Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Sumérgete en este proyecto donde el amor toma el estandarte de los sentimientos.
El chileno, Gonzalo Arriagada, es quien se encarga de dar vida y voz a Arriagada de los Montes, un proyecto lleno de amor que está de estreno.
Gonzalo, quien también forma parte de Jemmy Button, banda llena de un trippy folk psicodélico; ha decidido mostrar por completo sus sentimientos con “Ay, Corazón”, primer single que lanzó a inicios de septiembre de este año y con el que da inicio a Arriagada de los Montes.
“Ay, Corazón” fue escrita y mezclada por el mismo Gonzalo dentro de Estudios Papaya, tiene el sello de Casa Robot y cuenta con la participación de siete músicos diferentes que grabaron desde distintos rincones de Chile desafiando a la forma convencional de producir canciones, esto a causa de la pandemia que paralizó a todos.
Este single se expresa desde lo más profundo del ser y está en búsqueda en los recovecos que imposibilitan amar, ya sea a la familia, el trabajo, seres queridos o incluso uno mismo.
Se observa cada momento de la vida que ya fue, traspasando inclusive generaciones, el dolor de nuestro linaje. ¿Todo este llanto para que? Principalmente para reconciliarnos con nosotres mismes, sanar, o al menos intentarlo", menciona Gonzalo.
Justo como lo hace notar Casa Robot, “Ay, Corazón” es una creación evocadora que transmite una fuerza sutil y arrolladora: Un recuerdo de vacaciones de radio de pila, con el rasgueo de Victor Jara, las guitarras de George Harrison, las armonías de Sui Generis y las cintas escondidas y polvorientas de John Lennon.
A este particular track lo puedes disfrutar con un lyric video muy al estilo vintage y en el que se puede notar el agradable recibimiento que los oyentes le han dado al proyecto.
Aquí te dejamos las redes sociales de Arriagada de los Montes; no dejes de darle follow para que puedas ser de los primeros en enterarte de todo lo que seguramente está preparando.
Posted on septiembre 21, 2020 by Rubén Ortega -
A través de su revista online, Reasons To Be Cheerful, David Byrne presentará durante las próximas seis semanas contenido periodístico y audiovisual para superar la división humana.
Este 17 de septiembre fue presentada la serie We Are Not Divided por David Byrne. El artista que fuera integrante de Talking Heads presenta en esta serie una colección de contenido multimedia, donde colaborará con medios de comunicación de gran importancia mundial y también tendrá contenido visual realizado por él mismo.
Será hasta el 2 de noviembre que la plataforma Reasons To Be Cheerful publicará distintos contenidos con un mismo fin, romper las barreras de división que se han creado en la humanidad. Esto es mencionado ya que para toda la comunidad de We Are Not Divided, el ser humano siempre ha tenido el deseo y la capacidad de unirse en comunidad, dejando del lado cualquier ideología, raza o demás limitantes.
Soy más que un poco consciente de lo que está sucediendo, pero la verdad es que hay pruebas de que podemos encontrar formas de unirnos. Tengo que creer eso o me hundiría en la desesperación. Afortunadamente, hay personas e iniciativas que podemos buscar inspiración, y vaya, la necesitamos", señaló Byrne sobre su proyecto.
A pocos días de su lanzamiento es posible encontrar en la plataforma reportajes sobre la vida después de prisión, el matrimonio igualitario en Irlanda, la organización Pro-Voice y el debate sobre el aborto entre otras cosas. Algunas de las publicaciones que destacan entre colaboradores son The Guardian, Freakonomics, The Tyee y Next City.
Te invitamos a conocer parte del contenido de We Are Not Divided, así como parte del trabajo visual de David Byrne dando clic aquí.
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Con la llegada del equinoccio de otoño también arriba nueva música, este es el caso del nuevo material discográfico de la banda originaria de Seattle.
Shore es el nombre con el que Fleet Foxes presenta su más reciente álbum de estudio y el próximo martes 22 de septiembre a las 13:31 H exactas (tiempo universal coordinado con la llegada del otoño), la agrupación lo liberará en conjunto con una película complementaria de 55 minutos, filmada en 16 mm y dirigida por la artista, Kersti Jan Werdal.
