Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
El desamor como primer plano de una ruptura amorosa.
La banda Rawayana, nominada al Latin Grammy, compartió un sentimental video de “En tu Mar”, la octava canción de su reciente álbum de larga duración Cuando los Acéfalos Predominan que cuenta con la colaboración de Fer Casillas y Cheo Pardo.
El visual, dirigido por José Corredor y Lucas Gath y filmado en la Ciudad de México, muestra imágenes minimalistas de una habitación blanquiazul, donde se percibe al cuarteto venezolano y a la cantante Fer recorren cada rincón del lugar mientras la pantalla da un giro de 180°.
’En Tu Mar’ gira sobre sí mismo con el paso del tiempo. El movimiento giratorio sugiere que el tiempo devuelve, inevitablemente, el mal que causamos a los demás. El desenlace siempre es inesperado, cambiante. Lo que hoy es seguro y cierto, mañana tal vez no," explica José Corredor sobre el concepto del video.
La voz dulce y expresiva de Fer Casillas y la guitarra certera de Cheo Pardo dan un peso sentimental a la balada lenta y emocional que mezcla el desamor y dos versiones de lo que fue una historia de amor. Esta colaboración funge como el perfecto acompañante de los sonidos pop y caribeños que caracterizan a Rawayana.
Escucha a continuación “En tu Mar”.
Posted on octubre 27, 2021 by Blues Araiza -
El electro soft está de regreso.
Tras el lanzamiento de Metronomy Forever durante 2019 el quinteto liderado por Joseph Mount se había mantenido relativamente alejado del oído público, aceptando sin más el respiro forzado impuesto por las restricciones sanitarias. Sin embargo, los estelares del electro pop vuelven este 2022 con Small World, larga duración próximo a estrenarse este 22 de febrero vía Because Music, en colaboración con Virgin Music para territorios nacionales.
“It’s good to be back” se presenta como el primer adelanto que nos entregan los ingleses para esta nueva etapa, retomando la instrumentación característica del proyecto pero dando el giro conceptual que nos remite a placeres mucho más simples: la naturaleza, la calidez del contacto humano y una sonoridad retratada desde lo íntimo. Todo enmarcado por la efervescencia de los sonidos en sintetizador, cajas de ritmos y arreglos vocales ultramelódicos.
[…] esta es la canción que podría gustarle a los niños. Esta es la canción cool”, compartió el frontman sobre el nuevo track.
El tracklist y presave para Small World se encuentran ya disponibles, dejándonos más que listos para el nuevo material preparado por la agrupación.
- “Life and Death”
- “Things will be fine”
- “It’s good to be back”
- “Loneliness on the run”
- “Love Factory”
- “I lost my mind”
- “Right on time”
- “Hold me tonight”
- “I have seen enough”
Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
La banda lanzará I Don't Live Here Anymore el viernes bajo el sello Atlantic Recording.
¿Qué se necesita para crear una canción que potencialmente se pueda convertir en un emblema de tu banda? Para The War On Drugs la respuesta es sencilla: una guitarra acústica con un rasgueo monorítmico, una batería que solo se encienda en el coro, un bajeo impecable que conecte con las emociones del público y una voz reconocible cantando una letra profunda.
De eso va "Changes", el más reciente estreno de la banda. Esta canción es la ideal para presentarle The War On Drugs a alguien que no sabe de la existencia de esta agrupación con más de 16 años de trayectoria. "Changes" es una canción bien lograda musicalmente, su estructura es algo que rompe un poco con la estructura convencional de verso-coro-verso-outro-coro. En este tema, los de Philadelphia se tomaron la libertad de dejar los últimos dos minutos sin letra, como si intencionalmente nos dieran ese tiempo para reflexionar acerca de lo que acabamos de escuchar.
Sumados a "Living Proof" y a la canción que da título al álbum, "I Don't Live Here Anymore", este es el tercer y último sencillo del nuevo material de The War On Drugs, ya que este será lanzado este fin de semana. Cabe mencionar que la banda iniciará una gira por Europa y Norteamérica el próximo año, así que es momento de cruzar los dedos para que tengamos la presentación en vivo de este nuevo disco en nuestro país.
Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
Dystopia son sentimientos alineados con el trastorno de estrés postraumático que podemos experimentar en un mal viaje.
GRLS es un dúo de pop psicodélico formado en 2018 por los multiinstrumentistas y productores mexicanos Lucca Necoechea y Diego Andlovin. Los cuales han crecido y desarrollado en estos últimos años toda una gama de cualidades que no solo van de producirse musicalmente a si mismos, sino hasta la construcción y producción de las imágenes, arte, edición y grabación de sus propios videos, haciendo de GRLS un proyecto totalmente independiente.
Esta vez nos presentan “Dystopia”, una canción cuyo sonido nos hace abrir paisajes inquietantes dentro de nuestras mentes, así como una atmósfera totalmente distorsionada que va evolucionando a través de los interludios maravillosamente seductores. La canción es acompañada de un video musical filmado en la Ciudad de México, el cual se enfoca al estado emocional de una chica mientras lucha por procesar sus emociones negativas asociadas con una relación pasada.
A continuación te dejamos "Dystopia" una experiencia audiovisual para acompañar y disfrutar en momentos de catarsis.
La atmósfera cinematográfica del video se intensifica a través de una mezcla embriagadora de graves agresivos, intrincadas capas de electrónica aturdida y guitarra melancólica para representar emociones profundamente contrastantes. También incluye un audio del expresidente de Uruguay, Pepe Mujica, donde habla sobre la hipocresía de otorgar un Premio Nobel de la Paz a Obama.
Escucha "Dystopia" y toda la música de GRLS aquí.
Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
Un tema lleno de synth pop con onda 80.
Lindsey Jordan regresa con “Madonna”, una canción que nos quita la venda de los ojos y nos hace reflexionar si realmente nos enamoramos de la persona correcta. Este proceso de introspección es el tercer adelanto de su próximo álbum de larga duración, Valentine, disponible el 5 de noviembre a través de Matador.
El adelanto está acompañado de una versión en vivo en la Armor-Stiner Octagon House en Nueva York, donde la cantante estadounidense, mejor conocida como Snail Mail, desenvuelve su lado más íntimo para mostrarnos una mezcla de synth pop con ondas 80. Un tema que nos hará cuestionarnos la idealización del amor.
Dale play a "Madonna"..
¡Estoy emocionada de compartir esto! En resumen, habla de porqué no puede existir el amor entre una persona y un concepto de una persona. Quita el pedestal y podrías darte cuenta que nunca hubo nada ahí”, mencionó Lindsey en un comunicado de prensa.
“Madonna” y unos 9 tracks más conformarán el álbum Valentine de Snail Mail, una discografía llena de romance, desamor, sangre, sudor y lágrimas. A lo largo del disco se teje el melodrama y la interpretación que utiliza Jordan para compensar su dolor envueltas con himnos electrónicos, canciones barrocas de rock y el slow jams de R&B.
Posted on octubre 27, 2021 by César Heredia -
Sé parte del próximo en vivo de IR! y descubre todo sobre el Amor Adolescente.
Las redes sociales de Indie Rocks! se engalanan con la presencia de una de las voces más representativas de la escena nacional y latinoamericana. No te pierdas a esta actriz, cantante, y nominada a los premios Grammy y Grammy Latino, en una conversación donde podrás participar y conocer todo los detalles de sus nuevos lanzamientos.
Sintoniza el próximo Instagram Live de Indie Rocks! junto a Ximena Sariñana este miércoles 3 de noviembre, en punto de las 14:00 H, centro de la CDMX; Sigue la transmisión, acompaña a María Letona y conoce todo sobre el nuevo álbum de la cantautora mexicana, Amor Adolescente, un disco sobre “todo lo que tenemos que aprender de él en el aquí y en el ahora..”.
No olvides hacer tus preguntas y externar todas tus dudas, pues habrá muchas sorpresas y mucho chismesito (por si te lo preguntabas).
Recientemente Sariñana colaboró junto a la agrupación Camilo Séptimo en el nuevo sencillo “Contracorriente”, y en “Histéricos” del cantante madrileño Leiva. Por su parte ha liberado los singles “Mr. Carisma”, “Aquí No Hay Pena”, y demás featurings con Lukas Graham, VADIHR, Rubén Blades, Ruzzi, Andrés Zepeda y muchos más.
No te despegues de Indie Rocks! y espera más de estos IG Lives en compañía de tus artistas favoritos.
Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
El documental se estrenará en cines el próximo mes.
Se ha compartido el avance del próximo documental Long Promised Road, película que analizará la historia brillante e influyente Brian Wilson, así como sus errores y problemas de uno de los creadores más influyentes de la música pop y rock.
La película fue dirigida por Brent Wilson y presenta conversaciones de Brian con el editor de Rolling Stone, Jason Fine, así como entrevistas y apariciones de grandes músicos reconocidos como Elton John, Bruce Springsteen, Linda Perry, Nick Jonas, Taylor Hawkins y Don Was, además de su compañero de Beach Boys, el guitarrista Al Jardine.
Te dejamos el trailer oficial de Brian Wilson: Long Promised Road
Brian Wilson: Long Promised Road busca profundizar en la vida de Wilson a través de sus altibajos, su lado más oscuro así como su visión y perspectiva de las cosas en varias entrevistas. El estreno del documental será este 19 de noviembre en cines y bajo demanda de algunas plataformas digitales.
