Fermín IV (Control Machete) impartirá clases de rap en secundarias

Con la intención de crear espacios creativos dentro de entornos desfavorables se buscará acercar a los jóvenes a la creación lírica.

Bajo la iniciativa del proyecto Alas y Raíces de la Secretaría de Cultura, en alianza con la productora cultural Sujetos del Verbo, convocaron a raperos de la escena mexicana para que impartieran la materia optativa de rap en diferentes secundarias a lo largo de territorio nacional.

Este proyecto se mantiene bajo la dirección del rapero tijuanense, Danger, quien busca acercar a jóvenes adolescentes que tengan la inquietud de adentrarse a la creación y construcción de líricas mediante talleres y capacitación sobre las técnicas de expresión en el rap, creatividad y ejercicios mentales.

Por está razón, Fermín IV ex integrante de la extinta agrupación Control Machete y que actualmente se ha desempeñado en la predicación religiosa mediante su música— fue uno de los 52 talleristas y exponentes nacionales del rap hecho en México que decidió sumarse a está iniciativa que busca abrir espacios creativos para los jóvenes dentro de entornos desfavorables.

¿Qué retos podría enfrentarse los talleres de una disciplina nata como el rap con las limitantes actuales de la enseñanza en México? ¿El rap mexicano está al nivel de ofrecer una alternativa pedagógica a la juventud? Cuéntanos tu opinión.

 

 

Rex Orange County lanza álbum en vivo y documental

Dos en uno. Escucha el nuevo álbum en directo de Rex y mira su documental.

El músico británico Alex O'Connor, creador y líder en solitario de Rex Orange County, se encuentra de estreno con la llegada de Live at Radio City Music Hall, cuyas canciones formaron parte de sus dos presentaciones sold out en Radio City Music Hall de Nueva York, y de su documental Funny How Things Go From One Thing To Another.

El compendio cuenta con temas incluidos en Pony (2019), su más reciente placa de larga duración, tales como “10/10” “Pluto Projector” y “Always”. De hecho, ésta última canción la interpretó hace unos días en el show nocturno del cómico y presentador estadounidense Stephen Colbert.

En cuanto al documental, de casi 30 minutos de duración, Rex narra la experiencia breve de su gira Pony, con la cual recorrió Reino Unido, Irlanda, Norteamérica y parte de Europa de noviembre 2019 a marzo 2020, antes de que todo se arruinara y cancelara debido al coronavirus.

El pasado 4 de septiembre, Alex celebró el aniversario de su álbum debut Bcos U Will Never B Free (2015) con un mini performance del disco en compañía del bajista Pino Palladino, quien ha trabajado con artistas como The Who, Eric Clapton y Nine Inch Nails.

Te compartimos la portada de Live at Radio City Music Hall y el tracklist completo a continuación:

Rex Orange County Live

  1. “10/10”
  2. “Never Enough”
  3. “Pluto Projector”
  4. “Untitled”
  5. “New York State of Mind”
  6. “Corduroy Dreams”
  7. “Sunflower”
  8. “Best Friend”
  9. “Always”

Pearl Jam, Phoenix y más se unen en un nuevo álbum compilatorio

¡No te lo pierdas! Este viernes 2 de octubre se lanzará por tan solo 24 horas el segundo volumen del álbum que busca "evitar el colapso de la democracia" de Estados Unidos.

El pasado 4 de septiembre, diversos artistas se pusieron de acuerdo para lanzar la primera parte de una recopilación titulada Good Music to Avert the Collapse of American Democracy. Entre las bandas y cantantes que participaron en aquélla entrega se encuentran Sharon Van Etten, Thurston Moore, Weyes Blood, Robin Pecknold y muchos más. El disco se grabó con el objetivo de incentivar la participación de los estadounidenses en las próximas elecciones del 3 de noviembre.

Para continuar con la iniciativa, el día de mañana viernes 2 de octubre saldrá a la venta el segundo volumen de este proyecto, a través de Bandcamp. Todas los ingresos netos del álbum se destinarán a la organización no partidista, Voting Rights Lab  -un proyecto de New Venture Fund- la cual se dedica a asegurar, proteger y defender los derechos de voto de todos los estadounidenses.

