Juan Wauters estrena “Real” en colaboración con Mac DeMarco

Posted on febrero 3, 2021 by -

El próximo álbum de Wauters promete ser una mezcla cultural y sonora derivada de sus colaboraciones y viajes por Latinoamérica.

El cantante uruguayo basado en Nueva York, Juan Wauters, acaba de estrenar una canción y video en colaboración con Mac DeMarco. Ésta lleva el nombre de “Real” y pertenecerá a su próximo álbum de estudio, Real Life Situations, que se estrenará el 30 de abril vía Captured Tracks.

Con el toque country de sus guitarras, “Real” invita a mantener el optimismo en un mundo competitivo y duro. Esto se corresponde con el video musical dirigido por Matthew Volz, donde Wauters y Mac DeMarco recorren Los Angeles en auto, bicicleta y hasta montados a caballo.

La idea original detrás de la canción era celebrar el hecho de que seguimos haciendo lo que amamos después de todos estos años, así como reconocer todo lo que hemos atravesado para llegar hasta aquí”, comentó Wauters sobre su trabajo con Mac DeMarco en una entrevista.

Por otra parte, Juan Wauters promete que el álbum Real Life Situations rescatará la vieja sensación de encender la radio para dejarse sorprender por diferentes ritmos, lenguajes y sonidos. Esto se debe a que para este material colaboraron artistas internacionales de diferentes estilos como Homeshake, El David Aguilar, Air Waves, entre otros.

“Real” sigue al estreno de “Presentation”, primer tema del nuevo álbum hecha en colaboración con Nick Hakim & Benamin. Puedes preordenar Real Life Situations en este enlace.

Juan Wauters Real Life Situations_2021

1. "A JPW Headspace 2020"
2. "Moonsoon (with Homeshake)"
3. "Sentimiento Queens"
4. "Locura"
5. "Ventana"
6. "Presentation (with Nick Hakin & Benamin)"
7. "Unity (with Cola Boyy)"
8. "Real (with Mac DeMarco)"
9. "Keep Cool"
10. "Carmina Pensá"
11. "A Peter Pan Donuts Conversation"
12. "Lion Dome (with Air Waves)"
13. "JPW Talking"
14. "Acordes (with Tall Juan)"
15. "Bailando"
16. "Estás Escuchando (with El David Aguilar)"
17. "Crack Dabbling"
18. "A JPW Theme Song"
19. "Yendo"
20. "Powder"
21. "NY Weaz"

Jaialai, la idónea combinación entre rock psicodélico, shoegaze y dream pop

Posted on febrero 3, 2021 by -

Tránsitos latinoamericanos que convergen en un misma ciudad: la música.

Caso hipotético: durante una fresca noche veraniega cuatro amigos caminan por el puerto de Miami Beach. Con bajo y guitarras en mano, un par de baquetas y la vibrante ciudad acompañándolos, "Jovi", Richard, Mario y Oscar se dirigen a ofrecer un show lleno de luces psicodélicas en algún pequeño venue.

En medio de ambientes alucinantes y al ritmo de canciones que van del rock psicodélico al shoegaze, pasando por un poco de dream pop y stoner rock, el grupo se presenta como Jaialai. Y no precisamente por el deporte, sino más bien por el placer que les produce beber la cerveza que lleva el mismo nombre.

Jaialai_2021

El proyecto antes mencionado tiene sus orígenes en Venezuela, El Salvador y Cuba; comenzó a escucharse de él en la escena local de Miami en 2016, luego de que el guitarrista “Jovi” Adames conociera al compositor Oscar Sardiñas. Tiempo después se les unirían Mario Lemus y Richard Boullon en el bajo y las percusiones, respectivamente.

La banda ha mencionado en diversas entrevistas que sus  influencias musicales provienen de grupos como Radiohead, Unknown Mortal Orchestra, Sonic Youth, Led Zeppelin y Stone Roses, sin embargo, en su propuesta sonora encontrarás muchas referencias de los sonidos característicos de Latinoamérica tales como el bolero.

