Las Robertas — Love is the answer

Posted on febrero 14, 2023 by -

Una joya atemporal que nos sumerge en la importancia de la esperanza.

Las Robertas volvió fuertemente con un nuevo álbum, lleno de energía, firme e intenso, a principios de febrero nos presentan su cuarto álbum Love is the answer que se compone por 9 canciones las cuales nos dirigen hacia un sonido de rock alternativo noventero, siendo el disco una joya atemporal en su totalidad.

El álbum fue producido por Owen Morris, quien ha trabajado con bandas de renombre como lo son Oasis, The Verve, New Order, entre otras. Los integrantes conocieron a Owen en su natal Costa Rica y es en diciembre del 2019 cuando empiezan las grabaciones en Hermosillo Sonora México, justamente encontramos en el disco una canción con toques country relajados llamada “Sonora” refiriéndose a ello. Las Robertas empiezan a grabar en México pero deciden culminar el álbum en 2020 en San José Costa Rica.

“Awakening” fue el primer sencillo que escuchamos en octubre del año pasado, el cual cuenta con su video oficial donde vemos a Mercedes, fundadora de la banda, deambular y encontrarse con la quietud de una mágica naturaleza, la exploración que te conecta y cautiva con la hermosa fotografía de esta producción.

“Love is the answer”, en palabras de Mercedes, habla acerca del proceso posterior a un rompimiento, es sobre el momento en que te das cuenta que la mejor manera de vivir es eligiendo el amor ya que éste te dará libertad, felicidad y poder interno. El video de esta canción fue producido por Juan Alvares, es un viaje caleidoscópico lleno de matices rosas al estilo shoegaze. “Our imperium” es una fuerza radical donde se aprecia más la influencia y parte psicodélica, desde la guitarra hasta los teclados que le dan el toque trippy a esta pieza musical.

En breves espacios escucharemos un poco de The Jonestown Massacre, The Breeders, Ride, Lush entre otras influencias, lo que hace sentirnos en sintonía con lo que vamos escuchando, sin perder el original sonido que representa a Las Robertas.

El arte de la portada del álbum fue creado por Ian Pascal, quien hemos conocido por crear el cartel de Hipnosis del 2021 entre otros flyers de eventos musicales que se han realizado en México estos últimos años.

Felipe, quien es bajista de la banda, relata que el disco impregna el amor hacia el universo y la esperanza que surge en un mundo consumido por el caos. Suena a dolor pero si te adentras en las líneas tristes de las canciones te darás cuenta que también hay fortaleza para seguir adelante.

Monere: Sonoridad que refleja el sentir millennial.

Posted on febrero 13, 2023 by -

Monere ofrece un sonido alegremente triste para llenar esos días de vacío existencial.

Monere es un dueto conformado por Andrea Maldonado y Hugo Villanueva Morales, ambos provenientes del municipio de Celaya, Guanajuato. Cuentan ya con una experiencia de años, su propuesta musical es principalmente electrónica, utilizando diferentes medios como cajas de ritmos, samplers, tornamesas y software de música digital.

Andrea Maldonado se formó en el Conservatorio de Música y Artes de Celaya, es ella la responsable del ensamble y la composición musical de sus temas. Mientras que, Hugo Villanueva, tuvo su primer acercamiento al mundo musical desde la infancia, etapa en la que aprendió a tocar la guitarra, misma que no ha dejado de tocar hasta el momento.

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Monere propone una musicalidad lúdica, donde los géneros se entremezclan y crean melodías completamente frescas y originales. La dupla toma referentes musicales oscuros de los años 70 y los conjuga con otro tipo de sonidos propios de la cumbia centroamericana, el huapango, incluso también se pueden apreciar algunos acordes que se inspiran en el reggaetón.

Cualquier objeto que pueda hacer ruido es para Monere una inspiración, una herramienta que le permite jugar con la sonoridad para crear nuevos temas que no se encasillen en un género y sean estrictamente ortodoxos, sus creaciones son libres, divertidas e innovadoras.

