Ciudad: CDMX

De Osos en Bajo Circuito

Todo el ruido entre nosotros: Un show visual orquestado por De Osos.

Arturo Luna, así a secas, es uno de los genios incomprendidos del movimiento independiente nacional por eso, De Osos ha sido probablemente una de las bandas más complejas y propositivas en los últimos tres años, sin embargo, el camino recorrido ha sido uno de múltiples cambios y facetas que poco a poco, construyeron un espectro de caos en la vida de este proyecto que en vez de minimizarse, logró salir adelante explorando nuevos sonidos sin olvidarse de la raíz instrumental con tintes post rock, sobre el panorama experimental que Arturo siempre pretendió.

Hoy, más que una idea o meta, Todo el ruido entre nosotros se presenta como un importante escalón en la carrera de este joven productor quien el próximo 23 de noviembre, llevará a cabo un show visual sincronizado con la estructura sonora que su última producción precisa.

Con puertas abiertas y entrada gratuita, Bajo Circuito dará techo a este evento donde además de poder explorar lo más reciente de De Osos, también ofrecerá la oportunidad de hacerse de algo de merch de la banda, así como un nuevo concepto en la presentación de materiales independientes.

La cita será a las 22:30 H, un momento perfecto de la noche para entrar a tono con este viaje astral donde Todo el ruido entre nosotros será una especie de HAL, guiándonos por la odisea sonora que De Osos tiene para nosotros.

Say Ocean en el Foro Indie Rocks!

La banda tapatía prepara un show especial para presentar su más reciente producción.

El grupo de pop punk Say Ocean llega al escenario del Foro Indie Rocks! este próximo 15 de diciembre a las 20 H para compartir a sus seguidores una tocada inolvidable con motivo del estreno de su placa Mejores Tiempos que ha tenido buena aceptación entre el público general y sus fans.

"Después de un año y medio de trabajo durísimo, por fin vamos a poder darle a nuestro disco debut Mejores Tiempos la presentación que creemos que se merece: El show más grande y la producción más ambiciosa que Say Ocean ha puesto sobre la mesa en toda la vida", compartió la banda en comunicado de prensa.

Los boletos ya están disponibles en el sistema Boletia y taquillas del foro con un costo de $200 MXN en zona general y VIP $450 MXN.

Los oriundos de Guadalajara tendrán invitados especiales en esta presentación como son: Diez Veces Yo y NUNO quienes junto a Say Ocean han logrado colocar el pop punk en las presentaciones que han tenido a lo largo del país.

Mientras te preparas para este concierto te dejamos su más reciente producción y así te aprendas algunas rolas:

Danny Elfman en la Arena Ciudad de México

La magia a través de los sentidos: Por siempre Danny Elfman.

La primera vez que vi una película completa de Tim Burton tenía unos 14 años. Ese año hubo nuevamente un boom de su película The Nightmare Before Christmas, y estaba atestado de sus imágenes por doquier. Desde ese entonces entendí que Burton no era igual; su estilo mágico y oscuro hacen de sus obras piezas inigualables que llegan al último rincón del planeta y se quedan en el gusto del público; y es que no se necesita ser darks para verlas, ahí tienen su película Big Fish que de darks no tiene nada.

Con el paso del tiempo me fui enamorando de Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street, The Corpe Bride, Sleepy Hollow, Frankenweenie, y me volví fiel de ver el mundo a través de su reinterpretación de la vida. Ahí fue cuando conocí a Danny Elfman.

El dúo perfecto ha trabajado hombro con hombro desde hace mucho tiempo, y ha logrado cautivar a la gente con esa mezcla audiovisual magnifica, y ayer fue una prueba de ello.

La Arena Ciudad de México estuvo de gala y los personajes de las películas de Burton se dieron cita a las 20 H en el recinto ubicado al norte de la ciudad. El Sombrerero Loco, Emily —la novia cadáver —, Jack Skeleton y Beetlejuice tomaron sus lugares en las butacas para presenciar la interpretación de las composiciones que Danny ha hecho para las películas de Burton.

La Camareta Metropolitana y el Coro Enharmonia Vocalis, a cargo del director John Mauceri, fueron los encargados de musicalizar el momento de forma magistral. El primer acto fue protagonizado por las canciones de películas como Charlie y la Fábrica de Chocolate, El Jinete Sin Cabeza, ¡Marcianos al Ataque!, Batman, entre otras.

Una a una, pasaban acompañadas de la proyección en pantalla de los bocetos que el mismo Burton realizó, al igual que fragmentos de las cintas. La gente estaba encantada y llenaba el ambiente de gritos y aplausos al final de cada una.