La recopilación está compuesta de 77 pistas que incluyen grabaciones nunca antes escuchadas, versiones alternas y en vivo, remixes y demos inéditos de artista como David Byrne, Arcade Fire, Pearl Jam, Phoenix, Mexican Institute of Sound, Yeah Yeah Yeahs, entre otros. Pero ¡ojo! porque solo lo podrás adquirir, descargar y escuchar por 24 horas. Además, para acompañar el álbum, saldrá a la venta un increíble póster diseñado y firmado por la cineasta Sofia Coppola. Dale click al enlace para conocer la lista completa de los tracks.

¡Gracias a todos los que apoyaron ese lanzamiento! Cuando decidimos ver si podíamos juntar este segundo volumen, no estábamos seguros de que tuviéramos tiempo... y luego casi todos a los que preguntamos entregaron una pista y hay casi el doble de música en el Volumen 2 que en el primero", expresan los organizadores.

Las ilustraciones del álbum fueron hechas por el artista y activista Shepard Fairey mientras que la masterización la realizó Chris Gehringer, en los estudios Sterling Sound. El productor ejecutivo que está a cargo del proyecto es el escritor Dave Eggers en conjunto con Jordan Kurland, Josh Rosenfeld, Christian Stavros y Darius Zelkha.

Te dejamos con el repertorio de artistas que participan en el segundo volumen de Good Music to Avert the Collapse of American Democracy.

voteRightsUSA

CompiladoVotoUSA_2020

Sharon Van Etten, Big Thief se unen en temas de beneficencia

Como parte de una campaña solidaria a la tribu Carrizo/Comecrudo de Texas, se unen artistas para crear música y destinarles todas las ganancias obtenidas.

El cantautor Jordan Moser y su sello Keeled Scales han creado To The People Of The Land: Carrizo/Comecrudo Solidarity Compilation, una nueva compilación de 31 pistas en beneficio de la tribu Carrizo/Comecrudo de Texas (Estok'Gna). La colección estará disponible mediante Bandcamp durante 30 días a partir del viernes e incluirá canciones inéditas de Big Thief, Molly Burch, Sharon Van Etten, Black Belt Eagle Scout, Jess Williamson, Little Wings, Sun June, Jolie Holland, RF Shannon, Christelle Bofale, Tenci, y más. Costará $15 USD ($328.75 MXN) y el 100% de los ingresos irá directamente a la tribu Carrizo/Comecrudo de Texas y su fondo legal. Ya puedes pre-ordenarla en este enlace.

Actualmente, se proyectan múltiples terminales y ductos de gas natural licuado en la tierra de Estok’Gna, afectando directamente sus lugares sagrados y viviendas. Además, de acuerdo a las regulaciones de Texas, Estok’Gna podría enfrentar cargos por delitos graves y multas por ocupar dichos lugares.

Mientras los pueblos indígenas continúan liderando la lucha contra la imprudente industria de los combustibles fósiles, nos sentimos honrados de ofrecer esta compilación y sus ganancias en solidaridad con todos en la lucha por la justicia racial y un futuro habitable para todos los seres del planeta tierra”, se publicó en un comunicado a través de Bandcamp.

Te dejamos a continuación la portada y la lista de canciones de To the People of the Land: Carrizo / Comecrudo Solidarity Compilation:

