska y punk rock ha anunciado, entre bombos y platillos, el lanzamiento de Protest Songs — 1924-2012, que tal y como el nombre lo indica, constará de un compilado de reversiones entre estos años, todos centrados en temas antisistema con una fuerte carga sociopolítica. El disco saldrá a la luz el próximo 24 de septiembre vía Universal Records a través de Island Records.
“Freedom Highway” es el primer adelanto que nos han dado los ingleses previo a este nuevo material. Partiendo de la versión original compuesta por The Staple Singers en pro de las marchas por los derechos humanos de Selma a Montgomery durante 1965, The Specials logra darle un vuelco mucho menos country al track, dotándole de riffs eléctricos, baterías potentes y la inconfundible voz de Terry Hall acompañado por los coros de Hannah Hu.
La gente ha estado usando la música como un vehículo para las protestas desde tiempos inmemoriales. La injusticia no conoce de tiempos”, compartió el bajista Horace Panter.
Protest Songs — 1924-2012 contará con covers a artistas de la talla de Leonard Cohen, Malvina Reynolds, Big Bill Broonzy, Frank Zappa, Talking Heads y Bob Marley. Te dejamos el trackilst y preorder ya disponible desde la página oficial de la banda.
- “Freedom Highway” (The Staple Singers)
- “Everybody Knows” (Leonard Cohen)
- “I Don’t Mind Failing In This World” (Malvina Reynolds)
- “Black, Brown And White” (Big Bill Broonzy)
- “Ain’t Gonna Let Nobody Turn Us Around”
- “Fuck All The Perfect People” (Chip Taylor & The New Ukrainians)
- “My Next Door Neighbour”
- “Trouble Every Day” (Frank Zappa & Mothers of Invention)
- “Listening Wind” (Talking Heads)
- “Soldiers Who Want To Be Heroes” (Rod McKuen)
- “I Live In A City” (Malvina Reynolds)
- “Get Up, Stand Up” (Bob Marley)
Posted on agosto 17, 2021 by practicas -
¡El cuarteto neoyorkino regresa con todo!
Este sábado 14 de agosto, Parquet Courts se presentó en el White Eagle Hall de Nueva Jersey, para realizar su primer show en vivo desde que comenzó la pandemia. Durante el concierto la banda interpretó las canciones favoritas del público como "Master of My Craft" y "Borrowed Time", pero lo más destacado de la velada fue que también presentaron cinco canciones inéditas.
Los nuevos temas incluyen a los recientes sencillos "Plant Life" y "Walking At A Downtown Pace", así como "Just Shadows", "Black Widow Spider" y "Homo Sapien", que la banda tocó por primera vez ante un público. Aquí te dejamos un fragmento de lo que se vivió esa noche.
El set también contó con temas como "Freebird II", "Wide Awake", "Dust", "Mardi Gras Beads" y una versión de "Slide Machine" de 13th Floor Elevators.
Parquet Courts no ha dado más detalles sobre su nuevo álbum A Sympathy For Life que saldrá el próximo 22 de octubre a través del sello Rough Trade, pero es probable que estas canciones formen parte de dicho material.
Recientemente, el grupo anunció que este otoño estará de gira por Estados Unidos, incluyendo una aparición en el First River Festival el 9 de octubre. Consulta el sitio web oficial de la banda para mayor información sobre el tour.
Y no olvides seguir atento a Indie Rocks! para más novedades.
Posted on agosto 17, 2021 by Blues Araiza -
Justa deportiva en compañía de sonidos industriales.
La banda alemana ha logrado consagrarse como una de las agrupaciones no angloparlantes más importantes a nivel global, esta relevancia se traduce a las legiones de fans alrededor del mundo, tours mundiales y el estatus de culto que ha alcanzado dentro de su país natal, llevándoles en esta ocasión a formar parte del soundtrack en los videoclips previos a las celebraciones paraolímpicas.
El canal oficial de Till Lindemann y compañía compartió una lista de reproducción donde podemos ver la serie de clips realizados con el equipo de los deportistas alemanes, todos acompañados por “Ich Will”, extraído del Mutter de 2001.
Los metrajes nos introducen a las sensaciones de intensidad de cada atleta previo a su desempeño en las competencias del 24 de agosto al cinco de septiembre, intercalando voz en off, frames dinámicos y la potencia sonora de Rammstein al fondo de la acción videográfica.
La miniserie promocional consta de ocho videos, pasando de una introducción general en el primero a dar prioridad a deportes individuales en los restantes. La enérgica letra del track sonando a la par del tenis de mesa, atletismo, esgrima, ciclismo y basquetbol.
Posted on agosto 17, 2021 by practicas -
Disfruta del último adelanto de Solar Power.
El día de hoy llega "Mood Ring", el último sencillo del nuevo álbum Solar Power de Lorde, que será publicado este viernes 20 agosto.
"Mood Ring" sigue a los sencillos "Solar Power" y "Stoned at the Nail Salon" que también formarán parte del tercer álbum de estudio de la cantante pop neozelandesa. El sencillo llega acompañado por un video codirigido por Lorde junto a Joel Kefali. ¡Velo a continuación!
El mes pasado, durante una aparición en la serie Hot Ones de YouTube, en donde las celebridades son entrevistadas mientras comen alitas de pollo con salsa picante, la cantante habló sobre mantener la naturaleza personal de su nueva música más en secreto que en el pasado:
A medida que envejezco, me encuentro diciendo: 'No, en realidad no voy a explicar esa canción' No porque necesariamente necesite dejarlo en manos de la interpretación, sino porque se trata de algo que es muy valioso para mí", le dijo al presentador Sean Evans.
