Panda Bear — A Day With The Homies

A Day With The Homies, el regalo de Panda Bear a sus más entrañables seguidores.

Es una especie de buena suerte tener activos a los miembros de Animal Colletive tan seguido. Si no es lanzando un disco nuevo en conjunto, es haciendo música para alianzas con marcas o produciendo discos en solitario que exploran todas las virtudes del grupo por partes. Diseccionar las diferentes etapas y formas del colectivo es emocionante porque cada una de ellas tiene algo que ofrecer.

Y una de las más ambiciosas es la de Panda Bear. Cada uno de sus discos son un mundo aparte y cada uno arroja sorpresas no solo de su creador, sino del contexto en el que fueron creados. Su nuevo Ep es una curiosidad, una colección de canciones que podrían considerarse un apartado a una carrera impecable y, además, un regalo dirigido especialmente para quienes han estado ahí desde el inicio.

La prueba no está solamente en su decisión de editarlo únicamente en vinilo, un esfuerzo que en primera instancia premia a los fieles seguidores, sino también en el tipo de música con la que aquí experimenta. Las canciones se sienten llenas de un entusiasmo sui géneris, un lado de Noah Lennox poco conocido hasta hoy y a la vez una ligera remembranza al AnCo más cariñoso. No mala manera de presentar un EP cuyo nombre pareciera un shout out a una audiencia que siempre se mantiene cercana a él.

Sin embargo, esa presentación no dice mucho, pues el verdadero contraste se encuentra en las letras que Lennox recita. Con una voz casi divina, y después de “Flight” que pareciera un “Let’s Go Surfin’” contemporáneo, todo se torna más oscuro en los versos. “Stop making it about your shit. We’re all gonna be six feet in the coldest ground” recita en “Part Of The Math”, “I’m a rip in a fantasy, so are you” en “Shepard Tone” o “And we only got outselves to blame” en “Sunset”.

Para alguien que hace el equivalente a la llamada observational comedy en música, son palabras que remiten a su estado más humano. Como Young Prayer antes de esto, Lennox se muestra cercano al escucha pero de manera diferente a su Panda Bear Meets The Grim Reaper hace unos años. Más libre (una ventaja de cualquier EP) y más familiar. He ahí el regalo más valioso para un séquito de fans que siempre han estado ahí.

Sigur Rós compone música para una película

Foto de Mark Metcalfe

La agrupación islandesa contribuyó con algunos temas para una película de temática black metal noruega.

Hace poco nos enteramos que Sigur Rós compuso dos nuevos temas para la serie televisiva Black Mirror. El show británico invitó a los islandeses a participar en el soundtrack, que tuvo por resultado la creación de “Match” “End”, ambos temas instrumentales y ambientales. Ahora, el director Jonas Åkerlund compartió el póster de su película Lord Of Chaos, que develó que la banda proporcionó música para el filme.

La temática del largometraje cuenta la historia de la legendaria banda de black metal Mayhem, cuyo guitarrista Euronymous fue asesinado por Varg Vikernes de Burzum en 1993. Jonas Åkerlund está muy envuelto en este contexto, pues algún día fue miembro del emblemático grupo sueco Bathory. Además, el trabajo tendrá la participación de Sky FerreiraRory Culkin como actor principal. Mira el cartel a continuación:

Sigur Rós no es ajeno a que su música suene en filmes. Sus temas han estado en diversos metrajes, donde destacan Vanilla Sky de Cameron CroweAfter the Wedding de la danesa Susanne Bier 127 Hours dirigida por Danny Boyle.

No tenemos nuevo LP de Sigur Rós desde aquel lejano Kveikur lanzado en 2013, y esperemos 2018 sea el ideal para tener una octava entrega de la banda. En 2017, cerraron el año con la primer edición de su festival Norður og Niður, donde se presentaron actos como Jarvis CockerKevin Shields de My Bloody Valentine y GusGus, por mencionar algunos. Además, hace poco se anunció la salida de Frakkur 2000-2004, una colección de grabaciones electrónicas solistas inéditas del frontman Jónsi.