El estreno del documental coincide con el lanzamiento de su nuevo álbum solista de Brian Wilson llamado At My Piano, disco que presenta la colección de clásicos de su catálogo.
No te pierdas Brian Wilson: Long Promised Road próximamente en cines.
Posted on octubre 27, 2021 by practicas -
Thomas Pesquet lleva medio año en la Estación Espacial Internacional y recientemente pudo escuchar algunas canciones del próximo disco de la banda alemana.
Estar en el espacio suena tan genial como aterrador, pero estar medio año allá afuera es algo que pocas personas en el mundo pueden llegar a realizar en su vida. El astronauta francés Thomas Pesquet es de esas selectas personas y hoy se dio a conocer que para hacer más llevadera su estancia en la Estación Espacial Internacional, Rammstein tuvo un gran detalle con él. Pesquet se convirtió en el primer ser humano en escuchar parte del nuevo disco de la banda y tal vez también se convirtió en la primera persona en escuchar a Rammstein fuera del planeta Tierra.
La noticia la dio a conocer el baterista de la banda, Christoph Schneider, en sus redes sociales. En su publicación de Instagram, el músico declaró que ha sido algo muy importante tanto para el como para la banda: "Se sintió como si el sueño de un niño se volviera realidad", escribió Shneider en su post donde se le ve en su estudio mientras tenía una videollamada con Thomas.
Christoph también agradeció a la Estación Espacial Internacional, a la NASA, a la Agencia Espacial Europea y claro, a Thomas. Recordemos que Rammstein va a visitar nuestro país el próximo año en las nuevas fechas de sus conciertos que tuvo que posponer por la pandemia por la COVID-19.
Posted on octubre 27, 2021 by César Heredia -
Romance y seducción nocturna.
Ex amores e historias de amantes empedernidos en “Nuestro Viejo Hotel”, el nuevo sencillo del cuarteto peruano Plutonio de Alto Grado. Este single es parte de su segundo y próximo álbum de larga duración, Desvio Alcázar, disponible para 2022.
El tema se acompaña de un videoclip dirigido por Jaime Andrés, y retrata un encuentro pasional al interior de un cuarto de hotel, mientras Omar Oriondo interpreta la canción en compañía de Franco Oriondo, Alberto ‘Betin’ Ramírez y Diego Ramírez.
Durante abril de 2021, la agrupación sudamericana decidió emprender un viaje hasta la ciudad de Guadalajara, Jalisco, con la misión de grabar este nuevo álbum en Bubbler Studios, bajo la producción del músico mexicano Siddhartha y Rul Velazquez.
Esta canción marca la nueva dirección de la banda, apuntando hacia un mercado más internacional como el mexicano y lo próximo que ya vendrá será el lanzamiento de todo el nuevo disco que saldrá a la luz a inicios de 2022 con una gira en Perú y México”, describe Omar, vocalista de PAG.
Este es el primer sencillo del grupo limeño después de “Blues de Navidad”, “El Umbral” y “Hey Tu Corazón” de 2020; mismos que se componen de una mezcla de rock alternativo y transiciones clásicas del género. Escúchalos aquí.
Descubre más de Plutonio de Alto Grado próximamente y mientras tanto escucha “Nuestro Viejo Hotel”:
Posted on octubre 27, 2021 by Ana Rodríguez -
El segundo volumen del álbum compilatorio presenta temas inéditos del rock latinoamericano.
Desde hace una década, el medio cultural Scream & Yell ha mantenido dentro de su espacio -especialmente dedicado a compartir nuevas propuestas musicales- una columna que explora tal como su nombre lo indica, todo aquello que explora una conexión latina. Llevando este proyecto al plano de la producción, el periodista y productor Leonardo Vinhas, se encargó hace tiempo de compilar diversos sonidos en Conexão Latina (2018), un material que reúne canciones de distintas regiones del Brasil.
En la celebración de su décimo aniversario, el sello comparte el segundo volumen de este LP, Conexão Latina II, el cual reúne canciones de artistas de ocho diferentes países (Argentina, Colombia, Ecuador, México, Puerto Rico, Perú, Uruguay y Venezuela). En la lista de artistas se pueden leer tanto clásicos como contemporáneos. Desde Acorazado Potemkin con “Desayuno”, hasta La Pequeña Revancha con “Razones para Cantar”.
Producido por Gustavo Halfeld en el estúdio casacájá en Brasilia, el material ya se encuentra disponible a través de Scream & Yell. Ahora ya puedes disfrutar de 14 melodías que te harán recorrer Latinoamérica con solo cerrar los ojos. Te compartimos a continuación Conexão Latina II y disfruta de esta selección curada por Leonardo Vinhas:
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