Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Este sencillo se desprende de su nuevo disco Ocean to Ocean.
Sonidos que te sumergen en un mudo de fantasía infantil, así suena “Spies” de Tori Amos, el más reciente sencillo que se desprende de Ocean to Ocean, el próximo larga duración de Amos que estará disponible a finales de octubre.
“Spies” bien podría ser un relato nocturno para contar antes de dormir, pues en el, Tori Amos habla de cómo unos murciélagos y otros bichos entraron a su casa por la noche aterrorizando a su pequeña hija, Tash.
La escribí para intentar hacer reír a Tash y ayudarla a superar su temor a los murciélagos”, compartió Amos de la canción.
Con coros y voces que nos adentran a un mundo lleno de fantasía, “Spies” es una canción de cuna que habla sobre aventuras de espías, “Saber esto puede ayudarte a sobrevivir, pasar la noche con canciones de cuna”.
Escucha “Spies” de Tori Amos a continuación:
Ocean to Ocean se convertirá en el décimo sexto álbum de estudio de Tori Amos y estará disponible el próximo 29 de octubre vía Decca Records; este es el primer disco después de cuatro años de haber lanzado Native Invader.
Ocean to Ocean es un disco que toca temas más personales, como es el caso de “Spies” en el que le relata la historia a su hija Tash. En sí, las canciones serán como una carta de amor que Amos escribió para esos familiares presentes, y aquellos que están ausentes.
Aquí te dejamos “Speaking with Trees”, otro corte de Ocean to Ocean.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Un tinte colorido para alegrar nuestro día.
En 2018 conocimos el EP Twentytwo in Blue, posicionándose como uno de los grandes éxitos de Sunflower Bean. Ahora, el trío de la Ciudad de Nueva York presenta “Baby Don’t Cry”, un tema con tintes coloridos para ambientar nuestra atmósfera y, como parte del anuncio, la banda dará una gira por Estados Unidos que iniciará en diciembre y terminará en 2022.
Con tan solo 3:57 de duración, el nuevo sencillo trata de disfrutar cada momento de nuestra vida, sin importar la melancolía y los conflictos que se cruzan en el camino, ya que son cosas desechables y que consumen nuestro tiempo.
Muchas cosas en nuestras vidas son desechables. El contenido y las noticias se consumen y descartan dejándonos insatisfechos. 'Baby Don't Cry' trata de disfrutar de lo real. Las cosas que tenemos frente a nosotros que nos dan sentido y cómo, a veces, incluso las canciones tristes pueden darte ese cálido sentimiento de esperanza”, destacó la banda en comunicado de prensa.
Sunflower Bean no ha anunciado un proyecto del cual se encuentre trabajando, pero se prepara para dar un concierto excepcional en cada fecha de su próxima gira por Estados Unidos. Puedes adquirir tus boletos a partir del 15 de octubre a través de Ticketmaster. Por ahora te dejamos “Baby Don’t Cry”.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
La banda conformada por Joe Goddard de Hot Chip y Amy Douglas, estrenó hoy el tercer track de su debut homónimo que saldrá el próximo 5 de noviembre.
El high energy y la música disco siempre serán atemporales, en cualquier década en la que se cree música nueva de estos géneros, será un hit y pondrá a bailar voluntaria o involuntariamente a quien la escuche. Esta aseveración se puede confirmar con la música que ha hecho HARD FEELINGS, ya que han lanzado tres pistas solamente y son dinamita pura para las pocas discotecas que aún resisten y existen.
Sumándose a los estrenos de "Holding On Too Long" y "Dangerous" llega "Sister Infinity" en la misma línea: sintetizadores con sonidos espaciales, un ritmo disco y la voz de Amy incorporando los coros que, al igual que en esta pista, eran parte importante de las canciones que dominaban las discos en los años setentas.
El video oficial de la canción fue dirigido por Tim Wagner y tiene el estilo de una película de Sci-Fi clase B de los 80 o 70. En él podemos ver a Joe buscando samples para una pista hasta que se da por vencido y decide pasar un rato de ocio con una app en la que se muestra a Amy cantando "Sister Infinity" y cambiando de vestuario hasta en nueve ocasiones.
El álbum homónimo de HARD FEELINGS ya puede ser pre ordenado a través de la página del sello Domino Records y estará disponible el próximo 5 de noviembre en todas las plataformas de streaming. Contará con una edición especial con doble vinilo en color rojo y un póster exclusivo del dúo en un estilo artístico de imagen promocional de película antigua. Lamentablemente, por ahora no se están realizando envíos a México, esperemos en un futuro podamos ordenar una copia de esta pieza única.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Un mestizaje sonoro entre la electrónica de los 70 y 90.
Noble Savage es un proyecto cuyo sonido surge con la influencia de la música ochentera y una sutil mezcla de diversas vertientes de la electrónica. Este proyecto nace de la mente del cineasta Hari Sama quien ahora nos trae el estreno del video musical de su último sencillo.