To The People Of The Land

01 Aisha Burns – “Chinati”

02 Pablo. – “Looking Within (Land Back)” (Feat. Andy Torres)

03 Black Belt Eagle Scout – “My Blood Runs Through This Land”

04 Sun June “16 Riders (Demo)”

05 Molly Burch – “Every Little Thing (Demo)”

06 Tenci – “Cold Dirty Water (Demo)”

07 Big Thief – “Jane (Demo)”

08 Renée Reed – “J’ai Trouvé”

09 Little Wings – “Movin Right Along”

10 Justin Boyd & Thor Harris – “The Godless Sky Looks On In Disbelief”

11 Jolie Holland – “Painted Bird”

12 Will Johnson – “Need Of Trust And Thunder (Demo)”

13 Julian Neel – “Carolina Wren”

14 Christelle Bofale – “And I’ll Go (Demo)”

15 Jesse Wooten – “Sometimes To Rise”

16 Tele Novella – “He Needs Me”

17 Jess Williamson – “Harm None (Live)”

18 Sleep Good – “Summertime Feeling”

19 Little Mazarn – “Bury Me Not On The Lone Prairie”

20 RF Shannon – “Cedar Perfume”

21 Sharon Van Etten – “Untitled”

22 Jo Schornikow – “Election Year”

23 Twain – “The Kiss (Demo)”

24 Karima Walker – “Uncovering”

25 Longriver – “The Way That It Is (Alternate version)”

26 Jackie Venson – “Lost in Time (Live)”

27 Jesse Woods – “Shattering My Shadow”

28 Jordan Moser – “Limestone Trail”

29 Cowboy Crisis – “Humming Still Goes Walking By”

30 Erin Durant – “Highway Blue (Demo)”

31 Future Museums – “Jojoba Joy”

Disco Bahía: electropop chispeante

Llena tus días de regocijo con un poco de música bailable.

León, Guanajuato, está viendo nacer a una nueva promesa musical, su nombre: Disco Bahía. María, Pablo y Tongo unieron fuerzas para presentar su proyecto musical que ellos mismos definen como "electropop", aunque si indagamos en sus influencias, el new wave, el pop francés, y los ritmos club de los años 70, se apegan a su forma tan particular de narrar la vida a través de líricas directas y sonidos frescos.

Junto al apoyo del sello discográfico Turista Universal, y de los productores José Christen y Coco Santos (Clubz), en colaboración con el ingeniero Rubén Ordóñez, la agrupación presenta "Necedad", su primer single del año, y el primero de los cuatro que prevén lanzar en los próximos meses.

Tal como su nombre lo indica, "Necedad" hace referencia a esa cualidad que de alguna manera, afecta a una persona en la toma de sus decisiones. En relación a la canción, Disco Bahía habla sobre la necedad de sentir algo profundo por alguien especial. El mensaje se ve respaldado gracias al particular y divertido ritmo que le acompaña.

Confort de baile: el efecto de cerrar los ojos y moverte suavecito, un sello que acompañará a nuestro sonidero de principio a fin, se baila bien y se siente bien", define la agrupación.

Te compartimos a continuación "Necedad"; y déjate llevar por el hipnótico sonido de Disco Bahía:

No olvides seguir a Disco Bahía en sus redes sociales para que no te pierdas sus próximos estrenos.

Major Lazer anuncia la fecha de estreno de su nuevo álbum

Diplo, Walshy Fire y Ape Drums tienen todo listo para lanzar su nueva producción discográfica.

Major Lazer reveló que el titulo de su nuevo disco de estudio se llamará Music Is The Weapon y será liberado el próximo 23 de octubre a través del sello Mad Decent.

La noticia se dio a conocer mediante un tweet publicado por el propio Diplo, donde además el DJ y productor ofreció una disculpa por haber tardado cinco años en editar este nuevo material discográfico; ya que su último álbum Peace Is The Mission se publicó en 2015.

Además, la agrupación que fusionó el moombahton con deep house está actualmente integrada por Diplo, Walshy Fire y Ape Drums (quien sustituyó a Jillionaire desde 2019) liberaron el artwork con la portada y anunciaron que brindarán una gira durante el mes de octubre, bajo el formato de shows en Drive In, por la salud de todos los asistentes.

major lazer

 

 

Toots and The Maytals versiona a Bob Marley junto a Ringo Star y Ziggy Marley

La agrupación jamaicana liberó el video animado para está  versión de "Three Little Birds" y la dedicó a Toots Hibbert, su líder recién fallecido.

La banda de reggae, Toots and The Maytals, ha lanzado el cover de "Three Little Birds", pieza original de Bob Marley & The Wailers; cuya nueva versión también cuenta con la participación de Ziggy Marley y Ringo Starr.

