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A 30 años de 'Pork Soda' de Primus

A 30 años de 'Pork Soda' de Primus

20/Abr/2023

Música alta en calorías y colesterol.

Son los inicios de los 90 y la música se está transformando rotundamente, ninguna banda
quiere sonar a algo conocido, el gusto irruptivo de la experimentación está en auge del cual
surgieron frutos muy jugosos y grasosos como Primus, que publicaron su tercer placa
Pork Soda llevando al límite su sonido y lírica. Un álbum en el que los asesinatos, la
muerte, el suicidio, la tristeza y trágicas historias nos llevan de la mano del pie o del cuello
por un universo retorcido digno de cualquier pesadilla de la que no sabes si vas a regresar.

El proceso creativo y de grabación de Pork Soda fue un poco diferente al de los álbumes
anteriores de Primus. Para empezar, la banda decidió construir su propio estudio de
grabación en una casa alquilada en San Rafael, California. El estudio, conocido como
Rancho Relaxo, estaba equipado con equipo de grabación de alta calidad y permitió a la
banda tener más control creativo sobre el proceso de grabación.
Les Claypool, ha dicho que la mayoría de las canciones fueron escritas mientras la banda
estaba de gira para promocionar su álbum anterior, Sailing the Seas of Cheese.
Claypool y el guitarrista Larry LaLonde trabajaron en ideas para canciones durante las
pruebas de sonido y los momentos de inactividad en la carretera.

Una vez que la banda regresó a casa, comenzaron a trabajar en las canciones en su nuevo
estudio. La grabación de Pork Soda fue un proceso lento y meticuloso, con la banda
pasando largas horas experimentando con diferentes sonidos y arreglos.

POR_SOD

Primus experimentó mucho con el sonido en este álbum, tratando de encontrar formas
únicas de utilizar los instrumentos y los efectos de sonido para crear una atmósfera
distintiva. Por ejemplo, la canción "Pork Soda" presenta el sonido de un disco rayado que
se reproduce en bucle en el fondo, lo que crea una sensación de malestar y disonancia.

"My Name Is Mud" es uno de los más grandes éxitos de la banda, la ominosa, profunda y
exuberante voz de Claypool nos cuenta la historia de un hombre que en un arrebato de ira
y locura mata a su amigo besándole el cráneo con un bat de béisbol. Una imagen violenta al igual que la enérgica técnica musical y mezcla sonora con la que martillean a nuestros
oídos, creando una regurgitación única entre funk, metal y progresivo. PRIMUS Grabó una versión en español, la voz de Claypool adquiere una peculiaridad extraña, como si de un loco se tratara y te cuenta esta historia del tipo más aburrido de la historia.

"Welcome to this world" es una bienvenida a la locura, al universo que la banda ha creado
desde sus mentes retorcidas, laberintos, espejismos, ilusiones y persecuciones, risas
malévolas y placeres extremos que dejarán a más de uno al borde del abismo sin retorno.
Si continúas solo hay una razón: lo has perdido todo y como prueba de ello Primus nos
cuenta la historia de “BOB” quien no aguantó más y tuvo un trágico desenlace colgado del
marco de su puerta. La música fragmentada y onírica de este tema nos trasladan a la psique de un suicida. He aquí una de las razones del éxito de Primus, su capacidad de
generar atmósferas musicales que nos envuelven y hacen sentir extremas emociones.

"DMV", una canción que habla sobre el sinsentido de la burocracia y la locura del “Department of Motor Vehicles” una pesadilla visitar esos lugares de gobierno con filas
interminables y trámites innecesarios. "The Ol' Diamondback Sturgeon (Fisherman's Chronicles, Part 3)": Esta canción presenta una historia sobre la pesca de un esturión y las dificultades que conlleva. La música es suave y relajante al principio, pero se vuelve más intensa a medida que la historia avanza. Es una continuación de la historia que empezó en las canciones "Fish On" y "Fisherman's Chronicles, Pt. 1" del álbum anterior de Primus, "Sailing the Seas of Cheese".

“Nature Boy" no es una canción original de Primus, sino una versión de una canción
escrita por Eden Ahbez en 1947. La canción fue popularizada por Nat King Cole en 1948 y ha sido versionada por muchos artistas a lo largo de los años. En una entrevista, Claypool dijo que la banda comenzó a tocar "Nature Boy" como un guiño al jazz y al estilo de Nat King Cole. También dijo que le gustaba la letra de la canción, que habla de un "niño de la naturaleza" que busca la verdad y la felicidad en un mundo lleno de engaños.

El título del álbum fue inspirado por un anuncio publicitario para Pork Soda, una bebida
ficticia que aparece en la película de 1984 "Repo Man". En palabras de Les Claypool
Pork Soda sabe a una grande y fría bebida alta en calorías y colesterol” Sin duda tiene
razón porque puedes atascarse de esta música con el riesgo de que se te tape una arteria o mueran algunas neuronas de tantas emociones. Es un álbum que sigue siendo muy
valorado por los fans de la banda, gracias a su complejidad musical y a su letra surrealista e inquietante.

A 30 años de su lanzamiento, Pork Soda es uno de los discos más weird, funky, funny y
heavy que la música desquiciante nos ha regalado. Una obra maestra.