Por ejemplo, escucha "Curaçao", canción incluida en su EP debut When I'm On The Run (2017).

Es así como, en 2019 Jaialai compartió de forma independiente su álbum debut titulado Say So, material que llevó a la banda a presentarse en diversos festivales de su ciudad y a salir de gira por México. El LP se caracteriza por un estilo relajante y ensoñador sin dejar de incluir ritmos vertiginosos y ruidosos como en el caso de la pista "In the Catacombs".

Actualmente, el grupo se encuentra trabajando en As Sweet As I Was, la continuación del EP Culebra de 2020. Su nuevo material saldrá el 12 de marzo a través del sello Super Music Group y lo han descrito como "una referencia a los errores del ayer y la necesidad de enfrentarse al pasado para poder disfrutar el presente".

Como primer adelanto promocional, la banda compartió recientemente el sencillo "Vesuvius", una pista que te recomendamos escuchar con mucha atención pues las líneas de guitarras son realmente hipnotizantes, además de que se conjugan muy bien con versos como "Siempre pensando en el futuro. Sobre nuestra necesidad de comenzar una nueva vida".

El video oficial que acompaña el estreno está inspirado en las novelas gráficas de Alan Moore como Watchmen y V de Vendetta. Además, el artista mexicano Manuel Fermont se encargó de la animación correspondiente.

'Vesuvius' se escribió el día que comenzaron las protestas de George Floyd. Estaba viendo las noticias y estaba conmovido, pero también me sentía un poco sobrecargado sensorialmente.

Protestas masivas a nivel nacional en medio de una pandemia durante la presidencia de Trump. La extrema derecha y los anarquistas participan en las protestas y avivan aún más las llamas. Ese período expuso profundas heridas que este país aún tiene que curar", expresó Oscar Sardiñas.

¡Dale play, aquí!

Jaialai es un proyecto al que no debes perderle la pista en todas sus redes sociales pues muy probablemente su nueva producción sea una de los más prometedoras de este 2021. Mientras tanto, checa el loco video que crearon para "Chariot" (desde mi punto de vista, uno de sus mejores tracks).

 *Te recomendamos verlo desde un celular.

 Recuerda que puedes escuchar, descargar y comprar la música de Jaialai en Bandcamp.

Bratty estrena "Chocolcate y Nata" ft. Carlos Sadness

Posted on febrero 3, 2021 by -

Tropical Jesus y la cantante norteña liberan un nuevo y místico tema.

Jenny Suárez, mejor conocida como Bratty, abre las puertas a la onírica vibra tropical en “Chocolate y Nata”, su primer colaboración del año en compañía del músico español Carlos Sadness, la cual ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

La cantautora de 19 años presentó el año pasado su último single “una canción muy corta de navidad”, un tema lento en el que aborda la nostalgia desde la temática decembrina, y “Tu Canción”, sencillos que podrían pertenecer a su segundo larga duración, el cual anunció estará listo para este año desde sus redes sociales. Además, presentó en diciembre del año pasado, “Otros Colores”, sencillo que forma parte del álbum de Daniel Quién, Aroma A Nostalgia.

Mientras tanto, Sadness presentó el año pasado su cuarta producción de larga duración Tropical Jesus, liberada en julio 2020, misma que contiene algunos tracks como "Todo Está Bien" ft. Manuel Medrano y "Mira Que Eres Linda". Por otra parte, el compositor e ilustrador anunció una gira por México y España, por lo que añadió presentaciones presenciales en nuestro país para el 13, 14 y 15 de mayo en León, Cancún y Mérida.

Escucha “Chocolate y Nata", de Bratty ft. Carlos Sadness en plataformas digitales, aquí.

No te pierdas el videoclip oficial de "Chocolate y Nata":

Escucha “Household Names”, el nuevo remaster de Stereolab

Posted on febrero 3, 2021 by -

Desde 2019, el grupo liderado por Tim Gane había anunciado una serie de reediciones a su discografía, así como el lanzamiento de su nuevo compilado.