Lorde ha programado una gira promocional de su nuevo disco para el próximo año. La gira comenzará en su natal Nueva Zelanda, con fechas en Australia, América del Norte y Europa.
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Posted on agosto 17, 2021 by practicas -
Mira a Annie Clark encabezar un desfile que raya en lo surrealista.
Después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio Daddy's Home el pasado 14 de mayo, St. Vincent presenta un video dirigido por Bill Benz para la canción que da nombre al disco.
En el audiovisual que fue publicado esta mañana vía Facebook, podemos ver a nuestra querida Annie Clark dando un performance en la plataforma de un tráiler mientras da un paseo a través de algunas calles solitarias, encontrándose con personajes peculiares como un trío de bailarinas de edad avanzada y un hombre en gabardina que se exhibe ante ella. ¡Dale play al video a continuación!
El próximo 3 de septiembre St. Vincent arrancará con la gira promocional de su disco Daddy's Home, visitando distintas ciudades de Estados Unidos. El 17 de septiembre también estrenará su película/documental The Nowhere Inn, que también es dirigida por Bill Benz, y rematará con una presentación en el programa de Jimmy Kimmel el día 21 del mismo mes.
Recientemente la artista anuncio que el próximo año estará de gira en el continente europeo, esperamos que pronto vuelva a pisar tierras mexicanas. Si te interesa conocer más detalles sobre sus conciertos, te recomendamos visitar su página web haciendo click aquí.
Te invitamos a que sigas atento Indie Rocks! para más novedades.
Posted on agosto 17, 2021 by practicas -
El amargo sabor de la melancolía.
Luego de presentar su nueva faceta acústica en "Luces que se apagarán", el músico mexicano Dani Bander regresa con "A ver si así te olvido", un extracto de Melancoholismo, su tercer LP como solista.
"A ver si así te olvido", en coproducción con AJ Davila, es una canción breve y conmovedora que da voz a un personaje colmado de tristeza. El tema esta inspirado en el pensamiento del filósofo francés Jean-Paul Sartre, para quien "el infierno son los otros".
Es una plegaria para liberarnos de ese 'otro' que, como decía Sartre, 'es el infierno'; pero ese 'otro' podríamos ser nosotros mismos en la vida de los demás o aún en nuestros propios espejos", dice Bander en un comunicado de prensa.
El sencillo llega acompañado por un creativo video dirigido por Lalo Moreno. ¡Velo a continuación!
Dani Bander, comenzó su proyecto solista en 2016, tras la separación de la banda de rock La Banderville, que él mismo fundó en 2005. Hasta el momento, Bander ha publicado los LP's Malacopa del 2017 y Blackout del 2019, y actualmente se encuentra preparando el lanzamiento de Melancoholismo que llegará a cerrar esta trilogía.
Sigue atento a Indie Rocks! para más novedades.
Posted on agosto 17, 2021 by Ana Rodríguez -
Laughing and Eating Cake parece ser la solución.
La creatividad es una característica casi requerida en los artistas actuales; ya no es solo expresar el desamor con letras bonitas; ahora, el público busca talento visual, sónico y un conjunto de atributos distintos. Apenas el pasado 4 de agosto, salió a la venta el nuevo álbum de la cantante, compositora y productora neoyorkina Sarah K. Pedinotti, mejor conocida como Lip Talk, llamado Laughing and Eating Cake, un álbum que, sí, también se gestó en pandemia y que busca salir a la superficie para alegrar un poco el corazón del mundo y contar algunas historias con ritmos sintéticos.
Laughing and Eating Cake contiene 11 temas que salieron de materiales de bosquejo en un taller de escritura del pasado y de un reto de “una canción por día”, así como canciones que inspiraron en una sola imagen. Una de las más pegadizas es “Running In Place”, que adopta los sonidos creados artificialmente con sintetizadores y presenta un ambient pop, lento y romántico; “Marie” es un track neo-minimalista que tiene tintes del soul y R&B, “Precious” sale un poco del molde y no sigue las características puestas para el álbum.
Dentro de la vorágine de la pandemia y las elecciones presidenciales en EEUU, así nació “HD”, que habla sobre el bombardeo televisivo, figurado por supuesto, de información y coberturas hacia lo que serían unas elecciones cruciales para el país vecino; la canción expresa las imperfecciones que se borran aún en alta definición y dice que sus sueños incluso eran ya en HD, donde pretendía ser Dolly Parton, solo una de las figuras más americanas de su historia.
Otras de las composiciones con más contenido energético son “Bargain Day” y “More”, que abordan temas de consumismo y el capitalismo, con un solo de sax incluido y sensualidad, y hablan de la idea de siempre querer más, de buscar más y no conformarnos con lo que se tiene enfrente; el blues de la primera es muy puntual.
“Number 9” es una canción muy americana y patriótica, sin el valor de la comparación, similar a “Blue Jeans” de Lana Del Rey, con las mismas características; “King” es una canción que trae recuerdos noventeros y “This Is A Song”, con una marimba hipnótica dentro de sus instrumentos y la batería un tanto descuidada con intención.
Laughing and Eating Cake mezcla pop, soul, funk y soft ambient; es un algodón de azúcar para el oído, a pesar de los temas de algunos tracks y es el resultado de conjuntar la experimentación R&B con guitarras funky y melodías repetitivas.