Hace unos días, algunos transeúntes en París, apreciaron carteles en la calle con la fecha y título del álbum, y recordemos que el pasado 14 de agosto, durante una presentación virtual para incentivar el voto en los estadounidenses, Robin Pecknold compartió un sencillo además de dar algunas pistas sobre la fecha del lanzamiento de nueva música. Hoy se confirman los rumores, a través de un pequeño metraje animado.
Tanto en el promocional como en el álbum, la cantante y compositora, Uwade participó con Fleet Foxes. ¡Dale play, aquí!
Shore llega después del LP Crack-Up de 2017 y al respecto, Pecknold comentó para la revista Pitchfork. "Sé que es cursi, pero estoy emocionado y es extraño sacar un álbum de la cuarentena". Si quieres ser parte del lanzamiento, ingresa al siguiente enlace. Ahora bien, mientras esperamos el estreno sorpresa, te invitamos a escuchar su último lanzamiento y mantenerte atento de las redes sociales de la banda.
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Con este nuevo sencillo, la banda nos invita a cuestionar aquellas estructuras patriarcales impuestas en la sociedad.
Muy pronto llegará a nuestros oídos el nuevo álbum de The Cribs, el cual lleva por nombre Night Network. Para promocionarlo, la banda publicó hace un mes el sencillo "Running Into You" y hoy por la mañana, la banda británica nos sorprende con una nueva canción titulada "I Don't Know Who I Am" de la mano de nada menos que Lee Ranaldo, guitarrista de Sonic Youth. Además, el sencillo está acompañado de un videoclip dirigido por Nick Scott.
The Cribs ha comentado que desde el punto de vista lírico, la canción "aborda la desconexión que Ryan y yo (Gary) siempre hemos tenido con nuestro linaje paterno biológico, y cómo eso puede haber dado forma a nuestras opiniones sobre la masculinidad, los roles de género y los hombres con los que finalmente crecimos".
¡Dale play, a continuación!
De acuerdo con la agrupación, "I Don't Know Who I Am" surgió de la misma forma que "Be Safe"(sencillo en el que participó Lee), aunque aclara que es bastante diferente al sencillo de 2006. Al respecto, The Cribs ha dicho: "teníamos una grabación de una larga e improvisada ruido-jam que luego intentamos refinar en una estructura de canción más cohesiva".
Trabajar con Lee en 'Be Safe' fue sin duda uno de los aspectos más destacados de nuestra carrera como banda, y creemos que 'I Don't Know Who I Am' es una valiosa colaboración de seguimiento. Estamos muy orgullosos de cómo resultó.
Debido a las similitudes en el proceso de escritura, nos hizo pensar en Lee de nuevo... inicialmente le habíamos pedido que tocara la guitarra de ruido sobre la pista, porque queríamos mantenerlo algo abstracto y crear la impresión de las melodías que estaban emergiendo fuera de la estática, pero fue más allá del llamado del deber y también agregó algunas hermosas armonías vocales", expresó la agrupación.
Ahora bien, este interesante y emocionante sencillo fue grabado en Los Ángeles, en los 606 Studios, los cuales pertenecen a Dave Grohl, sin embargo, la participación de Ranaldo se llevó a cabo en los estudios Hoboken, ubicados en Nueva York. Recuerda que Night Network será el octavo material discográfico de The Cribs y se lanzará el 13 de noviembre a través del sello discográfico Sonic Blew. Puedes pre ordenarlo, dando click en el siguiente enlace.
Posted on septiembre 21, 2020 by Ana Rodríguez -
Atrévete a exponer tus quimeras con la música de la cantante tapatía.
Después de probar con distintos proyectos, la productora mexicana Verónica González, decidió emprender su proyecto solista el cual surge bajo la necesidad de tener un medio por el cual expresar todos sus sentimientos. RPLK (réplica) nace a principios de 2020 a la par de su primer single "Vibras", una melodía que empieza con el sonido de unos pajaritos que se complementan con los acordes de la guitarra acústica. Aunque el inicio es lento, la pista luego se pone divertida y bailable; un reflejo de su versatilidad sonora.
Esta es la primera canción que me atreví a producir para mí, en la que exploré más mi personalidad como artista y encontré una voz para compartir", explicó la cantante.
Meses más tarde y con la idea de seguir compartiendo sus historias, es como RPLK comparte vía Turista Universal su segundo sencillo "Sonámbulos", que a diferencia de su primer corte promocional, este sencillo es mucho más melódico y está construido a través de sintetizadores que generan un ambiente ensoñador y melancólico.
La misma Verónica define a su proyecto como "una réplica de todo lo que ya conozco", y lo intensifica al ritmo del R&B, lo-fi con algunos tintes synth pop y ambient. El escritor estadounidense Ray Bradbury es la principal inspiración lírica para RPLK. Con la idea de hacer trabajo más solido, la interprete complementa sus ideas sonoras con metrajes coloridos influenciados en la estética visual de Denis Villeneuve y Wes Anderson.
Para que no te pierdas sus próximos estrenos, te recomendamos seguir a RPLK en sus redes sociales.
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Twitter hizo su magia y el atónito y divertido momento se volvió tendencia.
Luego de viralizarse en Twitter un video casero donde se apreciaba al fallecido rapero Tupac Shakur interactuar con un niño pequeño que se encontró mientras caminaba por la calle; los fanáticos y usuarios de está plataforma encontraron un inusual parecido del infante con Tyler, The Creator debido a su peculiar y muy similar forma de vestir.
La ropa y la gorra del niño, los shorts y la camiseta a rayas se parecen mucho a la imagen desenfadada y lúdica que The Creator ha mantenido desde que saltó a la fama como integrante de Odd Future.
Rápidamente se teorizó que ambos raperos se habían conocido durante este inédito crossover; dicha posibilidad y casi ridículo trending topic llegó hasta oídos del propio Tyler —quien fiel a su estilo como trol de Internet— tuvo que confirmar que no se trataba de él; “ese no soy yo de bebé con Tupac idiotas ha” escribió en Twitter.
Recordemos que Tupac Shakur fue brutalmente asesinado en 1996 y pese a que Tyler, The Creator nació en 1991 las posibilidades del encuentro eran casi imposibles.
Posted on septiembre 21, 2020 by Ana Rodríguez -
Un mensaje de esperanza y empoderamiento será lo que escucharás en la nueva producción de la cantante cubana.
Yaite Ramos Rodriguez se ha dado a conocer en la industria musical por fusionar sus influencias cubanas, con hip hop, reggaetón, cumbia y dubstep. Su proyecto musical se consolidó bajo el nombre de La Dame Blanche luego de que dejara su país de origen y se dirigiera a la ciudad del amor, París; lugar que le sirvió como refugio para explotar todo su potencial artístico.
En mi país, la música popular se centraba principalmente en la tradición: el sonido, la rumba, los tambores batá, etc. En París, al estar abiertas todas las fronteras, había un crisol de ritmos y melodías. El proyecto es el resultado de mis frustraciones, de mis aventuras no cumplidas", expresó la cantante.
Después de dos años sin música nueva, La Dame Blanche está feliz de anunciar el lanzamiento de su cuarta producción discográfica. Se trata de Ella, un LP que a través de distintos géneros musicales buscará llenar de esperanza y empoderamiento a las mujeres. Como un adelanto de lo que podremos escuchar en este material, la cantante liberó recientemente su tema "La Maltratada", un tema cálido que ella misma define como: “la que se defiende ante el abuso, mi grito por todas las mujeres violentadas del mundo”.
El contraste sonoro y lírico se verá reflejado en cada una de las 10 pistas que componen a Ella. Producido por Marc "Babylotion" Damblé, este material grabado entre París y la CDMX, estará disponible a partir del viernes 25 de septiembre vía Nacional Records.
Tracklist de Ella:
- "La Creyente"
- "La Americana"
- "La Incondicional"
- "La Condenada"
- "La Mulata" ft. Baja Frequencia
- "La Desconfiada"
- "La Mentalista"
- "La Chamaca"
- "La Exiliada"
- "La Maltratada"
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
La hija de Ozzy Osbourne se ha mantenido en un perfil bajo fuera de los reflectores, pero en esta ocasión da el salto a la luz con su nueva música.