Dicha entrega también cuenta con las aportaciones de Zak Starkey en la guitarra y el baterista jamaiquino, Sly Dunbar; quienes en conjunto entregan una mezcla de estilos bastante enérgica, que dista de la energía original contenida en el mítico tema de Marley.

"Three Little Birds" está incluido en la ultima referencia de Toots and The Maytals, Got to Be Tough, álbum editado el 28 de agosto a través de Trojan Jamaica / BMG. El arribo de este cover contó con un video con especial dedicación a la memoria de su líder Toots Hibbert; quien falleció el pasado 12 de septiembre a causa del COVID-19.

Considerando la gran trascendencia de temas como "Three Little Birds" en la historia de la música contemporánea y la cultura pop ¿Les gustan las nuevas versiones con grandes producciones e invitados especiales o se quedan con el sabor natural de las canciones originales? Checa ambas versiones aquí.

 

Subastarán la emblemática guitarra de Ian Curtis

En 1979 un joven llamado Rob Gretton adquirió el instrumento con el que Joy División marcaría el inicio del movimiento post punk.

Han pasado 40 años desde que Joy Division lanzó el sencillo y el video para "Love Will Tear Us Apart" ; en aquellas grabaciones, Ian Curtis ocupó el instrumento que su manager Rob Gretton adquirió para él en 1979. Ahora bien, con la finalidad de recordar el lanzamiento y el legado musical de Curtis, recientemente han anunciado que su icónica guitarra Vox Phantom VI (creada y diseñada por Jennings Musical), saldrá a la venta mediante una subasta el próximo 13 de octubre a las 13:00 H (BTS).

El instrumento se estima en aproximadamente $ 77,000 - 100,000 dólares y pasó a manos de Bernard Sumner, luego de la muerte de Curtis. La guitarra se utilizó para interpretar música de New Order y Electronic - banda que Sumner y Johnny Marr conformaron durante los 90- y a principios de los años 2000, Bernard se la regaló a Natalie Curtis, la hija de Ian.

La guitarra me llegó en un momento de mi vida en el que tenía muchas ganas de aprender más sobre mi difunto padre. No soy nada musical, pero es fascinante ver su guitarra, quiero decir, es algo tan personal. Como soy una persona visual, la Phantom es especialmente interesante para mí, ya que el diseño es bastante inusual.

Crecí y trabajé con músicos, y aunque he visto muchas guitarras, nunca había visto algo así. Por todo lo que me han contado sobre mi padre, él estaba muy obsesionado con cómo se veían las cosas, por lo que para mí la Phantom tiene sentido y se siente mucho como la guitarra de Ian Curtis. Es obvio que es genial, independientemente de su dueño anterior, y suena genial, y aunque no sabría qué diablos hacer con ella, a mi geek le encantan todos los efectos incorporados.

Si tuviera algún tipo de aptitud, ¡es el tipo de guitarra que querría para mí! Como no conocí a mi padre, es muy especial obtener esta información adicional y descubrir que nuestros gustos se alinean", expresó Natalie.

"Love Will Tear Us Apart" fue el único y último video de Joy Division, pues tres semanas después de su filmación, Ian decidió quitarse la vida en su casa en Macclesfield. Curtis tenía tan solo 23 años y junto con sus amigos estaban próximos a salir de gira por Estados Unidos.

A Ian le gustó mucho esta guitarra. El Phantom tenía toneladas de efectos incorporados, como una ventaja adicional. Tenía una unidad de pausa y una cosa llamada 'replat'. Cuando conseguimos la guitarra, la mitad de los efectos no funcionaron y pensamos, '¿qué diablos es el replat?' Reparamos la guitarra y resultó que 'replat' es en realidad 'repetir', fue solo un error de imprenta.

La guitarra tiene una batería, y si presionas los botones en la combinación incorrecta, entrará en modo de auto oscilación y comenzará a hacer ese extraño sonido de gorjeo que a Ian le gustó mucho. Es una guitarra bastante loca. Sonaba como algunas de las guitarras más delgadas en las pistas de Velvet Underground, limpio y tintineante" comentó Bernard Sumner.