Después de un intermedio, el segundo acto nos regaló el momento cumbre de la noche. Piezas de El Cadáver de la Novia, Sombras Tenebrosas, Frankenweenie y El Joven Manos de Tijera llegaron a nuestros oídos para endulzar la noche de Halloween.

Para alegría de muchos, el turno de The Nightmare Before Christmas llegó, y Danny Elfman —la voz original de Jack Skeleton— salió al escenario para interpretar sus canciones. “Jack's Lament”, “What’s this?”, “This is Halloween” en compañía de Jonathan Davis —vocalista de Korn— fueron interpretadas de forma tan fiel que podías cerrar los ojos y ver a Jack Skeleton en búsqueda de la Navidad. Susana Zabaleta cantó “Sally’s Song” melifluamente y Davis repitió aparición con “Kidnap The Sandy Claws”.

Elfman se movía feliz en el escenario representando a los personajes a los que les dio vida y la gente reaccionaba al genio musical de la misma manera.

Para finalizar la noche, el tema principal de Alicia en el País de las Maravillas, “Alice”, y “Oogie Boogie’s Song” nos regalaron un poco más de magia. Solo se necesitó la voz de un niño de 12 años, la de un coro, la de Elfman, instrumentos y pasión, para hacernos vivir en propia piel las escenas de los filmes.

La magia no solo existe en Navidad; la magia es magia, y la noche de Halloween tuvo un toque encantador e inefable que llegó hasta nuestros oídos gracias a dos hombres que rompieron las barreras de lo imposible e hicieron sus sueños realidad.

Celebrating David Bowie en El Plaza Condesa

Disfruta de los éxitos de David Bowie interpretados por grandes músicos.

Celebrating David Bowie llegará por primera vez a México el 1 de marzo del 2018, se trata de una serie de conciertos creada y liderada por Angelo Budini con la ayuda de ex miembros de la banda de David Bowie, amigos, colaboradores y músicos de soporte en vivo y en estudio.

Invitados especiales:

Mike Garson, pianista conocido por su trabajo con Nine Inch Nails, David Bowie, Billy Corgan y The Smashing Pumpkins.

Earl Slick, es un guitarrista que colaboró con David Bowie, John Lennon, Yoko OnoRobert Smith, John Waite, Tim Curry y David Coverdale.

Gerry Leonard, guitarrista líder de David Bowie.

Carmine Rojas, bajista, director musical, compositor y productor, reconocido por su trabajo con los músicos David Bowie y Rod Stewart.

Bernard Fowler músico estadounidense, voz de soporte en estudio y shows en vivo de The Rolling Stones.

Gaby Moreno, cantautora y guitarrista guatemalteca radicada en Los Angeles.

Angelo Moore o "Dr. Madd Vibe", miembro fundador y vocalista de Fishbone.

Los boletos estarán disponibles a partir del 6 de noviembre a través del 5325-9000, en las taquillas del inmueble o www.ticketmaster.com.mx.

Sigue la conversación en redes sociales utilizando el hastag #CelebratingDavidBowieMx

MEME MX: Festival de memes y cultura viral

El Laboratorio de Ciudadanía Digital trae para ti MEME MX.

Del 9 al 11 de noviembre se llevará a cabo el primer Festival Internacional de Cultura Viral en el Centro Cultural España ubicado en Donceles 97, en el corazón de la Ciudad de México. En estos tres días podrás explorar y celebrar todo lo que acontece en torno a la cultura digital y el fenómeno viral a través de múltiples conferencias, increíbles exposiciones, tallers y por supuesto stand up comedy.

Invitados especiales:

The Onion / Know Your Meme / Harvard University / GIPHY
Bitso / Change.org / Chilango / Dada Room / Ese Wey / Fundación Telefónica México / Ibrahim Salem / Indie Rocks! (Magazine) / Instituto de Fisiología Celular / Laboratorio de Ciudadanía Digital / Las aventuras de Carlos Salinas de Gortari / Liga Peatonal / Mario Flores / Marion Reimers /Museo Nacional de Arte INBA / Naief Yehya / Plumas Atómicas / Slobotzky/ Los Supercívicos / Time Out México / Tonterías de Vampipe / Verificado 19S / VICE en Español / Wikipolítica MX

Consulta la programación completa en el siguiente enlace:

www.mememx.com/programa

MEME MX no tendrá ningún costo pero deberás registrarte a través de Boletia:

Registro general en: meme-mx.boletia.com.