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En 2018  lanzaron el álbum Música para Viajar a Marte. En 2022 estrenaron su último material discográfico, Monere, con un total de 8 temas. Actualmente están trabajando en el lanzamiento del videoclip para el sencillo “Como quiera”. En las letras de Monere se encuentran historias inconclusas e irreverentes, cuentos de fábula cargados de un halo triste y desesperanzador, mezclado con un sonido orgánico que te cautivará y te invitará a bailar para olvidar ese vacío que existe entre el cuerpo y el alma.

No le pierdas la pista a este dúo mexicano y síguelos en sus redes oficiales para estar al tanto de nuevo material y sus próximas presentaciones en vivo: Facebook, Instagram y Youtube. A continuación escucha su último álbum homónimo:

Conoce “Fight the Power: How Hip-Hop Changed The World”

Posted on febrero 13, 2023 by -

Una historia documental sobre el género, narrada desde la voz de Chuck D, Ice-T, Run DMC y más.

PBS acaba de lanzar una nueva docuserie de cuatro partes, producida por Chuck D, de Public Enemy, en la cual se explora desde una mirada personal la historia, vida y ciclo del hip hop desde sus inicios en el Bronx en 1970.

La producción intenta centrarse en el papel sociopolítico del género, contando la historia de una cultura que creó una comunidad interseccional, donde generaciones y distintas personas se unen bajo un mismo mensaje en contra de la injusticia. La historia comienza desde los asesinatos de Malcolm X, Martin Luther King, John F. Kennedy, Robert F. Kennedy y finalmente George Floyd, pensando en estos como momentos clave donde la comunidad encontró su voz en la música.

El título es retomado de la canción homónima de Public Enemy de 1989, abriendo la primera escena con la conexión entre el movimiento Black Lives Matter y el hip-hop. La serie incluye múltiples entrevistas a autores del género, como Eminem, Will.i.am, Monie Love, Killer Mike, Fat Joe, Melle Mel, Lupe Fiasco y Grandmaster Caz.

Dirigido por Yemi Bamiro y Todd Williams, tiene una duración de cuatro horas en las cuales 50 años de historia se abren paso en una linea del tiempo que resalta momentos clave con su respectiva representación musical, enfocándose a canciones como “Fuck the Police”, “6 ‘N the Mornin”, “Cop Killer” y “The Message”.

Ya puedes ver “Fight the Power: How Hip-Hop Changed The World” en PBS. Cada episodio es lanzado los jueves.

Conoce la nueva merch conmemorativa de Blur

Posted on febrero 13, 2023 by -

Una colección especial para celebrar el 25 aniversario de su álbum homónimo. 

El año pasado finalizó con la noticia de Blur regresando a los escenarios para el 8 de julio del 2023, con la cual sus fans volvieron a hacer acto de presencia, esperando cualquier actualización. Hoy llegan con una nueva noticia, pues ya han pasado 25 años desde su disco Blur y han decidido volver a lanzar merch de este junto a la marca PLEASURES.

La marca PLEASURES ya es bien conocida por sus colaboraciones que combinan lo mejor de la moda con la escena alternativa musical, con bandas como Weezer, Joy Division y New Order. Ahora crean una línea para el clásico de 1997, con cinco prendas, un cardigan, una sudadera, sweatpants y una playera de “Song 2” disponible en blanco y negro.

Blur-2023

Blur es recordado por marcar un parteaguas en la producción musical del grupo, pasando de un sonido más suave del pop a melodías que abogaron por la distorsión de guitarras y letras que jugaron con pequeños gritos y tarareos, combinando lo mejor del rock norteamericano con el rock británico.