Aquél o aquélla afortunada de adquirir la  Vox Phantom VI, también se llevará una copia del sencillo de 12 pulgadas por el 40 aniversario de "Love Will Tear Us Apart "en vinilo y una carta de Natalie Curtis. Si te interesa conocer más detalles sobre la subasta, te recomendamos dar click al siguiente enlace.

¡No te olvides de seguir a Indie Rocks! para más información!

GuitarraIancurtis

IanCurtis

 

Japanese Breakfast anuncia salida del libro 'Crying In H Mart'

El libro escrito por Michelle estará dedicado a la memoria de su mamá.

El año pasado, Michelle Zauner, mejor conocida como Japanese Breakfast, anunció que había firmado un contrato para un libro de memorias, basándose en un ensayo que escribió para The New Yorker llamado Crying In H Mart. Sus memorias comparten ese título y se publicarán el próximo año el 20 de abril a través de Knopf.

Mi madre falleció hace casi seis años y desde entonces, mi vida se ha sentido doblada a la mitad, dividida en un antes y un después de su muerte, mi identidad y mi familia se han fracturado a raíz de su pérdida. He pasado los últimos seis años procesando el duelo de la mejor manera que sabía: a través del trabajo creativo. Escribí dos álbumes en un intento de encapsular toda esa pesada oscuridad, confusión y soledad, y luego pasé otros tres años escribiendo páginas y páginas para tratar de capturar el carácter y el espíritu brillante de mi madre, cómo era ser criada por una inmigrante coreana en una pequeña ciudad de la costa oeste con muy poca diversidad, la intensa vergüenza que sentía hacia mi identidad de raza mixta y cómo mi aceptación de la comida y la cultura coreana me ayudó a aceptar esa educación, me permitió volver a conectarme con su memoria", comentó Zauner en un comunicado acerca del libro.

El libro Crying In H Mart está disponible para pre-ordenarlo ahora en este enlace y nosotros te dejamos acá abajo la portada hecha con arte de John Gal. Por otro parte, recordemos que el álbum más reciente de Japanese Breakfast, titulado Soft Sounds From Another Planet, salió a la venta en 2017. Y ahora, Michelle a principios de este mes, empezó a colaborar con Ryan Galloway de Crying para el lanzamiento de un EP con el nuevo proyecto llamado BUMPER.

Crying-In-H-Mart-cover-by-John-Gal

Coco Badan comparte su EP 'Nena's Nails and Hair'

Libérate y transfórmate con lo nuevo del productor mexicano.

Coco Badan integrante de la agrupación de Tijuana, Tajak, debutó con su proyecto solista hace tres años con el lanzamiento de Cosmic Giggle (2017), su primer larga duración. Posterior a este encuentro, el músico y productor de Baja California, recién acaba de estrenar su nuevo EP junto a Hole Records, Nena's Nails and Hair.

Compuesto y producido por el mismo intérprete en Valle de Guadalupe, Ensenada, el extended play fue producido en su totalidad en un día de invierno del año pasado. Ñois, se encargó de hacer el máster final.

Nena's Nails and Hair fue producido en su mayor parte con el teclado Radio Shack viejo del Papu. El nombre de Nena's viene de un salón de belleza que el Cubo y yo vimos anunciado en todas las esquinas de La Paz, BCS. Tanto vi el anuncio que el nombre se me quedó grabado, ilustrando en mi cabeza una fantasía vaporwave", expresó Coco Badan

El material se compone por cinco pistas. "Vamos a Tijuana" da apertura a este viaje cósmico en el que el vibrante sonido del teclado te sumerge en un mundo ajeno y lleno de libertad espiritual. El recorrido se mantiene en la misma línea y cierra con el tema que le da título a la producción, un final inquietante que más tarde se complementa con un video musical dirigido por Iggy Poppers y Scarlett Román.

Ya puedes escuchar Nena's Nails and Hair a través de la Bandcamp de Hole Records. Si lo deseas, puedes adquirir el material, el cual tiene un costo de $100 pesos mexicanos.