El próximo 30 de octubre podremos escuchar en su totalidad Vacare Adamare (que en latín significa "ser libre y amado"), la nueva producción discográfica de Aimée Osbourne a través de Make Records. Este álbum marcará la entrada debut de Aimée en el mundo de la música con su banda, proyecto que lleva por nombre ARO y que corresponde su significado a las iniciales de la artista.
Aunado a lo anterior, como parte promocional previa al lanzamiento del LP, se ha develado el sencillo "House of Lies", el cual secunda al tema “Share Something With the Night”. Respecto al nuevo tema, Aimée comentó en una entrevista vía Alt Press lo siguiente:
sentir esos lazos con alguien que no quieres sentir particularmente. Y te dices a ti mismo que no están ahí, pero que son lo mismo".
La música de esta canción nos lleva por un momento de tensión con las líneas de un teclado con notas eléctricas en progresión y que se mezclan a la par con la voz de Aimée. Escúchala a continuación:
Por otra parte, cabe destacar que ARO está conformada también por el bajista Grecco Buratto, el tecladista Eric Scullin y el baterista Brendan Buckley. La banda dará su primera presentación en vivo en una transmisión desde el Hotel Café de Los Ángeles el próximo 26 de septiembre y puedes encontrar los tickets disponibles a través de este enlace.
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Novak y YAX.X se unen a Sofi Tukker para crear Emergency, un house single que te recordará las mejores noches de antro.
“Emergency” es un single que inconscientemente siempre te obliga a dar lo mejor de ti en la pista de baile y es por eso que Sophie Hawley-Weld y Tucker Halpern, mejor conocidos como Sofi Tukker, lo trae de regreso, pero esta vez acompañado de Novak y YAX.X, ambos DJs y productores que le dan un toque especial y diferente.
Pusimos la canción de Novak ‘Turla’ en nuestra mezcla de radio de la BBC1 y se acercó a nosotros para agradecernos. Luego voló a Moscú para reunirse con nosotros en nuestro show y nos hicimos amigos al instante. Hemos estado enviando cosas de un lado a otro desde entonces, siempre buscando lo correcto para hacer juntos. Inmediatamente después de escuchar esta pista, supimos que queríamos colaborar en ella”.
Este single que seguro reconoces por las transmisiones diarias que hace el dúo a través de Instagram Live, surgió a través de una lesión que sufrió Sophie durante una presentación, lo que la llevó del escenario al hospital pues tenía el pie roto. Literalmente la letra de la canción dice “Se rompió la pierna, llama a la ambulancia. Emergencia”.
A esta versión extendida de “Emergency” la acompaña un video oficial en que gracias a la dirección e ilustraciones de Jared Asher Harris y Burton Booz respectivamente, podrás tomar el mando del volante y viajar por un paisaje urbano lleno de luces neón y rayos X.
Posted on septiembre 21, 2020 by practicas -
Las piezas de colección fueron creadas a partir de "Bad Guy" y "all the good girls go to hell", dos de los sencillos más relevantes de la joven cantante.
Billie Eilish en asociación con Playmates Toys y Bravado lanzaron una colección de juguetes inspirados en dos de sus videos con mayor propuesta visual; misma que saldrá a la venta el próximo 15 de octubre a través de la web oficial de la artista.
Para la fabricación de ambas piezas de colección se tomó de referencia la caracterización y el vestuario que la joven cantante presentó en los videos de "all the good girls go to hell" y "Bad Guy"; la canción con mayor trascendencia de la corta pero fulgurante trayectoria de Eilish.
Para la pieza "Bad Guy" vendrá en 10.5 pulgadas de alto, totalmente articulada, con alto detalle en la escultura del rostro, el atuendo y tenis amarillos serán idénticos a los que porta en el clip. Por otro lado, en la figura "all the good girls go to hell" podemos apreciar el calcinante y oscuro semblante alado de Billie, moldeada con gran detalle en 6 pulgadas de alto, con 18 puntos de articulación y alas totalmente desmontables.
Ambas piezas vendrán empaquetadas en una caja hecha en materiales ecológicos que se transforma en un diorama para mejorar su exhibición. Puedes adquirirlas aquí.