La colaboración se piensa en función del impacto cultural que tuvo el álbum como representante del britpop de los noventas, pero también con una estética progresiva que se recupera en la línea a través de la dirección de arte que retoma a referentes como Julian Opie, Banksy, Garth Jennings y Nick Goldsmith.

Ya puedes adquirir la merch de Blur vía PLEASURES en el siguiente link, disponible para envíos internacionales.

Deerhoof lanza nuevo single, “Wedding, March, Flower”

Posted on febrero 13, 2023 by -

Se trata del tercer lanzamiento que deja entrever lo que será su primer álbum con canciones en japonés.

Deerhoof ya tiene una larga trayectoria compuesta por 18 álbumes de estudio, sin embargo, hasta ahora y aunque uno de sus integrantes es japonés, no había creado canciones en japonés. Llegan ahora con “Wedding, March, Flower”, su tercer sencillo, que formará parte de su próximo álbum Miracle-Level.

Tras los singles, “Sit Down, Let Me Tell You a Story” y “My Lovely Cat!”, “Wedding, March Flower” se compone como una canción romántica, donde ahora el baterista Greg Saunier y el vocalista Satomi Matsuzaki intercambian roles mientras que Saunier toma el lugar de Matsuzaki. Sobre el significado de esta nueva canción, Saunier explicó:

‘Estaba coqueteando con mi pareja, Sophie y le envié un video de mí tarareando y tocando el piano. Deerhoof estaba comenzando a crear canciones para nuestro siguiente disco. Nadie sugirió que necesitáramos baladas suaves de piano, pero Sophie me convenció de mostrárselo a mis compañeros aun así. Me conmovió mucho cuando les gustó. La verdadera sorpresa llegó cuando Satomi escribió la letra. Estaba en japonés, así que cuando lo ensayamos por primera vez, yo ni siquiera estaba seguro de qué estaba cantando. Pero Satomi había escrito una canción de amor sobre una boda. Satomi y yo terminamos nuestro matrimonio hace más de 10 años, y no siempre ha sido fácil para ninguno de los dos seguir en la banda. Nuestras canciones siempre han sido una forma en la que todos podemos procesar nuestros sentimientos con los otros. Co-escribir y tocar “Wedding, March, Flower” con ella fue muy intenso.’

El álbum será el primero que Deerhoorf grabe en un estudio profesional, el tracklist es el siguiente:

01 “Sit Down, Let Me Tell You A Story”

02 “My Lovely Cat!”

03 “The Poignant Melody”

04 “Everybody, Marvel”

05 “Jet-Black Double-Shield”

06 “Miracle-Level”

07 “And The Moon Laughs”

08 “The Little Maker”

09 “Phase-Out All Remaining Non-Miracles By 2028”

10 “Momentary Art Of Soul!”

11 “Wedding, March, Flower”

Miracle-Level estará disponible el 31 de marzo vía Joyful Noise, ya puedes pre-ordenarlo en el siguiente link. Escucha ahora “Wedding, March, Flower”:

“Any Time of Day”, el nuevo single de The Lemon Twigs

Posted on febrero 13, 2023 by -

La canción es un preview de lo que será su cuarto álbum de estudio, acompañada de su video musical.

Tras su último álbum del 2020, Songs for the general Public, el dúo de hermanos The Lemon Twigs no había anunciado un nuevo LP hasta ahora, con Everything Harmony del cual ya conocemos dos canciones, “Corner of My Eye”, compartida en enero, y hoy “Any Time of Day”.

El single pertenece a un álbum que no pudo ser lanzado en su momento, ya que originalmente fue grabado en el 2021 como parte del soundtrack de una serie sobre una banda imaginaria en los setentas. Al cancelarse el show, el dúo quedó con sus producciones, contemplándolas ahora como una metáfora de sus mismas letras, donde hablan de la vida de manera cíclica, entendiendo que sigue su curso sin detenerse y que lo viejo va quedando atrás. 