Registro taller Supercívicos en: meme-mx-taller-supercivicos.boletia.com 

Registro taller Naief Yehya en: meme-mx-taller-naief-yehya.boletia.com

MEME MX tendrá una fiesta de clausura en Pasagüero, sigue la conversación en redes sociales con el hashtag #MEMEMX y entérate de todos los detalles.

 

Steven Wilson en el Auditorio Blackberry

El músico y compositor inglés Steven Wilson regresa a la Ciudad de México para promocionar su más reciente material discográfico To The Bone.

Hace 10 años, Steven Wilson pisaba tierras mexicanas por primera vez con Porcupin Tree y la promoción de su noveno álbum Fear of a Blank Planet. A partir de entonces, el multiinstrumentista y productor inglés nominado al Grammy tomó un gusto marcado por tocar en nuestro país. Así, en su faceta como solista, ha visitado la capital mexicana en 2012 y 2015. Además, 2016 marcó su última visita a la CDMX como parte de la gira de su placa 4 ½. Sus conciertos han dejado a su no menor número de seguidores en nuestro país más que satisfechos por la ejecución y entrega del británico.

En agosto de 2017, esta referencia del rock progresivo actual lanzó To the Bone; material cuya gira traerá en 2018 a Steven Wilson a la CDMX y a Guadalajara.

El Auditorio Blackberry recibirá el 19  y 20 de mayo al músico que ha colaborado, entre muchos otros, con King Crimson, Yes y Opeth. Los boletos estarán disponibles a partir del viernes 3 noviembre —día en que Wilson cumplirá 50 años de edad— a través del sistema Ticketmaster. Te dejamos los precios con cargos a continuación:

-GRADAS: $778.00 MXN

-PISTA DE PIE: $927.00 MXN

-PLATEAS: $1, 104.00 MXN

Gene Simmons and His Band en el Pepsi Center WTC

A Kiss of a Demon: Gene Simmons y su historia.

Es un cliché, pero cuando te dicen el nombre de Gene Simmons imaginas a The Demon con el rostro pintado de blanco y negro, y la lengua afuera; acéptalo. Y es que su personaje se volvió tan icónico en la historia de la música que ya nos es difícil imaginarlo como cualquier mortal, pero ayer decidió ser solo Gene.

El bajista y vocalista de Kiss, creó un nuevo concepto y nos trajo a la Ciudad de México un show lleno de recuerdos y rock. Con cuatro musicazos en el escenario y no más que un juego de luces, Gene Simmons and His Band se presentó en el Pepsi Center WTC en una noche helada de finales de octubre.

Pasadas las 21 H, Gene Simmons, Phil Shouse, Jarred Pope, Jeremy Asbrock y Ryan Cook decidieron regalarnos “Deuce” y la gente explotó entre gritos y aplausos. “¿Cómo están Mexico City? Let me hear you” salió de los labios de Gene y el público contestó para darle paso a “Nothin’ To Lose” y tener el pretexto perfecto para alzar las manos y corear el tema del 74.

“Shout it Out Loud” continuó y el poder de las guitarras y batería fue claro y fuerte. Gene supo escoger correctamente a los músicos que interpretarían tanta historia.

Un poderoso riff desembocó en “Parasite” y nos hizo vibrar. Después, los músicos, tratando de hablar en español, hicieron su presentación de una forma muy peculiar, divertida y musical.

Con los motores ya prendidos, el corazón de México cantó frente a la leyenda de rock: “Olé, olé, olé, olé, México”, y es que últimamente ser mexicano es todo un orgullo y está bien. “Do You Love Me?”, mientras el escenario se llenaba de fans mexicanas que bailaban y aprovechaban su momento de fama.

“I Love It Loud” llegó para hacernos headbangear y bailar con su ritmo característico. “War Machine” abrió las puertas del infierno y con su riff bélico y bombo nos dio la bienvenida. Todos emitían un grito de guerra y alzaban sus brazos en alabanza.

El clásico mexicano “Cielito lindo” también formó parte del repertorio, mientras que la noche se iba tornando más oscura. “Charisma” y “Domino” prendieron a los presentes y todos, sin importar nada, disfrutaron el momento del recuerdo.

México seguía presente; “La Bamba” sonó y todos cantaron gustosos. Para terminar una noche llena de pasado, “Rock N’ Roll All Nite” rugió para hacernos bailar, aplaudir y recordar.

Lng/SHT en el Lunario del Auditorio Nacional

La presentación de Lng/SHT contará con algunos invitados especiales.

Gastón Espinosa a.k.a Lng/SHT pisará el escenario del Lunario del Auditorio Nacional el próximo 17 de noviembre a las 21 H, con motivo del lanzamiento de su EP BBSides —disponible el 3 de diciembre—, un disco en el que rescatará algunas rolas de 2012 a la fecha.

En esta presentación denominada Lng/SHT + Invitados, el originario de Cancún nos compartirá algunos de los éxitos que han formado parte de su trayectoria como cantante en la industria musical independiente. Los boletos ya están disponibles en taquilla, en el sistema Ticketmaster o al 5325-9000 con un precio en la zona general de $287.50 MXN (cargos incluidos). Este show será abierto para todas las edades.

Los invitados aún no son revelados pero seguramente serán grandes talentos del género. Sin duda será una excelente oportunidad para poder conocer nuevas rolas y escuchar algunos clásicos de este talentoso MC.

Recientemente Lng/SHIT dio a conocer su tema "Romcom", realizado con la colaboración de Dromedarios Mágicos, el resultado es una letra bastante divertida en donde el amor y la desilusión de una chica que te da "entrada" se describen a la perfección.

Boletos agotados.

Puedes escucharla a continuación:


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División Minúscula en el Teatro Metropólitan

Voces cursis que nunca se callan e incendian corazones.

Ayer, las luces del Teatro Metropólitan recibieron a la banda originaria de Matamoros, Tamaulipas, División Minúscula, para que los cientos de fans saciaran su sed auditiva con el antídoto musical que encuentran en cada canción. Dicha sed, sigue fiel desde hace más de quince años y anoche no fue la excepción.

Antes. Exactamente a las 19:40 H, el trío español de powerpop, Correos le daba la bienvenida a los asistentes con “Todo el mundo necesita un corazón”. Con atractivos arreglos electrónicos en “Canción de cuna” y “No creas las promesas”, los originarios de Donostia incitaron a pararse del asiento con ese par de temas bailables. Así, después de unas cuantas canciones más, entre las que destacan “Jóvenes” y “Animal salvaje”, Correos agradecía al público mexicano por el recibimiento y a División Minúscula por la invitación.

Más tarde. Minutos después de las 20:20 H, Javier y Kiko Blake, Alex Luque, Efrén Barón, Ricci Pérez y Bucho aparecieron en el escenario con los primeros acordes de “Humanos como tú”, para abrir la celebración de la mejor forma.

“Miss terrorista”, “Cada martes” y “Juego” fueron las siguientes en el set list, antes de darle paso a “Frenesí” y al headbanging que provocó “Negligencia (El último linaje de hombres lobo)”.

La emoción y la euforia eran cada vez más palpables, pero “Sed” y “Diamantina” fueron el combo perfecto para que ambas sensaciones se potenciaran. Inmediatamente, los acordes de la guitarra acústica con la que inicia “Préstame tu piel”, penetraban los oídos de los presentes, quienes no dudaron en acompañar a Javier Blake mientras cantaba “¡Hey, hey, hey! No seas tan egoísta y préstame tu piel, otra vez”.

Pausa política. El momento reflexivo lo imprimió “Sin nombre”, antes de que Javier dijera que División nunca se ha caracterizado por hacer canciones que hablen de política, pero que dicha canción era necesaria.

El rock maduro de “Cazador de sueños”, del disco División (2012) y el punk de “Betty Boop”, del álbum Extrañando Casa (2001), dejó en evidencia la evolución de la banda, pues marcaron un contraste entre el último y el primer disco.

“Muchas gracias”, fueron las palabras de Javier, para que, sin tiempo que perder, el público enloqueciera con una versión lenta de “Sognare”. Ideal para regresar al 2007 y con él, una ola de sentimientos, recuerdos y amores que sin duda inundaron la mente y tal vez los ojos de algunos.

Cada vez se hacía más de noche y temas como “Cursi”, “Señales” en versión acústica, “Me tomé una pastilla...”, “Año nuevo”, la cual, de hecho, pocas veces la tocan en vivo y “Veneno es antídoto (S.O.S.)”, no podían faltar en la presentación.

“Salud, quiero brindar por todos ustedes, por venir, por estar vivos”, mencionó el hombre que nunca envejece sin importar cuántos años pasen, es decir, Javier Blake, para interpretar la nostálgica dupla “Las luces de esta ciudad” y “Sismo”, en la cual, tras deshacerse en agradecimientos a los asistentes, presentar a la banda y recibir miles de aplausos, él y la banda abandonarían el escenario.

¿Eso era todo? ¡No! División Minúscula regresaría al escenario en compañía de Luis Fara de Quiero Club, para realizar un homenaje al fallecido músico Tom Petty, con un cover de “Free Fallin’”, que cuenta con la frase “I’m gonna leave this world for a while”. Ad hoc. Después, para gusto de una petición que se escuchó a lo lejos en la voz de una gran cantidad de fans, la banda tocaría “Simple”, seguida de “Tan fuerte, tan frágil”.

Después de más de dos horas y media de rock, Javier Blake tomó el micrófono por última vez para decir “Esta es su canción”: “Voces”, que solo vino a reafirmar el hecho de que “somos las voces que nunca se callan, somos el fuego que nunca se apaga”. ¿Mejor manera de cerrar la noche? ¡Imposible!

Paul McCartney en el Estadio Azteca

Amor, rock y palabras de esperanza; así es como debe ser un buen show.

Tuvieron que pasar cinco años para que Paul McCartney regresará a nuestro país luego de haberse presentado en el Estadio Azteca y en el Zócalo capitalino como parte de su entonces On The Run Tour. Cinco largos años para cantar juntos canciones hechas famosas por The Beatles y Wings, y como siempre, no decepcionó ni a sus más fieles seguidores.

Es de admirarse la energía y jovialidad de esta leyenda del rock que a sus 75 años nos sigue dando cátedra de cómo hacer un buen show sin la necesidad de tanta parafernalia, pues desde que se encontraba en la mítica banda The Quarrymen ya era considerado un showman nato.

Gente de diferentes generaciones se da cita en el Coloso de Santa Úrsula, algunos vestidos con abrigos coloridos emulando los personajes del clásico Sargento Pimienta y otros más con la playera o gorra del recuerdo. Varios coinciden que esta podría ser la última vez que el ex Beatle pise tierra azteca por lo que es un día especial.

A unos cuantos minutos para que el espectáculo de inicio, un par de olas monumentales comienzan a recorrer el estadio de extremo a extremo. Algunos no dudan en cantar el “Cielito Lindo” para amenizar el ambiente, mientras que una línea del tiempo nos lleva de la mano para recordar bellos momentos en la vida de Paul. La euforia está en su máxima expresión.

"A Hard Day's Night", "Save Us" y "Can't Buy Me Love" inauguran la noche en medio de gritos y aplausos. Con un español cuasi perfecto, Paul McCartney nos saluda y promete una verdadera fiesta. “Esta noche voy a tratar de hablar un poquito español. ¡Es increíble estar de vuelta!”, nos dice.

Canciones entrañables como “Let It Be”, “Yesterday” y “Hey Jude” hacen sacar nuestros celulares a modo de encendedores y levantarlos en alto formando un tapiz resplandeciente que parece cobrar vida propia por el movimiento de todos los ahí reunidos.

Debo decir que uno de los momentos más emotivos fue cuando Paul interpretó “Something” con un ukulele y la cual dedicó a su amigo George, al mismo tiempo que unas imágenes eran proyectadas en pantalla. Pero ese no fue el único tema con especial dedicatoria, también “My Valentine”. “Escribí esta canción para mi esposa Nancy, ella está aquí esta noche”, nos comparte el antiguo Fab Four.

Con “Back In The USSR” y “Live and Let Die” los ánimos se prenden y una gran pirotecnia ilumina el Estadio Azteca. La gente grita. Canta. Corea. Treinta minutos antes de la media noche Paul se despide y se apagan las luces, pero los aplausos y ovaciones hacen salir nuevamente al cantante británico investido como Sir Paul por la Reina Isabel.

Consigo trae una bandera mexicana que ondea de un lado a otro y aprovecha el momento para decirnos "¡Fuerza México!" en alusión a los recientes sismos que afectaron parte de nuestro país. La respuesta por parte de los asistentes es inmediata y el "México, México, México" no se hace esperar. El sentimiento es profundo.

Esta vez no hubo mariachis en “Obladi Oblada” a diferencia de su concierto en el Zócalo, tampoco innumerables interrupciones por parte del público que se enfocó más a disfrutar del concierto, pero sí una increíble empatía que hizo rápidamente conectar con los fans chilangos al escucharle decir palabras como "carnal", "rola" y "cuate", además del "ustedes son a toda madre". Y qué decir de su baile con todo y movimiento de cadera robándose los chiflidos de hombres y mujeres. Él es Paul, un chico en cuerpo de adulto que nos demuestra una vez más que con su carisma y talento, es suficiente para darnos un buen show.