El legendario grupo inglés de avant-pop, Stereolab, estrenó en plataformas digitales una versión remasterizada de su tema “Household Names”. Ésta formará parte de Electrically Possessed [Switched On Volume 4], álbum que recopilará lados B y rarezas de la banda desde 1999 hasta 2008, cuyo estreno se prevé para el próximo 26 de febrero vía Warp y Duophonic.

En “Household Names” encontramos la suave mezcla entre la guitarra, el modular y la voz de Laetitia Sadier tan característica del grupo. Este tema apareció originalmente en The First of the Microbe Hunters, EP del año 2000 que se ha vuelto pieza de culto para los fanáticos.

En comunicado de prensa, Tim Gane explicó que “Household Names” fue grabada durante los primeros días de descanso en la gira para Cobra and Phases (1999):

Fue como regresar al lado más pop de Emperor Tomato Ketchup. El track está cantado espléndidamente y lleva grandes arreglos de teclado cortesía de Sean O’Hagan. Tocamos muy integrados como banda y, a diferencia de los álbumes pasados, no usamos ninguna computadora”, explicó Gane.

“Household Names” se suma al reciente lanzamiento de “Dimension M2”. Escucha a continuación el nuevo estreno y preordena Electrically Possessed en este enlace. También, revive la última visita de Stereolab a México a través de nuestra reseña en Indie Rocks!

Psychedelic Porn Crumpets presenta video para “Pukebox”

Posted on febrero 3, 2021 by -

Velocidad, noches de alcohol y ciudades aleatorias enmarcan el nuevo adelanto del próximo disco de Psychedelic Porn Crumpets.

SHYGA!, The Sunlight Mound de Psychedelic Porn Crumpets estará disponible el próximo 5 de febrero a través del sello discográfico What Reality? Records. Puedes pre-ordenar tu copia en este enlace. Previo al estreno, la agrupación comparte el video oficial para su quinto adelanto, "Pukebox", canción que procede a "The Terrors", "Mr. Prism", "Tally-Ho", y "Mundungus".

Entre guitarras distorsionadas y espesas es que transcurre la canción. Una tensión generalizada corre a través de una batería veloz que lleva una atmósfera animada. Las voces hacen juegos entre sí, y gracias a ello se puede compartir una melodía fácil de recordar, todo alzado con un bajo discreto y sintetizadores de gran ambiente.

La letra de esta canción está escrita desde dos perspectivas por parte de Jack McEwan. En ambas se narra a sí mismo como un personaje consumido por el alcohol en un ciclo que aparenta no tener final, y también hace referencia al pasado reciente de la banda que estuvo lleno de giras y de días sin descanso.

Fue la primera canción que usé como referencia mientras creaba el sabor del disco. Había tenido la idea de la pista por un tiempo, pero nunca pensé que encajara con el estilo de nuestros álbumes anteriores", expresó Jack en un comunicado.

Ollie Jones se encargó de dirigir este stop motion de sucesos bizarros que acontecen en la Tierra y parte de la galaxia, en donde la comida toma gran relevancia. Atrévete a ver una épica batalla que te volará la cabeza:

 

Aurora anuncia nuevo EP y streaming

Posted on febrero 3, 2021 by -

La cantante noruega celebrará seis años de "Runaway" con un par de sorpresas.

Desde el año pasado Aurora ha estado compartiendo música que forma parte de esta nueva faceta en la que se le observa más alegre y llena de amor. Era evidente que la cantante se encontraba trabajando en una nueva producción, solo que no había encontrado el momento perfecto para lanzarla. A través de sus redes sociales, la artista indicó que su más grande éxito "Runaway" había llegado a sus 100.000.000 reproducciones en Spotify, después de seis años de haber sido lanzado, motivo por el cual anunció que celebrará sus logros con un streaming y un EP.

Gracias por ser tan dedicados a mí. Yo también estoy dedicada a ustedes en todo lo que hago. Ahora bebo un vaso de vino para celebrar que 'Runaway' ha llegado a 100.000.000 reproducciones en Spotify. Es solo un número, sin embargo, es un símbolo del hecho de que ustedes están conectados a mi música. Gracias", expresó la intérprete a través de sus redes sociales.