Top con los 7 mejores tracks de la semana

Te compartimos los mejores siete nuevos tracks de la semana en este Top Indie Rocks!.

Mucha música se ha estrenado en este 2018, releases y sorpresas de los proyectos que recomendamos para tu oídos, pero nuestro equipo editorial hizo una selección muy especial para el top 7 de los mejores tracks de la semana del 15 al 21 de enero de 2018. Aquí encontrarás diferentes géneros y ritmos que te pueden acompañar durante el fin de semana. Hay canciones como la titulada "Choke" que es un nuevo adelanto del disco Criminal de The Soft Moon“Severed” el primer sencillo del nuevo disco I’ll Be Your Girl de The Decemberists, “Walking All Day” el sencillo que Graham Coxon (Blur) hizo para la súper popular serie de Netflix: The End of the F***ing World“Paranoiac Intervals/Body Dysmorphia” el primer sencillo de White Is Relic/Irrealis Mood el nuevo disco de la banda estadounidense of Montreal, "The Descontruction" el sorpresivo regreso de Eels y “Magazine” una canción que Editors estrenó en la BBC Radio 2, y que más adelante presentó oficialmente como el primer corte de su próximo álbum Violence.

Escúchalos a continuación y no olvides decirnos cuál es tu favorito en nuestras redes sociales:

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Nuevo disco de Hinds

Hinds comparte todos los detalles de su nuevo material y revela el primer sencillo junto a un video.

El cuarteto madrileño está oficialmente de regreso, ya que han anunciado el próximo lanzamiento su segundo álbum de estudio, el sucesor del exitoso Leave Me Alone.

Lo nuevo de Hinds llevará el nombre de I Don't Run y saldrá a la venta el 6 de abril a través del sello discográfico Lucky Number Music (Dream Wife, Sleigh Bells). Este material fue coproducido por Gordon Raphael, conocido por su trabajo con The Strokes y Regina Spektor.

Esto fue lo que dijo Ana Perrote, vocalista y guitarrista del grupo. "Nos encantó hacer este álbum, pues sabíamos lo que queríamos y tuvimos lo que queríamos. Este es un nuevo comienzo para nosotras y estamos completamente listas".

Además, Hinds compartió el primer adelanto de su nuevo disco con el tema "New For You", el cual viene junto a un divertido video. El clip fue dirigido y editado por Carlotta Cosials, una de sus integrantes, y muestra a la banda conviviendo con un equipo de fútbol femenil y varonil.

Puedes ver el video de "New For You" justo aquí:

Tracklist de I Don’t Run:

  1. "The Club"
  2. "Soberland"
  3. "Linda"
  4. "New For You"
  5. "Echoing My Name"
  6. "Tester’"
  7. "Finally Floating"
  8. "I Feel Cold But I Feel More"
  9. "To The Morning Light"
  10. "Rookie"
  11. "Ma Nuit"

Daniel Avery anuncia su LP 'Songs For Alpha'

Foto: Steve Gullick

Luego de su debut hace cinco años, Daniel Avery revela que tendremos nuevo material en abril y nos regala un EP.

Daniel Avery nos da buenas noticias para este año, ya que nos compartirá una nueva placa luego de que estuvimos sin novedades durante cinco años. Este LP tendrá como título Songs For Alpha y el lanzamiento está previsto para el próximo 6 de abril bajo el sello Phantasy.

De acuerdo a su disquera, lo nuevo de Avery nos mostrará como la energía rave y ambiental adquirirán formas inesperadas con un sonido psicodélico y ciclónico. Todo esto bajo la influencia de Aphex Twin y William Basinski que busca también transmitirnos su experiencia en los clubes nocturnos y viajes realizados.

Checa la portada y el tracklist de este larga duración que ya está disponible en preventa:

Song For Alpha

1."First Light"
2."Stereo L"
3."Projector"
4."TBW17"
5."Sensation"
6."Citizen // Nowhere"
7."Clear"
8."Diminuendo"
9."Days From Now"
10."Embers"
11."Slow Fade"
12."Glitter"
13."Endnote"
14."Quick Eternity"

Para no hacer larga la espera de su nueva placa, Daniel Avery compartió un EP en el que podemos escuchar tres b sides y una rola que estará en el próximo lanzamiento. Escúchalo a continuación:

Escucha el nuevo remix de Kelly Lee Owens a "New York"

Por Elizabeth Zamora

Kelly Lee Owens y St. Vicent, dos de las mujeres más sobresalientes del 2017, unen fuerzas para una asombrosa mezcla de "New York".

La productora galesa Kelly Lee Owens decidió crear un remix a Annie Clark, quien lidera el proyecto St. Vincent. Este trabajo se trata del single “New York”, incluido en su reciente disco MASSEDUCTION, que se lanzó en octubre de 2017 y fue catalogado comercialmente como el disco más exitoso de su carrera.

Según declaraciones de Kelly Lee Owens, cuando escuchó la frase: “You are the only motherfucker in this city who can handle me”, supo que había potencial para sacar un tema de club, quiso darle una tonalidad más oscura con una mayor fuerza, que mostrará otro lado de "New York"  y darle vida en el dance world.

Podemos notar el cambio de la versión "New York" de St. Vincent –tonalidades suaves, estilo balada y con una armonía marcada por teclados– a un tempo más alto que sobresale en la versión de Kelly Lee Owens, bits que tornan el tema a un estilo tipo minimal techno, que marca extensos tiempos entre palabra y palabra, formando oraciones cortas y enfatizando más en el sonido.

De esto se trata el nuevo remix, escúchalo aquí:

Actualmente St. Vincent se encuentra en una larga gira norteamericana, mientras que Kelly Lee Owens recién anunció su tour 2018 por Estados Unidos que dará inicio en marzo.

St Vincent — Tour 2018
19 de enero – Seattle, WA – The Moore Theatre
20 de enero – Portland, OR – Keller Auditorium
22 de enero – San Francisco, CA – Bill Graham Civic Auditorium
25 de enero – Los Angeles, CA – Hollywood Palladium
26 de enero – Phoenix, AZ – The Van Buren
27 de enero – San Diego, CA – Observatory
15 de febrero – Asheville, NC – Thomas Wolfe Auditorium
16 de febrero – Chattanooga, TN – The Signal
17 de febrero – Atlanta, GA – The Tabernacle
18 de febrero – Birmingham, AL – Iron City
19 de febrero – New Orleans, LA – Civic Theatre
22 de febrero – Austin, TX – ACL Live
23 de febrero – Austin, TX – ACL Live
24 de febrero – Dallas, TX – Bomb Factory
26 de febrero – Tulsa, OK – Cain’s Ballroom
1 de marzo – Charlotte, NC – Fillmore
2 de marzo – Richmond, VA – The National
3 de marzo – Norfolk, VA – NorVa
4 de marzo – Baltimore, MD – Hippodrome
13 de abril – Indio, CA – Coachella Valley Music and Arts Festival
20 de abril – Indio, CA – Coachella Valley Music and Arts Festival
19 de abril – Gulf Shores, AL – Hangout Music Festival
25-27 de de abril – Boston, MA – Boston Calling

Kelly Lee Owens — Tour 2018
16 de marzo – Brooklyn, NY – Elsewhere Zone One
17 de marzo – Philadelphia, PA – Boot & Saddle
20 de marzo – Chicago, IL – Schubas
22-25 de marzo – Knoxville, TN – Big Ears Festival
25 de marzo – Washington D.C. – Union Stage
29 de marzo – Seattle, WA – Barboza
1 de abril – San Diego, CA – Soda Bar

 

 

Escucha el nuevo track de The Sea and Cake

Foto Facebook de la banda

Como parte de su nuevo material, la agrupación nos comparte el primer corte de su próximo proyecto.

The Sea and Cake ha dado a conocer la canción "Any Day", que estará incluida en el LP que se titulará de la misma forma. Esta rola de género indie rock sale luego de dos años sin novedades musicales y en esta era la agrupación queda compuesta como trío, ahora integrado por Sam Prekop, Archer Prewitt y John McEntire, esto luego de que Eric Claridge decidió abandonarlos.

Escúchala a continuación:

El lanzamiento de su nueva placa será el próximo 11 de mayo a través de Thrill Jockey y ya se encuentra en preventa en formato CD y vinilo.

Checa la portada y tracklist del sucesor de Runner:

Any Day

01. "Cover the Mountain"
02. "I Should Care"
03. "Any Day"
04. "Occurs"
05. "Starling"
06. "Paper Window"
07. "Day Moon"
08. "Into Rain"
09."Circle"
10. "These Falling Arms"

The Sea And Cake, a lo largo de sus más de 20 años de trayectoria se ha consolidado como un supergrupo, pues en sus filas militan talentosos músicos de la banda seminal del post punk, Tortoise, y de The Coctails y Shrimp Boat.

La agrupación recientemente creó su cuenta de Twitter, esto para interactuar con sus seguidores y darles novedades de sus proyecto. Hasta el momento no han publicado, pero aquí les dejamos el enlace para que comiencen a seguirlos.

Fischerspooner tiene nuevo clip: "Top Brazil"

Foto YouTube

El dúo neoyorquino de electroclash compartió un nuevo tema acompañado de un material audiovisual.

Warren Fischer y Casey Spooner son los encargados de la música en Fischerspooner. Hoy estrenaron "Top Brazil", el cuarto adelanto de Sir, su sexto material de larga duración y que auspicia su regreso tras 9 años desde su último lanzamiento de estudio: Entertainment. El disco producido por Michael Stipe, ex líder y cantante de R.E.M., por fin tiene una fecha oficial de salida tras diversos retrasos, y estará dispuesto el próximo 16 de febrero vía Ultra Records, sello independiente de música electrónica.

"Top Brazil" es el seguimiento de sus predecesores Togetherness, “Butterscotch Goddamn” y “Have Fun Tonight”, donde Fischerspooner abusa de los bajos hipnóticos extraídos de un club de baile, grandes sintetizadores y la armoniosa voz de Casey para acompañar la atmósfera dance. El videoclip dirigido por Tom CJ Brown, es un conjunto de imágenes de cuerpos vagamente iluminados y en gran parte desnudos. Spooner se ubica en el centro del cuerpo a cuerpo mientras interpreta el nuevo tema. El clip tiene una opinión divida, pues con apenas unas horas en la red ya tiene cientos de malos comentarios. Aquí puedes ver el visual:

Fischerspooner tiene confirmadas únicamente tres fechas para este año. Los shows tendrán lugar en California el próximo marzo, pero no dudamos que con Sir se embarque en una gira más extensa que recorra diversos continentes, incluyendo nuestro país. La visita más reciente del proyecto neoyorquino a México fue en Corona Capital 2016, ofreciendo un increíble live show. Cabe destacar que Fischerspooner será anfitrión de una exhibición de museo en Viena en conjunto con su álbum el próximo verano, así que estaremos pendientes de más buenas noticias.

Everything Is Recorded anuncia álbum debut

Foto Ed Morris

El proyecto colaborativo de Richard Russell estrenará su placa debut en febrero y nos comparte "Bloodshot Red Eyes" como adelanto.

El jefe y cofundador de XL RecordingsRichard Russell, compartirá su debut discográfico el próximo 16 de febrero. El álbum de manera casi obvia saldrá firmado por su sello, que se ha encargado de lanzar música para Radiohead, The White Stripes The Horrors. En octubre del año pasado, Everything Is Recorded ya nos había mostrado “Show Love”, tema que contenía la participación del Mercury Prize, Sampha y de Sydney Bennett, vocalista de The Internet. Ahora, confirmó de manera oficial la salida de su LP homónimo.

El disco de Everything Is Recorded tendrá una tonelada de músicos invitados. La lista está compuesta por una selección verdaderamente maravillosa de artistas, incluyendo voces de Sampha, Giggs, Ibeyi, Obongjayar, Infinite, Wiki y Syd, y contribuciones instrumentales de Kamasi Washington, Damon Albarn, Rachel Zeffira, Peter Gabriel y Owen Pallett. La noticia no llegó en solitario, pues se estrenó una melodiosa pista de R&B con colaboración de Infinite y Green Gartside nombrada "Bloodshot Red Eyes". Aquí puedes ver el video dirigido por Nick Walker y escuchar el nuevo tema:

Si esto no fuera suficiente, Richard Russell también compartió detalles del debut del acto en vivo de Everything Is Recorded que se llevará a cabo durante la residencia del proyecto en el abandonado Savoy Cinema en Dalston, Londres. La presentación tendrá lugar el 15 de febrero y contará con una gran cantidad de estrellas invitadas que apoyaron en la grabación del disco.

Tracklist Everything Is Recorded:
“Intro”
“Close But Not Quite” (feat. Sampha)
“She Said” (feat. Obongjayar & Kamasi Washington)
“Wet Looking Road” (feat. Giggs)
“Mountains Of Gold” (feat. Sampha, Ibeyi, Wiki and Kamasi Washington)
“Show Love” (feat. Syd & Sampha)
“Echoes In The Bone – Interlude” (feat. Rachel Zeffira)
“Bloodshot Red Eyes” (feat. Infinite & Green Gartside)
“Cane” (feat. Ibeyi)
“Purify – Interlude” (feat. Infinite & Peter Gabriel)
“Be My Friend” (feat. Infinite)
“Everything Is Recorded” (feat. Sampha and Owen Pallett)

Lo mejor de David Bowie llegará en vinilo

Foto portada del disco Heroes de David Bowie

Los discos de David Bowie: Low, Heroes, Lodger y más, saldrán por primera vez en vinilo de manera individual desde 1991.

Hace unos días fue publicado un demo de "Let's Dance" para conmemorar los 71 años del nacimiento del músico británico. Ahora, la misma disquera que reveló ese track acaba de anunciar la reedición en vinilo de cinco de los discos que publicó el cantante.

Los álbumes que entrarán en esta edición especial son: Low, Heroes y Lodger; pertenecientes a la mítica trilogía de Berlín, y Scary Monsters, publicado a principios de la década de los 80 y con el que David Bowie incursionó en el new wave.

ANCIANT BREAK OUTS DUE FEBRUARY - “'Cause Low is on sale again...” - Following the release of last year’s acclaimed ‘A New Career In A New Town (1977 – 1982)’ box set, break outs of five selected albums from the set as stand-alone releases will be released on February 23rd and are now available on the links below for pre-order: - Low - https://lnk.to/LowMP - "Heroes" - https://lnk.to/HeroesMP - Stage 2017 - https://lnk.to/StageMP - Lodger - https://lnk.to/LodgerMP - Scary Monsters - https://lnk.to/ScaryMMP - These releases haven’t been available on vinyl officially for more than a quarter of a century since the very limited EMI reissues in 1991. - Go here for the press release: http://smarturl.it/ANCIANTbreakoutsPR - #ANCIANTbox #ANCIANTBreakouts #ANewCareerInANewTownBox #BowieVinyl

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Además, también contará con Stage, su segundo álbum en vivo de David Bowie, con grabaciones de conciertos en Philadelphia, Providence y Boston. Este incluye temas de los discos anteriormente mencionados, así como de Station To Station y The Rise and Fall Of Ziggy Stardust and The Spiders Of Mars.

Aunque estos discos son los mismos que vinieron en el box set del año pasado, A New Career in a New Town (1977-1982), esta será la primera vez que los álbumes saldrán de manera individual en vinilo desde 1991. Este tan esperado material de David Bowie llegará a las tiendas el 23 de febrero a través del sello discográfico Parlophone Records.