"Bleak Lies" es una canción con tintes del pre-gótico de los 70 y un toque de High Energy que habla acerca de las mentiras que nos han estado vendiendo en las últimas décadas. El tema es acompañado de un video sombrío y abstracto, lleno de personajes con máscaras tétricas y luces neón, donde se representa perfectamente la manipulación y la transformación del ser.
Te invitamos a ver el video oficial de "Bleak Lies", dirigido por Jorge O.Patiño. Dale play y disfruta.
Poetizar sobre las decisiones que tomamos los seres humanos fundamentados en estas mentiras. ¿Tomarás la píldora roja o la azul? Parece que el camino fácil es seguir conectado a la matrix, engañados por una realidad tridimensional muy vistosa…pero también muy dolorosa. Fundamentalmente seres de luz que viven engañados por el mundo material. La matrix, que a veces viene de fuera pero que sobre todo viene de dentro. Somos creadores de nuestra propia realidad. La salida fácil a veces se vuelve tu peor enemigo. El mundo está lleno de estas ofertas….pero elegir la píldora azul, a diferencia de lo que ocurre en Matrix, puede llevarte a vivir una pesadilla”, explicó Hari Sama en un comunicado de prensa.
Aún no se sabe que vendrá después para este proyecto, lo único mencionado por Hari Sama es que pretende crear un álbum de 11 canciones en donde busca poder hacer referencia total a toda una época.
El EP de Noble Savage se encuentra disponible en Spotify
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Francisco, el Hombre y la banda catalana La Pegatina ponen a bailar a Europa y Latinoamérica en un nuevo lanzamiento.
A punto de estrenar su tercera producción discográfica, el quinteto brasileño Francisco, el Hombre estrena su sencillo "Solo Muere El Que Se Olvida", acompañado de la banda catalana La Pegatina. Este tema es el cuarto single que forma parte del próximo álbum de estudio de la banda titulado Casa Francisco, el cual saldrá a la luz en este mes.
Esta canción resulta ser todo un crossover cultural, ya que tenemos la unión de dos bandas de diferentes países creando una canción inspirada en una tradición mexicana. "Solo Muere El Que Se Olvida" es un tema cantado en español y destaca este vinculo latinoamericano con la fiesta, dándole un mayor peso y otro enfoque sonoro con la participación de la banda La Pegatina.
En esta colaboración Barcelona-Brasil, te invita a bailar y a colorear todos los momentos vividos acompañado de un coro que se puede disfrutar a todo volumen. Francisco, el Hombre le dedica esta canción a Emilio, un amigo de la banda que ha partido, y con este tema lo siguen recordando y celebrando.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
La mitología griega domina su siguiente álbum de estudio.
La energía de Aurora está de regreso y la plasma en su próximo proyecto The Gods We Can Touch, que se lanzará el 21 de enero bajo el sello de Decca. El álbum contará con temas que evocan a los dioses griegos y como adelantó, lo podemos escuchar con su sencillo “Giving In To The Love”.
El tema se conforma por unos beats que enaltecen la composición y ponen en primer plano un ritmo estruendoso y contundente. Desde estos sonidos se puede apreciar la voz robusta y entera de Aurora, quien nos deleita por sus particulares notas. Su significado radica en la idea de ser capaces de realizar cualquier actividad y en el valor del “fuego que reposa en nuestro interior”.
Respecto al álbum The Gods We Can Touch, la artista mencionó que se centra en el deseo y la mortalidad, utilizando la mitología griega. “La puerta espiritual entre los humanos y los dioses es algo muy complicado. En las manos adecuadas, la fe puede convertirse en lo más hermoso. Afectuoso y cálido. Y en las manos equivocadas puede convertirse en un faro de guerra y muerte”, destacó.
Su nuevo proyecto discográfico contará con 15 pistas y cada una se inspirará en un dios diferente, entre ellas “Giving Into The Love”. A continuación de te dejamos el tracklist de este álbum elegante y celestial.
- "The Forbidden Fruits Of Eden"
- "Everything Matters"
- "Giving In To The Love"
- "Cure For Me"
- "You Keep Me Crawling"
- "Exist For Love"
- "Heathens"
- "The Innocent"
- "Exhale Inhale"
- "A Temporary High"
- "A Dangerous Thing"
- "Artemis"
- "Blood In The Wine"
- "This Could Be A Dream"
- "A Little Place Called The Moon"
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Sonidos oníricos cargados de adrenalina.
Twin Ritual es una banda originaria de San Diego, California, que combina sonidos de post punk y synth pop; melodías que acompañan la dulce pero, poderosa voz de Laura Levenhagen, su vocalista, quien demuestra el poder de su voz en “Nothing and No One”, el más reciente sencillo de la agrupación.
Tonos de voz que nos recuerdan a Fleetwood Mac, acompañados de guitarras melódicas, que rematan con los beats de la batería y la profunda línea del bajo, así está hecha “Nothing and No One”, está canción que, además del buen ritmo, está llena de energía y adrenalina.
Este sencillo de Twin Ritual llegó acompañado de un video muy ochentero, en el que vemos a la banda en una pista de patinaje interpretando “Nothing and No One”, mientras pasan un buen rato disfrutando del momento.
Dale play a “Nothing and No One” a continuación:
Twin Ritual lanzó Hand Through the Mist, su EP debut, el cual fue producido por Dave Trumfio, quién ha producido a bandas como Jesus and the Mary Chain y Wilco, entre otras.
Escucha el EP aquí.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Una obra que complementa a su más reciente álbum, DEACON.
A pocos meses de haber estrenado su álbum DEACON, el músico neoyorquino serpentwithfeet regresa con un nuevo EP titulado DEACON’S GROVE, el cual complementará a su último lanzamiento.
DEACON'S GROOVE está compuesto por nuevas interpretaciones de las canciones “Hyacinth” y “Amir”, temas destacados del pasado álbum, además cuenta con dos canciones nuevas cerrando el EP con un remix del sencillo de DEACON, "Fellowship" en donde podremos escuchar nuevos versos de Ambre y Alex Isley.
Para anunciar el lanzamiento del nuevo EP, serpentwithfeet estrenó el sencillo y video del tema "Down Nuh River", canción inspirada en la infancia de Serpent. Dale play aquí para ver el video musical.
Cuando trabajaba en ‘Down Nuh River’ pensaba en todas las canciones que yo, mis amigos y mis primos hicimos de niños. Nos divertíamos mucho creando y reinventando canciones en el patio y en el porche. Quise canalizar esa energía en esta canción”, menciona Serpent.
DEACON fue un álbum elogiado por la prensa y destacó por su sonido con referencias al género R&B, siguiendo la tradición de los artistas cuyo talento fue cultivado en la iglesia negra. DEACON'S GROOVE estará disponible el próximo 5 de noviembre a través de Secretly Canadian y ya puedes pre ordenarlo aquí.
01. "Hyacinth (Strings)"
02. "Shoot Ya Shot"
03. "Down Nuh River"
04. "Amir (Reprise)"
05. "Fellowship (Remix) ft. Ambre & Alex Isley"
Posted on octubre 14, 2021 by Blues Araiza -
Un himno de electro pop a la estrella de la costa oeste.
Tras años de colaboraciones con artistas de la talla de Scarlet Pleasure, The Asteroids Galaxy Tour o Major Lazer, posicionándose como uno de los músicos daneses más importantes de la escena contemporánea, Mikkel Baltser Dørig ha decidido dar el siguiente paso dentro de su carrera artística, lanzando de manera oficial su proyecto solista bajo el nombre de Jungleugle.
“California” es el primer sencillo que nos regala Baltser dentro de esta nueva etapa musical, dejando una primer y fresca impresión a base de beats sintéticos, bajos profundos y el feel robótico en voz cortesía de Jacob Bellens. Logrando así una atmósfera de sonidos indie pero salpicada de matices dark wave.
El recién estrenado track llega cubierto en los terrenos audiovisuales por el clip realizado por Baby Duka, quien, valiéndose de animaciones en rotoscopía, termina por expresar la lisergia sutil contenida en el debut.
El video es bastante surrealista y se puede interpretar de manera diferente según cada persona, no debe existir una forma correcta de entenderlo… y lo mismo debe suceder con la música”, compartió el artista.
“California” se posiciona así como el primer adelanto rumbo al EP que Jungleugle nos tiene preparado, con fecha de estreno para el próximo 19 de noviembre.
Posted on octubre 14, 2021 by practicas -
Es el cuarto sencillo de su nuevo disco The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows el cual sale el 12 de noviembre.
Uno de los álbumes más esperados de este fin de año es sin duda The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows (Transgressive Records,2021) de Damon Albarn. El líder de Gorillaz ha lanzado tres adelantos de este nuevo disco de los cuales ya hemos hablado aquí en Indie Rocks!: "The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows", "Polaris", "Particles" y "Royal Morning Blue". Hoy Damon estrenó el cuarto sencillo, el cual se titula "The Tower Of Montevideo" y viene junto con un video de un live performance como lo hizo con los otros tres sencillos.
Esta canción tiene unos beats provenientes de un drum pad que siguen el conteo del metrónomo durante toda la canción, el bajo es sutil pero ayuda a la creación de una atmósfera intrigante, pero el instrumento que se lleva las palmas es el saxofón el cual tiene distintos pasajes en la canción, va de tonos suaves y cálidos a repuntes estridentes en el climax de la canción. En el live performance se puede ver todo el ensamble que se utilizó para la creación de "The Tower Of Montevideo": saxofón, bajo, teclados, percusiones, guitarra, piano y un cuarteto de cuerdas conformado por dos violines, una viola y un chelo.
Recuerda que The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows estará disponible el próximo 12 de noviembre en tiendas físicas y servicios de streaming. Síguenos para mantenerte pendiente de todas las buenas nuevas de este esperado nuevo álbum de Damon Albarn.