For The Humans Who Take Long Walks In The Forest, es el nombre de este extended play que será el primero de una serie de entregas que prevé lanzar Aurora en los próximos meses. Por otra parte, la cantante realizará una transmisión directamente desde su canal de YouTube mañana jueves 4 de febrero en punto de las 14:00 H (hora del centro); un encuentro imperdible en el que escucharás por primera vez su música nueva ¡No te lo pierdas!

Anuncian compilado del material de solista de Joe Strummer

Posted on febrero 3, 2021 by -

El próximo álbum compilatorio nos mostrará una serie de rarezas musicales de The Clash y otras canciones de la carrera solista de Joe.

A pesar de que Joe Strummer tiene un gran reconocimiento como el líder de The Clash, también acumuló una gran parte de trabajo en solitario antes de fallecer trágicamente en 2002. Dark Horse Records está honrando esa era de su carrera con una nueva colección bajo el título de ASSEMBLY. El disco ya se puede pre-ordenar en este enlace y saldrá de manera oficial el próximo 26 de marzo.

Por su parte, la compilación contiene 16 temas que comprenden una variedad de canciones favoritas de los fans, rarezas, diferentes versiones y tres grabaciones inéditas de material de The Clash. Hay canciones que escribió con The Mescaleros ("Coma Girl", "Johnny Appleseed", "Yalla Yalla"), temas que contribuyó en bandas sonoras sonoras como "Love Kills", una versión de "Redemption Song" de Bob Marley y varios cortes en solitario como "Sleepwalk".

Aunado a ello, el material que se puede escuchar de The Clash consiste en dos tracks en vivo de una actuación de 2001 con The Mescaleros en Brixton Academy de Londres ("I Fought The Law" y "Rudie Can’t Fail") y una versión acústica de "Junco Partner" del Sandinista! de los 80. El empaque del disco también incluye notas escritas por Jakob Dylan de The Wallflowers, quien ha sido fan de The Clash toda su vida.

Acá abajo te dejamos la portada de ASSEMBLY junto con el tracklist:

Joe Strummer-Assemby_2021

ASSEMBLY Tracklist:

01. "Coma Girl"

02. "Johnny Appleseed"

03. "I Fought The Law" (Live at Brixton Academy, London, 24 November 2001)

04. "Tony Adams"

05. "Sleepwalk"

06. "Love Kills"

07. "Get Down Moses"

08. "X-Ray Style"

09. "Mondo Bongo"

10. "Rudie Can’t Fail" (Live at Brixton Academy, London, 24 November 2001)

11. "At The Border, Guy"

12. "Long Shadow"

13. "Forbidden City"

14. "Yalla Yalla"

15. "Redemption Song"

16. "Junco Partner" (Acoustic)

Conoce a Bardem, una nueva propuesta de rock psicodélico

Posted on febrero 3, 2021 by -

La banda mexicana crea diversos efectos sonoros y explora una gran variedad en géneros en todas sus canciones.

Bardem es una banda mexicana conformada por Gil Camargo, Diego Zuñiga y Moisés. Inicialmente su nombre iba a ser Coyote, sin embargo, se dieron cuenta que otro proyecto ya tenía ese título, por lo que empezaron a indagar más, hasta que un día de forma irónica le pusieron Bardem a la banda por un espectacular de Javier Bardem que estaba cerca del lugar donde ensayaban.

Cabe destacar que Bardem es un proyecto de rock psicodélico y es la conjunción de influencias de cada integrante que van desde el hip hop, rock progresivo, grunge y otros géneros. A su vez, se caracteriza por el detalle en la creación de atmósferas que dependen de diversas vivencias; en su música hay un conjunto de matices que pueden resonar con rasgueo de cuerdas, otras veces llega la explosión de un estruendoso sintetizador o la conjunción de guitarras y bajos densos y un ritmo llevado por la batería.