El video de “Any Time of Day” fue dirigido por Ambar Navarro, representando la estética vintage del grupo a través de su referente a los shows televisivos de los sesentas donde los artistas cantaban en un espacio minimalista y pseudo absurdo/surrealista. La canción, de igual forma, aborda a sus referentes musicales como Brian D’Addario, Arthur Russell y Moondog, resultando en un mix setentero con dosis de psicodelia y vibras relajadas.

El tracklist también ha sido revelado, se verá de la siguiente forma:

01 “When Winter Comes Around”

02 “In My Head”

03 “Corner Of My Eye”

04 “Any Time Of Day”

05 “What You Were Doing”

06 “I Don’t Belong To Me”

07 “Every Day Is The Worst Day Of My Life”

08 “What Happens To A Heart”

09 “Still It’s Not Enough”

10 “Born To Be Lonely”

11 “Ghost Run Free”

12 “Everything Harmony”

13 “New To Me”

Su cuarto álbum de estudio estará disponible el cinco de mayo y será su primer álbum dentro de la disquera Captured Tracks. Mientras tanto escucha “Any Time of Day”:

Lucas Jesús: Melodías electrónicas que tocan el alma

Posted on febrero 13, 2023 by -

Danza constante entre los diálogos profundos de la vida.

Lucas Jesús es el artista y mente creativa detrás del proyecto que desde España llega con una propuesta rica en sonidos que explora ambientes donde el tiempo se paraliza para entregarnos melodías memorables. La música se presenta como un transporte a mundos donde los diálogos entre el pasado, futuro y presente se mezclan para danzar al ritmo de sonidos electrónicos y que el músico, se encarga de tomar el control durante cada canción.  

El más reciente sencillo del artista se estrenó el pasado ocho de febrero, un tema que recuerda aquellas noches inolvidables que viven en la memoria del alma. “Para no pensar” cuenta con la colaboración de Ama Ia quien agrega matices variados que remarcan la emoción impregnada en el sencillo.  

El material se acompaña de un videoclip donde la estética visual marca el compás del ritmo del sencillo y que nos transporta a esas noches eternas donde las reflexiones de la vida se hacen presentes.

 

Lucas Jesús acompaña sus letras profundas de atmósferas sonoras increíbles que se apoderan de tus sentidos en todo momento, combinando diversos instrumentos y sonidos electrónicos que transforman el momento en un instante el cual no querrás dejar de habitar.  

“No Voy a Caer” es otra joyita imperdible del artista, pues dirige los pasos del tema a través de diversos ritmos de percusiones que aterrizan en melodías suaves para poner a flor de piel las emociones más vulnerables del ser.  

El próximo dos de marzo Lucas Jesús estará estrenando su primer álbum para compartir con el mundo parte de su visión como músico, artista y humano a través de la música. Date la oportunidad de escuchar los temas que ya se encuentran disponible en plataformas digitales y déjate llevar por el sonido que recorre tus sentidos.  

Te dejamos el perfil de Instagram, YouTube y Spotify para que sigas de cerca el proyecto de Lucas Jesús y te sumerjas en esta aventura de sonidos electrónicos que tocan el alma.    

Air comparte playlist que inspiró 'Moon Safari'

Posted on febrero 13, 2023 by -

Una vuelta en el tiempo para conocer las canciones que llevaron a la creación de su álbum debut.

El dúo de música electrónica Air compartió una playlist en la que nos dan un vistazo a la música que les inspiró para grabar su disco Moon Safari (1998).

La dupla francesa conformada por Jean-Benoît Dunckel y Nicolas Godin armó una lista de temas que les llevó a crear su álbum debut, esta es la segunda parte de tracks, la cual ya está arriba en plataformas digitales como Spotify, Deezer y Apple Music bajo el nombre de Deck Safari.

Una colección de 31 canciones entre las que encontramos a Beck, The Velvet Underground, Supergrass, Brian Eno, Chic, David Bowie, Quincy Jones, The Beatles, Soft Machine, The Cure y Prince, entre muchos más.

Moon Safari fue el primer álbum editado por Air, una producción bien recibida por crítica y fans, un disco al que se le atribuye sentar las bases para el downtempo. Contiene éxitos como "Sexy Boy" y "All I Need". La canción "Remember" hace sampleos a "Do It Again" de The Beach Boys, mientras que "La Femme D'Argent" está inspirada en "Runnin'" de Edwin Starr.

En conmemoración de los 25 años del álbum Air editó una especial en vinilo azul marmoleado, disponible en la página de Vynil Me Please. 

Nick Cave estrena 'Live at the Fonda Theatre’

Posted on febrero 13, 2023 by -

Junto a The Bad Seeds celebra el décimo aniversario de Push The Sky Away.

En 2013, Nick Cave & The Bad Seeds lanzó su decimoquinto álbum de estudio Push the Sky Away. Unos días después de su lanzamiento, la banda interpretó el disco completo en el Fonda Theatre. Este año se cumplen 10 años del lanzamiento de su álbum, por lo que la banda quiere celebrar este aniversario con la presentación de la película que recopila por completo el concierto que ofrecieron en Los Ángeles.

Live at the Fonda Theatre, grabado el 21 de febrero de 2013, estará disponible en todo el mundo para ver de forma gratuita, por tiempo limitado, a través de la web de aniversario de Push the Sky Away. En este mismo sitio dedicado al álbum, podrás encontrar videoclips, audio, fotografías, letras y productos exclusivos.

Push The Sky Away fue el comienzo de una nueva y salvaje aventura para Bad Seeds. El disco abrió un enfoque completamente diferente a la forma en que creamos nuestra música. Fue el comienzo de una forma de escribir, una especie de improvisación controlada. Debido a este cambio, el disco fue hasta cierto punto divisivo, pero era la reinvención necesaria lo que Bad Seeds necesitaba desesperadamente. Por esa razón, Push The Sky Away continúa siendo uno de mis álbumes más queridos de Bad Seeds”, menciona Nick Cave en un comunicado de prensa.

En ese momento, The Bad Seeds estaba compuesto por Nick Cave, Warren Ellis, Jim Sclavunos, Martyn Casey, Thomas Wydler y Conway Savage, con Barry Adamson y George Vjestica, cada uno uniéndose en dos pistas. Aclamada en ese momento como una banda innovadora, Nick Cave & The Bad Seeds sentó las bases para una década de creatividad.

Mike Shinoda de Linkin Park anuncia canción en solitario

Posted on febrero 13, 2023 by -

El reconocido rapero y multi-instrumentista grabó uno de los temas que pertenecen al soundtrack de Scream VI.

Se aproxima una nueva canción de Mike Shinoda como solista, el reconocido integrante de Linkin Park confirmó que tendrá un tema dentro del soundtrack de la nueva cinta de la saga de Scream.

En entrevista para la estación KROQ, Shinoda fue abordado sobre los detalles de la versión extendida del disco Meteora en celebración de sus 20 años de existencia. Ahí, el músico comentó sobre sus planes a futuro para este 2023, donde indicó que también se encuentra escribiendo y produciendo para otros artistas.

Recientemente como que he tenido este bicho de hacer cosas por mí mismo otra vez. Tengo una nueva canción que estará en la película de Scream".

Esta sería la primera canción de Mike desde su sencillo Happy Endings y el EP ZIGGURATS, ambos del 2021, donde le escuchamos en su faceta de productor y MC. Scream VI saldrá este 10 de marzo en cines, protagonizada por Jenna Ortega (Wednesday) y podremos conocer éste nuevo track.

Por su parte, Linkin Park revisitó "Lost", una canción perdida en las grabaciones de la época de su segundo disco Meteora, saldrá en la versión especial de éste álbum el próximo siete de abril.