La consolidación de su proyecto se dio en 2016 con los integrantes oficiales, por lo que para 2017 lanzaron su primer EP titulado Coyote que está conformado por cuatro tracks. Uno de sus principales objetivos es madurar en su composición y probar diversas formas musicales sin encasillarse en un solo género. Escucha su material acá abajo:

 

Posteriormente, para 2020 la banda abrió sus horizontes y comenzó a lanzar nuevos sencillos, entre los cuales se encuentra "La Espera" y "Luciérnagas", con la producción de Hans Mues, en donde recrean diversas atmósferas sonoras. Por otro lado, a finales del año lanzaron su más reciente single "Violentos", un tema cargado de sintetizadores oníricos que se desplazan a un segundo plano cuando la voz de Moisés entra con fuerza junto con las líneas de la guitarra.

¡No olvides seguir a Bardem en todas sus redes sociales!

Serj Tankian anuncia EP y lanza “Elasticity”

Posted on febrero 3, 2021 by -

¿Alguna vez has estado en una sala de espera?

Hace tiempo, Serj Tankian habló de la probabilidad de lanzar un nuevo material que en un primer momento, creyó viable liberar de la mano de System of a Down, no obstante, la banda no logró coincidir con los distintos sonidos que abundan en este proyecto, por lo que el músico ha decidido compartirlo como parte de su repertorio solista. Elasticity es el nombre de este EP que será lanzado el próximo 19 de marzo a través de Alchemy Recordings / BMG. Si deseas pre-ordenarlo puedes hacerlo aquí. Este material incluirá una extensa gama de texturas sonoras inclinadas hacia el rock.

"Siempre tengo temas de rock al azar hechos en diferentes momentos. Y un día llega el proyecto adecuado o la idea correcta para publicarlos. Todos tienen piano o sintetizadores, lo que es un poco diferente al equipo de cuatro personas de System. Tiene cosas que son realmente pesadas, y hay un aspecto divertido y luego hay una canción sobre mi hijo. Es una especie de guante en la diversidad de la expresión temática: política, no política", explicó el cantante en un comunicado de prensa.

Como un adelanto de lo que podremos encontrar en este material Serj Tankian libera el tema que da título a la producción en compañía de un video musical dirigido por Vlad Kaptur, a través del cual se observa la desesperación que vive una persona en una sala de espera. Este sentimiento se ve envuelto por el ritmo desenfrenado de la canción y los gritos ahogados del intérprete:

Serj Tankian_Elasticity

Tracklist de Elasticity:

  1. "Elasticity"
    2. "Your Mom"
    3. "Rumi"
    4. "How Many Times?"
    5. "Electric Yerevan"

“Nadie Nos Entiende”, lo nuevo de Kurt y Willy Rodríguez

Posted on febrero 3, 2021 by -

El músico sinaloense invade nuestros oídos con un nuevo himno al amor: “Nadie Nos Entiende”.

El cantautor mexicano Kurt,  presentó este single de la mano del puertorriqueño y vocalista de Cultura Profética, Willy Rodríguez, en conjunto con un videoclip oficial protagonizado por la actriz e influencer Gisselle Kuri y el músico Carlos Colosio.

“Nadie Nos Entiende” corresponde al tercer sencillo de su próxima producción discográfica presentada bajo el mismo nombre, que será liberada este año. Esta canción adquiere un giro diferente al de sus dos últimos lanzamientos (“Roto” y “Sobreviviendo”), con un acercamiento al soul y al reggae, a cargo del arreglista, músico y compositor colombiano Juan Pablo Vega desde la producción, y antiguo colaborador en el tema “La Mujer Perfecta”.

... Es eso que todos sentimos con nuestra pareja. Es un amor que no podemos ir por ahí poniendo en palabras. Habla de esas relaciones en las que nos nace hacer tonterías, divertirnos, sin que nos importe lo que piensen los demás”, puntualizó el cantante de 32 años respecto a su nuevo tema.

El material audiovisual fue dirigido por el mismo Kurt y el director Toño Roma, quienes impregnaron junto a la pareja de influencers una historia que retrata el amor de dos jóvenes, desde una casa abandonada en una tarde solo para ellos mismos.

Escucha "Nadie Nos Entiende", de Kurt y Willy Rodríguez aquí: